赵季平电影音乐创作特征

畅志华

摘 要：本文从赵季平先生的电影音乐来探究其电影音乐的创作特征，主要以中国传统文化和民族音乐的角度来分析赵季平先生在不同创作时期的电影音乐作品，以音乐风格和艺术氛围为支撑，从而揭示出赵季平先生电影音乐的艺术风格以及审美价值。从初步探讨到深入分析，以研究他电影音乐的创作特征来凸显在不同创作时期的电影音乐所取得的成就。

关键词：赵季平；电影音乐；创作特征

[中图分类号]：J617.6 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2014）-05-0-01

一、浓郁的中国传统文化

中国五千年悠久的灿烂文明以其独有的魅力屹立于世界民族文化之林，而这也正是赵季平先生创作的主要来源和基石，传统文化给他的作品注入了新鲜的血液和无穷的力量。赵季平先生的家乡在不断向前发展的过程中，形成了自己独有的西部精神和风俗人情，在这个几千年的文化中拥有了自己的独特魅力。在辽阔的中国西部巧夺天工的大自然用一双妙手描绘出气势蓬勃的黄土高原，生活在这里的朴质的农民用自己的智慧开创出自己独特的窑洞，以及剪纸、秦腔等文化元素，这里是一座绚丽多彩的文化土壤。生活在这里的赵季平先生时时刻刻被浓郁的文化气息包围着，因此在他的电影音乐中充满着家乡的独特文化。赵季平先生曾经明确地把自己在音乐上的成就归功于父亲对自己循序渐进的教诲，在后来的音乐创作中能够熟练地运用其中，就像著名导演陈凯歌曾经评价《黄土地》的配乐时所说“听到音乐，就像看到了画面”。电影中的配乐是十分重要的。它不是音乐本身随心所欲的表达，它要与电影中的画面相协调，更加渲染电影所要表达的情感和氛围。黄河，中国人的母亲河，这条伟大的母亲河孕育了赵季平先生对音乐的热爱以及感情，使他的电影音乐形成独特的创作风格和独有的魅力与精神，使他的音樂与电影形成高度的默契，给人以视觉与听觉的盛宴。

二、独特的民族音乐风格

音乐风格是具有民族性的，每个民族的音乐都有自己独特的风格。电影音乐也具有独特的民族音乐风格，但是这种民族音乐风格不是僵化的模式，它是伴随着社会的变化发展以及人们的欣赏需求而不断变化发展的。民族风格一定要与时俱进，密切的跟随时代的步伐，不能与时代的变化发展相远离抑或者是背离时代的发展道路，否则这就不是真正的民族风格。赵季平先生对这一点有着自己的见解。在他的电影音乐创作中充分汲取了民族音乐的优秀之处，使音乐更好地配合电影的画面，更加突出电影所包含的主题以及电影所抒发的情感，更好地渲染抒发电影主题的氛围。例如电影《活着》中那一段恰如其分的二胡独奏使我们更能深刻地体会到电影所蕴含的朴实辽阔的境界。再如《太阳鸟》中多种乐器紧密结合的演奏让我们仿佛置身于那秀丽多彩、婀娜多姿的景色中。还比如《霸王别姬》中那充满“京味”的音乐让我们感到无比的熟悉，给人一种亲切感，到后来多种乐器交相演奏，极大的渲染了恢弘的场面以及凄凉悲壮的氛围，给人以心灵的震撼。这些例子充分表明电影音乐具有独特的民族音乐风格。

1. 取材于民间

赵季平先生的电影音乐素材大多直接从民间获取，而且运用大量的民族传统乐器，例如二胡、琵琶等，除此之外，他还直接从民间的通俗歌曲、大量的戏曲等获得充足的养分，利用传统民族音乐使他的电影更具有民族气息，使电影更具有民族特色，正因为赵季平先生的独特的民族文化使他得到许多的赞誉与嘉赏。这一点在赵季平先生优秀的电影音乐作品《黄土地》中得到了充分的体现。电影与音乐相得益彰，在辽阔的黄土高原飘荡着凄凉哀婉的歌声，那吟吟细语使电影中的人物更加生动活泼，赋予了电影人物鲜活的生命力。赵季平先生直接把流传于民间的歌曲作为这部电影的主题曲，歌曲没有添加多余的成分，把民歌原原本本的放置于电影中，更易于体现作品的朴素自然，深刻的烘托出主人公对艰苦生活的叹息。

2.超常规处理

除了上述中的主题曲的设计之外，在电影音乐的其他方面他也非常谨慎，创造出了一系列的经典。正如电影《红高粱》，这部影片的音乐素材就来自于中国豪放的北方农村，为了更突出电影人物的豪放之情，在音乐的器材选用上他超常规处理，使多种乐器交相配合，给人以心灵的震撼，而这种音乐把电影人物的形象烘托的淋漓尽致。这正是通过对音乐的超常规处理所得到的最佳效果。

3.运用传统戏曲的音乐元素

赵季平先生的电影音乐作品中汲取了许多传统戏曲的音乐元素。这在经典影片《活着》中得到了充分的体现。这部作品主要叙述的是一个微不足道的小人物的生活悲剧的故事。但在残酷的现实世界之中，他并没自甘堕落、随主沉浮，而是满怀着希望继续迎接挑战。在电影的音乐搭配方面，主要是采取传统的秦腔戏曲，这更加深了电影的文化气息，渲染了影乐文化氛围。用秦腔戏曲独有的演唱，酝酿出一种虚无缥缈的意境，暗含着人生的变幻莫测，命运的“气象万千”。在独特的时代背景下，个人的命运往往与时代的变化发展密切相关，个人不能主导时代，尤其是一个默默无闻、名不见经传的小人物，就更不能摆脱时代对他的主宰。影片在不同的场景运用不同的旋律，使画面与音乐结合的天衣无缝，深刻的体现了整部作品的悲剧性，表达出更高层次的艺术情怀与精神内涵。

直接在民间取材、对音乐进行超常规处理以及运用传统戏曲。赵季平先生从这三个方面入手，加入自己的想象和联想，在一定程度上提升了电影音乐作品的水平，同时也提高了人们的欣赏水平，满足了人们与时俱进的需求。从以上的分析中我们可以清晰地看到赵季平先生把传统文化在电影音乐中运用的发挥得淋漓尽致，把古代文化的现代转变体现的恰如其分，把传统与现代的结合表现的巧妙之至。他之所以能够在电影音乐创作中取得辉煌的成绩，究其原因，大抵如此。他懂得创新，懂得坚持民族化，懂得在悠久的灿烂文化中汲取养分，他用他自己独特的风格为我们民族文化在现代社会中发挥重要作用奠定了坚实的基础。因此，我们要向赵季平先生学习，以传统为基本点，立足于不断创新，使我们的民族文化得到源源不断的发展。