创新视域下职业院校美术教育教学开展路径

摘" 要：创新型人才是职业院校人才培养的重要方向，美术教育不仅能培养学生的美术技法与审美素养，更能提高学生创新能力。为此，本研究深入探讨职业院校美术教育培养学生创新能力的现实意义与实践困境，系统地提出了美术教育培养学生创新能力的具体路径，为职业院校创新型人才培养提供新的思路和借鉴参考。

关键词：职业院校；美术教育；创新能力

美术教育作为素质教育的重要组成部分，对培养学生的创新能力具有独特的优势，在激发学生的创新意识、提高创新能力、拓展创新思维等方面具有显著作用，对学生的全面发展具有重要影响。美术教育自身的艺术属性和实践属性，使其往往更加重视让学生运用新的思路，激发学生的灵感，从而创作出更好、更具创新性的作品。有必要对美术教育培养学生的创新能力进行深入探索，从而更好地应对职业院校创新型人才培养的现实困境。

一、职业院校美术教育培养学生创新能力的现实意义

（一）提高学生综合素养

综合素养会直接影响学生的就业能力和就业前景，是职业院校人才培养的关键所在。当下，职业院校学生大多以考证、考级和专升本为学习目标，缺乏对自身审美能力、审美意识的重视，导致学生普遍忽略了美术课程的学习。而实际上，美术教育对于促进学生身心健康成长、塑造学生健全人格具有重要意义，也是职业院校落实“五育并举”的重要一环。以美术教育培养学生的创新能力，有助于以美育为切入点提升学生的综合素养，对提升学生的社会适应力至关重要。［1］

（二）培养学生思维能力

美术教育能够以学生兴趣为切入点，帮助学生明确学习爱好、形成学习习惯，使学生在美术学习中锻炼想象力与创造力、磨炼手脑协调性、丰富个人生活、锻炼感知能力，并为学生提供情绪的宣泄口，对学生的心理健康影响深远。以美术教育培育学生的创新能力，还可帮助学生形成发散思维和创造性思维，从而使学生具备发现新事物、创造新方法、解决新问题的能力。

（三）帮助学生保持专注

高效率的学习需要建立在长时间保持专注的基础上。而职业院校学生受限于本身的学习水平、学习能力和学习积极性，普遍存在思维跳跃性大、专注程度低等问题，很少有学生能够高度集中地学习纯理论知识。而美术教育具有较强的趣味性和实践性，学生在美术实践中通常能长时间地保持精力集中，通过美术教育培养学生的创新能力，能够显著提升学生的专注度，对其学习和生活能够带来极大的帮助。

二、职业院校美术教育培养学生创新能力的实践困境

（一）部分职业院校缺乏创新能力的培养意识

我国部分职业院校存在美术教育理念落后的问题，认为专业课和实践课直接关乎学生的就业，而美术课程仅仅是素质教育的补充，这就导致学生普遍以专业课和实践课的学习为主，教师则忽略培养学生的审美能力和美术素养，使学生的自主思考和想象能力难以得到提升，其全面发展受到了限制。除此之外，部分职业院校还存在教师缺乏美术教育认知的问题，学校的创新能力培养依然停留在初始的摸索阶段。

（二）职业院校课程安排紧凑，难以形成系统化的创新教育模式

首先，由于职业教育要求为学生提供充足的岗位实训机会，因此职业院校相比其他院校的课时较短，通常只有两年半左右的授课时间。在有限的时间内，学生通常以各科目理论课程学习为主，难以为美术课程提供充足的课时。其次，由于职业院校通常以专业课程教学为主，部分职业院校存在缺少美术教师的问题，导致美术教育实施存在困难。最后，职业院校的美术教育大多存在目标模糊的问题，对美术教育的指向把握出现偏差。部分美术教师仅将美术教育视作无足轻重的选修课，没有对美术教育的价值进行深入研究，导致其对培养学生创新能力的参与度不足，资源共享程度偏低。美术教育的氛围塑造也远不及现实所需，这也会一定程度上加剧学生对美术教育的忽视。

（三）学生创新能力培养方式不当

首先，部分美术教师只注重传授具体的画法、技巧，而忽视创新思维的引导，使学生缺乏创新能力和意识。美术教育缺乏创新性的教学方法和手段，就难以激发学生的学习兴趣和创造力。其次，部分教师在美术教学过程中采用“大水漫灌”的教学模式，缺乏对不同年龄、不同个性学生的个性化需求考虑，影响学生创新思维的发挥和个性的发展。美术教育缺乏个性化的评价标准和方法，难以充分发掘学生的创新潜力和创造力。最后，部分教师缺乏创新意识，教学内容与学生的实际生活结合不够紧密，缺乏时代性，导致学生缺乏兴趣，影响创新能力的培养。美术教育缺乏与现代科技相结合的教学内容，难以培养学生的创新思维和创造力。［2］

三、职业院校美术教育培养学生创新能力的路径探索

（一）以美术鉴赏培养学生创新能力

美术鉴赏是美术教育的关键一环，其对学生美术思维和综合素养的培育至关重要，也是职业院校美术教育体系革新的关键助力。一般而言，美术鉴赏对学生创新能力培养有以下几点现实意义：其一，丰富想象力。美术鉴赏教育要求学生在教师的引导下，通过对美术作品的感受、分析和评价，使学生获得美的熏陶，从而丰富学生的思想感情，提高想象力。其二，激发探索欲和创造力。学生通过美术鉴赏可以获得更为深入的审美体验，从而使其理解美术作品要表达的思想，激发学生的探索欲和创造力。其三，美术鉴赏能与形象思维强且个性突出的学生产生良好共鸣，对进一步提高学生的创造能力和审美能力具有积极作用。

基于上述三点现实意义，培养学生的美术鉴赏能力能够有效激发其对美术的热爱和追求，并在美术探索中逐渐锻炼审美能力。因此，以美术鉴赏培养学生的创新能力，应将教育重心集中于培养学生发现美、捕捉美、欣赏美和体验美的能力，进而通过美的体验来激活学生的思维能力，提高其创新思维与创新能力。具体而言，职业院校应利用审美观察与情绪感知能力的关联性，让学生对美术作品进行发散思考，并结合自身的美学知识对作品本身进行更深层次的赏析，深化美术作品与现实生活中美好事物的联系，从而提高美术课程教学效果。对学生思维能力的培养要以审美元素的认知为核心，而学生鉴赏美术作品的能力取决于对审美要素的掌握能力，因此其对于形式美的感受离不开教师的充分引导。这就要求教师充分把握审美元素教育，以情感体验的形式引领学生开展美术赏析课程，让学生通过体验式学习了解美术作品的精神内涵，感悟作品背后的审美意趣和主题情感，进而在审美意识教育的同时培养其创新精神。例如，教师可以带领学生开展基础造型方面的素描强化练习，将练习重点聚焦于物品观察、造型设计和线稿构图等领域，推动美术课程形式与内容的革新，通过对知名艺术家和美术作品的分析，使学生体悟其中的情感内涵与审美要素，有效提升学生的美术鉴赏能力，并通过结构素描、光影素描等，在增强想象力和创造力的同时提高其创新能力。

（二）聚焦学生思维创造能力的培养

思维创造能力是产出新思想和新产品的能力，是创新能力的关键组成部分。具有创造力的人，往往能超脱具体的知觉情景、思维定势、传统观念和习惯势力的束缚，在习以为常的事物和现象中发现新的联系和关系，从而提出新思想、产生新作品。因此，应以美术教育培养学生的思维创造能力，通过丰富美术课程建设来提升学生思维能力、动手能力和实践能力。例如，在“色彩构成”课程中，美术教师可以以“年龄与颜色”这一单元为切入点，给学生讲解不同年龄段的色彩偏好，从而使其意识到人们对于颜色的偏爱往往出自本能反应，并通过大量美术理论基础教育，为学生针对主题进行个性创造奠定基础。

而学生思维创造能力的培养，大体需要通过以下三种路径实现：其一，构建开放的课堂教学环境。美术教师应根据学生需求，创造宽松、和谐、民主的教学环境，营造适合培养创造能力的良好氛围，确保学生能始终保持积极的态度参与美术课堂。其二，鼓励学生仔细观察。审美元素存在于课堂和学生的生活之中，教师应鼓励学生仔细观察，不拘泥于客观的外在形象，将观察视点不断扩展，从而使学生在观察中有所感悟。其三，赋予学生充分的自由发挥机会。美术教学中，教师应有意识地给学生自由发挥的机会，注重发挥学生的创造性，从而基于创造性培养学生的创新能力。其四，运用创造性的教学方法。美术教育的实践性特点，使其可以采取多种形式的实践教学活动，培养学生的思维创造能力。［3］

（三）采用激励式、合作式教育模式

激励式教学是一种以激发、鼓励、勉励等为教育原则的教学方法，其核心要义在于营造“在激励中学习，在激励中成长”的教育环境，不断强化学生的学习动机，确定学习目标，并充分激发学生学习自觉性、积极性、主动性。其优点在于：其一，通过鼓励和肯定学生的努力和成绩，培养学生积极向上的心态；其二，通过奖励学生的学习成果，激发学生对学习的兴趣；其三，通过正面激励，让学生更加积极主动地参与到学习中来，从而更好地掌握知识和技能；其四，注重肯定和鼓励学生的优点和长处，让学生在成功和进步中建立自信和自尊心，从而更好地面对学习中的困难和挑战。

除此之外，美术教师还可采取团队合作的教学模式培养学生的创新精神。团队合作教学是以学生通过组成团队来共同完成学习任务和目标的教学方法，其优点在于：其一，能将多个人的知识和想法结合起来，为每个成员提供不同的学习视角和学习方式，有效提升课堂教学效果。其二，能够通过团队成员之间的协作和配合，共同完成学习任务和目标，可以增强学生的团队协作意识和能力。其三，能够通过团队成员之间的互相鼓励和支持，让学生感受到自己的价值和重要性，从而提高学生的自信心和自尊心。其四，能够通过团队成员之间的交流和讨论，可以激发新的想法和创意，从而提高学生的创新思维能力。在具体应用中，美术教师应综合考虑学生个体能力差异巨大的现实情景，将学生按照平均能力进行区分，统一安排学习目标和学习任务，并根据学生个人喜好分为手工、绘画等多个小组，从而让学生依托学习小组得到更丰富的展示空间，同时通过小组竞争等手段增强学生的集体荣誉感，使学生在竞争中创新、在创新中提升能力。

（四）发挥教师的引领作用

美术教师是美术教育培养学生创新能力的关键，其担负着引领课程发展、提高学生能力的重要使命。在传统的美术教育模式下，美术教师通常倾向于采取保守的、先教后学的教学模式，这种教学模式的优点在于能够系统性讲述教学大纲中规划的教学任务，但缺点是对学生创新思维培养不足。美术教师应转变原有的教学观念，采取先学后教的教学模式，在课堂教学中先提出问题，引导学生进行解答，再通过小组讨论激发学生的发散思维，最后结合教材内容针对性地讲解重点问题。这种教学方法极大发挥了教师的引领作用，可以让教师在启迪学生智慧的同时增强学生课堂活力，对促进学生创新能力培养意义重大。除此之外，鉴于美术与现实生活的密切联系，教师还应鼓励学生走出课堂、走进生活，通过寻找生活中的“美”来提升自身的艺术鉴赏能力，对开拓学生思维、提升美术素养也具有重要意义。［4］

（五）着力营造良好的课堂氛围

良好的课堂氛围能充分带动学生的课堂参与性，还可以让学生以一种更加轻松、愉快、主动的态度参与到学习中，是提高学生课堂学习动力、提升学习效率和学习效果的关键所在。从现实角度而言，学生对美术学习的兴趣往往决定了其学习成果，尤其是创新能力培养中，学生个人兴趣爱好往往会成为创新的动力之源。因此，教师更应关注对于课堂氛围的营造，从而为学生创新能力的培育奠定基础。具体而言，首先，教师在课前导入环节应为学生系统性地介绍学习内容，利用多媒体手段激发其学习热情。其次，教师应预留一定时间为学生提供成果分享的平台，共同鉴赏学生的美术作品。最后，教师应定期组织美术作品交流会等活动，为学生提供展示自己的绝佳平台，从而切实激发学生的学习动力与热情。［5］

（六）加强创新型教师培育工作

创新型教师是指具有创新意识、创新精神、创新思维、创新能力，且有创新指导的自觉、能力、精神、特色和风格的教师。创新型教师是培养创新型人才的关键，也是学生学习的指导者、协同者、陪伴者和激励者。美术学科自身的艺术性质和低门槛特点，使其受到不同规则逻辑的约束更小，更倾向于创作者的创造性思维。作为美术知识传授、技能训练和课堂引导者，美术教师对于学生创新能力的影响更是潜移默化，这就要求教师不断革新自身的教育理念与教育方法，以激发学生创新意识为目标开展多元化教学工作。在具体教学中，教师应转变自身的角色定位，积极引导学生发现问题、解决问题，充分彰显美术教育强实践性的特征，为学生预留出充足的练习时间，使其在美术练习中得到创新能力的锻炼，为培养创新型人才打下坚实基础。［6］

四、结语

职业院校美术课程能够通过提升学生综合素养、培养学生思维能力，来加强学生创新能力的培养工作。但从现实角度而言，部分职业院校存在缺乏创新能力培养意识的问题，且职业院校本身的课程安排高度紧凑，很难为美术教育划分充足课时，加之教师自身创新能力培养方式不当，为美术教育培养学生创新能力带来了诸多阻碍。职业院校应充分发挥美术鉴赏的培育价值，聚焦学生思维创造能力培养，采用激励式、合作式教育模式，发挥教师的引领作用，加强美术课堂氛围营造和创新型教师的培育工作，从而为学生创新能力的培养提供支持。

参考文献：

［1］ 郭原. 生态理念视角下探讨我国美术教育的创新发展［J］. 环境工程，2022，40（03）：254-255.

［2］ 姜嘉文. 核心素养背景下高职美术教育对学生创新能力的培养探析［J］. 美与时代：美术学刊（中），2021（12）：92-93.

［3］ 马艺鸣. 创新能力培养视域下的大学美术教育策略研究［J］. 美与时代（中），2021（11）：81-82.

［4］ 邵娜，张熠，牛芳菊. 现代信息技术为美术教育插上腾飞的翅膀［J］. 中国现代教育装备，2021（18）：55-56.

［5］ 李伟. 高中美术生创新能力培养与提升方法研究［J］. 美术教育研究，2021（15）：146-147.

［6］ 胡海波. 信息技术融合对高中美术教学中学生创新能力的培养探析［J］. 美术教育研究，2021（12）：164-165.

（荐稿人：周新育，白银矿冶职业技术学院副教授）

（责任编辑：邵秋露）

作者简介：滕维贤（1973—），男，本科，白银矿冶职业技术学院讲师，研究方向为美术教育、学前教育。