探究钢琴改编曲《梅花三弄》的演奏特色分析

冯家豪

[ 关键词] 钢琴；改编曲；《梅花三弄》；演奏

《梅花三弄》这部古典作品独具特色，由东晋时期产生的，是桓野王所创作的笛曲，后来又经过改编发展成古琴曲，在乐曲中巧妙地运用到了散音和泛音，传神地表现出了氛围的冷寂和梅花的品性。而钢琴曲《梅花三弄》以古琴曲为基础进行了改编和发展，由王建中先生将古琴曲中的艺术精髓注入钢琴改编曲《梅花三弄》中，形成了独具古典艺术风格的钢琴曲。钢琴改编曲《梅花三弄》为我国古曲改编提供了参考依据，也为我国的传统文化继承和发扬做出了一定贡献。

一、作者简介及创作背景

（一）作者简介

王建中出生于1933 年上海，于1943 年開始音乐启蒙。他在1950 年进入上海音乐学院作曲系就读，于第二年转学到钢琴系就读，也为今后在创作上提供了基础。在1958 年的时候，王建中毕业后留在该校任教。1950 年以后，王建中创作了无数民族风格的钢琴曲，在钢琴曲方面有卓越的成就。在他所创作的作品中，体现了我国传统的民族文化，将我国传统民族音乐与西方钢琴演奏技巧相结合，在钢琴作品中充满了民族化特征。

（二）创作背景

王建中先生在20 世纪70 年代所创作的钢琴曲《梅花三弄》是从古代音乐作品《梅花三弄》继承和发展而来的，钢琴改编曲《梅花三弄》将中国传统音乐艺术元素与西方艺术元素相结合，形成了独具特色的世界名曲。古代作品《梅花三弄》最早由东晋时代桓野王创作，其创作的古琴曲也得到了流传，经过长期的艺术沉淀，给钢琴曲的创作留有一定的音乐空间。在我国众多传统文化中，古琴是一种独具特色的士大夫文人乐器，与琵琶和古筝等乐器相比起来，表演性质更多地体现出了士大夫的文人情怀。在古琴曲《梅花三弄》中体现出了梅花的高洁平行，渲染了孤寂的氛围，也是对古代士大夫文人清华的一种表现。因此，对古琴曲《梅花三弄》进行一定的艺术改造，让古琴曲中的音乐调式和艺术风格契合钢琴的演奏特点，突出钢琴的艺术表现力，让古琴曲《梅花三弄》在音乐效果上更具饱满性。钢琴改编曲《梅花三弄》的立体性更强，也让我国的一些古典音乐作品在现代的世界里获得更多的空间，让钢琴艺术逐渐丰富，为钢琴曲的创作提供了一定的空间。

古琴曲和钢琴改编曲《梅花三弄》的曲式结构相同，为十段式结构，钢琴的艺术表现力也得到了发挥，钢琴的织体变化展现出原乐曲的艺术风格，通过钢琴模仿古琴的音色，在钢琴演奏中结合传统的音乐艺术特色，因而达到了独特的音乐效果。钢琴改编曲《梅花三弄》是符合结构的二部曲式，结合了五声调式与和声调式，和声的优势充分体现在了音乐效果上，从而达到钢琴调式与古琴曲的主题相互呼应，让钢琴改编曲《梅花三弄》更具有独特的审美价值。钢琴改编曲《梅花三弄》的结构如图1 所示。

二、钢琴改编曲《梅花三弄》的演奏特色分析

（一）古琴音乐的模仿

古琴作为我国古典一种独具代表性的民族乐器，也被称为“瑶琴”“七弦琴”。从之前的史料中发现，最早发现的古琴是上古的黄帝时期，就目前考古所发掘出来的温五中，古琴可以追溯到西周时期。钢琴改编曲《梅花三弄》也充分利用了钢琴的音乐表现效果，并运用了合理的演奏技巧，对古琴的音乐和艺术风格进行了模仿。通常情况，古琴的音量比较小，在不同音区中的音色有很大的差异，主要有三种不同的弹奏方式，即按音、散音、泛音。在按音的弹奏方式中，需要演奏者通过左手按弦，演奏出来的音乐效果具有铿锵有力的特点，通常是表现一些激励的音乐情节；泛音在音乐表现形式上有很强的技巧性，音色是流畅而舒缓的，塑造了具有特点的音乐氛围；而散音的弹奏方式则是空弦音，在古琴曲演奏过程中，艺术情感表达往往是雅致和悠然的。

王建中先生的钢琴改编曲《梅花三弄》对古琴曲的散音进行了模拟，通过对钢琴演奏技巧进行合理规划，模仿了古琴的散音和泛音两种弹奏方式，传神地表现出了古琴演奏过程中的孤寂音乐氛围，听众在聆听钢琴改编曲《梅花三弄》的时候充分感受到了传统艺术效果，加深了对梅花高洁品性的印象。在钢琴改编曲《梅花三弄》中模仿了古琴的泛音，艺术表现效果是清脆和透明的，给人一种优美而又空灵的艺术特征。古琴的散音也在钢琴改编曲《梅花三弄》中得到了模拟，钢琴演奏技巧与之古琴的散音效果相结合，在演奏技巧的使用下，完美地体现出了《梅花三弄》作品中的特色，具体如图2 所示。

（二）节奏的处理

音乐的表现效果直接受到了节奏的影响，如果不能掌握好乐曲的节奏，那么乐曲所表现出来的音乐风格也会受到影响。从我国的古琴曲看，大多数的乐曲是以独奏性质出现的，体现出优雅舒缓的乐曲艺术风格，所以在很多古琴曲中，节奏是缓慢随意的。而钢琴曲的节奏一般是以快节奏为主，乐曲大多是中度节奏的，钢琴改编古琴乐曲节奏也是一大难点，具体如图3 所示。

在图3 中，在乐曲的开始部分节奏为2/4，引子部分是十分关键的，需要演奏者运用缓慢的力量来弹奏，以此来表现出作品的音乐效果。在演奏过程中，演奏者要控制力量，将手指上的力量传送到指尖，演奏出来的声音具有动感性。在乐曲的第四小节中，音乐节奏变为3/4，演奏者的演奏速度要适当加快，运用好力度，继引子后对主题情节有推动作用。钢琴改编曲《梅花三弄》的波动节拍对古琴曲的节奏风格和艺术效果进行了模仿，渲染出沉寂的艺术氛围，好像有冬天的寒意。这样的节拍变换在整首作品中出现了32 次，让钢琴改编曲《梅花三弄》在节奏上与古琴曲的节拍相同，将作品所表达的主题和旋律再现出来，因而形成了独具特色的音乐艺术风格。

（三）踏板的运用

在钢琴演奏中，踏板是经常使用到的一种器材部位，演奏者运用踏板技巧可以充分地表现出音乐艺术的主题风格，也能充分反映出演奏者的音乐素养。在钢琴的最右端是延音踏板，演奏形式一般分为两种，即同时直接踩踏板和切分踏板。在钢琴演奏中，常见的是切分踏板技巧。演奏者在运用该技巧时，需要在后半拍上找到合适的切入点，一个和声要更换一次踏板。钢琴的发声原理是以小木槌敲击钢弦而得到的，与古琴相比，发出的音色比较干，余音也不够长，具体如图4 所示。

在图4 中，要呈现出左手重音的效果，演奏者要直接踩踏钢琴的踏板，在手指和右脚踏板共同形成延音，以此对古琴在音乐上的效果进行模仿，演奏者在运用该技巧时需要脚踩在2/3 处，控制好脚踏的力度，避免在脚踏时候出现其他杂音。

由于钢琴和古琴在种类不同，在发音原理和演奏技巧上存在一定程度的差异性，由于钢琴是对古琴进行模仿，演奏者要深入了解到两种乐器的演奏技巧，分析钢琴和古琴的发声原理，运用踏板技巧来对古琴的音色进行模仿，从而体现出了原作品《梅花三弄》中独特的韵味和特色。

（四）装饰音的运用

音乐主题运用到大量装饰音进行修饰，以此来突出音乐的艺术氛围，音乐的主题风格在装饰音的运用下得以再现。在钢琴改编曲《梅花三弄》中，通过钢琴演奏来进行装饰，将古典音乐所蕴含的艺术风格进行了模仿和再现。在钢琴改编曲《梅花三弄》中运用到两种装饰音，即倚音和琶音。其中倚音是钢琴中常见的一种装饰音，可以分为单倚音和双倚音两种不同性质，对乐曲起到一定的装饰作用，更好地表现出音乐的艺术效果。通过运用琶音可以弹奏出不同音高的装饰音，在西方音乐艺术中也是一种常见的分解和弦，具体如图5 所示。

在王建中先生的钢琴改编曲《梅花三弄》中运用到了八度倚音，演奏者需要掌握一定的演奏技巧，演奏者要精准控制左手力度，在八度倚音的表现效果上要与乐曲高度一致。在演奏倚音的时候，音时通常没有八度的音长，演奏者在右手上演奏四分音符则是重点，在演奏技巧中倚音和正拍还是有区别的，以此突出装饰音与作品的主题相一致，让音乐作品在艺术表达上实现理想效果。

三、钢琴改编曲《梅花三弄》的演奏风格

钢琴改编曲《梅花三弄》是一部经典作品，将我国古典音乐与西方音乐有机融合，在艺术效果上也独具特色。在这部音乐作品中，中西方的音乐艺术共同作用下形成了独特的演奏风格，艺术特点十分鲜明，多种音乐艺术文化不断交流和碰撞而形成了新的作品，其中的艺术特色和审美价值也具有一定的代表性。

（一）古琴文化的运用

古琴的发音比较小，但是却有着丰富多样的演奏技巧，因而在古代，深受士大夫文人的追捧和喜爱。在我国古代时期，一些士大夫文人抒发自己情感时常常会用到古琴，通过古琴来寄托自己的思想，很多古代也有大量和古琴有关的典故和事件，比如孔子的三月不知肉味、俞伯牙与钟子期的高山流水觅知音、司马相如琴挑文君、嵇康绝唱广陵散等，在这些典故中都离不开古琴这一乐器。古琴所创作出来的音乐作品是其他乐器所不能替代的，其音乐表现能力也符合士大夫文人独特的审美特征，通过音乐来表现思想和品德在古琴曲的艺术特征中体现出了孤高悠远、内涵丰富的特点。

王建中先生在创作钢琴改编曲《梅花三弄》时，为了高度还原古琴曲的艺术风格，深入比较了钢琴与古琴的演奏效果，并通过利用钢琴演奏技巧，精妙地模仿了古琴的音色。在钢琴改编曲《梅花三弄》的旋律表现上，引入了不同的钢琴伴奏，钢琴的演奏旋律和伴奏的织体相结合，将古琴中所蕴含的艺术特这个充分地体现出来，并模拟出古琴的艺术风格，塑造了梅花的高洁品格。

（二）梅文化的运用

王建中先生所创作的钢琴改编曲《梅花三弄》高度还原了原古琴曲中所蕴含的梅花主题。钢琴改编曲《梅花三弄》的创作时间为1973 年，虽然身处特殊的环境中，王建中先生仍然没有放弃对于艺术的追求，坚守着自己做人的原则，高度要求自己在品德上要高洁，保持着思想独立。在钢琴改编曲《梅花三弄》中对梅花展開描写，其中梅文化也体现出了王建中先生的人格精神和艺术思想，通过梅花来突出作者独特的人格魅力，让人感受到“梅花香自苦寒来”的艺术情感，并与作者产生情感上的共鸣。

钢琴改编曲《梅花三弄》中刻画出了梅花的孤高冷寂和高洁品格，诠释了王建中先生精准把握原有古琴曲的艺术思想，深刻诠释了梅花的品格，“梅文化”一直贯穿在整个钢琴改编曲中。在这部钢琴改编曲中，沉淀了作者深厚的思想情感，也丰富了钢琴改编曲的文化内涵，使之成为一部经久不衰的佳作。

四、结语

王建中先生创作的钢琴改编曲《梅花三弄》在我国众多钢琴曲中有着独特的地位，为我国音乐艺术的发展创造了一定的前景。王建中先生在我国民族音乐的传承上发挥了重要作用，他将中西方音乐有效融合，改编了多部具有民族特色的钢琴作品，发扬了我国的传统文化。钢琴改编曲《梅花三弄》是我国传统民族音乐元素与西方钢琴音乐艺术相结合，我们要做到继承和发扬我国的传统文化，让我国的传统音乐独具审美价值，并为我国现代音乐领域中注入新的血液，为我国古曲改编提供参考。