流行音乐演唱特点分析及其个性展示策略探究

陈 杨

（宝鸡职业技术学院 陕西 宝鸡 721013）

从古到今，音乐都是人民群众喜闻乐见的一种艺术形式，而流行音乐作为我国声乐文化的重要组成部分，对我国文化的传播与发展起着重要作用，也有利于和谐社会的发展。流行音乐的演唱风格具有鲜明的特点，演唱技巧丰富多样。演唱者要充分把握好两者之间的关系，才能够为观众们带来更好的流行音乐作品，使流行音乐更加深入人心，提升流行音乐的艺术感染力。

一、关于流行音乐

流行音乐，通常情况下是指一些结构相对短小，内容通俗易懂，能够为大众普遍接受的歌曲。在音乐作品的演唱环节，演唱者应该将自身特点和演唱技巧相互结合，这样才能呈现给观众具有个性特点的音乐作品。

流行音乐起源于美国，风格多样，形态丰富。随着全球化不断发展，文化交融的现象更为普遍，也使得流行音乐的发展速度越来越快。在我国，流行唱法又称通俗唱法，并且也得到了大众的普遍喜爱，因为这种唱法真实自然并且富有创造性。演唱者只需要经过简单训练就能大致掌握其中的演唱特点和技巧，并且流行音乐能直接表达出创作者的心境，更容易与观众形成情感共鸣。随着时代进一步发展，人们逐渐探索出将传统音乐文化与流行音乐唱法相结合而产生的新的音乐形式，进一步增强了流行音乐的艺术魅力。

二、流行音乐的演唱特点分析

（一）声音与咬字特点

就声音特点而言，流行音乐能够展示出不同演唱者的个性化特征。在流行音乐演唱过程中，演唱者必须将自己的个性化特征融入音乐作品中，通过不同的个性表达带给观众不同的音乐感受，进而展现出歌曲的不同魅力。流行音乐要求演唱者的声音必须是自然的、原生态的，演唱者通过这种自然情感流露更能表达出音乐的本质内涵，使歌曲与听众之间形成稳固的桥梁，得到人民群众的普遍接受。

就咬字特点而言，流行音乐与传统音乐之间存在着很大不同。在传统音乐模式下，演唱者必须咬字清晰，使每一个字都能够清晰地表达出来，以便更好地表达歌词内容。但流行音乐对咬字的要求没有这么高，咬字不必特别清晰，但要求演唱者必须自然演唱，在特殊情况下，甚至可以用口语进行表达，如此可以进一步加深流行音乐所具备的自然属性。一些摇滚音乐甚至弱化了咬字部分，人们更加注重的是内心情感表达。

在流行音乐演唱过程中，演唱者更应该注重演唱技巧的合理利用和情感的自然表达，如果过分追求咬字，反而会使演唱效果受到影响，无法使声音情感自然表达出来，从而影响听众的感受。

（二）节奏和情感特点

流行音乐对节奏有着较高要求，甚至可以说节奏是流行音乐的核心。因此，演唱者要精准地把握每一首流行音乐作品的节奏特点，进一步增强流行音乐的感染力，只有准确地对节奏进行把握，才能够表达出流行音乐作品的情感内涵。演唱者通过不同的节奏变化赋予流行音乐不同的生命力，所以这就要求演唱者必须把握好流行音乐作品的节奏特点，对每一首歌曲的节奏都能够进行精准把控，这样才能够将演唱情感与音乐内涵充分传递给听众，进而产生情感上的共鸣。

在流行音乐中，强烈的节奏会有利于音乐情感的表达。在节奏的带动下，听众的情感也会被调动起来，进而感受作品所要表达的情感内容。

而就流行音乐的情感特点来讲，因为许多流行音乐的作品素材都来源于人们的日常生活，所以流行音乐的情感特点便与人们的日常生活息息相关。在作品演唱过程中，演唱者通常会结合自身的情感经历对整首音乐作品进行把控，这样能更有效地表达作品的情感内核，使音乐作品显得更为流畅自然。

三、流行音乐的个性展示策略分析

（一）在演唱过程中合理利用真假声

真声顾名思义就是演唱者的真实声音，具有浑厚响亮的特点，是由声带的完全振动而发出的声音。对真声的运用是整个演唱过程的基础，并且每个人都具有自身独特的真声，因此演唱者可以通过对声音的训练进一步丰富流行音乐所要表达的情感内涵。

在演唱过程中，大多数情况下演唱者会以真声为基础再辅以其他的声音特点，因此真声能够在演唱时充分表达作品的情感内涵，给听众带来不同的音乐感受。当然演唱者在进行真声训练时，要根据自身特点和能力来进行合理把控，如果演唱者的音域不宽，那就不能够进行长时间训练，否则会给演唱者的声音带来损伤。假声相对于真声来讲，具有纤细的特点。通常来说，假声对于气息的要求比较高，演唱者只有具备较高的气息运用水准，才能够达到理想的演唱效果。假声通过声带的局部运动而产生，在头腔内部形成共鸣，因此和真声相比，假声的演唱技巧更为复杂多样，演唱者需要经过长时间训练才能够掌握。

通常情况下，演唱者在进行高音演唱时会使用假声，并且假声在演唱过程中是瞬时发生的，由真声突然发生变化，这就对演唱者的演唱技巧提出了较高要求。灵活的演唱技巧能够实现真声到假声、假声到真声的自然过渡，这样的灵活转换会给听众带来完全不同的音乐感受，从而能够进一步提升流行音乐的质感，使听众更好地体会作品中所蕴涵的情感内容。

（二）注重日常的声音训练

在流行音乐演唱过程中，发声的方法和演唱者的个人风格有着密切联系，所以演唱者必须重视日常的发声训练，熟练地掌握发声技巧，如此才能够形成属于自己的演唱风格，展现自己的音乐个性。因此，演唱者要掌握好发声要素，先天嗓音是我们最易使用也最为复杂的乐器，只要演唱者具备发声条件，就能进行歌曲演唱，而且只有拥有良好的发声条件，才能够在演唱时合理运用演唱技巧。

值得我们关注的是，科学的发声技巧与人的呼吸、发声、咬字有着密切联系。因此，演唱者需要在日常训练过程中注重气息和声音的表现，在演唱过程中注重对两者比例的有机调和。如果在演唱过程中气息的比例大于声音的比例，那么在演唱时，演唱者就要把自然声音作为前提条件，有效地借助气息来发声，实现理想的效果。

此外，在咬字练习方面，虽然流行音乐演唱存在口语化的特点，但不论何种音乐，好的开头都尤为重要，因此在歌曲开头处，演唱者一定要避免出现松垮的状态。对咬字的练习可以参照民族音乐的相关方法，比如将字头、字腹以及字尾分开，保证每一个音节都能够被清晰地表达出来。演唱者只有在演唱过程中慢慢放松，才能有效避免出现口齿不清的现象。

演唱者还要具备良好的文化素养。一首音乐作品不仅包含了音乐的元素，还包含有文学艺术的元素，所以演唱者如果想要很好地表达一首歌曲的情感内涵，不仅要掌握专业的演唱技巧，而且还应该具备良好的文化素养，如此才能够实现理想的演唱效果。

（三）在演唱过程中合理利用混声和轻声

一开始出现流行音乐时，大多数演唱者采用的是真声演唱方式，但是随着时代不断发展进步，流行音乐的形式也产生了很大的变化。人们越来越喜欢使用混声技巧来演唱歌曲。

混声实际上就是介于真假声之间的一种声音，混声的运用能够丰富流行音乐的演唱形式，并且还能够拓宽演唱者的音域，使流行音乐的声音表达更为丰富。演唱者进行混声训练时，需要加强对每一种声音的训练力度，进而才能够实现良好的混声效果。

要想更好地在音乐作品中展示自身的个性特点，演唱者还必须重视对轻声的运用。轻声又叫耳语声，具有空灵柔和的特点。这种演唱方式能够拉近作品与听众之间的距离，使音乐表达的情感直抵观众内心，是一种极具感染力的音乐表现方式。

轻声虽然音量相对较小，但是更能够表现出演唱者的真挚情感，使演唱者的情感能够自然流露出来。因此，演唱者在进行演唱时，必须对气息进行严格控制，并且要在演唱过程中对情绪进行合理调控，这样才能够形成高质量的、具备足够感染力的音色。

演唱者在演唱高音部分时，不仅要注重气息和情感运用，而且还要注意对声音松弛度的把控。在一些比较柔和的歌曲中，演唱者需要通过轻声渲染情感，展现自己独特的音乐情怀，使歌曲表现内容更加细腻，同时也能够拉近与听众之间的距离，形成情感共鸣。

当然在对一首歌曲的演唱过程中，演唱者不能全部运用轻声演唱，要根据自身特点和作品风格在恰当的位置使用轻声，这样才能从整体上提高音乐质量，使流行音乐的情感表现更加张弛有度。

四、结语

综上所述，流行音乐的演唱方法和个人特点的展示并没有统一的要求，流行音乐有着独特的新意和表达方式，对于演唱技巧的运用也不能一概而论或者采用统一形式。

每一位演唱者都必须要根据自身的特点来选择适合自己的演唱技巧和音乐表达方式，这样才能够进一步提高情感表达能力。由于流行音乐的历史并不久远，所以演唱者要多方吸取营养，丰富流行音乐演唱过程。