基于形态语义学的赣南采茶戏文创产品设计研究
2022-05-25谢梦卿蔡克中
谢梦卿 蔡克中
关键词:赣南采茶戏 形态语义学 文创产品设计 产品造型 非物质文化遗产
引言
赣州是一座文化的宝藏城市,拥有许多宝贵的非物质文化遗产,赣南采茶戏属于其中。文创产品设计是文旅结合产业振兴的重要方式,通过文创产品的形式表达赣南采茶戏是市场的新方法,对赣南采茶戏做文创产品设计有利于保护传承民俗文化,推动赣南客家文化走向更大的舞台。
一、赣南采茶戏的研究内涵
赣南指的是江西省赣州市,赣州不论是占地面积还是人口总数在江西都占比较大,赣州有客家摇篮之称,客家人占赣州人口的90%,客家人在赣州已发展成为举足轻重的一个族群。“客家”是当地居民对移民过来的居民的称谓,人口迁移是客家形成的原因。经过漫长的历史发展,至今客家已发展至8000万人口,客家人民与入居地的文化交汇融合孕育出独树一帜的客家文化,其中客家民俗文化属于客家文化中一大特色,其内容和形式展现出客家地区鲜明的地域特色。
(一)赣南采茶戏是客家民俗文化的代表之一
赣南采茶戏是客家民俗表演艺术的代表,是最具特色的地方戏曲表现形式。赣南采茶戏从明代萌芽、清代成长,历经了四百多年发展至如今,是从采茶歌发展成载歌载舞的采茶灯再发展成具有情节的采茶戏。
目前赣南采茶戏的演艺人群有三种类型,分别是专业剧团演员(大部分是青年演员)、农村自发组成的赣南采茶戏班(老年人为主)、业余单位退休人员(老年人),演出地点有赣南歌舞剧场、农村小舞台、城镇居民楼、文化馆、公园等。随着时代的发展,赣南采茶戏在剧目题材上,从表演生活常态转向为现代创新题材(如精准扶贫过程中发生的趣事);在演出场地上,从田野乡间走向歌舞剧场、盛会活动(如2010年参加世博会表演);在表演团队上,从自行组织的草台班子转变为国家扶持的专业剧团。这项古老的民俗艺术正在努力的追上时代的步伐,但是这项艺术似乎只有老年人市场,年轻人在现代多样化的娱乐方式下很少能够接触到这项非遗艺术,对这项艺术的年轻化创新推广值得我们思考。[1]
(二)赣南采茶戏是江西地方戏曲文化的体现
采茶戏在江西赣州诞生之后,便往省内省外发展。省内分别流传至江西东南西北中各地区,赣东地区的赣东、景德鎮;赣西地区的萍乡、万载;赣北地区的武宁、南昌、九江;赣中地区的抚州、吉安、宁都、高安都在当地形成了采茶戏文化。赣南采茶戏还流传至省外的湖北黄梅、台湾、粤东粤北、湘南、桂南等地为当地的戏曲文化提供养料,其中湖北黄梅戏与赣南采茶戏有紧密相连的关系。江西是采茶戏的发展源泉,流传至各地的采茶戏结合当地的风土民情和歌舞音乐形成了独具特色的当地文化。[2]
(三)赣南采茶戏是江西茶文化的体现
赣南的土地气候宜种茶叶,据《安远县志》记载,安远九龙山的茶叶在明朝时期被列为贡品,赣南的茶业从此逐渐兴盛。茶农们在劳累的菜茶制茶过程中会唱起采茶歌聊以慰藉,采茶歌也不断的发展成为采茶戏,明清时期以来就有采茶戏班在节庆、庙会活动时在乡镇演出。采茶与茶事活动形成我国博大精深的茶文化,赣南采茶戏为茶文化注入了江西独有的民间艺术风味。
二、形态语义学与文创产品设计
(一)形态语义学的概念
语义学的研究是让产品不止具有物理性功能,还要兼具设计上的象征功能,使产品与生活更加贴近融合。产品语义学包括形态语义、结构语义、功能语义,正是因为形态、结构、功能的语义因子表达才能够将产品的意义和内涵展现出来。[3]
形态是产品的外在表现,一个有意义的产品形态代表着一种视觉符号,产品形态包括产品各部分几何形态、材质纹理、色彩构成,根据产品语义优化这些形态影响因子,最终达到语义与形态的适配。形态语义学是一门运用产品形态表述产品内涵的方法论,形态可以构建语义,反之语义可以决定形态。语义与形态相结合的产品可以帮助使用者轻松理解产品的功能和使用方式,给使用者带来操作的便捷性和美好的使用体验感。[4]
(二)形态语义学在文创产品设计中的运用
1.文创产品的形态特征
文创产品因其具有商品的经济属性和易传播的文化属性在当下蓬勃发展。在文创产品设计中,文化的体现和创意的运用是评价产品是否优秀的标准。因此在进行文创产品设计时,不仅要考虑到作为商品的经济性,更需要思考文化性和创新性。
形态语言是表达文化内涵的载体,以形态语义学为基础对文创产品的形态特征进行分析是文创产品表达文化内涵的一种方法。通过对当下市场的文创产品分析,可将文创产品的形态特征概括为:统一性特征、象征性特征。统一性特征表示:(1)产品形态与文化元素统一。(2)产品功能与产品内涵统一。(3)产品形态与产品功能的统一。象征性特征表示产品形态来自于文化的某个符号,通过意象的方式将文化内涵转变为形态。
2.形态语义学在文创产品中的设计方法
(1)构建文创产品的形态语义种类
形态语义学的运用能够帮助设计师根据文化内涵进行形态创新,促使文化内涵与产品形态的准确表达。文创产品是由色彩、材料、功能、文化内涵等元素构成,对应到形态元素可以得到文创产品的形态语义主要包括:造型语义、色彩语义、材质语义、功能语义和情感语义。
造型语义:造型语义指的是产品的外在表现,造型的构成形式有很多种,如:排列、层叠与堆积、弯折与拉伸、套叠与包裹、支架与框架、贯穿、嵌合与组合、分割、编织。形态构成物体后会显示两个状态:静止和运动。静止的意思是这件物体给人带来平衡感,运动的意思是通过形态的组合后的物体给人方向感、速度感或者力量感,此时的的物体虽然是静止的,但是它会让人感受到活力。
色彩语义:颜色是审美过程中的视觉核心,对人类知觉起重要影响,它能够影响人们的情绪状态。颜色的色相、明度、纯度和使用面积的呈现都会影响产品表达的感受。文创产品的颜色选择不需要拘泥于文物的苍老配色,流行色的搭配或者改变颜色的明度和纯度能够为文创产品带来新鲜感。
材质语义:材质是影响产品的一大因素,低廉的材质和粗糙的做工会给原本好的造型大打折扣,市面上粗制滥造的文创产品拉低了文创产品在消费者心中的印象,在消费升级的现下,消费者的需求不止要可以用,还要用的舒服用的健康。
功能语义:文创产品的功能可以分为两大类:审美功能和使用功能。功能语义影响造型语义,在文创产品设计中,可以根据形态确定功能,也可以先确定功能媒介再进行形态设计。
情感语义:传递文化也是传递一种情感,因文化的形式和内容多种多样,在选择文化元素和选择物质载体时需要全面考虑,在文创产品设计中多传递的是正向情感,例如我们做设计时会遇到较为严肃的文化,这时就该考虑文化的准确表达而不是一味幽默,我们要尊重文化本身带有的属性。
(2)形态的创新方法
根据语义学和文创产品的形态特征,将文创产品的形态创新方法概括为:相似或相反、概括或夸张、联想或象征。
相似或相反:相似:当面临文化元素本身造型或纹样很优美的时候可以运用相似这一手法进行造型或纹样的移植,这个手法可以最大化的保留文化特征,需要注意的是在移植时文化元素与物质载体要有匹配度,否则会造成生搬硬套的效果。相反:相反主要是运用抽象思维和逆向思维对原有的文化形态做反差设计,造成鲜明的特点和视觉冲击,这种手法需要注意的是不要与原文化产生割裂效果,虽然是反差还是需要体现原文化元素。
概括或夸张:这两种方法是对形态的进一层次设计,概括:有两种方式表达概括,一是对原形态的整体进行精简概括,二是取原形态最具特征的地方进行形态设计,促使消费者在见到这类标志性的文化元素能够联想到文化内涵。夸张:夸张是对原形态的某个要素进行独立与夸张。不论是概括还是夸张的手法都需要体现原文化要素,避免生涩难懂的形态设计。
联想或象征:联想和象征的手法能更直接的赋予产品情感,其对产品的相似度的要求不高,对“神似”的要求高于“形似”。联想:可以根据原文化的功能或形态进行联想,例如古代精美的战争护腕设计可以联想到现代的运动护腕,围绕其语义进行形态再设计。象征:象征的手法可以运用其他形态元素与原文化语义元素相结合,最终烘托原文化内涵。[5]
三、贛南采茶戏文创产品形态语义分析
(一)赣南采茶戏的物质形态分析
1.服饰元素
赣南采茶戏不同其他戏曲有鲜艳服饰,其主体色调是以素色的蓝色、黑色、白色为主,主要是讲究实用性。赣南采茶戏是“两旦一丑”的角色行当,丑角是舞台的中心形象,其主要服饰内容是:帽子、上衣、灯笼裤、百褶裙和布鞋,主要的特色有:上衣的袖子一边是长长的水袖,一边是扎口的袖子;宽宽的灯笼裤外面还会再系一个百褶裙;帽子上和鞋头都会有个红绒球。旦角的服饰颜色会鲜艳一些,其主要特点是:袖子宽大;上衣外面会再系一个围裙;绣花鞋上有毛球点缀。
2.道具元素
赣南采茶戏有三绝:步子、袖子、扇子。扇子是表演中不可缺少的道具元素,使用扇子是表演赣南采茶戏演员的基本功。扇子的颜色、大小和图案都是根据角色的性格特征来的,如人物“朝奉”是个贪财狂妄的人,他的扇子就比普通扇子大许多,足以遮挡人的半个身子,扇子上的图案则是金元宝,人物“茶童”则是一把绿色普通大小的扇子。不同的表演内容演员使用的道具也不同,因为赣南采茶戏多是生活题材,出现在舞台上的道具都是生活中常见的,如:手帕、桌椅、针线、茶篓等。
除去台前使用的道具,乐器是戏曲中必不可少的道具。赣南采茶戏中的乐器组成主要有胡琴类和打击乐。胡琴类乐器包括勾筒、二胡等,其中勾筒是赣南采茶戏的一大特色,其形状像赣南客家人勺水用的瓢和浇菜用的勺水勾。打击乐组要乐器有:锣、鼓、手板、大小铙等。[6
(二)赣南采茶戏的抽象形态分析
1.角色元素
赣南采茶戏通常是两人或三人表演。其中丑角是最具表演特色的,丑角的妆容特色是脸上会画一个白色“豆腐块”;丑角的表演特色是矮子步,这种步法来源于男性半蹲着采茶的动作,这是赣南采茶戏中最具代表性的一种舞台步法,演员需要屈膝半蹲在舞台上表演,造成女高男低的视觉效果,为了表现的轻巧灵活,演员必须要底盘扎实小腿有力;丑角的动作特色是模仿动物形态,赣南采茶戏中有专门的动物题材的曲牌名,通过模仿动物的形态如“公鸡啄米”“乌龟爬沙”等通俗易懂的动作向观众传达信息,这些动作浅显易懂,观众喜闻乐见。不论是妆容或是动作都体现了丑角的诙谐滑稽,好坏分明的性格特征。
2.语言元素
赣南采茶戏的戏词大多数都是大白话,其受赣南民间口头文学影响,语言中有大量的客家民间俗语。主要有:(1)谚语,是对自然和生产经验总结或生活和社会经验的总结。(2)歇后语,赣南采茶戏中多是打比喻的歇后语,让观众恍然大悟,如:介就是九本加一本—十(蚀)本哇。这类俗语都是客家人民对生产和社会生活的智慧总结,俗语的融入显得语言幽默风趣,表达生动形象同时也体现了地方特色。[7]
3.剧情元素
赣南采茶戏的特色剧情内容大致分为四种:茶事相关、赏花、模仿动物、模仿生活动作。采茶戏的源起就是茶事活动,所以有关茶的一系列活动成为采茶戏中不可缺少的表演。客家人民十分热爱生活,通过表演赏花时发生的趣事表达对生活的情调。对动物的模仿也是考验演员表演功力的时候,模仿动物能够为剧情增添乐趣,表达客家人民热爱大自然的性格。模仿生活动作是通过对生活中的劳作状态如:补衣服、磨豆腐等动作来表达是客家人民热爱劳动的特点。
四、赣南采茶戏在文创产品中的设计与应用
(一)设计目标
赣南采茶戏表述了茶农热爱⽣活,追求⽣活情趣的乐观态度。因采茶戏是赣 南⼈⺠⽥ 间地头劳作时的产物,过去⼈们⼀边喝茶⼀边看戏,始终围绕着⼀个“茶”字,作者希望通过设计此产品营造⼀种喝茶看戏的闲适氛围,故聚焦到茶具设计。
(二)设计流程
1.茶具文創产品竞品分析
2.抽象语义词汇收集
通过调查问卷的形式收集不同年龄阶段、不同职业的人员对赣南采茶戏的印象词汇。得到的意向词汇有:乡⼟的、⺠间的、⽼⼟ 的、⽂艺的、诙谐的、经典的、悠扬的、年⻓的、过时的、 技巧的、特⾊的、本⼟的、客家的、⾟苦的、劳作的、⾳乐的、地域的、传承的、 淳朴的、歌舞的、⻛趣的、幽默的、⽣活的、低级的、情感的、热闹的、嘈杂的、 ⽅⾔ 的、韵律的、记忆的、童时的。其中“乡土的、过时的、歌舞的”这三个意向词汇占比较大。
设计内容将会围绕着“乡土的、过时的、歌舞的”这三个意向词汇。乡土的可以解读为:平民化的、简单的、日常易用的。过时的可以解读为:现在生活不太使用的。歌舞的可以解读为:运动的、活泼的。
3.形态化
角色元素是赣南采茶戏最直观的形态表现,将会从角色元素提取形态,在调研之后开始构建形态语义结构。
(1)物质载体:茶具(茶盘、茶壶、茶杯等)
(2)文化语义:喝茶看戏、悠闲惬意
(3)材质语义:陶瓷、竹制
(4)形态创新方式:相似、联想
以相似为主采用形象元素进行形态设计,为了突出戏曲人物的特点,决定采用具象模型的直观展示法,于是选用茶夹筒为载体,设计了一个戏曲人物抱着的茶夹筒。通过联想的方式运用茶叶、茶篓、扇子元素,将这些元素运用到茶具中,如茶壶的提手和茶盖的提手运用扇子的元素,做一些波浪的曲形丰富造型;茶盘上进行茶叶形状的镂空,即可增加美观性,又能够通过这些镂空漏水下去;茶杯的材质结合处采用波浪线条,体现音乐感。
(三)产品展示
所谓无茶不成戏,赣南采茶戏茶具设计灵感由此而生,通过构建形态语义结构完成了这件产品设计如图1。这件作品的创新点有:1.产品设计的指导方法创新。形态语义学是语义学中的分支,对形态语义学的分析总结出对文创产品形态设计的方法。在总结赣南采茶戏的显性元素后运用形态语义学进行造型设计,最后达到造型语义与内涵语义的统一。2.产品载体的选择创新。观看采茶戏是闲适的,茶具能够体现这份悠闲之情。在使用这套茶具时可以联想到采茶戏,喝茶的同时想到听戏,体验不同的生活情趣。3.产品造型的创新。通过对赣南采茶戏的文化内容和文化内涵分析,找出了赣南采茶戏文化语义特征和表现元素特征,作者提取赣南采茶戏中角色元素、服饰元素、扇子、茶篮的特征,作为新的设计元素,将其推演后运用到茶具上,设计一套特色的赣南客家味道的茶具,通过茶桌上静态的采茶戏元素展示一副生动的采茶戏表演氛围。4.材质运用的创新。因采茶戏中大量的竹制品出现,于是在产品中表现为陶瓷与竹的结合,通过竹材质表现原始的风味,拉近人与产品与生活的距离。
结语
非遗文化是意向的,这次通过对赣南采茶戏的调研和对形态语义学的分析,得到赣南采茶戏与形态语义学的联系,最后得出文创产品的设计方法论。这次设计方法的创新为古老的赣南采茶戏提出了新的发展途径,希望古老的民俗文化能够不被淡忘,走进现代人的内心。