高校艺术实践音乐会《追梦红楼》的品牌研究

摘要：当前我国众多艺术院校最主要的目的是培养高水平的艺术人才，在对于表演类艺术人才培养的过程中，最重要的就是利用舞台实践积累舞台表演经验。基于这一情况，首都师范大学音乐学院在2011年创立了艺术实践平台——《追梦红楼》音乐会，为在校学生提供舞台实践。本文将以品牌音乐会《追梦红楼》为研究对象，主要从其品牌形成的重要因素、品牌对于项目的作用及影响等方面，分析《追梦红楼》的品牌形成以及如何维持品牌对于项目的积极作用，丰富和发展高校艺术品牌打造理论，为打造高校自主艺术品牌，给艺术院校学生更好的提供实践平台做贡献。

关键词：艺术实践;追梦红楼;品牌

一、《追梦红楼》品牌的产生背景

为了培养在校学生的实践能力，首都师范大学音乐学院李刚教授以著名作曲家、指挥家张列先生重新编配的《红楼梦》组曲作为音乐会内容，为在校学生打造了一个艺术实践平台，以提高学生的舞台表演能力，也让学生通过演绎作品，体会到中国传统文化的魅力，并将音乐会名称命名为“追梦红楼”，借此表达对古典巨著《红楼梦》的喜爱与致敬。

在《追梦红楼》音乐会形成并演出的八年以來，李刚教授与首都师范大学音乐学院的学子们在全国各地剧院、高校等上演了七十余场音乐会，音乐会累计观看人数达十余万。《追梦红楼》大型组曲音乐会不仅得到作曲家王立平先生本人的赞扬，也得到了众多音乐领域专家的高度认可。

二、《追梦红楼》品牌成功的要素

对于品牌的打造不是一蹴而就，它需要一个系统且长期的过程，并且要通过多方面因素的共同作用。影响品牌成败的因素主要有对项目产品的定位、项目的产品建设、团队管理、品牌市场营销等。

基于《追梦红楼》项目自身的情况，本文对于其品牌研究主要从它的产品定位、产品建设及团队管理方面进行分析与研究。

1.准确的产品定位推动品牌形成

《追梦红楼》项目属于非营利性的艺术项目，所以它将目标市场定位在以北京为主的高等院校，尤其是艺术院校中。

其产品定位，是以中国传统著作为素材进行创作的乐曲，用民族管弦乐及声乐的表演方式，以较为高端的音乐会形式进行演绎。《追梦红楼》项目在市场上的优势是利用音乐与中国传统文化相结合的艺术手段向青少年传播我国传统文化，让青少年学生人群通过音乐这一方式感受到中国传统文化的韵味，对传统文化传播产生促进作用。

准确的产品定位是成功建立一个品牌必不可少的因素，《追梦红楼》在项目创立之初便找准了自身的产品定位，使其在目标市场中吸引了大量的受众，对于品牌的初步形成起了极大的推动作用。

2.优质的项目产品促进品牌建设

《追梦红楼》音乐会的曲目均选自《红楼梦》组曲，使用了广播民族乐团指挥张列老师的配器版本，并在音乐会的排练过程中，对总谱及配器都进行了深入的研究与细微改编，使乐曲的听感更加丰富，也更加适合民族管弦乐队演奏。

音乐会的质量高超，离不开演出者的功劳。《追梦红楼》音乐会的指挥由指挥家李刚教授担任，特邀独唱嘉宾为我国著名女高音歌唱家黄华丽，演出团队为首都师范大学青年民族乐团、学生合唱团，成员均为首都师范大学音乐学院在校学生，学习音乐、演奏平均长达十年之久，获得国内外奖项众多，演奏（演唱）水准较高。

除了演出团队的专业及技艺精湛之外，音乐会在演出的成员调整和形式上也在不断探索创新。《追梦红楼》在每一次巡演中都会与当地高校的学生乐团、合唱团一起合作演出，使更多艺术学子能够参与舞台实践，同时也切身感受经典著作的魅力。例如2017年在台北城市舞台与台湾中国文化大学学生合作，2018年巡演与天津师范大学天狮合唱团、河南财经政法大学微风室内合唱团联袂出演。

在演出形式上，《追梦红楼》音乐会也在不断探索。2015年增加了现代技术手段和LED屏幕的使用，投放电视剧作《红楼梦》片段，力求营造一个更加丰富立体的演出现场。

对于艺术项目来说，产品是至关重要的一环，观众在欣赏艺术演出的时候，最关心的便是演出质量以及演出团队的经验水准。《追梦红楼》音乐会可以连续8年演出依然人气不减并形成高校的自主艺术品牌，其产品建设做出了不可磨灭的贡献。

3.高效的团队管理助力品牌塑造

（1）乐团管理

《追梦红楼》作为一个学生艺术实践品牌，学生是主体，但乐团内成员年级不同、专业不同，彼此之间的课程难以协调，经常会出现乐团在排练时成员无法到齐的问题，并且由于《追梦红楼》需要到全国各地进行演出，学生们在外演出期间的活动安全也非常重要，所以对演出成员的管理问题是《追梦红楼》团队中的大问题。基于这样一种特殊情况，指挥李刚教授在对于乐团的管理上制定了严格的请假程序和外出管理秩序，并常常将乐团的排练与演出时间安排在周末、假期或全校休课的日子，指挥与团员们一同放弃难得的休息日，一遍遍排练乐曲并进行演出，才能够呈现出现在这样高质量的音乐会，形成一个有口皆碑的高校艺术品牌。

（2）成员替换

新老成员的替换是所有大学的乐团、合唱团都会面临的问题，《追梦红楼》也不例外，在音乐会进行的8年以来，演出团队平均每年要面临近二十名成员替换。故在乐团的替换人员筛选的过程中，管理团队的老师也进行了非常严格的把关，以便保证乐团成员的演奏水平，使得《追梦红楼》音乐会的演出质量不受影响。参加乐团成员选拔的学生要经过弹奏乐曲、现场视奏《追梦红楼》组曲选段两大选拔过程，最后再由老师统一评定学生的演奏技巧、视奏能力、情感表达等综合情况，选拔出合适的学生进入乐团参加排练。

对于一个好的艺术项目来说，最为重要的是创造、演绎艺术作品的团队，有了优秀的团队才会有优质的艺术作品，所以对于团队的管理是艺术项目成功的必备条件。《追梦红楼》项目对于演出团队从排练到演出的各个环节进行管理，在高效的人员管理上保证了音乐会的质量，获得了口碑，由此推动了其品牌的塑造与发展。

三、结语

总体来说，在首都师范大学艺术实践音乐会《追梦红楼》在演出的八年间，收获了大量的观众好评并且成功的形成了高校自主艺术品牌，这些离不开项目团队对于其产品的准确定位、产品质量的高要求以及严格高效的团队管理这三大要素。《追梦红楼》品牌用音乐形式与中国传统文化相结合，使受众从音乐中感受到原著的魅力，促进了中国传统文化的传播与发展，培养了青少年群体的艺术审美。同时它的建立也对我国高校打造自主艺术品牌有着极高的借鉴意义和推动作用。

参考文献：

[1]叶志远.高师院校艺术品牌的构建与文化传播价值探究——以周口师院“音乐聆听·美术感悟”活动为例[J].音乐时空，2013（10）：69-70.

[2]史青岳.民族音乐的传承——访“追梦红楼”大型组曲音乐会指挥李刚[J].中国艺术时空，2015（04）：90-95.

作者简介：张子悦（1996-），天津音乐学院艺术管理系研究生。研究方向：剧院管理

（天津音乐学院）