库夏科夫手风琴作品《冬季素描》音乐分析

【摘要】库夏科夫是俄罗斯著名的音乐学家，一生致力于手风琴音乐创作，是手风琴音乐艺术的推动者，本文主要以库夏科夫的代表作品《冬季素描》为分析和研究对象，通过阐述库夏科夫的生平和创作经历，深入探究和解读作品内容及演奏风格，进一步了解库夏科夫《冬季素描》在现代音乐中的影响力。

【关键词】库夏科夫;《冬季素描》;手风琴作品;音乐分析

【中图分类号】J676                             【文献标识码】A

库夏科夫在现代音乐史上占据重要的位置，其音乐作品创作大多以手风琴为主，将传统手风琴的精髓渗透到现代音乐创作中，具有丰富的想象力和创造力，学习和研究库夏科夫手风琴作品，是人们陶冶情操、追求美学的重要表现，《冬季素描》是库夏科夫的主要代表作品，一共分为六个章节，通过描绘冬日的场景及相关节日活动，向人们展示俄罗斯冬季的场景和风貌，对手风琴音乐发展具有重要贡献。

一、库夏科夫生平简介

库夏科夫是二十世纪著名的音乐学家和教育学家，在沃罗涅日长大的库夏科夫在手风琴创作领域拥有极高的天赋，自1977年后，先后获得1977年前苏联作曲家比赛奖、1986年“俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国艺术活动家”称号、2005年“俄罗斯联邦民族演员”等，库夏科夫在手风琴音乐领域中所取得的成就还被联合国教科文组织授予荣誉奖章。结合库夏科夫的一生经历可以发现，库夏科夫从小就展露出音乐创作的才华，早在12岁就参加管乐队演奏，21岁考入著名的萨拉托费斯基音乐学院，接受专业的音乐作曲训练，为其今后的创作奠定扎实的基础，库夏科夫还进一步到莫斯科学院进行学习，深受巴拉萨尼扬的影响，创作风格渐趋成熟，将其一生的精力和时间贡献给手风琴音乐创作，在世界手风琴音乐领域具有举足轻重的地位，是不可忽视的存在。

二、《冬季素描》作品分析

《冬季素描》是典型的俄罗斯民族手风琴音乐作品，主要创作于1981年，与《春天组曲》、《秋天组曲》并称为手风琴的代表作用，库夏科夫作为俄罗斯的著名的民族音乐学家，在其音乐作品中融入大量俄罗斯传统文化，同时运用浪漫主义的创作风格，为人们描绘美丽俄罗斯冬日场景。《冬季素描》系列作品一共分为六个章节，下文主要对六个章节所要表达的内容和主题进行深入分析。

第一章节。《窗上的冰花》，这一章节是《冬季素描》的开篇，其中A段节奏相对缓慢，主要运用手风琴乐器的高八度单排双簧音，表现出空灵悠扬的氛围，将人们带入冰雪的世界，从而奠定整首曲子的感情基调，B段曲子主要运用卡农手法，通过逐渐加强手风琴的音调，将第一章节的内容逐渐推向高潮，激发人们的情感共鸣，为接下来的演奏奠定良好的基础。

第二章节。《三套马车》，主要运用手风琴错落有致的音调将马车的马蹄声淋漓尽致的表达出来，将低声和高声相结合，侧重于表达马车在雪地上行走的声音，具有鲜明的画面美，将马车渐行渐远的声音呈现在大众眼前，同时还利用手风琴的叠音，将雪落的声音、北风呼啸的声音都一一表达出来。

第三章节。《围坐在一起的歌唱》，这一章节主要描写在大雪纷飞的夜晚，一群人围坐在火炉边，进行冬日庆祝，载歌载舞，手风琴作为特殊的音乐乐器，能够通过重音奏法将这段内容用梦幻的手法表达出来，具有浓厚的庆祝氛围。

第四章节。《北风》，这一章节侧重对冬日自然风景的描写，采用波浪式的演奏手法将北风呼啸的声音生动的演奏出来，为人们展示北风的凛冽，通过激烈的音乐，感受到冬季的寒冷。

第五章节。《古老的俄罗斯叙事诗》，这一章节融入了大量的俄罗斯传统民族文化元素，主要叙述俄罗斯冬日庆典悠久的历史，节奏和旋律深沉婉转，将俄罗斯传统文化与现代音乐有效的结合起来，具有承上启下的作用，引入下一主题的高潮。

第六章节。《节日欢歌》，这一章节是全文的高潮部分，将俄罗斯冬日传统节日热烈的气氛用音乐热情的呈现出来，在手风琴小协和分解和弦演奏技巧下，凛冽的冬日气氛逐渐被人们的热情消散，人们围着篝火边唱歌边跳舞，共同庆祝欢快的节日。

总之，库夏科夫的《冬季素描》以章节的形式向人们逐一展现俄罗斯冬日的的自然风景和人文风俗，其中蕴含大量的手风琴演奏技巧，为此对《冬季素描》进行深入分析，能够有效提高手风琴演奏水平。

三、《冬季素描》主要演奏手法分析

上述章节中对库夏科夫的手风琴代表作品《冬季素描》六个主题的表达的内容和情感进行详细分析，可以发现《冬季素描》运用特殊的演奏手法将俄罗斯的冬景生动形象的呈现在大众面前，为大众营造逼真的冬日场景，具有鲜明的民族风格和地域特征，也是传统音乐与现代音乐典型的作品。

（一）运用抖风箱技巧表达浓烈的情感

抖风箱是俄罗斯手风琴传统的演奏技巧，其通常用来表达各种交通工具行使的声音和自然界外物飘落凋零的人声音，《冬季素描》作为典型的场景描绘音乐作品，其中对冬日场景的景色，如雪花纷飞、北风呼啸等自然景色进行详细的音乐表达，为人们营造更加真实的氛围，让人们能够在音乐的渲染下得到心灵的舒缓和解放。如第一章节的《窗上的冰花》和第四章节《北风》，演奏者在演奏时需要适当的融入抖风箱技巧，左手着重进行音调调节，右手进行抖风箱配色，将库夏科夫对冬日景色的热爱和喜悦之情用音乐的流畅的演奏出来，呈现俄罗斯的民族风情特色。

（二）运用复调演奏手法加强音乐节奏

库夏科夫的《冬日素描》在音乐节奏和情感基调上并不是一层不变的，会根据章节内容的不同而采用不同的演奏手法和演奏技巧，从第一章节到第六章节，彼此之间既是相互独立又是密切相连的，采用复调式演奏法，能够有效的实现音乐节奏的变化，使整首曲子在演奏时会更加流畅。如在进行第五章节《古老的俄罗斯叙事诗》演奏时，这一章节可以分为四个小段，每一小段的连接部分都运用复调手法进行节奏加强，音乐节奏更加紧密，更好地进行音乐情感表达，提高手风琴音乐演奏的情感渲染，加强人们的情感共鸣。

（三）运用色彩表现手法突出音乐的主题

色彩表现手法最初是运用在美术领域，通过不同的色彩比例表达不同的情感，音乐和美术在一定程度上有着相似之处，《冬季素描》整首曲子情感以热情欢快为主，但同时也蕴含了部分黯淡消沉的情感，将色彩表现手法运用到手风琴音乐演奏中，能够更好地进行音乐基调转变，由舒缓向激昂转变、由消极向明朗蜕变等。同时《冬季素描》从主题上可以发现，侧重于对冬季场景的描绘，需要运用大量的演奏技巧让人们宛如置身于俄罗斯冬日欢快的庆典中，在这首曲目中，色彩表现手法十分突出，如洁白的冰花、红色的壁炉、凛冽的寒风、奔驰的马车、欢快的人群等，具有浓厚的暖色基调，生动形象地还原俄罗斯冬日的生活场景，这就要求演奏者需要充分把握好作品的感情变化。

四、结束语

综上所述，《冬季素描》作为具有世界影响力的手风琴作品，不仅具有音乐美，更是音乐与美术相结合的代表作品，库夏科夫作为二十世界著名的浪漫主义手风琴音乐创作者，其手风琴音乐作品向世人展示了生活中美好的一面，聆听《冬季素描》整首作品，能够将人们带入俄罗斯充满欢快、热情的冬日场景，让人们通过手风琴音乐感受生活的真谛，提高人们的审美意识。

参考文献

[1]杨博华.库夏科夫及其手风琴作品《冬季素描组曲》[J].齐鲁艺苑，2012（6）.

[2]张利君.浅析库夏科夫手风琴作品《冬季素描》[J].通俗歌曲，2015（8）.

作者简介：吴燕（1980—），女，汉族，四川省德阳市，新疆艺术学院音乐系，副博士研究生，讲师，研究方向：手風琴（巴扬）演奏与教学。