二胡曲《江河水》的演奏技巧探究

李 妮

（四川省攀枝花市艺术中心，四川 攀枝花 617000）

1962年，湖北艺术学院的黄海怀先生在阳城花节上聆听了王士庐改编的江河水演奏后，二胡独唱《江河水》在1963年“上海之春”第一届比赛中首次上演。黄先生的首次演奏将音乐的悲怒情感淋漓尽致的展现了出来，激起了大众的强烈反响。用二胡演奏《江河水》，可以表达出悲伤的情感。本文就二胡曲《江河水》的演奏技巧展开分析。

一、二胡曲《江河水》左手演奏技巧

（一）压揉与不揉

不同的音乐走向，对揉弦的具体处理各有不同[1]。二胡曲《江河水》在设计揉弦时，主要通过以压揉为主、滚揉为辅的相互作用，效果显著。在音色上形成强烈的对比，使音乐触动人心，将《江河水》的“悲、怨、愤”描写的最为生动。

第一个音“3”是坚实的装饰音，放空弦，滑音干净整洁，长色调深沉而厚重，保持深沉而空洞的色调——不揉弦。这种对比设计营造出一种低沉而压抑的气氛；第二音“6”是用一种完全不同的技术演奏出来的，左手有紧凑的小压揉，振幅和强度逐渐增加，转到第三个高音喇叭“2”，左手配合压揉技法。随着音乐的演奏，力量和振幅逐渐减弱，弹奏出非常愤怒但又表现无奈之情，仿佛带着哭泣的声音想起了丈夫的悲惨，悲伤之情从心头涌现。

从首个音符开始，用一个快速强拉弓停顿一下，然后用相对圆的音头和左手揉弦弹奏第一个音符，并逐渐加强演奏效果，产生的效果就像人声一样抽泣，让人感到极度悲伤，而且倾诉的嗓音旋律优美，具有很强的戏剧效果。然后用左手音揉交错的演奏技巧配合右手“推拉弓序”的演奏力度巧妙地运用，奏出带有节奏又具有悲伤的沉默效果，就像英雄向江水吐露心声一样。

（二）滑音

二胡演奏技法包括很多，滑行技法是其中最重要的技术之一。滑音具有多种不同的类型，包括上、下、慢、快，带有音头的滑、没有音头的滑等，不同的作品离不开熟练运用滑音技巧，适当的滑音处理可以准确地表达作曲家和表演者的内心感受[2]。

在乐曲开头部分，一声强有力的滑音，快而带有字头，像一块石头掉到地上，具有强烈的夸张感和戏剧性，从而更加生动地表达了主人公的悲痛。高音“6”经过四次四度上升后，引子部分达到曲调的最高点，再加上强大的旋转滑音和滑摩滑音，强烈的音乐效果爆发出巨大的情感冲击力，像一个冲击波，表达妻子的疲惫和悲伤的情感，带有强烈的戏剧画面感。

（三）装饰音

“232”迅速而有力地拉出弓后立即停止，适当地模拟出抽泣、哭诉的音乐创伤效果。它独特的表现风格和压抑的情感思维，清晰地构成了音乐形象。然后对“5”和“3”的特殊音色进行了形象装饰音的生动模仿。它具有叙事性、情感性和压抑性。然后，乐谱的最后一段依次与“6”相连，在第二段“6”的处理中加入装饰音，既简单又清晰，没有拖曳，仿佛是模拟人声。叹息和啜泣更生动，更加强烈的展现了乐曲的美感。

二、二胡曲《江河水》右手演奏技巧

（一）推拉弓序

弓序是乐曲演奏中拉弓的秩序，包括拉弓和推弓[3]。根据大多数表演者的经验和人体的功能特点，拉弓比推弓表演更容易奏效。因此，不同的音乐应该根据其不同的音乐内容、情感发展、力量和色彩安排来进行弓序设计。

第一音“1”拉弓开始，随着音乐的发展到后期的揉弦，紧随其后的是“音揉交错”的技法，用右手“推拉弓序”力度的巧妙运用，奏出压抑、啜泣的效果，仿佛主角在向江河水倾诉心声。

（二）顿弓

顿弓在二胡演奏中是一种运用频繁的演奏技巧，就如同其名称“顿”字一词，意思是停顿。在常规的运弓状况下，右手手指交替收紧弓毛，从而产生一个短而又力量的声音。在不同的音乐情境中，音调的处理效果是不同的，左手技巧的变化也会使顿音产生不一样的效果。

（三）颤弓

再现段落的第二个低音“3”以一组十音跳跃开始，将音乐推向高潮，接着是四拍男高音“6”和一对装饰性标记----抖弓，两者相互配合，就像宣泄一样，但也像一个长哨子，给人们一个悲痛感。这种音乐方式增强了音乐情感的爆发，更为突出悲愤的情感状态。

三、结语

作为中国传统音乐的代表作，二胡曲《江河水》音乐主题非常经典，具有抨击性的名族含义；作为二胡的代表作，在演奏二胡技巧方面不仅发挥了二胡独特的技术优势，也吸取了民族乐器音色、双管乐器的音乐特色。因此，二胡曲《江河水》被演绎为民间音乐作品的经典之作。