解析我国高校民族民间舞蹈教学改革现状

周芬

摘要：民族民间舞是高校舞蹈教育专业的基础性课程之一，对于培养学生的民族精神、传承中国优秀的传统文化均具有重要意义。随着我国舞蹈文化市场的不断发展，高校舞蹈专业的教学改革工作也逐步展开。文中以高校民族民阎舞蹈作为主要的研究内容，着重分析了当前该门课程进行教学改革工作的现状，并提出了针对性的教学改革措施。

关键词：高校 民族民间舞蹈 教学改革 现状 策略

我国是一个多民族国家，每个国家都有着自己独特的文化，经过长时间的传承和发展，这些文化内容都已经成为中国文化中不可或缺的一部分。民族民间舞蹈主要是以学习中国各民族风格舞蹈内容为主的一门课程，各民族文化丰富多样，因此在教学过程中，教师也要根据学生学习的舞蹈内容，对教学方法和技巧进行灵活的变通，才能够达到教学效果。然而，从当前的民族民间舞蹈教学的实际情况来看，存在着教学方法单一、教学理念落后等问题，对民族民间舞蹈的教学水平的提升形成了严重的限制，对现代化舞蹈人才的培养极为不利。因此，文中对当前高校舞蹈专业中民族民间舞蹈课程的教学改革工作的相关研究十分必要。

一、高校民族民间舞蹈课程概述

我国幅员辽阔，56个民族都有着自己独特的生态环境、风土人情。长期的积累与沉淀造就了精彩纷呈的民族文化。音乐艺术和舞蹈艺术是表达人类情感的一种最为直接的艺术形式，民族民间舞蹈用肢体姿态来抒发、表达情感，传达生产、生活情景的行为，打破了地域、国界、种族和民族之间的限制，是人类共通的形体语言与心灵感悟。不同的民族，因生活环境、生产方式和宗教文化等方面的差异，而拥有着数以万计从内容到形式，从韵律到风格各显异彩、斑斓夺目的民族民间舞蹈。我国民族民间舞蹈最为突出的特点就是它的民俗性，不同民族在长期的文化积累的过程中形成了地域色彩分明、风味浓郁、形象生动、形式多样的舞蹈艺术。为了实现对优秀民间舞蹈艺术的传承与发展，我国很多高校都开设了民族民间舞蹈课程，主要内容包括藏族、蒙古族、维吾尔族、傣族、苗族、汉族等各民族舞蹈，其不仅在于培养优秀的舞蹈艺术人才，更是为了更好的传承中国文化。

二、高校民族民间舞蹈教学改革现状

随着我国文化艺术市场的蓬勃发展，社会对于优秀舞蹈艺术人才的需求也在不断增大。因此，高校对于舞蹈专业的重视程度也在不断提升，但是从当前的舞蹈专业教学成果来看，教学理念和教学方法上均存在着一定的弊端，导致学生的实践经验过少，难以与文化市场的专业素质要求接轨，不仅课程教学效率不高，而且对学生的就业极为不利。在这种背景下，高校舞蹈专业开始了教学改革工作，民族民间舞蹈作为该专业的基础课程之一，是改革的重中之重。笔者对当前民族民间舞蹈的教学改革工作现状做出了如下总结。

首先，民间民族舞蹈的教学改革工作在理念上存在着明显的欠缺。民族民间舞蹈是各个民族在长期的历史积淀的过程中所得到的文化精华，是各族人民劳动和智慧结晶，学生们想要学好民族舞，就要领悟民族舞蹈的历史和其中蕴含的精神内涵，深刻的体会民族舞蹈中的情感，并将这种情感精神与舞蹈动作的理论知识相互联系起来。然而在目前的教学改革过程中，部分教师为了追求舞蹈教学的高效率，忽略了对民族精神和文化内涵的教学。在这种状态下，学生虽然在短时间内了解并掌握了动作要领，但是内在精神与文化背景的缺失，导致学生们所学习的民族舞蹈只是空有其形，却难以表达出舞蹈更深层次的形象。在没有内在情感认同的情况下，学生们即使在短时间内学会了舞蹈动作，也很难实现进一步的技艺水平的提升，因此这种教学理念对于民族民间舞蹈艺术的传承是非常不利的。

其次，当前的舞蹈教学改革工作中存在着课程教学选择缺乏合理性的问题。现代文化产业的发展对舞蹈艺术人才提出了全新的要求，从理论方面来说，为了实现人才培养的目标，民族民间舞蹈的教学大纲要求也应该进行同步的改进，将当前市场中的舞蹈人才要求以更加具体化、形式化的内容展示出来，为教师的教学工作提供必要性的指导。然而从实际的情况来看，虽然各个高校纷纷着手进行民族民间舞蹈课程的改革工作，但是目前教学大纲和舞蹈教材中的教学要求和教学重点内容等并未发生相应的改变，因此在教学的过程中很难直接抓住当前的教学重点，学生也只能根据教材和教师所教导的内容进行学习，这对学生的舞蹈创作和创新能力均造成了一定的影响。教材不符的情况在一些非艺术型的高等院校舞蹈专业教学中更加普遍。很多学校的舞蹈专业不具备统一的舞蹈教材，也并未形成一套完善的舞蹈教学体系，部分学校在教材的选择上会借鉴专业艺术院校的民族民间舞蹈教学教材。但是这部分教材往往具有极高的专业难度，与普通高等学校民族民间舞蹈的教学实际情况不符，难以与学生的舞蹈功底以及身体素质情况相互匹配，导致教学效率偏低，难以实现舞蹈人才培养的目标。

除了理念和教材方面的不足，普通高等院校的民族民间舞蹈教学中存在着比较明显的教学方法陈旧，与实际人才情况脱轨的情况。不同教学人员在舞蹈教学过程中所出现的问题也是各不相同的。比如说，很多教师在教学的过程中对教学重点的理解有误，部分教师甚至认为学习舞蹈只要追求动作完美就足够了，因此在教学过程中过于重视舞蹈工作的教授和学习，在舞蹈技巧和内在精神方面的教学相对欠缺，导致学生最终学习的舞蹈难以实现良好的情绪表达，舞蹈的呈现效果大打折扣。也有部分教师在民族民间舞蹈的教学过程中，过分的依赖之前的教学经验，忽略了对实际情况的分析。导致很多学生对所学习的舞蹈内容并不感兴趣，时间一长，很容易致使学生失去对民族民间舞蹈最初的兴趣与热爱。在这种教学理念的影Ⅱ向下，师生双方都很难得到来自另一方的有效信息反馈，难以使舞蹈教学的质量得到进一步的提升。

另外，民族民间舞蹈人才培养目标的制定与文化市场的实际用人需求相互脱离也是当前教学改革工作中必须要注意的问题。民族民间舞蹈对于表达民众情感、维系民族团结、促进社会和谐具有重要的意义。尤其在经济不断发展的今天，我国综合国力的不断上升更需要民族问的团结。因此优秀的民族民间舞蹈艺术不仅仅需要给观赏者带来美好的视觉享受，更要为民族问的团结做出更加深远的贡献。因此，舞蹈人才不仅要具备表演能力，更要具有舞蹈创作能力、情感表达能力。但是在实际的教学情况中，很多教学人员过于重视舞蹈动作本身的理论和技巧的教学，忽略了对学生其他能力的培养，这就严重影响了我国民族民间舞蹈人才的培养质量。

三、高校民族民间舞蹈教学改革的有效策略

想要顺利完善民族民间舞蹈的教学改革工作，首先需要相关人员充分了解民族民间舞蹈的精神内涵。不同民族所流传下来的舞蹈特点各不相同，或雄浑刚健或阴柔婀娜，或源于祭祀仪式或为寻求爱情友谊。然而，无论哪个民族或哪种类型的舞蹈，都会以不同角度充分地展示着东方民族所具有的久远历史和深厚的民族文化底蕴。舞蹈教学人员需要充分的认识这一点，在开展舞蹈教学之前，投入更多的时间和精力，去了解舞蹈的创作背景以及内在的情感特点，在课程开始之前，教师有必要向学生详细的介绍和解释这些内容，吸引学生的注意力，提高学生的学习兴趣。

其次，教师需要不但提高自身的教学水平，充分考虑不同学生的差异化特点，积极的创新教学形式，敢于对传统的教学方法进行创新和突破，提高学生的课堂参与度。民族民间舞蹈的教学效率与学生的民族情感偏好、文化修养、基本功素养均存在着明显的关联性。因此教师在教学的过程中，一定要充分的考虑这些因素，在教学过程中，既要尊重舞蹈动作的专业性和标准性，也要充分尊重学生的主体特点，在学生对民族民间舞蹈的实际掌握能力的范围之下进行舞蹈教学，做到具体问题具体分析，实现因材施教。

教学改革的成功，在很大程度上与舞蹈教材的合理性存在着明显的关联性。因此想要提高改革效率，对教材进行合理的编排和选择是十分必要的。在这一方面，相关管理人员首先要综合考虑学校内该专业学生的素质特点以及长期以来的舞蹈教学风格与特色，将这些内容作为教材选择的主要衡量标准。确保舞蹈教材内容与学生的实际情况以及文化市场对舞蹈艺术人才的需求相一致，确保高校民族民间舞蹈课程的开设能够充分实现其教学目标。

此外，民族民间舞蹈教学一定要重视培养学生的民族精神和民族情感，使学生在主观情感层面认可并热爱民族舞蹈。也就是说，教师在舞蹈教学过程中，有必要开展情感教学，除了加强专业训练之外，更要让学生在情感的层面去了解每一给动作、技巧所蕴含的意义和价值，这可以促使学生以更加饱满、丰富的情感状态去诠释出每一个动作，提高民族民间舞蹈的观赏价值。

四、结语

综上所述，民族民间舞蹈的教学改革工作对于文化艺术传承以及文化产业的发展均具有重要意义，文中所进行的相关分析希望能够为相关人员提供有益的借鉴与参考。