初中音乐教学中学生演唱音乐表现力的培养研究

杨 伟

（山东省新泰市实验中学，山东 新泰 271200）



初中音乐教学中学生演唱音乐表现力的培养研究

杨 伟

（山东省新泰市实验中学，山东 新泰 271200）

【摘要】在初中音乐教学中，学生演唱时的音色、音量是教学的主要内容，但除此之外，学生演唱中自然流露的音乐作品内涵和情感则需要通过音乐表现力来实现，因此音乐表现力的培养在初中音乐教学中十分重要。本文以初中音乐教学为视角，对学生演唱中的音乐表现力培养进行深入的研究，以提高其音乐形象和技能。

【关键词】初中音乐教学；音乐表现力；情感表现力

演唱时声乐的一种表现形式，是以歌声与形体表演的形式而完成的一门复杂、抽象的学科。通常来说，演唱不仅仅保护歌声，其还应该包括歌唱的内容、风度气质、情感传递、氛围营造等内容。演唱作为一门学科的表现艺术，其不仅仅是技巧性的展现，更应该包含精神和内涵的传递，使欣赏着在欣赏的过程中产生情感共鸣，进而完美感悟和诠释作品。因此从这层意义来看，演唱需要强烈的艺术感染力，而感染力是通过演唱者的音乐表现力来实现的。正如意大利音乐家巴基尼曾说，“艺术的目的不是惊人，而是动人”。因此在初中音乐教学中，培养学生音乐表现力十分关键。

一、声音表现力的培养

（一）声音的训练

声音是展现学生演唱中音乐表现力的基础要素，因此在音乐教学中需要对学生的声音进行专门的训练。声音的训练是整体性的，通常在实践教学中是通过四个方面进行的：一是歌唱的呼吸，即训练学生在演唱中的呼吸寻求一定深度的支持点，做到始终支撑流畅自然而又灵活松弛的气息；二是正确的起音，要求学生喉头应向下挡气发声，声音结实、明亮而又有弹性；三是咬文吐字训练，要求学生在歌唱中保证字正腔圆，保持歌唱的共鸣和旋律的流畅；四是歌唱的共鸣，以胸腔共鸣为主，在不同的音调中选择合理位置，演唱时应具备整体共鸣效果。

（二）音色的运用

音色是演唱的另一重要因素，学生在演唱表演时除了需要明确思想情感之外，还需要结合音乐作品的具体情况选择合适的音色，这样才能够表演出生动形象的音乐形象。通常来说，针对不同类型的歌曲，需要训练学生运用不同的音色去演唱。比如演唱音乐类型为圆舞曲时，需要学生音色明亮华丽，演唱音乐作品类型为进行曲时，要求学生音色雄壮激昂，演唱作品类型为摇篮曲时，则要求学生音色甜美柔和。音色与歌曲作品的类型、内容、情感具有直接的关联，合理的选择音色是保障演唱具有艺术感染力的基础，因此需要对学生的音色进行针对性的锻炼。

二、情感表现力的培养

（一）了解作品时代背景

音乐表现力除了声音所带来的感染力之外，还有一项重要的内容便是情感表现力，歌曲作品本身并不能直观的展现情感的感染力，而是需要演唱者在演唱过程中来传达这种情感，激起欣赏着的情感共鸣，这样才能将音乐作品本身的情感转嫁到欣赏着身上。在初中音乐教学中，培养学生情感表现力时，首先需要指导学生充分了解音乐作品的时代背景，以及创作者在创作该作品时的真情实感。学生只有对作品有了充分、全面的了解和认知之后，才能够通过表演来传达这种情感。在实际的音乐教学中，引导学生对作品及创作者进行深入的了解与理解十分必要。

（二）善于从多方面学习

音乐演唱表演中情感表现力的培养与表达并非一朝一夕之功，而是需要通过不懈的学习与锻炼才会实现，因此日常的学习中，音乐教师需要积极鼓励学生善于多方面学习，引导学生正确的学习观，并且在条件允许的基础上给学生提供更多的学习和训练机会。比如有计划、有系统、有目的的对歌唱演员的音像资料进行模仿等。在教学实践中，教师不仅需要教授学生基础音乐知识，还需要积极引导和鼓励学生多思考，善于思考，并不断总结，这样才能够使学生自身的音乐表现力更上一层楼。

（三）培养学生感受和鉴赏音乐的能力

音乐感受力指人们内心对音乐的直观反映，是一种深入体验、感觉和理解音乐并把它表现出来的特殊能力。音乐作品是由旋律、节奏、织体、音色、音高、速度等基本要素组成的，因此这需要学生在音乐学习中需要对音乐作品具有整体的感受，通过不断的训练使其具备表达音乐作品内涵的艺术修养。教师在实际的教学中，可以通过反复的播放演唱家的音像资料，使学生能够在欣赏中感受音乐，提高音乐感受意识，以及鉴赏音乐的能力。学生只有自身音乐感受及鉴赏能力不断提升，才能够达到“未成曲调先有情”的境界。

（四）培养学生音乐想象力

培养丰富的音乐想象力是初中音乐教学中，教师对学生提出的重要的要求，对提高学生音乐表现力极为重要。音乐在其表现中，其本身并不能为欣赏者提供任何可视形象，但却可以通过声音来传达情感，而情感的传递效果则需要演唱者具备一定的表现力。学生在培养自身音乐表现力时需要提升自身的音乐想象力，在教师的启发和诱导下逐步形成。音乐通过声音传达情感，需要我们在接收到声音后结合自身理解和想象而在脑中形成换面，演唱者则更需要在脑中形成对音乐作品的整体感知，这就需要在教学中培养学生的音乐想象力。

（五）培养学生音乐创造力

歌唱表演最重要的是培养学生的音乐表现力，因为音乐作品的内容是需要演唱者的表演来表现的，这既需要学生具备较强的创造力，能够通过自身创造活动将演唱表现的淋漓尽致。为了培养学生的音乐创造力，在实际教学中可通过以下几种方式进行：一是引导学生学会正确的模仿，通过不断的训练使其不仅能够实现外表行为的模仿，而且能够完成内心情感的模仿；二是教师创设合适的情境，培养学生表演意识，包括声音表演、形体表演、情感表演等方面。

对演唱中音乐表现力的培养不仅能够提升音乐作品的审美价值和美学品格，还能够促进学生对音乐的审美能力和审美情趣。因此初中音乐教学中，教师需要对学生的音乐感受力、想象力、理解力、创造力等素质进行精心打磨，才能够从综合素质上提升学生的音乐表现力。

参考文献

［1］李建泉.如何提升初中音乐课中学生的表现力［J］.纹理导航（中旬），2015（3）.

［2］李黎霞.钢琴教学中如何培养学生的音乐表现力［J］.大众文艺，2014（4）.

［3］刘媛.试论音乐表现力在声乐教学中的作用［J］.贵州大学学报（艺术版），2007（6）.