浅谈中国结设计元素在室内软装饰设计中的运用

卞堃　陈亚南

摘 要：随着社会的不断进步和人类物质文化生活的提高，人们对室内空间的物质和精神功能有了新的理解和更多的追求，民族化、个性化和多样化愈来愈引起足够的重视。如何把传统的元素在现代室内装饰设计中得到充分的体现，这已成为一个设计师和研究人员不断思索和探索的新课题。而中国传统文化元素是中国传统文化精髓的一个重要组成部分，它的产生与流传已足以证明它顽强的生命力以及和社会生活息息相关的血脉关系。因此，把它引入现代室内装饰设计毫无疑问是对传统文化的继承。其中中国结就是室内软装饰设计中很好运用的一个设计元素。

关键词：中国结渊源；文化内涵；美学思考；室内软装饰设计

1 中国结渊源

中国结年代久远，漫长的文化沉淀使得中国结渗透着中华民族特有的、纯粹的文化精髓。它是由旧石器时代的缝衣打结，推展至汉朝的仪礼记事，再演变成今日的一种装饰手艺。每一个结从头到尾都是用一根丝线编结而成，每一个基本结又根据其形、意命名。把不同的结饰互相结合在一起，或用其他具有吉祥图案的饰物搭配组合，如此造型独特、绚丽多彩、寓意深刻、内涵丰富的装饰品就是中国结。“中国结”出现是因其打结的功能，能够流传至今必然是因其浓郁的文化底蕴。“结”在人类历史之初，文字未发明之前，有着记事的作用。可以说，结绳是文字的前身。《周易·系辞下》中记载：“上古结绳而治，后世圣人易之以书目契”，说明上古时代的人们用绳索打结的办法来记事。《周易注》中记载：“结绳为记，事大，大结其绳，事小，小结其绳”说明人们会根据事件的轻重缓急系出不同的绳结。通过这些文献记载和原始社会绘画遗存中的网纹图、陶器上的绳纹和陶制网坠等实物我们可以肯定“结绳记事”作为当时的记录方式是具有客观基础的。

中国文化在形成阶段，对绳子很是崇拜。究其原因有三：其一，“绳”与“神”谐音。人类懵懂地探求世界，因为无知便会对未知的世界产生恐惧，便想着寻求一种至上来解释未知，希望神灵能夠做到他们心中所希望的事，聊以安慰。其二，《风俗演义》中记载：“女娲引绳在泥中，举以为人”女娲造人，创造人类世界，教人类繁衍生息之法，可以说女娲乃人类之母。而女娲造人的工具就是绳，如果绳没有非凡的神力，又岂能为人类华章写序。其三，中国人一直标榜自己是炎黄子孙，龙的传人，而龙神的形象在史前就是用绳结的变化来体现，因为拧扭的绳形象好比盘曲的龙。“神”、“龙”这些符号应该是我国吉祥文化的代表，因而中国结也就有了吉祥的寓意。“结”字是一个表示力量、和谐，充满情感的字眼，无论是结合、结交、结缘、团结、结果，还是结发夫妻，永结同心，“结”给人都是一种团圆、亲密、温馨的美感；同时“结”与“吉”谐音，“吉”就是人类永恒的追求主题。有了吉祥的寓意，必然有着美好的愿望，中国结就有了很多吉祥的“音结”。

2 中国结传统图案的传承与延续的意义

中国结传统图案源于生活中的编织艺术，有着纯朴的艺术样式，它反映着中原民族文化的精髓。在传统图案中，就有化圆为方，变曲为直，把自然形态规律化、几何化的手法，现代艺术设计的理念在传统图案的装饰艺术中也一样存在。这一艺术特征，与国外的现代设计造型观念如出一辙。我国的室内设计较国外相比起步的较晚，作为室内设计的一个分支软装设计更是如此，随着装饰行业迅猛发展，如何打造具有本土特色的装饰风格成为放在设计界面前的一道难题。而中国结传统图案在软装设计中的应用，一方面可以继续提升本国的本土设计；另一方面可以在激烈竞争中为本国带来丰厚的经济收入。对于优秀的设计专业人才来说，只有勇于吸收，才能发展；只有敢于继承、善于交融才能最终真正掌握本土文化。中国结传统图案的多样性也为现代设计提供了丰富的视觉语言，我们的软装设计在吸收国外先进设计艺术精华的同时，要发扬本土设计艺术，从中国结传统的装饰图案的应用开始做起，使我们的本土文化在日渐成熟的现代设计领域里占有一席之地。

3 中国结元素在软装设计中传承与延续的方法

艺术设计的成功在于有“根”。中华文明有着五千多年的悠久历史，在历史发展的长河中，我们的祖先留给我们许多值得骄傲的物质与精神财富，这些就需要设计者在设计的过程中继承创新，中国结传统图案便是其中之一。针对室内软装设计中的中国结，传统图案的沿袭方式有两种：其一，形式的借鉴，中国的现代设计艺术要走出一条自己的路，必然是建立在继承中国的民间传统艺术基础之上的。中国结凝聚了中华民族几千年的智慧精华，也传承了华夏民族特有的艺术精神。但继承并不意味着拘泥，在软装设计过程中我们可以将传统图案与现代设计法则相结合，既有中国文化的内涵，又能体现国际化语言和手法的新理念。其二，神韵的传承，传统图案的诞生并非是单纯为了美，而是与生活上各种使用目的、精神神韵相结合的。例如，结婚时新娘陪嫁物品上的“双鱼结”、“铜钱结”等吉祥图案都是对婚后美好生活的企盼。这些图案都以其特有的魅力神韵体现出劳动人民美好的愿望和对设计师们强烈的吸引力。而这种神韵的承传来源于中国劳动人民特有的哲学观念和审美意识，是对“形”和“意”的延伸。在具体的设计中设计师要深入领悟传统图案的艺术精神，将传统图案融会贯通到具体的设计，寻找传统与现代的契合点，才能找到真正属于我们本民族的同时又能够为国际社会所认同的现代设计。

4 传统图案手法的沿袭过程中的眼界

在软装设计过程中运用到具体的中国结图案时，我们要有“中国的”和“世界的”眼界。当今全球文化格局的巨大变化，使得“全球化”和“本土化”的双向发展已成为世界文化的基本走向。就软装设计而言，设计师可从传统图案的具体形式与精神内涵中汲取创作灵感，激发原创意识，创造出更有民族个性的设计作品，从而满足不同民族人们的审美需求和精神需求，这也是充分体现室内设计的人文关怀特性。设计师在设计的过程中要善于运用传统的民间图案表现空间，当然现代人的生活需要时尚元素，然而，传统元素恰如其分的表现会引起人们对往事的回忆，引发人们心灵深处对文化及家庭渊源的思考。作为崇尚中华民族现代设计的设计师，只有充分地把握好我国民间传统图案的形式、意味和神韵，并且与现代设计优美的表现形式充分融合，才能设计出民族的世界的优秀设计作品。

5 结语

在现代家具设计中，中国结所体现的天人合一的思想，真、善、美的思想和吉祥如意的思想形成了审美观。将这些审美观以设计理念的形式表现在现代家具设计之中，不仅使现代家具设计能体现出民族个性，提升家具的审美属性，也可提高整个社会保护和弘扬民族文化遗产的意识与紧迫性，提高人们的精神文化素质，美化心灵、美化人生。室内装饰设计中真正的“中国味”不是停留在表面效果追求形似，而是讲求神似追求意境，具有深厚的文化底蕴，中式风格并不是元素的堆砌，而是通过对传统文化的理解和提炼，将现代文化元素与传统文化元素相结合，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的空间。

参考文献：

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