浅谈钢琴演奏的基本技巧

杨立新

【摘要】钢琴的产生发展到现在已经有300多年的历史，从一开始的高雅音乐到现在在大众中的普及和家喻户晓，其中经历了很多的变革。目前钢琴已经成为大众都已能接受的音乐并且深受广大人民群众的喜爱。一些著名的钢琴音乐更是经久不衰，流传下来的经典钢琴作品也是难以计数。以往的钢琴作曲家为后世留下了许许多多的音乐财富，使人们有了更高的精神追求。有一些钢琴演奏家穷毕生精力去研究演奏钢琴的技巧，总结了大量的经验，为我们学习钢琴演奏创造了良好的条件。合理的运用这些方法，可以让我们在钢琴演奏的道路上少走弯路，从而追求更高的艺术高峰。

【关键词】钢琴；演奏；基本技巧

前言

一位著名的钢琴演奏家曾经说过：“演奏者必须取得操纵钢琴的主权，这个操纵权就是技术。……它是同向艺术之路的筑路者。”所言不虚。钢琴演奏是一种高雅的艺术，是一种精神的愉悦训练。在将这门艺术活动发挥好，除了要求演奏者自身具有一定的天赋，可以发挥自己的创造性之外，还需要演奏者具备基本的演奏技巧，对于音乐有着自己独到的理解，才能很好的诠释作品所蕴含的美感。“熟能生巧”是演奏钢琴的重要一步，是掌握技巧的不二法门。在学习演奏钢琴时，要对钢琴的基本技巧有一个正确的认识，才能在学习钢琴的道路上打好基础。

一、演奏中的放松技巧

（一）放松的方法

钢琴演奏中的放松可以说是一种休息的状态，在演奏中可以在一种自然状态下将手指的技巧巧妙的展示出来的状态。在这种状态里手指处于轻松毫不费力的状态，非常的自然舒展，同时可以自如的运用手指去运动弹奏。这种放松的状态不是没有力量，而是去除不必要的紧张状态。只要保持手指放松的状态，指尖可以立在琴键上不给琴键施加更多的力量，就可以弹出美妙自然生动的乐曲。当然，手指的放松离不开手腕的放松，下面我们来谈一下手腕的方松。

（二）有关手腕的方松方法

在弹奏的过程总手腕不应僵硬，也不能没有目标的盲目，在呼吸的自然状态下可以使手腕达到自然的状态，这样就可以使弹奏出来的音色变得更加的好听。演奏时，手腕的运动方式是通过左右带动变成了弧形。在练习手腕的放松时，可以先练一些三连音然后逐渐增多到五连音乃至更多。练习时，可以先从慢练入手，渐渐的由快变慢，再练习中感受手腕的放松。做到演奏中不用一点僵力。当然，手腕的放松与肩膀和手臂手肘的放松联系紧密，现在让我们谈谈它们的放松方式。

（三）手肘肩膀和手臂的放松

长时间坐在钢琴前面，如果不进行有效的放松，就会感到肩膀和胳膊特别酸痛。如何来解决这种问题呢？首先，我们应该随时注意手指的放松，这样就可以使我们随时保持一个放松的弹奏状态。通过对手指放松状态的纠正，将手型固定下来达到随时都可以做到放松自如的状态。然后就可以做到肩膀手臂和手肘的放松。结合一些简单的抒情乐曲，使用手肘带动小臂乃至手腕做一定方向的运动，就可以获得手肘和胳膊放松。

（四）有关心理方面的放松

实验表明，心理放松的状态对于演奏者来说至关重要，一个心理放松的演奏者在演奏过程中可以更好的发挥自己的灵感。有关心理和钢琴的研究也给钢琴心理上的放松提供了很多答案，使演奏者在演奏是克服紧张的心理，战胜自己的情绪，可以达到更好的效果。

二、有关钢琴技巧的演奏力度和手指的支撑方式的问题

（一）控制演奏的力度

爆发性的演奏力度在不同钢琴乐曲中经常可以看到。这种演奏的方式要求演奏效果达到一种饱满有力的效果，音色需要强劲浑厚。通常在钢琴演奏中有八度、双八度等多种组合的形式。

除了爆发性的演奏以外，还需要一种适中的强度的演奏方式。适中演奏的强度方式是一种有一定强度但是没有爆炸性的演奏方式。其音量适中被保持在一个适中的状态。这种演奏方式的特点就是使用腰部的力量来使力量得到传送。比如在钢琴曲《二泉映月》中的高潮，就是八度和弦弹奏出舒展但是有力的音调。将腰部的力量带入到演奏当中，可以使音色浑厚饱满而又丰富，达到良好的演奏效果。

除此之外，还有弱奏这一表现形式。在演奏过程中，弱奏的弹奏方式要求具备强奏的动作，但落在琴键上时却要缓缓落下，力量要求要贯穿肩背。这种要求难度很高，既要音量弱小，但下键的程度要实实在在，不能发虚。弹奏的技巧就是手臂保持自然状态，指尖要立住。从手指到肩膀都要协调一致。充分调动各个部位，才能弹奏出令人满意的音色，达到良好的效果。

（二）关于手指的支撑方式

俗话说十指连心，人的十根手指是演奏者在钢琴演奏中最为敏感的部位，想要把钢琴谈好，就需要控制十根手指的力量、速度和灵敏度，这是每个钢琴演奏者弹奏钢琴最为基础的技巧所在。手指的站立问题是初学者需要面对的第一个问题，也是至关重要的一环。只有通过反复的练习，才能做到熟能生巧，在保证手腕松弛的情况下又使手指的关节能够很好的站立在琴键之上。

关于手指的触键问题，需要说明的是需要使用手指尖进行触键。但是一些初学者这样练习往往觉得很疼，所以需要有意识的将手指尖练习的坚硬起来。然后再练习手指的放松，将这些基本功熟练运用起来，将会为演奏带来巨大的影响。在弹奏时，如果是为歌曲伴奏时，使用有肉的指面会有更好的演奏效果，而在弹奏音色较为清晰的乐曲时，这种颗粒性较强的乐曲使用指尖演奏的方法会达到更好的效果。

在整个演奏中，手腕其实是一个很重要的部位。手腕需要有一定的坚硬程度，如同一根弹簧一样，要在演奏中有效的支撑整个手掌来进行演奏。这根“弹簧”的软硬在一定程度是既发挥了支撑手掌的作用，又发挥了一定的调节作用，使乐曲的变化更加美妙。

三、结语

以上是一些对于钢琴弹奏技巧的一些探讨。演奏的艺术性的好坏是和良好的基本弹奏技巧分不开的。完美的弹奏技巧可以带来艺术上的升华，创造更动听的音乐形象。通过一系列的练习，可以使初学者掌握基本的钢琴演奏奏技巧，达到良好的弹奏效果。

参考文献

[1]周卉.我谈幼师生学钢琴[A].学校艺术教育与素质教育论坛文集[C].2004.

[2]吴丽丽.浅谈钢琴演奏的基本技巧[J].音乐生活，2007.