浅谈莫扎特的三部喜歌剧序曲

【摘要】莫扎特的三部喜歌剧《费加罗的婚礼》《唐璜》《女人心》可以说是家喻户晓，无论从戏剧性、音乐性都有着超高的艺术造诣，在歌剧史上有着举足轻重的地位。三部歌剧的序曲在音乐会上经常作为独立曲目进行演出，本文试图通过对三部歌剧序曲的分析找到莫扎特所创作的喜歌剧与其序曲之间联系的特点。

【关键词】喜歌剧；序曲；费加罗的婚礼；唐璜；女人心

形容莫扎特用天才可能有时候都不足以表达对他的形容，他的作品涉及面广，歌剧、交响曲、室内乐、协奏曲等等都有很多经典之作，他的一生创作了22部歌剧、49部交响曲、42部协奏曲、1部安魂曲以及数百部奏鸣曲、室内乐、宗教音乐及歌曲。在众多体裁中莫扎特最喜欢歌剧，他曾说“没有什么比歌剧对我来说更重要的了。”莫扎特是德国歌剧的奠基人，发展了意大利歌剧。

1781年至1791年是莫扎特创作高峰的十年。他创作了一生中最杰出的歌剧作品《后宫诱逃》kv384、《费加罗的婚礼》kv492、《唐璜》kv527、《女人心》kv588、《魔笛》kv620等。[1]

作为18世纪的欧洲作曲家，莫扎特用音乐表达了他所生活的那个年代，体现了资产阶级上升时期的时代精神。他生活在一个社会剧变和意识形态转型的具有历史纪念意义时代，是一个平民老百姓为了自己的权利而与贵族权贵们的暴政、压迫不懈斗争的年代。他的三部喜歌剧《费加罗的婚礼》《唐璜》《女人心》分别具有不同风格，但却都是对真实人生角色的戏剧性表达，他们都从不同侧面表达了莫扎特音乐中的启蒙主义思想。《费加罗婚礼》以喜剧、讽刺的风格讲述了普通人如何反抗专制伯爵的胜利。《唐璜》描写一个贵族浪子为了自己的欲望不断欺骗女性、残害他们心灵，最后遭到应有的惩罚的故事，具有很深的伦理道德意义。《女人心》以玩笑的方式提出爱情与责任这个话题，最后揭示出意志再坚定也难逃欲望的诱惑。三部歌剧剧本出均自达朋特之手，他本人具有犹太血统被迫改信基督教，后来因其浪荡不羁被逐出。达朋特的经历本身也带有着反抗久传统的精神，与他的这几部歌剧有着一定的联系。

序曲是最古老的器乐体裁之一，他对其他一些器乐体裁发展，特别是交响曲和交响诗起着重要的作用。到18世纪末，歌剧序曲基本上采用奏鸣曲形式结构，莫扎特的歌剧序曲多半属于这一类。[2]因此其歌剧序曲也具有奏鸣曲式那种戏剧性，有时他的歌剧序曲也向他的歌剧咏叹调一样省略了其中的发展部。其中《费加罗的婚礼》序曲就省略了发展部。这部歌剧的剧情发展很快，所有故事都在一天之内进行完，整首序曲也用了Presto的演奏速度，和剧情的快速发展异曲同工。全曲从弦乐组和大管的二度音程不断连接开始，疾走如飞，期间的短暂空拍也是为了增强乐曲向前进行的速度感。还需要提到的是全曲的主要旋律几乎都在木管组和弦乐组，铜管组只是承担了和声铺垫、加强力度的主要功能，这也是因为弦乐组和木管组在胜任快速演奏的乐队片段是很容易的，由这两个声部带领全乐队向前直冲、刚劲有力。序曲的再现部重复了呈示部的所有主题，但都在原来的主调D大调上《费加罗的婚礼》序曲用直接了当、言简意赅的写作手法，体现了这部喜歌剧中的欢乐、幽默、讽刺等，它那毫不拖泥带水、一气呵成的节奏是其重要的特点，也昭示了整部歌剧的剧情发展。

歌剧《唐璜》的主人公以现在的道德准则来说就是个应该受到严惩的罪犯，其本质是一个负面的、否定的人物，可是莫扎特为他写的音乐又是非常的优美动听，具有鲜活的生命力。在歌剧中，莫扎特将这种复杂的情感结合起来，还用来表现了剧中的其它人物，人物都在矛盾中挣扎着，随着这些矛盾的激增和加剧最后在结尾高潮处得以爆发。这部歌剧所表现的思想在起序曲中也得到了体现。全曲开始于d小调主三和弦的整个乐队强奏，用阴暗的小调色彩以及乐队的强音预示了主人公注定早到惩罚走向灭亡的悲剧性结局。呈示部第一主题进过了较长的引子之后出现，调性转入D大调，速度变快从andante转到了allegro，旋律欢快与之前阴暗的形象有了明显不同。

发展部在调性上更加的游离，不断地转调，也象征了主人公感情不专一、到处浪荡的人物形象。歌剧演出时再现部没有结尾直接进入引出歌剧第一幕，音乐会单独演出时最后调性依然落在了D大调上，与开头形成对比。这部歌剧中的大量矛盾冲突在序曲中得到了充分的体现，莫扎特依然驾轻就熟的运用各种手段，将音乐不断在调性、速度、旋律上进行变化对比突出矛盾。

歌剧《女人心》如果放在今天可以算是一部室内情景剧了，只有6个人物角色，剧情发展轻松幽默在今天它被认为是最富于人情味的最优秀的喜剧之一，是关于人性和人类感受，忠贞与不忠贞的微言大义。[3]故事发展流畅，和《唐璜》相比并没有很深的矛盾冲突，故事以玩笑的方式开始和结束。序曲前面有一个引子，这个引子就像是一段娓娓道来的故事开头，慢慢引出了速度为Presto 的呈示部主题。呈示部主题主要有两个旋律：这两条旋律不断在调性、织体上进行了发展变化。但是整体音乐形象还是以快速、幽默的方式进行着，与这部歌剧的主题、人物形象、剧情发展交相呼应着。

莫扎特的这三部戏歌剧本身在音乐史上的显赫地位毋庸置疑，所体现的18世纪启蒙主义思想具有强烈的时代感，他将故事放到寻常老百姓的身边生活具有革命性的意义。以上的三部喜歌剧序曲，莫扎特运用了不同的音乐手段，通过改变调性、织体、旋律等手法将音乐形象与与各自歌剧的剧情紧密结合起来，不仅体现了莫扎特对音乐的掌控能力，还体现出他的整体戏剧观，把握全局的出色能力。

参考文献

[1]杨民望.世界名曲欣赏1-德奥部分[M].上海音乐出版社，1987.

[2]汪月丽.学位论文《莫扎特喜歌剧女性角色研究》[D].

[3]沈旋.西方音乐史简编[M].上海音乐出版社，2007.6.

[4][美]古斯塔夫·科贝.西洋歌剧故事全集（1）[M].人民音乐出版社，2000.7（第1版）.

作者简介：姜睿（1981—），女，山东胶州人，西安音乐学院陕西爱乐乐团演奏员，国家三级演奏员。