舒曼钢琴套曲《童年情景》的艺术特征及教学价值

张宁

【摘要】舒曼是德国19世纪最杰出的音乐人之一，其钢琴套曲《童年情景》最为经典。尽管对弹奏技巧要求不高，但《童年情景》却内容丰富，旋律优美，是改变最多的套曲之一，对我们的钢琴教学具有较高的应用价值。

【关键词】舒曼；《童年情景》；艺术特征；教学价值

在舒曼众多的音乐作品中，《童年情景》是对后世想象最大。本文首先简单介绍了《童年情景》的内容，接着从民族风格以及个性特点上来论述其艺术特征，并对其弹奏的注意事项进行分析，最后对其教学价值进行了分析，希望对大家相关课题的研究有所帮助。

一、舒曼钢琴套曲《童年情景》的内容

《童年情景》的内容：1、《异国和异国的人们》，歌谣体风格，2/4拍，三段曲式，G大调，特点是线条流畅，亲切，富有浪漫主义色彩。2、《奇异的故事》，A、B两段，D大调，讲述的是一个异国他乡的人碰剑到的奇闻轶事。3、《捉迷藏》，A、B两段，分别是4+4结构、8+4结构，b小调，讲述的是孩子们的追逐和打闹。4、《孩子的请求》，a+b+c+d结构，方止二曲式，讲述的是还是向父母恳求父母时的言行。5、《无比的幸福》，大乐句，D大调，一段曲式，2/4拍，讲述的恳求得到满足时孩子的言行。6、《重复时问》，二段曲式，A大调，3/4拍，讲述的孩子模仿大人时的可爱言行。7、《梦幻曲》，三段曲式，F大调，特点是主题简洁，旋律优美动人，也是最出名、改编次数最多的曲子。8、《火炉旁》，二段曲式，F大凋，2/4拍，讲述的是一家人围在火炉旁的温馨场景。9、《竹木游戏》，2/4拍，二段曲式，C大调，讲述的是孩子骑着竹马并随之摇摆的场景。10、《过分认真》，2/8拍，四句乐段，升g小调，单主体，主要是表现孩子的单纯。11、《惊吓》，G大调，2/4拍，回旋曲式，A+B+A+C+A+B+A结构，讲述的是当孩子们跌倒腿流血是其他孩子的慌乱和紧张。12、《入睡》，e小凋，A+B+C+A结构，是一首摇篮曲，讲述的孩子在母亲怀巾听着摇篮曲入睡的场景。13、《诗人的话》，4/4拍，G大调，是在告诉听众孩子们休息了，动听的故事结束了，演奏结束了。

二、舒曼钢琴套曲《童年情景》的艺术特征

（一）富有诗意，色彩新颖，具有较高的欣赏性

舒曼的创作，尤其是后期的创作，特别注重写现实生活、写有思想内容的作品。他常说：“一切丰富多彩的现实生活的印象都可以用音乐传达出来。”这部套哺就体现了他的这种思想。在这里有些写景，有些写物，有些则写情。他用准确的笔触，洗练的手法，深刻的揭示了儿童的心灵及成年人对于儿时生活的甜蜜回忆。他说：“我企图在这部曲集里表达出整个儿童世界。”这部作品整体形象生动，感情真挚。它把我们带进了一个生动活泼、天真可爱的儿童世界。

《童年情景》的十二首短曲从各个侧面捕写儿童生活，有的是游戏场景，有的只描写一个神态，有的描写孩子的心理活动，合起来便构成一个生动的儿童世界。生动的形象是整部套曲的主要特点，例如第几首《木马骑士》，用切分音和低音节拍摹仿小孩子摇木马的“格登登”的节奏，既形象又生动，栩栩如生地勾勒出孩子骑在木马上前后摇摆的动态。又如《捉迷减》，快速跳跃闪动的旋律刻划出孩子们最喜欢的游戏，尽情地欢乐。全部作品里流行最广的当然要属《梦幻曲》，这首曲子常拿出来单独演奏，并改编成各种乐器的独奏与合奏，它的旋律非常简单，便于记忆，乐曲起伏回转，富于浪漫的幻想，有一种朦胧美妙的憧憬蕴含其中。

（二）富有生活情趣，天真浪漫，对童年充分憧憬

《谈到异国和那里的人们》，当我们在童年时代第一次听到遥远的异国故事时，是怎样的心情呢？这首优美的小曲会使我们回忆起当时那种诧异好奇的神情。《离奇的故事》，天真的孩子们正兴味盎然地聆听一个稀奇古怪的传说。乐曲反复出现xoxx这种节奏型来刻画故事在孩子心灵巾留下的难忘印象。《捉迷藏》，这大概是每个人在孩童时代都喜爱的一种游戏。我们从乐曲那跳跃的伴奏音型里，在上下快速跑动的顿音旋律中，可以回忆起孩提时无忧无虑地追逐玩耍的时光。《孩子的清求》，这是一段亲切温柔的抒情曲。旋律充满着孩童的稚气，就象小孩依偎在母亲的怀中。撒娇般地诉说自己的愿望。乐曲的末尾，音调故意挂在属七和弦的七音上不予解决，就象孩子睁大着眼睛请求大人：“答应我行吗？”《足够的幸福》，孩子的心是最容易满足的。哪怕是一件小小的礼品，一句简单的夸奖，都足够叫人美美地甜上一阵子。这首乐曲就是刻画这一种心灵感受的。它基于一个旋律音型，在高低声区轮番出现，内声部同定地配以十六分音符的切分节奏，微妙地表达出儿童的得意和满足。《重要事件》，发生了一件事情，虽然不是什么了不起的大事，但在孩子心目中却是“重要事件”。你听，乐曲的节奏规矩得近乎呆板，和声也是那么沉重，孩子那种今人发笑的一本正经的严肃神态，活现在我们面前。《梦幻曲》，舒曼写过许多表现梦幻的曲子，他喜爱在幻想的天地中邀游。这是其中最为脍炙人口的一首梦幻曲。他以娴熟的浪漫主义写作技巧，把我们带进r一个谧静甜美的梦幻境界。《在壁炉旁》，孩子们围坐在温暖的壁炉旁，和妈妈一起唱歌、跳舞，或者听爸爸讲那有趣的故事……，这是多么温暖的家庭生活啊。乐曲始终保持着柔和的节奏，旋律纯朴、安详，充满了和谐的气氛。《骑木马》，如果你曾经是个好动的小男孩，一定有过骑木马的经历吧；舒曼的小曲会使你重新回忆起这种往事。乐巾始终保持着这样的节奏层次，它构成木马摇晃的节奏律动。而旋律在弱拍上的重音，再现了孩子玩耍时兴高采烈的神态。这里再次显示了舒曼用节奏来刻画形象的才能。《似乎太认真》，家中好象发生了什么事情。在这个时候，孩子的小脑袋瓜里在思考着什么呢？乐曲中绵绵不断的切分旋律，妥贴地写出了孩子百思不得其解的神情。《惊吓》，也许孩子们正在听老人讲鬼怪故事。那平静的主题下面伴随着紧张的半音经过和弦，使音乐笼罩着恐惧的气氛，乐曲巾问还不时地出现快速的切分节奏，就象一群光怪陆离的鬼怪在闪动，孩子们张大着嘴，完全怔住了。你可曾有过这种惊吓？《入睡》，孩提时代入睡的感觉似乎与成年人是不一样的，那时没有生活的劳累，更没有忧心和失眠，每晚都仿佛进人了一个星光闪烁的小宇宙。舒曼的这首小曲，运用了节奏卡农的手法，乐曲生动地描绘了孩子人睡时迷人的情景。其问，从原先的G大凋突然向E大凋转换，更增添了乐曲的梦幻色彩。《诗人的话》，这是套曲的终曲，音乐已经是表现成年人的感情。诗人一幕幕回忆了童年的情景，心中无限留恋和感叹。他唉叹金色的童年时代已成为过去，不禁无限伤感。乐曲在末尾出现了一连串叹息的音调，使人感受到一种无名的惆怅，寄托着作者对过去时光的感叹。

三、《童年情景》的演奏简析

（一）横线条声部的密织性

不同于独奏或双钢琴中演奏的低声部，高音部演奏者在钢琴演奏巾，用右手演奏最高音的高声部，而次中音声部由左手演奏；而另一位是低音部演奏者，男高音的声部由去右手演奏，注意并不是高声部，整首乐曲的低声部由左手演奏。为了避免音响混浊、声部臃肿情况的出现，对于声部的安排过于密集的弹奏套曲，在演奏时要注意把握好各声部的比例关系。

在高声部出现了四次两小节的旋律乐句模进，而在这段音乐中四个声部完美地融合在一起；在晚两拍后，次中声部模进下行了七次，并且高声部的旋律动机被缩减成一节；男高音声部的高声部和副旋律密切配合，而这种副旋律是由两小节一个乐句的新材料组成的；为了不断重复低音B，低声部采用了切分音型的方式。在演奏的过程巾，要让让音乐在安静平稳中流动，尽量表现出各个声部乐句的细致语气和层次，避免盲目求快、互不相让。

（二）纵线条和声的多变性

不同的套曲对演奏者有不同的要求。过于密集的声部安排，对两个演奏者多声部的思维是一个严峻的挑战。同时，要注意那些看似简单明，和声却丰富多变的套曲。根据谱面材料的分配，一般情况下，旋律线条由高音部演奏者弹奏，伴奏织体由低音部演奏者弹奏。两位合作者要具备较强的和声的听辨与分析能力，因为相对于独奏套曲，弹奏套曲中的和声织体变化更加丰富多变。听觉敏锐，能清晰快速地分辨出伴奏织体的和声变化，这是旋律演奏者最基础的素质要求；分析和声的变化，明确严谨地演奏出和声转换，这影响着伴奏织体演奏者的演奏效果，不同的伴奏织体代表着不同的音乐意境。而旋律演奏者与伴奏织体演奏者的默契程度，影Ⅱ向着旋律与伴奏织体的融合程度，继而影响着丰富情感变化的表现效果。

《童年的憧憬》共有十二个套曲，部分套曲的高潮部分是通过快速跃动的跳奏实现的。在高声部和次中声部中，积极热烈是高音部演奏者弹奏的旋律线条音乐的主要特点，以八度弹奏同时进行；而低音部演奏者弹奏的和声织体有一定的技术难度，因为其变化丰富、左右手交错、和弦快速多变、两个声部问跨度大。多变的和声织体与旋律的融合效果影响着背景的描绘和气氛烘托，需要两位演奏者高度契合。

（三）演奏技巧的综合协调

演奏技巧简化、音响宏大丰满、织体复杂细致、充分释放键盘能量是钢琴弹奏这种演奏形式最主要的优势。并且，由于弹奏对演奏技巧的要求不是那么苛刻，演奏者可以在音乐综合协调上投入更多的精力。因为钢琴弹奏不仪是两人分工合作，增加一双手，对两位演奏者在演奏技巧上的综合协调能力要求也更高。双方要根据彼此的演奏进行调整，最好设立一个标准，把握好奏法的连跳、旋律的进行、音色的明暗、速度的缓急、和声的变化、节奏的变化、情绪的起伏对比、力度的强弱，以实现演奏技巧的综合协调，产出高度和谐、平衡的音乐。

（四）平衡声部间的关系

把可突出的声部、属于背景的声部弹的一样响是钢琴弹奏的大忌，要注意对钢琴弹奏套曲四个声部的平衡，可突出的声部弹奏的重些，属于背景的声部在保证弹得清晰、明确的情况下，要轻点，不可喧宾夺主。通常来看，高音部演奏者的右手要控制的相对较重，而低音部的左手可以弹的相对较响，所以说两个内声部会表现的少一些，类似于钢琴独奏巾复调套曲的演奏技巧。并且，要根据音乐材料的变化不断地对声部问的平衡进行调整，继而实现通过高音部演奏者左、右手两个声部同样的材料来突出表现旋律；为了达到音乐的需要，可以用耳朵检验声部间音响的效果，在把握好声部间的关系的前提下，控制好多层次的力度、分配好音量比例，继而实现声部问的平衡统一。

（五）坐姿与手位的协调

钢琴弹奏不同于独奏时演奏者的坐姿和手位，这是因为两位演奏者需要同时坐在一架钢琴前进行演奏。由于受空间的限制，当两位演奏者进行弹奏时，无论坐姿和手位都不同于独奏。而在某些钢琴弹奏的套曲中，会出现共用一个手位的情况，这是由于该套曲中男高音声部和次中声部相互干扰，这也是独奏和双钢琴演奏中不可能会遇到的问题。这时不得不进行手势的调整，减少在演奏的过程巾的平碰撞，最终完成由正常的弹奏手法向适合两人共同演奏手法的转变。甚至，有些套曲需要低音部演奏者的右手和高音部演奏者的左手进行对调，才有可能实现套曲的演奏。

（六）踏板的运用

对于踏板的运用，弹奏与独奏是存在差别的。由于低音部演奏者所处的位置，其在在钢琴弹奏有之巾更适合踩踏板。虽然低音部演奏者的身体协调性的不成问题，但声音效果难以达到理想的状态，这是因为低音部演奏者有时不得不负责高音部演奏者的踩踏板任务。为了减轻低音部演奏者的负担，高音部演奏者应根据伴奏织体与旋律的实际需求白行踩踏板，这样可以更好地提高整体的演奏效果。并且，根据演奏曲目的实际情况，高音部演奏者踩踏板能避免低音部演奏者踩踏板带来的不协调。

四、舒曼钢琴套曲《童年情景》的教学价值

（一）有利于差异化教学的实施

在教学中，我们发现学生在天赋、技术能力、知识储备等方面具有一定的差距，实施差异化教学具有较高的实用价值。《童年情景》包括13首曲子，尽管从整体上看《童年情景》对演奏技巧的要求并不高，但每首曲子对弹奏技巧还是存在较大差别的。老师可对其进行分类，然后根据学生的特点引导他们选择不同的钢琴曲进行练习。在学校的教育资源和师资力量的允许下，适当地引入《童年情景》来实施差异化教学。比如有的学生踏板使用、音色的掌握不高，老师可引导其进行异国和异国人民》的弹奏练习，让学生进行音量的控制和触键的练习来提升音色的控制水平，让学生进行踏板深度的控制来提升踏板的使用能力。注重教学方法的应用，可进行分组教学，让演奏水平好的学生带领其他学生进行学习和练习。

（二）提高了学生的音乐想象力

《童年情景》展示了一系列与儿童有关的生活场景，具有具体的意象。在钢琴教学中，想象力非常重要，是钢琴弹奏的基础。童年情景》展示的情景较为简单，由于童年息息相关，文化隔阂并不严重，所以我们可利用《童年情景》进行教学，这既丰富了我们教学的素材，也降低了我们教学的难度，更重要的是能提升学生的音乐想象力。在具体的实施巾，可首先介绍一下《童年情景》的创作背景，然后在进行具体的弹奏教学，并在弹奏中引导学生充分发挥想象力，根据音乐曲调、节奏来挖掘《童年情景》所要表达的意象。经过一段时问的练习后，可鼓励学生独自进行弹奏练习，然后学生在弹奏中自己总结音乐的创作背景、表达的意象，继而提升学生的音乐想象力。学生的想象力上升了，对音乐的感情脉络将把握得更加准确，其弹奏的音乐也就越容易感染他人。不过，最开始的曲目不应过难，因为过难的曲子既谈不好，也没有精力展联想，要采用循环渐进的教学手段。比如，我国可以引导学生先弹奏相对比较简单的曲子《火炉旁》时展开联想，一边弹奏一遍想象曲中所展示的场景，引导学生能通过不同的音符感受一家人围坐在火炉旁的温馨，继而在学生脑海巾形成一幅幅具体的场景。

（三）提升了钢琴课堂的趣味性

《童年情景》轻松愉快，展示的是人生最美好的一段时光。在钢琴教学中引入《童年情景》能引发学生的美好回忆，提升他们学习的兴趣。兴趣是最好的老师，是学生主动学习的不竭动力。提升音乐课堂的趣味性既是新课改的要求，也是提升学习兴趣的关键。相对于传统的教学模式，以趣味为驱动力的教学方法更能引发学生的学习兴趣，使其由被动学习、吸纳式学习向主动学习、探索式学习转变。对于学生而言，其自制力、认识水平有限，如果在钢琴教学巾不能感受剑学习的乐趣，那么他们的学习的主动性和积极性将会快散失，而课堂的设置是钢琴教学的重点，所以课堂的设置要注重趣味性的提升。在钢琴教学的实践巾，要充分考虑学生的生理、心理特点，选择轻松愉快互动性强的《童年情景》进行教学，吸引大多数学生参与进来。条件许可的情况下，老师可引导学生对《童年情景》进行即兴改编，让学生熟悉、感兴趣动作和音乐融人到钢琴教学中，在增加教学材料的同时，还能提升学生参与课堂教学活动的热情，引发他们的学习兴趣。运用民族钢琴教学能让学生在生活实践中感受传统文化的魅力，避免单纯经典教学案列带来的枯燥感。

五、结束语

舒曼通过《童年情景》的十三首乐曲全景式地展示了童年的生活场景，这些曲子之问彼此呼应，无论是故事性还是心理上都有联系，且存在较高的艺术价值。由于《童年情景》弹奏技能要求不高，意象丰富，对我们的钢琴教学具有较高的应用价值。在钢琴教学中，除了引导学生把握好其弹奏注意事项外，还应充分发挥《童年情景》的优势，确保我们差异化教学的顺利实施，并加深学生对德国音乐文化的了解，提升课堂的趣味性和学生的音乐理解力，实现教学水平的提升。