浅论中西方传统音乐形态构成的差异

黄罗珺雅

【摘要】中西方传统音乐由于地域、历史、社会环境及文化传统等进程不同，呈现了各自的特点。中西方传统音乐浩如烟海，穷尽毕生精力也不过是略窥梗概而已。本文将从中西方传统音乐的结构原则、结构手法以及内容的表现特征上略作分析，了解中西方传统音乐的大致区别。

【关键词】中国传统音乐；西方传统音乐；音乐形态

一、中西方传统音乐中的结构原则

（一）中国传统音乐——统一下的对比

中国的传统音乐强调和谐统一为最高境界，其结构原则是重协调、重自然。中国音乐几千年来传承“和”的审美意识，通常惯于采用在统一的基础上展现对比的原则，常用的表现方式多为渐进方式。比如在两音之问连接方式上，中国传统音乐两音之问通常用“音腔”连接起来，这种连接造成音本身常有音高、音色的变化，使旋律呈曲线状态，体现渐变原则，讲求自然、柔和的变化，以此来构成音乐作品的完整性、艺术性、抒情性或叙述性。其结构原则集中体现在“散——慢——中一一快一一散”布局特征的套曲形式，广泛运用于中国传统戏曲、歌舞、说唱音乐和其它的器乐形式中，该形式可以说是中国传统音乐中最具代表性的一种结构形式。

（二）西方传统音乐——对比下的统一

西方传统音乐的结构原则是重冲突、重逻辑。强调通过斗争、对比、竞争、协凋最终达到统一的目标。西方传统音乐处处体现着对比性的重要位置，偏重于采用在对比的基础上完成统一的原则。音与音之问没有音腔作为过渡或连接，常呈现“直线性”状态，常用突变的方式来表现对比，追求鲜明强烈的变化，然后通过再现、主题贯穿以及其他手法求得音乐作品的统一性。其结构原则集中体现在奏鸣曲式巾。奏鸣曲式巾的呈示部好比是矛盾的提出，而展开部和再现部则相当于矛盾的激化和解决。

（三）统一下的对比，对比下的统一

中西方传统音乐比较而言，中国传统音乐史是在统一的前提下求对比，例如起承转合式的曲式结构“起”“承”是音乐逻辑上的统一，“转”则是音乐统一下的对比。西方传统音乐则是在对比的前提下求统一，例如奏鸣曲式巾通过呈示部以及展开部的调性对比并置，回到再现部的调性统一可以看做是对比下的统一。

二、中西方传统音乐中的结构手法

（1）曲式是指音乐陈述的逻辑布局。虽然很难把握曲式的内部思维变化，但曲式结构形成的一般原则和方式以及在音乐作品中展现的结构却是清晰明r的。一般的曲式结构基本以陈述、对比、发展、再现的轨迹依次展开。中国传统音乐作品曲式的特点是重直觉、轻格式及求神韵，往往以一个主题乐思为线索通过不同的手段不断将其发展的展衍方式来发展音乐，不似西方传统音乐以多声部结构和调性矛盾冲突来扩展曲式。例如琵琶武曲《十面埋伏》根据乐曲内容构思和结构的布局，运用不同的音乐材料联缀而成，其中虽有展衍和变奏等作曲技法的运用，但和真正意义上的变奏曲还是有所不同。西方传统音乐是从自然科学巾派生出来的，因此有严密的结构设汁和逻辑推理式的思维阐述方式。

（2）中国传统音乐的和声多以四五度的叠置为主，追求空旷的感觉及旋律的色彩，功能性次之。而西方传统音乐基本是二度的叠置，强调调式的导音倾向性和功能性及逻辑性。

（3）织体指的是乐曲纵横结合的结构。在织体思维方面中国传统音乐表现为注重音乐的横向发展，注重各声部旋律自身的横向型展开。多声部的织体则具有相对独立性的复调音乐，这一点和西方传统音乐巾的主凋音乐明显不同，通过模仿将各声部旋律结合为一个整体。而西方传统音乐在处理多声部关系时，倾向于音乐材料纵向的发展，注重主调旋律与其它声部的和声关系，以一个旋律为主，其它声部都作为辅助性的因素从属于主凋旋律，对主调起衬托作用，丰满其音响效果及加强乐曲的气氛等等。

（4）在旋律展开方式上，中国传统音乐较多通过换头、展衍、加花等手法在某一主要腔调上展开乐思，基本上是一个旋律在横向上的逐渐变化发展。西方传统音乐在旋律的展开方式上强调段落之问的对比，如调性对比，织体材料的对比等来推动音乐旋律的发展。

三、中西方传统音乐结构中的内容表现特征

（1）在思维形态上，中国的线性思维倾向于情感的自然流露，不要求科学性的音响组织。常用均分律动和非均分律动的结合，成为中国传统音乐的一个特点。如戏曲中的“紧拉慢唱”，唱腔是散板的非均分律动，而伴奏是有板有眼的均分律动，这就使唱腔与伴奏两个声部形成了均分律动与非均分律动的节奏对位。多种均分均分律动与非均分律动相连使用时，经常形成“敞——慢——中——快一一散”的节奏形式，节奏的自由和弹性伸缩使内在感情得以尽情抒发与情感的自然发展相吻合。而西方传统音乐纵向思维通常有严谨的逻辑性，音乐巾的节奏几乎都是功能性也比较明显，形成了同定的模式。追求动机分裂的原则，注重音与音之问的科学联系，它不允许有过多的任意性，比较严格地遵循科学的规律性。

（2）在表现形态上，中国传统音乐不注重客观的摹写，而注重主观的情感夸张，刘勰所谓：“登山则情满于山，观海则意满于海”，这种重视用心灵来控制自己而不是依靠外界或其它力量这种“重心”、“重情”的倾向不仪在文学作品巾较为常见，在中国传统音乐巾也略见一斑，比如传统古琴音乐中《潇湘水云》运用寓情于景，借景抒情的手法通过描绘潇湘二水交汇处的优美景色，表达了曲作者热爱祖国山河而又为祖国命运堪忧的思想，为作品灌注了深沉的思想内涵。西方传统音乐在表现形态上，始终贯穿着对人的不断发现和解放的追求，表达了人类进步的要求，用极其精确的音乐语言表达了人性的至纯至美，始终贯穿着强烈的人义精神，处处彰显着人文精神内涵。

四、结语

通过从中西传统音乐的结构原则、结构手法以及内容的表现特征上的略微分析，对巾西方音乐的形态有了基本的了解，只有通过对比比较才能促进相互交流、彼此吸收、以求融通。