黔东南侗族大歌的保护与传承

刘莉

摘要：黔东南侗族大歌是侗族民歌中最能体现侗家人与自然和谐相处的一种音乐，它以演唱者人数众多而成名。被誉为“云贵高原上一颗璀璨的艺术明珠”但就是这种有艺术价值的优秀传统文化却面临着后继无人、濒临失传的危险境地。为了更加了解侗族大歌保护与传承的现状，因此对黔东南侗族大歌保护与传承现状做了调查并分析。

关键词：黔东南侗族大歌 保护 传承 从江县 教育

侗族大歌是侗族人民创造出来的艺术文化瑰宝，黔东南侗族大歌是独特的侗族民间音乐，在中国传统民间音乐中占有重要地位。但近几年来，在新进思路和经济全球化日趋一体化的强烈冲击下，黔东南侗族大歌生存的文化土壤遭到冲击和损害，现在许多著名侗族大歌歌手、歌师已年过七旬，再加许多年轻人外出打工或者在学校里读书，在这样的严峻的情况下直接导致侗族大歌无法顺利传承下去。因此针对这一严峻的情况从而呼吁政府、社会对侗族大歌的保护与传承重视与扶持。

一、当前黔东南侗族大歌的现状

（一）现代教育对侗族大歌的影响

侗族儿童如今进入学校读书，受到的教育主要是以汉文化为主，当地的乡土教材就被踢出了课堂，然后侗族母体文化由过去的优势地位降为次要地位。过去侗族人民主要是以鼓楼作为传授教育的重要地点，现今教育的地点转向于学校课堂上，启蒙老师也由过去长辈、歌师转向到了学校老师。由于接受到当地艺术文化较少，促使现今侗族年轻人不愿深入研究侗族大歌艺术文化的本质。即使有些人学习侗族大歌，也只是略学到一点皮毛。并且，现在新进文化的传播和现在教育模式的死板导致侗族大歌很少乃至无人继承。现代教育只是注重书本，并不注重实际。因此，现代教育对侗族大歌产生了消极的影响。

（二）侗歌班的变化

侗歌班在数量上急剧减少，歌师对侗族大歌的承接出现了断层的情况，那么师徒传承的内容和数量上也就大大减少了，歌班教歌的次数也就大为的被减少了。以从江小黄为例，被誉为“侗歌之乡”的小黄，在20世纪70年代，小黄侗族大歌的演唱活动非常的流行，寨子里有少儿侗歌队、中青年侗歌队和老年侗歌队。那个年代寨子里面到处都充满优美的侗歌声、琵琶声和委婉的牛腿琴声。而如今由于年轻人外出读书、打工，侗歌班也逐渐的凋零没落，走进寨子里面是一片流行音乐的声音，没有以前那种到处都能听到唱侗族大歌的声音了，这反映了传统的生活模式正被逐步为现在生活方式所替代。

（三）民族习俗、演唱形式的改变

鼓楼文化也反映出侗族文化的缩影，鼓楼除了商议重要事件、传递信息和报警，它还是侗族人民平时重要的娱乐场所，是大歌演唱和传承的重要场所。一般重大节日都在鼓楼中进行。

“行歌坐月”作为一个古色古香的社会活动，侗族青年男女在这样活动中找到自己心上人。以前到鼓楼对歌的演唱形式，主要是年轻的男女，他们用对歌的方式表达自己对对方的喜爱之情，对歌到对到几天几夜的场面是很正常的。而如今这种演唱形式演变为儿童歌队与老年歌队的进行模式，青年男女很少参加这种对歌了，对歌的场景也冷清暗淡，没有以前男女老少在鼓楼唱侗歌的热闹场景了。

二、黔东南侗族大歌传承所面临的问题

（一）侗族大歌的传承现状

侗族在历史悠久的文化长河里面是没有文字记载的，之所以侗族大歌得以能够千百年流传下来，主要是靠上一辈传给下一辈人，就是口耳相传、口传心授，才得以代代相传。

一方面是近年来，随着经济的发展浪潮，拜金主义的盛行，给侗族大歌生存的经济、文化环境带来前所未有的冲击和损害。人们的观念只有金钱的概念，对于传统文化嗤之以鼻，认为赚钱才是硬道理。许多年轻人选择外出，只留下老人和小孩。

而另一方面是由于歌师的年龄普遍偏大，再加上大量的年轻人外出读书、打工，后续力量的不足导致侗族大歌的传承出现了普遍的断层现象，促使侗族大歌传承面临着后继乏人严重形式。

（二）外来文化对侗族大歌传承的影响

实施西部大开发的确带来了机遇，为西部地区带来经济腾飞的同时，也给中西部地区的民间传统文化造成影响。外来文化与本土文化相互作用，打破了该地区原有的状态，使本土文化受外来文化的影响发生了各种变化。

如今侗族大歌在外来文化的影响下，许多侗族的年轻人追逐各种流行文化元素的热情高过于对本土文化，甚至觉得自己本土的艺术文化很落伍很土而不去欣赏和学习本土的艺术文化。除了个别专业的人才会去研究学习侗族大歌外，就几乎没有人能去欣赏侗族大歌的艺术美了。

而今天在流行元素的影响下，导致了人们关注侗族大歌程度降低了，侗族大歌保护与传承问题同样显露了出来。

三、侗族大歌的保护与传承

（一）侗族大歌的保护措施

保护是得以更有效的发展，发展是取得更好的保护。

首先，对黔东南侗族大歌现有的歌曲资料信息进行收集和挖掘保护。到侗寨里去进行采风，收集侗族大歌的歌曲资料，其目的是把老歌师还记得的侗族大歌歌曲收集起来，在收集的过程中要充分利用摄像机、录音笔等现代先进设备，对于收集到的录像、录音制作成光碟保存。对采集到的侗族大歌词曲，用现代的音乐符号对侗族大歌进行词曲的整理。这样对黔东南侗族大歌起着积极的保护作用，而不在于导致歌曲、歌谱的失传。

其次，政府部门应加强对黔东南侗族大歌保护的支持，侗族文化浓郁的地区建立生态博物馆，运用博物馆的管理方式来对侗族文化进行保护管理。让人们在生态博物馆更了解本土文化的精髓，从而提高人们对侗族大歌的认识与学习。

（二）侗族大歌的传承方案

传承是发展民间艺术的重要组成部分，民间艺术就是广泛培养接班人的。如果没有后续的民间艺术继承人，那么世上无论是哪一门艺术都会注定失传、消亡。反之，任何艺术文化想要得以发展，就必须培养大批的艺术接班人。

首先，在黔东南侗族大歌比较有代表地区，把侗族大歌这一古老的艺术文化制成本土教材引入中小学课堂，学习侗族大歌从娃娃做起，让他们从小就接触到本民族艺术文化的价值与魅力，这也是最有效果传承下去的途径。

其次，是对黔东南侗族大歌进行创新。传承侗族大歌并不代表原封不动的传承下来，侗族大歌也需要跟着时代的步伐而创新，不仅在大歌上、歌词内容、表演形式等都要创新。如果认为侗族大歌就应该停滞在原有的阶段才是“正宗”，认为改变了古老音乐形式就会导致古老乐种消亡，这种想法是违背了历史发展的规律。艺术的生命本身就在于创新，一层不变的的艺术是没有生命力的。如果黔东南侗族大歌的发展能够跟进时代发展的脚步、与时俱进，不断的突破自我封闭，拓展发展空间，摆脱保守陈旧的形式，借鉴现代不同形式的音乐元素，那么黔东南侗族大歌必将重新焕发出强大的生命力，这样才更有力的把侗族大歌传承下来。

四、结语

侗族大歌是我国目前保存较好的古代音乐艺术文化遗产之一，是最具特色的中国民间音乐艺术。也是国际民间音乐艺苑罕见的一颗璀璨明珠，已歌唱到国外，震惊整个乐坛。作为一种多声部民间复调歌曲，侗族大歌在音乐里面的多声思维、多声形态、合唱技艺、文化内涵等方面被认为是世界上少有的。由于侗族大歌具有人类创作性天才的杰作与卓越的价值，2005年已经进入国家级首批非物质文化遗产代表作名录，并作为“人类口头及非物质遗产代表作候选项目”。这是由于侗族大歌的突出价值，所以侗族大歌的保护和传承才显得格外重要。试想一下，如果侗族大歌文化从此失传，那么侗族的历史和传统势必会遭到冲击，侗族文化遗产在未来将面临的严重问题。其次，保护与传承侗族大歌推动文化发展，是对侗族地区构建和谐社会起着重要的作用。

基金项目：

本项目得到西南民族大学研究生创新型科研项目资助，项目名称：黔东南侗族大歌的保护与传承；项目编号：CX2014SP224。

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