奇思异想发巧谈，借风写意作讥谏——论宋玉《风赋》的思想价值和艺术价值

⊙任雪浩［天津职业技术师范大学， 天津 300222］

奇思异想发巧谈，借风写意作讥谏
——论宋玉《风赋》的思想价值和艺术价值

⊙任雪浩［天津职业技术师范大学， 天津 300222］

考察宋玉的创作心态，不难发现《风赋》乃是“讥赋”，是一篇意味深长的寓言赋，不论是其创作中艺术构思，还是艺术技巧，都是极有价值的。正是宋玉《风赋》的对比谋篇的方式特点,以及内容上不再如屈原一样以抒情为主，而增添了说理和讽谏的成分，并以其卓越的艺术才能，最终确定了文赋的样式。所以对宋玉《风赋》思想价值及其艺术价值的探讨，在作家作品的研究中，是有特定意义的。

宋玉 寓言赋 思想价值 艺术价值

《风赋》，见于《昭明文选》，题为宋玉所作。尽管前人做了不少辨伪工作，指为他人依托，但由于它的艺术成就较高，传诵久远，脍炙人口，所以人们还是习惯于将它归在宋玉名下。

宋玉是屈原之后著名的楚辞作家。因史料太少，所以关于他的生平事迹，我们不很知晓。根据《史记》《新序》《襄阳耆旧记》等书的零星材料，我们只能约摸知道：他是公元前三世纪楚国鄢人，开始师事屈原，屈原流放后被楚顷襄王用为小臣，或说为楚大夫，但终不见察，很不得志。他识音，善属文，与唐勒、景差一起，以辞赋见称于当世。

《汉书·艺文志》录有宋玉作品目录十六，但现在流传下来的作品只有《九辩》《风赋》等十四篇。其中除《九辩》外，余下各篇均有人怀疑是伪作，但也有人仍不以为然。人们常喜欢将屈原与宋玉并称，然而宋玉实不及屈原。他的作品，不如屈原有炽热的理想，且多自哀自怜的伤感情绪，但也不是所有的作品都不对黑暗的社会现实有所不满和揭露的。其艺术风格师承屈原，想象丰富，铺采扬厉，音韵和谐，句式多变，较好地继承了其师的优秀传统。

一、《风赋》的思想价值

这篇《风赋》是楚辞向汉赋过渡的代表作品之一。它具有“书楚语、作楚声、纪楚地、名楚物”的楚辞特征，也兼有“铺采 文，体物写志”的赋篇特点。

“楚襄王游于兰台之宫，宋玉、景差侍。”起句，明显地体现了“纪楚地、名楚物”的楚辞特征：人物是楚王和楚臣，地点是楚地的兰台宫，事件是楚臣陪伴楚王游楚宫。刘勰在《文心雕龙》中说赋的写作特点是“逐客主以首引，极声貌以穷文”①，即赋作常用主客两人对话的格式，极力刻画描写事物的声貌情态而又追求作品的文采。宋玉在《风赋》里，主用就是使用赋的这一创作手法，以“主客首引”的方式，抓住楚王“快哉此风!寡人所与庶人共者邪？”一语布展全文的。

文学创作的特殊规律，要求作者通过艺术形象来反映社会生活。作者所要表露的思想，应该寄托在艺术形象身上，并通过艺术形象表现出来，因此在艺术形象的塑造上应该讲求形象的典型性。在《风赋》中，宋玉所塑造的艺术形象是风，是艺术加工过的，典型化了的“大王之雄风”和“庶人之雌风”。作者就是想借助这两种风，揭示出国君与庶民间天壤之别的生活，从而达到讽谏的目的。

故其清凉雄风，则飘举升降，乘凌高城，入于深宫。抵华叶而振气，徘徊于桂椒之间，翱翔于激水之上。将击芙蓉之精。猎蕙草，离秦蘅，概新夷，被荑杨，回穴冲陵，萧条众芳。然后徜徉中庭，北上玉堂，跻于罗帷，经于洞房，乃得为大王之风也。故其风中人，状直 凄 ，清凉增欷。清清冷冷，愈病析酲，发明耳目，宁体便人。此所谓大王之雄风也。

这一段文字，作者刻意描绘了“大王之雄风”。它是分三个层次叙写的。第一层，“故其清凉雄风……入于深宫”是写“大王之风”的何由兴起。作者指出“大王之风”因其轻扬升举，凌越高城，方得进入深宫的。第二层，“抵华叶而振气……乃得为大王之风也”，是写“大王之风”的形成。在“徜徉中庭，北上玉堂，跻于罗帷，经于洞房”之前，这种风先接触了叶花，荡着花的香气，经行于桂椒芳树之间，吹拂在湍激流水之上，并还将冲击荷花，掠过蕙兰，披拂秦蘅，吹过留夷，抹过新杨，飘荡侵袭众芳，“乃得成为大王之风也”。作者随着“大王之风”的形成，一路铺墨，极力渲染，尽情点缀，刻意状其美。作者十分善于连续使用动宾句式的短句行文，而且动词“抵、振、徘徊、翱翔、击、猎、离、概、被、回、冲”等，字字都无重复，表现出极高超的驾驭语言的能力。第三层，“故其风中人……此所谓大王之雄风也”，写出了“大王之风”的特性。它吹到人身上，会使你感到清凉，而要为之大加赞赏。它还有治病醒酒的功效，能使人耳聪目明，身心安宁。

夫庶人之风， 然起于穷巷之间，堀 扬尘，勃郁烦冤，冲孔袭门。动沙 ，吹死灰，骇溷浊，扬腐余。邪薄入瓮牖，至于室庐。故其风中人，状直 溷郁邑，驱温致湿，中心惨怛，生病造热。中唇为胗，得目为蔑， 嗽获，死生不卒。此所谓庶人之雌风也。

这是与前段对举成文的一节文字，写的是“庶人之雌风”，同样也可以分成三个层次。第一层，“夫庶人之风……冲孔袭门”，是写“庶人之风”的发生。“庶人之风”突然而起于冷僻的小巷之间，飞土扬尘，回旋徘徊，冲进洞孔，侵入民家。第二层，“动沙 ……至于室庐”，是写“庶人之风”的形成。这种风先是飞沙播灰，冲腐荡浊，然后就夹带着这些污秽之物，斜斜地吹入像瓮口一样的小窗，进入庶民的室庐，成为“庶人之风”。在这里，与前段文字一样，作者意到笔到，尽情尽致地作为渲染描绘，用以托出“庶人之风”的全是些肮脏之物，同样收到了很好的艺术强调效果。第三层，“故其风中人……此所谓庶人之雌风也”，是写“庶人之风”的特性。人们荡着它，就会烦乱郁闷。它给人们带来的只是闷热潮湿，因此人们内心痛苦，生病发烧。它吹到人的嘴唇，嘴唇就生疮，吹着人的眼睛，眼睛就红肿；侵袭人的面部，面部就会抽动，显出种种痛苦难忍的形状，人们就是这样被它折磨得半死不活。

自然界的风，根本谈不上有什么雌雄之分，也绝不会带有大王庶人的印记。作者的奇思异想，在这里完全是企图通过艺术夸张的描述，借物而行讽谏，使楚王认识到自己过的养尊处优，豪华奢侈的生活，而庶民却处在“死生不卒”，水深火热之中。宋玉虽然不如屈原，“莫敢直谏”，但他还是通过这“余味曲包”的文赋，对骄奢淫逸的楚王进行了讽谏。②另外，作者在对社会贫富不均的不满中，也或多或少地表现出一点对庶民的同情。正因为如此，《风赋》才具有一定的思想价值，使之能名于世而传于后。

二、《风赋》的艺术价值

《风赋》之所以能传诵久长，并不全在于它有着讽时刺世的社会意义，还在于它艺术上有着较高的成就。《风赋》的艺术成就，主要表现在以下几个方面。

精巧的结构。作者善于利用“主客以首引”这一作赋特征，注意到轻缓重急，先后有序地安排了材料。也正因为如此，文章的起承转合，就无不在主客从容不迫的一问一答之中完成。其次是作者善于对举成文。他将“大王之风”和“庶人之风”对比着写，互为映照，相辅相成，既在对比中写意，又在对比之中加强了文章的内在联系，显示出结构的严谨。

纤密的行文。刘勰在《文心雕龙》里提出赋篇的创作要求是“拟诸形容，则言务纤密”。宋玉的《风赋》就是符合这一要求的。由于作者平时观察事物的细致入微，所以在实施形容时，就能使用语显得极为周密，收到了情尽意足的效果。例如写风的发生、发展、壮大、平息的一段文字就是如此：

夫风生于地，起于青苹之末。侵淫溪谷，盛怒于土襄之口。缘太山之阿，舞于松柏之下。飘忽 滂，激怒。 雷声，回穴错迕。蹶石伐木，梢杀林莽。至其将衰也，被丽披离，冲孔动楗。 焕灿烂，离散转移。

作者在这里虽然还不能对风的形成做出科学的解释，但是，他却能将风的形成以及风势的从小而大，从微而强，做了鲜明生动的描绘。风最初从地面和浮萍的末梢发生，渐渐地进入溪谷，在山洞口，风势就变得大了起来。接着它就沿着大山之畔吹去，又回旋飘舞在松柏之下。此时风势进一步得到加强，变得迅猛疾劲，发出怒吼，犹如火焰乱飞，轰轰然如雷声，盘旋交错，撼动了大石，摧折了树木，冲击整个深林原野。等到它进入强弩之末的时候，则软涣分散，只能透过小孔，摇动门闩。于是大地又露出明媚的灿烂的秀姿，风也随之飘散消失了。作者用“起于青苹之末”来形容风的微而又微，以“蹶石伐木”来描绘风势的迅猛异常，给人留下难忘的印象。

华丽的辞采。《风赋》的语言极有特色，凝练精粹，晶莹润畅，既有形象美，又有音乐美。辞藻的华丽，富有图画美，最突出之处，当为“大王之风”这段文字。“大王之风”所接触的都是些椒桂蕙蘅等香木芳草，所经过的都是些高城深宫、玉堂洞房等瑰丽雄伟之所。读者通过这些美好的事物，就会很自然地联想到“大王之风”的美好。华丽的辞采，还表现在作者极其讲究使用俪辞，对偶行文，使文辞美如联璧，并使之带有音乐上的回环美。有时作者又让对句与散句交错运用，像用种种不同的玉器加以调节，给人一种错综有致的交响乐的美感。此外，词采的华丽，也表现在某些对等句式中动词的使用，具有多变、准确、生动的特点。如“猎蕙草，离秦蘅，概新夷，被荑杨”及“动沙堁，吹死灰，骇溷浊，扬腐余”两句中的动词变换使用，就具有这种特点。辞采的华丽，本是一件好事，然而过分地讲求文色缤纷，音韵铿锵，则又会以文害义。宋玉《风赋》，在这方面对后世的影响，应该说是功罪相当的。刘勰在《文心雕龙》里，就说过这样的话：“宋发巧谈，实始淫丽！”

① 王齐洲：《赋体起源和宋玉的文体创造》，《湖北大学学报》2002年第1期。

② 赵逵夫：《屈原与他的时代·唐勒〈论义御〉与楚辞向汉赋的转变——兼论远游的作者问题》，人民文学出版社1996年8月版，第429页。

作 者：任雪浩，文学硕士，天津职业技术师范大学讲师，主要从事中国古代文学教学与研究。

编 辑：古卫红 E-mail：guweihong007@sina.com