民族音乐学与传统音乐理论

1. 关于蒙古族呼麦
   ——起源、分布与传播的几点感悟
2. 仪式音乐表演民族志视域中的梅山文化研究
   ——以湖南梅山文化区仪式音乐为例
3. 跨界仪式音乐表演民族志的理论分析框架
   ——以中、老、缅、泰傣仂原始宗教仪式表演中的赞哈演唱为例
4. “官路”“商路”和“神路”
   ——长时段、整体性视域下的广府戏曲音乐传播
5. 日本“御神乐”及其文化内涵研究
6. 从五河民歌音乐结构基因看淮河文化过渡区的“南北融合”
7. 湖北房县民歌的体裁归属研究
   ——兼对民歌民间分类与学术分类的思考

古代音乐史与近现代音乐史

1. 中国音乐史学发展的四种重要视野①
2. 弹法—音效—情态
   ——魏晋三篇《琵琶赋》典型演奏手法及音乐风格情态研究
3. 对澄城刘家洼墓地出土乐器的几点初步认识
4. 细腰鼓器名史源疏证
5. 声歌各有宜
   ——明代祭孔歌乐“歌者”七“格”的诠释意义
6. 唐代三种胡戏的关系新探
   ——“苏莫遮”“、泼寒胡戏”与“浑脱”

作曲理论与作品分析

1. 黎英海早期作品和声技法研究
   ——以七首《前奏曲》为例
2. 情于弦上涌 乐自心中来
   ——写在施万春管弦乐《节日序曲》创作六十周年之际

音乐教育

1. 负性音乐情绪的神经机制对比研究
2. 传统音乐校园传承的模型构建及应用研究

书评与述评

1. 数与量的升华
   ——写在《两周越地青铜编钟研究》出版之时
2. 冀中音乐会学案研究述论
3. 域性、族性视角下的中国当代流行音乐研究
   ——读施咏《中国风流行歌曲鉴赏指南》
4. 乐器学起源发展与展望暨2017年第六届全国乐器学研讨会会议综述
5. 听见不一样的“龟兹”
   ——《意象丝路·龟兹盛歌》的美学解读
6. 传统与现代相遇
   ——紫禁城室内乐团建团十周年系列活动综述