当代音乐家

1. 心安处：路和远方
   ——访著名词作家车行

教授专栏

1. 从泥瓦匠到非遗传承人
   ——大别山民歌国家级传承人余述凡艺术生涯侧记
2. 《虞美人·听雨》中“弱音”技巧的运用及演唱分析
3. 古诗词艺术歌曲《锦瑟》演唱分析
4. 匠心 仁心 真心
   ——林立君教授慕课教学解析
5. “凡尔赛”的戏剧人生
   ——《韦伯自传：面具后的天才与狂喜》解读

博士论坛

1. 北方平原内区“绣荷包”分层描述探究
2. 舒伯特的“诗”“歌”情结
   ——永恒的德奥艺术歌曲《纺车旁的格雷琴》
3. 《当代音乐》投稿、征订启事
4. 论声乐小组课培养音乐教育专业学生能力的价值
5. 试论钢琴演奏中的歌唱性思维
6. 中国人继承与发展的是中国传统音乐吗
   ——论中国音乐中的传统音乐和音乐传统
7. 民族民间音乐助推乡村振兴的价值与路径
8. 上海俄侨“音乐飞地”钢琴音乐的文化解读

音乐教育研究

1. 课程思政语境下高校音乐美育创新实践路径探索
2. 探析红色歌曲在思政教育教学中的价值
3. 双重音乐能力与世界音乐教育探究
4. 声乐艺术表演与教学研究再探
   ——新形势下提高声乐教学效能的几点思考
5. 声乐慕课的几点思考
6. 互联网+背景下高师声乐教学方式多样性研究
7. 探析声乐教学法对声乐学习者的重要性
8. 多元化教学理念在高校声乐教学中的融合
9. 电子游戏音乐素材在视唱练耳教学中的应用
10. 论视唱练耳教学中节奏训练策略
11. 以实践性为本的校园版歌剧
    ——校园歌剧《紫藤花》述评及反思
12. 高校古琴社团建设研究
    ——以扬州大学古琴社团为例

民族音乐研究

1. 冼星海抗战声乐作品对中国民族音乐传承的启示
2. 中国近代艺术歌曲词曲结合的三种方式
   ——以赵元任、黄自、青主艺术歌曲为例
3. 论“民国·乐史”
4. 普兰店鼓乐生存现状与发展研究
5. 新形势下肇庆本土音乐文化传承路径研究
6. 西方合唱艺术中国化的地域特色体现
   ——以闽南地区为例
7. 宁夏民族乐团的现状调查与发展对策
8. 中国少数民族乐队的建设与思考
   ——以JAHA乐队与零点乐队为例

外国音乐研究

1. 德彪西钢琴作品中的歌剧色彩
2. 论民间音乐节奏在肖邦钢琴作品中的呈现

作曲技术理论

1. 调性与材料的结构对位
   ——以贝多芬钢琴快板奏鸣曲式乐章连接部为例
2. 现代扬琴作品《秋》之分析与思考
3. 艺术歌曲《枫桥夜泊》的创新性
4. 从《山寨素描》来看湘西苗歌的音乐特征
5. 主旋律艺术歌曲的创作机理
   ——“阴雨期”与“天晴期”

表演艺术研究

1. 《桃花红杏花白》的艺术特色及演唱处理
2. 歌剧演绎中角色细微情感的把控
   ——以咏叹调《我心花怒放》为例
3. 歌剧选段《永远的花样年华》演唱技巧探析
4. 歌唱中的听觉及运动感觉探究
5. 贝多芬《第八小提琴奏鸣曲》的作品风格与演奏技巧
6. 筝曲《西部主题畅想曲》的音乐风格及演奏探析
7. 笛曲《大青山下》作品艺术特色
8. 笛曲《喜相逢》演奏分析

舞蹈艺术

1. “虚实相生”之中国美学观对舞蹈创作的诗情处理
2. 新时期民族舞蹈创作特点和发展趋势研究

学术论坛

1. “新评弹”是不是评弹
2. 从《声入人心》看中国当代流行音乐发展
3. 当代琴馆音乐研究文献综述
4. 人工智能在传统音乐领域中的应用与探索
5. 中国电视流行音乐选秀类节目刍论
6. 不同中国民族器乐之间的相互借鉴与吸收
7. 从《蝴蝶夫人》看普契尼歌剧创作特点