初中美术教学中传统文化的融入与实践

摘 要：传统文化作为民族的瑰宝，有着深厚的文化底蕴和艺术智慧。美术教育作为培养学生审美能力和创造力的重要途径，需要不断汲取新的养分和灵感。将传统文化融入初中美术教学，不仅是一种教育的创新，更是一种文化的传承。阐述了传统文化在初中美术教学中的重要价值，指出美术教学不仅是技能传授，更是文化传承和创新的重要途径。深入挖掘传统文化资源，将其与美术教学相结合，可以使学生在学习美术的同时，领略到传统文化的魅力，增强对传统文化的认同感和自豪感。

关键词：初中美术；传统文化；国画；剪纸

作者简介：潘海燕（1980—），女，广西壮族自治区百色市田东县青少年学生校外活动中心。

美术作为艺术的一大分支，自古以来就是人类表达情感、记录生活和传承文化的重要方式。在初中教育中，美术课程不仅致力于提升学生的审美能力和创造性思维能力，更在无形中引导学生感受不同文化和历史时期的艺术魅力。

在探讨初中美术教学的深层次内涵时，不可避免地会触及传统文化这一民族的根基。传统文化作为中华民族历经千年沉淀的智慧结晶，其博大精深的内容为美术教学提供了无尽的灵感与素材。如何将传统文化元素巧妙地融入美术课堂，赋予美术教学更深厚的文化内涵，引领学生走进传统文化的殿堂，深切感受那份源远流长的艺术魅力，是教育工作者尤其是美术教师需要认真研究的问题。

一、传统文化融入初中美术教学的必要性

传统文化的融入为美术教学带来了前所未有的创新空间。传统文化元素的多姿多彩为美术教师提供了丰富的课程设计资源。无论是古典诗词的意境、传统节日的习俗，还是瑰丽的民间艺术，都可以成为美术课堂上引人入胜的教学内容。在这样的课堂上，学生不再被动地接受知识，而是主动地参与到文化的探索与创造中，他们的作品也因此充满了独特的文化韵味和艺术价值。学生在传统的绘画、雕塑、手工艺等多样化的艺术实践中，不仅可以锻炼自己的观察力和创造力［1］，更能在潜移默化中加深对传统文化的认知与理解，激发对传统文化的浓厚兴趣和热爱。

更为重要的是，传统文化的融入有助于培养学生的民族自豪感和文化认同感。在全球化的大背景下，各种文化交融碰撞，传承和弘扬本民族文化就显得尤为重要。美术教学作为传承文化的重要途径之一，担负着培养学生文化自信的使命。通过引导学生深入了解和认识传统文化，美术教学不仅能帮助他们建立起对民族文化的自豪感和认同感，更能激发他们为传承和发展中华优秀传统文化而努力的决心和动力。

二、传统文化融入初中美术教学的策略与实践

（一）传统与现代交融，拓宽艺术视野

为了更好地将传统文化元素融入美术教学中，教师可以设计一系列课程活动。如在绘画课程中，引导学生学习传统绘画技法，领略国画、水墨画的意境之美；在手工课程中，教授学生制作传统手工艺品，如剪纸、泥塑等［2］，让他们在动手实践中感受传统手工艺的精湛；在欣赏课程中，带领学生欣赏传统美术作品，如古代壁画、陶瓷艺术等，让他们在艺术的海洋中畅游，感受传统文化的博大精深。

以某所初中美术课堂的教学实践为例。这节课的主题是将国画技法与现代创意相结合，让学生在领略传统文化魅力的同时感受现代艺术的活力。国画作为中华文化的瑰宝，具有深厚的历史底蕴和独特的艺术风格。随着时代的变迁，国画也需要在传承中创新，在创新中发展。现代创意则是以一种更为自由、开放的形式来表达艺术家的思想和情感。它不受传统技法的束缚，敢于尝试，敢于突破，为艺术注入了新的活力。在这堂美术课上，教师并没有按照传统的教学方式单纯地向学生传授国画技法，而是巧妙地引入了现代创意的理念。通过多媒体展示，国画大师的一幅幅经典作品呈现在学生眼前。这些作品不仅技法精湛、風格鲜明，更重要的是，它们都在传统文化的基础上融入了现代创意的元素，使得画面更生动，更富有时代气息。这种全新的艺术形式不仅让学生对国画有了更深的认识和理解，也激发了他们的创作灵感。紧接着，教师组织学生进行了国画技法的实践训练。在这个过程中，学生不仅学习了运笔、调色等基本的国画技法，更重要的是，他们学会了将现代创意融入自己的作品中。如有的学生在传统的山水画中加入了现代的建筑元素，使得画面呈现一种古今交融的美感；有的学生在花鸟画中运用了现代的抽象表现手法，使得画面更富有动感和张力。

这种教学方法的应用不仅拓宽了学生的艺术视野和创作思路，让他们的国画技法得到了很大的提升，而且培养了学生的创新能力，让他们不再满足于简单地模仿传统的国画作品，而是敢于尝试，敢于创新，努力创作出属于自己的艺术作品。这种国画技法与现代创意的结合，不仅让传统的国画艺术焕发出新的生命力，也让现代创意找到了更为广阔的表达空间。这种结合是对传统文化的一种传承和创新，也是对现代艺术的一种丰富和发展。它不仅有利于培养学生的艺术素养和创新能力，更有利于推动传统文化与现代艺术的和谐共融与发展。

（二）挖掘和利用本土资源，丰富课程内容

本土资源蕴藏着丰富多样的传统文化元素，这些元素既是历史的见证，也是民族智慧的结晶。将这些宝贵的文化资源引入美术课堂，可以让学生在艺术的熏陶中感受传统文化的深厚底蕴。教师应鼓励学生主动发掘身边的传统手工艺、民间美术和民俗活动，通过亲身参与和体验，感受传统文化的独特魅力。学校可以邀请民间艺人走进校园，为学生展示传统手工艺的制作过程，分享他们的创作心得和经验。通过与民间艺人的亲密接触，学生不仅能感受到传统手工艺的精湛，还能在互动交流中激发对传统文化的热爱与敬意［3］。

例如，某位美术教师邀请民间剪纸艺人走进课堂，将中国古老的民间剪纸艺术巧妙地融入初中美术课堂中。剪纸作为中国民间传统艺术的一朵奇葩，历史悠久，流传广泛。剪纸图案不仅凝聚了匠人们的高超技艺，更承载了深厚的文化内涵和民族精神。在初中美术课堂上引入剪纸艺术，为学生打开了一扇通往传统艺术殿堂的大门。通过教师的悉心引导和民间艺人的现场演示，学生得以近距离感受剪纸艺术的独特魅力，在动手实践中体验到剪纸艺术的乐趣和挑战。在民间艺人的指导下，学生学会了运用剪刀和刻刀创作出各种图案，如花鸟鱼虫、人物故事等。这个过程不仅锻炼了学生的动手能力和审美情趣，更让他们深刻体会到了剪纸艺术所蕴含的智慧和情感。通过将剪纸艺术引入课堂，学生加深了对传统文化的认识和理解，他们开始关注剪纸背后的历史故事和文化寓意，如“福”字剪纸寓意着吉祥如意、幸福美满；“鱼”字剪纸则象征着年年有余、富贵有余等。这些传统文化的精髓在剪纸艺术中得到了生动体现，也在学生心中留下了深刻印象，学生不仅对剪纸艺术产生了浓厚兴趣，更在创作过程中培养了耐心、细心和专注等品质［4］。同时，教师也在这一过程中获得了成长和启示。深入挖掘剪纸艺术的教育价值，不仅丰富了美术课程内容，更提升了教师的教学水平和文化素养，使得教师更注重传统文化的传承和创新，从而为学生营造一个充满艺术氛围和文化底蕴的学习环境。

在这样的教学环境中，学生的艺术素养得到了显著提升，同时对传统文化也有了更深入的了解和认识。他们开始主动关注身边的传统文化现象，积极参与传统文化的传承与创新活动。在美术作品创作中，学生开始运用传统文化元素，他们的作品不仅具有深厚的文化内涵，还展现出独特的艺术个性。

（三）创新教学方法，激发学生兴趣

在初中美术教学中，为了更有效地融入传统文化，教师必须采用富有创意的教学方法来激发学生的兴趣。将现代教学手段与传统文化相结合，是一种有效的方法。

通过多媒体和网络，以图片、视频等生动直观的形式，将传统文化的丰富多彩展现在学生面前。那些古老的绘画、精致的工艺品、传统的服饰和建筑，变得栩栩如生，触手可及。这极大丰富了学生的视觉体验，激发了他们的学习兴趣。

教师还可以将传统节庆文化与美术创作相结合，这样不仅能使美术课变得更生动有趣［5］，还能让学生在创作中深深体会到中华文化的博大精深。中华民族的每一个传统节日都承载着丰富的历史文化内涵。春节的鞭炮、元宵的灯笼、清明的踏青、端午的龙舟、中秋的月饼、重阳的登高……这些节日元素，无一不是美术创作的绝佳素材。

例如，在某节美术课上，学生听到传统节日背后的故事，看到庆祝节日场景的图片和视频，激发了对传统文化的好奇与热爱。在这种情感的驱动下，学生纷纷拿起画笔，以传统节庆文化为主题进行美术创作。有的学生绘制了精美的节日贺卡，将祝福和美好愿景融入其中；有的学生制作了别具一格的节日装饰品，为节日营造了浓厚的氛围。在创作过程中，学生不仅锻炼了自己的美术技巧，也更深入地了解和感受到了传统文化的魅力。

将传统文化融入美术课堂不仅是一种教学方法的创新，更是一种对传统文化的传承和发展的有力推动。它既能让学生在美术创作中感受到传统文化的魅力，提升自己的美术水平和文化素养［6］；又能促进传统文化在美术领域中的传承和发展，为中华文化的传承注入新的活力和动力。而这种教学策略的实施也需要教师在教学过程中注重引导、注重实践、注重创新，让学生在轻松愉悦的学习氛围中感受到传统文化的独特魅力和美术创作的无穷乐趣。

（四）举办相关活动，拓宽学生视野

通过丰富多彩的活动，学生得以亲身感受传统文化的魅力，从而更积极地投入美术学习中。校园传统文化展览是学生展示自己的传统文化作品和研究成果的重要平台。在展览中，学生可以将自己的创作与传统文化相结合，以独特的方式表达对传统文化的理解和热爱。展览还为学生提供了一个相互学习、交流的机会，让他们在欣赏他人作品的过程中，不断激发自己的创作灵感。这样的展览不仅增强了学生的文化自信心和自豪感，更让他们对传统文化产生了浓厚的兴趣。

除了校园内的展览，校外传统文化考察活动也是传统文化融入美术教学的重要途径。学生走出校园，通过参观博物馆、美术馆、历史遗迹等，得以亲身感受传统文化的博大精深［7］。在考察活动中，学生不仅领略到了传统文化的独特魅力，还将所学知识与实际生活相结合，提高了自己的美术创作能力。这种实践性的学习方式让学生在亲身体验中更深刻地理解了传统文化的内涵和价值。

举办传统文化主题讲座也是美术教学融入传统文化的重要方式之一。学校邀请专家学者为学生深入解读传统文化的内涵和价值，让学生从更深层次上理解传统文化。在讲座中，专家学者的精彩讲解和深入剖析可以让学生领略到传统文化的无穷魅力。这种讲座不仅拓宽了学生的知识视野，更激发了他们对传统文化的热爱和敬意。

实践证明，在初中美术教学中融入传统文化的教学策略已经取得了显著的效果。越来越多的学生开始对传统文化产生浓厚的兴趣，他们积极参与到各种活动中，用自己的方式表达对传统文化的理解和热爱。这种教学策略也提高了学生的美术创作能力，让他们在艺术创作中更自如地运用传统文化的元素和符号。

三、总结

在初中美术课堂上，传统文化元素正以其独有的韵味和魅力，与现代的美术教育理念和实践不断融合。这种融合并非简单的叠加或拼凑，而是在对传统文化进行深入理解和挖掘的基础上，将其有机地融入美术课程中。这种融合不仅让美术课程变得更丰富多彩，也激发了学生的学习兴趣，加深了他们对传统文化的认知。未来，教师可以继续深入挖掘传统文化与美术教育的结合点，寻找更多、更有效的融合方式，进一步丰富美术课程资源，在培养学生的审美情趣和文化素养方面发挥更大的作用。

［参考文献］

［1］邓诗雨.以大概念统整的初中美术融合课程及教学研究［D］.成都：四川师范大学，2023.

［2］陈蓉.剪纸艺术引入初中美术教学的策略探究［J］.考试周刊，2023（47）：159-162.

［3］郭粒.藏族服饰纹样美术校本课程开发与实

践：以青海海南州G中学为例［D］.扬州：扬州大学，2023.

［4］钱磊.谈初中美术教学中渗透传统文化元素的策略［J］.中華活页文选：传统文化教学与研究，2023（11）：142-144.

［5］张文静.基于中国传统节日文化主题的初中美术单元教学设计与实践研究［D］.济南：山东师范大学，2023.

［6］陆璐.传文化之根，承艺术之魂：初中美术与中华优秀传统文化融合之我见［J］.中学课程辅导，2023（32）：15-17.

［7］黄子嘉.民间绘画中十二生肖元素在初中美术教学的应用研究［D］.固原：宁夏师范学院，2023.