艺术核心素养导向下初中音乐与版画协同育人策略

摘 要：《义务教育艺术课程标准（2022年版）》指出：以各艺术学科为主体，加强与其他艺术的融合；重视艺术与其他学科的联系，充分发挥协同育人功能；注重艺术与自然、生活、社会、科技的关联，汲取丰富的审美教育元素，传递人与自然和谐共生理念，促进学生身心健康全面发展。基于此，阐述艺术核心素养导向下初中音乐与版画协同育人的理论基础，并以广东省佛山市顺德区陈村镇初级中学为例，探讨艺术核心素养导向下初中音乐与版画协同育人的实施策略和效果。

关键词：艺术核心素养；音乐；版画；跨学科；育人策略

作者简介：林鹏（1983—），男，广东省佛山市顺德区陈村镇初级中学。

音乐是一门独立的专业课，是初中阶段的基础课和必修课，涵盖识谱、视唱练耳、基本乐理、音乐史以及声乐、器乐等综合内容。作者所处的广东省佛山市顺德区陈村镇初级中学的艺术教学现状为：教师基本按音乐教材大纲一板一眼地教学，缺少亮点。随着互联网时代的到来，学生的见识更广，现行的音乐课堂已经难以满足学生的知识需求和情感需求。学校开展版画特色教學已经有十多年的历史，有着成熟的校本教材、教学体系和教学模式，但固化的模式和内容难以满足与时俱进的学生的需求。同时，《义务教育艺术课程标准（2022年版）》（以下简称“新课标”）提出：“以各艺术学科为主体，加强与其他艺术的融合；重视艺术与其他学科的联系，充分发挥协同育人功能；注重艺术与自然、生活、社会、科技的关联，汲取丰富的审美教育元素，传递人与自然和谐共生理念，促进学生身心健康全面发展”“第二阶段（3～7年级）以音乐和美术为主，有机融入姊妹艺术，为学生掌握较为全面的艺术基础知识和基本技能奠定基础”。基于此，任何学科都不可能孤立存在并获得发展，知识无界限，学科之间是相通的，问题也不可能是单一学科知识能完美解决的，需要基于每个学科的独特性和多学科知识有机融合才能完美解决。

教师要打破学科壁垒，依托学校版画特色教育，借力突破音乐教学瓶颈，探索音乐与版画协同育人的教学模式。具体来说，就是开展跨学科专题学习活动，加强音乐与版画两个学科之间的联系，构建音乐教学与版画教学相结合的教学生态，提升学生的艺术核心素养，落实立德树人这一根本任务，培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人。

一、艺术核心素养导向下初中音乐与版画协同育人的理论基础

（一）艺术核心素养的概念

艺术核心素养指学生在接受艺术教育的过程中，逐步形成的必备品格和关键能力，包括审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解等。新课标明确提出，艺术课程要培养学生的艺术核心素养，以全面发展为导向，打破学科界限，加强跨学科融合，注重学生的实践体验和情感表达。因此，教师应着力构建核心素养和课程之间的内在联系，将核心素养的培养贯穿艺术学习的全过程。

（二）音乐与版画协同育人的可行性

第一，音乐和版画在育人功能上各具特点，相互补充。音乐教学注重学生的情感体验，培养学生审美感知能力和团队意识。学生需要严格按照乐谱演奏，这要求学生具备良好的自律能力。合唱表演倡导的“合唱队里没有‘我，只有‘我们”，要求学生具备团队意识。聆听乐曲需要具备审美感知能力，艺术表现则要求学生具备情感抒发能力以及语言表达能力。版画则侧重激发学生的创造性思维，培养学生的审美能力，增强学生的记忆力，提高学生的动手能力，因为制作版画的过程就是一种创作活动，需要学生具备创新能力。

第二，学校的教研优势：笔者所在的学校的行政管理分工是将音乐和美术学科统一定性为艺术科组，在日常科组教研活动中，两门学科统一备课、统一行动。这样的教研模式为开展初中音乐与版画融合教学提供了良好的生态环境，易于将两门学科结合起来，互为补充。集体备课中遇到问题可以使用跨学科思维进行思考与解决，学科知识可以在碰撞中实现有机融合。

二、初中音乐与版画协同育人的实施策略

构建初中音乐与版画协同育人的课程体系，主要还是围绕“审美感知”“艺术表现”“创意实践”“文化理解”核心素养要求出发。教师应找准两个学科的核心教学目标，寻找契机进行有机融合，注重教育的整体性，逐步形成课程模型和构建完整的课程体系，让学生在学习音乐的同时，也能涉猎版画知识，在学习版画知识的同时融入音乐元素，提高教学趣味性。

（一）以终为始，文化前置

艺术核心素养中的文化理解是对特定文化情境中艺术作品人文内涵的感悟、领会、阐释能力。文化理解包括感悟艺术活动、艺术作品所反映的文化内涵，领会艺术对文化发展的贡献和价值，阐释艺术与文化之间的关系。文化理解的培育，有助于学生在艺术活动中形成正确的历史观、民族观、国家观、文化观，尊重文化多样性，增强文化自信。新课标中的学段目标也提到，文化理解目标要求学生能从文化的角度理解音乐和姊妹艺术、其他学科的广泛联系。由此可见，文化理解是构建跨学科教学的底层逻辑，是育人的结果，也是育人的开始。例如，顺德乡土教材中的《顺德锣鼓》单元内容提及的非物质文化遗产狮头、锣鼓柜和校本版画教材《南狮传承之美》的文化理解的底层逻辑是一样的，都是来源于本土的非遗文化。所以，让学生先了解文化背景是音乐教学中非常有必要的环节，不能让学生只学音乐知识，而丢弃了更重要的音乐文化内涵。传统的版画教学大多只注重版画的制作手法，并没有深挖其文化背景，导致学生作品的优质率不高。例如，顺德的龙舟说唱是流行于广东珠江三角洲和其他粤语流行地区的一种曲艺形式，演唱时一人手执木刻小舟，胸前挂小锣、小鼓，边唱边敲，自行掌控说唱节奏。其内容涵盖当地的民间故事与传说，输出大量的民俗信息。该曲艺形式蕴含音乐元素—说唱、器乐、节奏等，又具有独特的形象以及和版画息息相关的木雕小舟，可以说是版画创作的优质素材。学生若想将版画刻画得更加传神，则需要进一步了解龙舟说唱这一民间艺术或者说唱内容传递的民俗信息。

只有对音乐或者版画的教学内容有了底层的文化理解，才能带领学生从两个学科整体来思考文化内涵，更充分地理解文化，推动学生更主动地学习音乐或者版画。

（二）创意实践，统合综效

音乐和版画是两门学科，在集体备课时教师需要先了解对方的学科，要基于“我们”而不是“我”来思考。对于教学内容，双方均需要积极地沟通并说出自己的想法，以更好地展开协同育人工作。同时，应注意以下几点：1.强调跨学科理解。引导学生理解音乐和版画之间的关系，探索两者在表达和情感方面的共通之处，让学生深入了解艺术的多样性和相互影响。如音乐中的音符、旋律、和声对应的是版画中的点、线、面，基于这种具象化对比和统合的学习效果会更好。2.创意表达。鼓励学生运用音乐和版画的元素和技巧进行创作。可以组织音乐和版画的创作比赛，让学生自由发挥想象力，通过音乐和版画表达自己的思想和情感。3.跨界合作。组织音乐和版画的合作项目，让学生在小组中相互合作。例如，学生可以根据音乐的节奏和情感特点，创作出与之相配的版画作品，或者将版画作品转化为音乐演奏。让不同的艺术语言、艺术形象和艺术表达方法和媒介在统一的时间和空间内完成汇聚，有助于学生掌握相关内容。创意实践教学展示能让学生在实践中增强自主学习能力，教师可引导学生参与到音乐和版画的创作实践中，围绕作品或者作品背后的文化内涵进行创编与表演、创作与展示。4.艺术鉴赏与批判性思维。培养学生对音乐和版画作品的鉴赏能力和批判性思维。通过学习音乐和版画的历史和背景，了解作者的创作意图和作品的艺术价值，培养学生对艺术作品的鉴赏能力。5.跨学科项目学习。设计跨学科项目，让学生在音乐和版画之外，涉猎其他学科的知识。例如，学生可以通过研究音乐与版画在不同文化背景下的表达方式，了解音乐和版画与社会、历史、文化等学科的关联。

（三）多元评价，持续发展

音乐和版画的教学评价应该注重过程性和结果性相结合。评价应该多元，比如他评、自评、导师评等，师生共同参与评价，有助于提高学生自我认知和自我管理的能力。

在评价过程中，教师要注重对学生的创新实践能力和跨学科综合能力进行评价。对于音乐和版画相结合的作品，教师应该从音乐和版画两个角度综合评价学生的表现。同时，教师应该注重对学生批判性思维和审美能力的评价，让学生学会独立思考和判断，提高他们的综合素养。

在评价过后，教师应注重对教学方式进行反思和改进。根据学生的实际情况和反馈，教师应该及时调整教学策略和方法，进而提高教学质量和效果。同时，教师要不断学习和研究教学方法，以提高自己的教学水平和专业素养。

初中音乐与版画协同育人课堂主要评价路径为：1.自我陈述（自评）。对自己完成该环节任务的满意度和解决问题的能力做一个中肯的评价。2.同级评述（他评）。以辩证的态度去评价同学的作品，发现同学作品的亮点和不足，提出自己的看法供同学参考。3.导师评述（导师评）。该环节主要以积极的态度和多元的知识进行整体性评价，注重实践性和可操作性，也关注课堂渗透的文化理解、學科间的融合度，需注意评价用语。

三、初中音乐与版画协同育人的实施效果

在实践的过程中，我们不仅鼓励师生试错，也帮助他们寻找自己的长处，挖掘出了许多教师和学生的潜能，培养了师生的内驱力。人的大脑和身体有极强的适应性，只要用正确的方法加上系统的有目标的锻炼，并及时做出恰当的反馈，一边实践，一边摸索，就能用成功的案例和优秀的结果反过来及时地调整策略。

实验班和对比班数据表明，实施了初中音乐与版画协同育人策略的实验班对比没有实施的班级：第一，教师的职业倦怠感降低了。教师在面对教授了十几年的教科书时，一改以往一个教案使用好几年的情况，对待同一课题有了不同的教学思路，既遵循了新课标对艺术教育的要求，又提高了工作积极性。优秀的跨学科课例给学生带来了一种新鲜感和获得感，他们感受到“原来音乐可以这样听”“那些听不懂的音乐原来是要这样去鉴赏”“版画可以更灵动”“作品也是有思想的”等等。跨学科教学对教师的专业素养和艺术修养提出了更高的要求。教师对学生素质进行重新审视，课堂上更加重视学生的主体地位，课堂呈现良好生态，教学质量有了显著提升。第二，学生学习的主动性提升了，他们愿意参与各种艺术实践和探究活动，对于顺德本土文化涉及的如“千年花乡、万里浓情”“三字经传、文化陈村”“龙舟竞渡、顺德精神”“发扬传统、感恩社会”“水乡风情、美丽家乡”“功夫顺德、民族精神”等有了多层次、多样化的理解，更愿意去传播本土文化。通过跨学科学习，学生端正了学习音乐学科的态度，有了明确的学习目标，学会了迁移运用知识。学生的自律能力、艺术修养、审美能力、创造力、实践能力、自信心、动手能力以及文化理解能力等均有了质的飞跃。

结语

总之，初中音乐与版画协同育人需要教师具备较高的专业素养和教学能力，同时也需要学生积极参与到实践过程中，通过创意实践和评价反思，不断提高自身的学习能力和综合素养。音乐和版画的融合教学，可以培养学生的文化理解和创新能力，提高他们的综合素质和社会适应能力，为他们的全面发展奠定坚实的基础。学校开展了一系列的关于深度学习和跨学科学习等教学实践的改革与探究，打破了学科壁垒，使音乐与版画两个学科的教学构建了一套双赢的合作模式。

［参考文献］

［1］中华人民共和国教育部.义务教育艺术课程标准（2022年版）［S］.北京：北京师范大学出版社，2022.