美声唱法中气息控制和灵活运用的技巧研究

林怡彤（汕头市澄海区文化馆）

一、美声唱法中气息控制的基本内涵

（一）美声唱法中发音器官的构成

美声唱法（意大利文：Bel canto）是指喉头在保持吸气位置状态下，呼出气流吹响声带，使打开的共鸣腔体能够完全、均匀共鸣的歌唱方法。美声唱法发音由多个器官混合发音，唱歌技巧要求较高。美声唱法发音器官的构成大致可以分为三个区间：分别是调音区、声源区、动力区。其中，调音区包括鼻腔、腭、口腔、咽腔等；声源区包括声带和喉头；动力区包括气管、肺、横膈膜、胸腔。这些器官在美声发音过程中参与发音活动，歌唱共鸣是美声唱法的灵魂。

（二）美声唱法中气息控制的特点

美声唱法中气息控制主要有三大特点：

一是气息稳定平缓。美声唱法中，气息的控制来自声带和气息相互作用。声区统一，高、中、低三个声区母音统一，气息一致，气息同时集中于稳定的喉头，稳定的气息流动，徐徐发声，以保持气息发声的稳定。

二是气息饱满连贯。气息是声音的基础，气息饱满声音才会圆润饱满，美声唱法中需要饱满的气息支持，尽力保持胸廓饱满状态，同时保持气息的连贯性，用饱满的气息支持连贯的发音。

三是气息强弱自如。美声唱法需要很强的控制呼吸能力，掌握好气息的运用，使气息强弱变化能够自由切换，运气发声高低强弱的变化收放自如。

（三）美声唱法中气息控制的重要性

气息控制是美声唱法的关键，首先，气息控制有利于保护声带。美声唱法对声带要求较为苛刻，尤其是对声带张力的要求较高，需要主动用声带振动发声，灵活调整声带闭合力。科学的气息控制通过调动共鸣腔体，寻找“声门适度感”，让呼出的气体冲击声带，节约声带和体力消耗，避免气息冲撞、声带损坏和演唱疲劳，凸显出保护声带的重要作用。其次，气息控制有利于声音润色。美声唱法格外注重共鸣腔体的运用，胸腔、口腔和头腔三大共鸣腔体在气息的控制下产生的共鸣效果较好，共鸣腔体统一、和谐、丰满的声音效果，让声音在腔体内形成共振再传出，各个共鸣腔体引起共振可以对声音进行润色，起到美化声音的重要作用。

再次，气息控制有利于情感表达。在美声唱法中气息作为发声的基础，对于歌曲情感的表达具有重要意义，通过对气息控制随时控制音色和音质起到表情达意的作用。把握歌曲情感的变化基础上运用气息控制，准确传达出真挚的情感，才能使美声唱法下的歌曲优美动人、富有感染力。

二、美声唱法中气息控制训练的技巧

美声唱法中气息的控制有迹可循，科学的气息控制训练遵循一定的发展规律，从气息控制训练的技巧上看，主要可以从呼吸器官、气息支点和气息发声三个方面加强控制训练，其具体内容如下：

（一）呼吸器官的控制训练

呼吸器官的控制训练，顾名思义，控制训练的技巧有两点，分别是呼气和吸气。

一是呼气的控制训练。呼气的重点是声带正常闭合的稳定度和气息的保持。其中，声带位于左右两边各一片，声带闭合是声带的基本功能，正常闭合的稳定度可以通过控制训练，保持声带闭合的稳定性。基本闭合即左右两边声带肌肉完全闭上，声带双侧运动到正中位置，帮助自身完成发音以及屏气的动作，有利于正常发声。声带闭合稳定度跟气压和呼吸肌肉控制有关，换言之，声带的闭合程度与体内气压成正比，呼吸肌肉的对抗中全靠呼吸肌肉灵活有力完成。在呼气的控制训练中，气息的保持特别关键，声带与气息相匹配，气息的吞吐大小应均匀节制地呼出，尽量保持较长的时间。

二是吸气的控制训练。吸气练习时不能紧张，喉头在保持吸气位置状态下，放松状态让气息由口鼻逐渐进入胸腔。要求身体站稳，慢慢吸气，保持胸廓饱满状态。气息要松弛、缓慢平稳地吸入，力求以最少的吸气获得最佳的发声，在重复的训练中找到自己最适合自己气息控制的方法。

常用的美声呼吸方式分为三大类：

一是胸式呼吸。胸式呼吸依靠的是胸腔肋骨的扩张呼吸，胸式呼吸也叫锁骨呼吸，吸气既轻快又灵活，弊端是呼吸动作大声音也大，要不断依靠胸腔的发力调节气息，使得气息难以获得灵活的控制。

二是腹式呼吸。腹式呼吸是让横膈膜上下移动，通过小腹来进行气息的调整，稳定性好，气息深入悠长，但进气量不够大，不利于换气。

三是胸腹式联合呼吸。胸腹式联合呼吸方式较为理想，也是较为主流的呼吸方式，可以迅速打开胸腔，气息吸得深而饱满，能够顺畅地吸进、呼出，气息流畅自如。值得一提的是，横膈膜是胸腔和腹腔之间的分隔，也是整个呼吸动作中最重要的肌肉，练习横膈膜的力量非常重要，气息的保持和声音的力度都需要横膈膜的力量。

美声发声练习时应选择适当的母音，以演唱“元音——紧元音[u:]”为例，发声时很容易体会到呼吸的通道感，持续进行由低到高，或者由高到低不断进行音阶的训练，调整声带和喉咙，有利于了解气息走向，提升横膈膜的力量。

（二）气息支点的控制训练

气息支点是指呼吸器官的操纵和运用中，气息所处的空间位置。气息支点的控制，通俗地讲，是指声音有个立足的地方，一般以横膈膜及下肋两侧做支持点，也就是腰腹部。气息支点的控制训练是基本功，基于气息支点为各部分肌肉用力提供了目标和方向，气息支点明确，则发声力强。气息支点存在于两肋、下腹部、上腹部，美声唱法的训练过程中，胸腹式呼吸法对气息控制大有裨益，该方法由膈肌收缩使得横膈膜下降，肺泡向下伸展挤压腹腔，腹肌放松向前下方自然扩张，同时腰肌、肋间肌自然外扩，上腹部的力量把气推到胸部呼出来，达到扩大胸腔以进行呼吸的目的。在此过程中，气声结合，小腹和横膈膜间的协调性训练，有意识地找出高、中、低不同声区的支持位，气息推动声带产生声音，歌唱呼吸器官的能动作用使美声声调呈现明显的起伏性。

（三）气息发声的结合训练

气息发声的结合训练是指“气息”训练和“发声”训练同步进行，以气息的控制来实现对发声的控制，使气息与发声相互配合和协调，可以更好地演绎美声。具体说来，气息训练应控制好节奏，如快吸慢呼训练模式，口鼻同时快速吸气，其气息训练节奏是 3 秒吸气、10 秒呼气；3 秒吸气、20 秒呼气；3 秒吸气、30 秒呼气，如此反复 3 次为一次训练。慢吸快呼的训练模式下，控制气息稳定性和连贯性，其气息训练节奏是 10 秒吸气、3 秒呼气；20 秒吸气、3 秒呼气；30秒吸气、3 秒呼气。反复3 次为一次训练。还有狗喘气的训练模式，气沉丹田，其气息训练节奏是30 秒，反复3 次为一次训练。需要注意训练时伸出舌头，由慢到快进行吸气呼气。这样通过多种训练方式有效地帮助控制呼吸频率。发声训练中，以高低音域训练为例，螺旋环绕上升的高音训练模式和节奏，分别是“啊”“艺”螺旋环绕上升，到极点后慢慢下沉，重复6 到8 遍。螺旋环绕下降的低音训练模式和节奏是“啊” “艺”螺旋环绕下降，到极点后慢慢上升，重复6 到8 遍，反复练习音域的宽窄高低，以适应不同美声作品的需要。

三、美声唱法中气息灵活运用的技巧

古语有之，气者音之帅也。由于呼出的气息是人体发声的动力所在，是故认为“气”是声音的统帅。美声唱法中气息的运用有其专业技巧，掌握美声唱法中气息灵活运用的技巧，才能在美声唱法中游刃有余地控制气息。

（一）张弛有度，保持气息平稳

美声唱法要求声音唱得非常连贯，每个元音都要在一条线上，线条很纯，呼吸位置也一致，张弛有度、收放自如地保持气息平稳，强调声区的统一，才能支撑优美的声音线条。为此，美声唱法中气息的灵活运用，应从气息流畅、喉头稳定、共鸣良好三个方面，有技巧地保持气息平稳运用。

具体说来，一是气息流畅。美声练习时首先需要挺胸阔肩，身体笔直，让气息能够流畅地出入，然后深呼吸，气一定要吸在丹田位置，保持吸气的深度，然后再尽量地以最慢的速度呼出来，各类气息器官要协同配合，使歌唱时气息均匀、流畅、持久。

二是喉头稳定。将喉结稳定在最合适的位置上歌唱发声，喉头的位置必须稳定，即在吸气时，喉头是下降的，喉咙是打开(松开)的，让声带在喉头稳定下正常的运行。

三是共鸣良好。美声唱法中要善于利用一切可用的共鸣器官，采用全共鸣练声，使打开的共鸣腔体效果较好，让声音落下来。如基音共鸣的基础在胸腔，美声发声时一起音就要张开大嘴，贴着咽壁看着“嗓子眼儿”往下吸着唱，往后往下“看”，一直“看”到“横膈膜”，让声音落下来，落在喉底的胸口上。胸口以下越空、越松、越通，共鸣的音响效果越好，音色越纯。

（二）控制节奏，注意气息变化

美声唱法对音准要求极其高，音色明亮圆润又丰满，讲究声音的穿透性，应通过控制节奏，注意气息变化规律，练习气息的连贯性，在演唱时，美声要唱在气息的流动上和声带上。可见，控制和运用气息的重要性不言而喻。

对于低声部作品而言，演唱者的声带处于较为放松的状态，叹气松胸之后对气息的控制需要保持松弛，腰部更加充实有力，保持气感，控制难度较低。

对于中声部美声作品而言，一般采用呼吸和口咽来演唱，演唱者所发出的声音与说话相似，感受气息就像一个缓冲器的变化，声音亲和力强。

对于高声部美声作品而言，唱高音时要把嗓子压低，演唱者的声带要紧绷，增大气息支撑。

如 用“12 3 4 5” 哼 唱a，e，i，o，u这五个意大利元音(母音)，不到万般无奈不换气；快速唱1234/5432/1234/5671/2176/54321 这条练习，从低往高，再从高往低，反复多次练习，既能练习高低音的声音统一，又能练气。

需要注意的是，在美声演唱中，演唱者在处理跳音时，气息的力量与弹性较大，用花腔的华彩段来训练，声调多转折、拖腔格外长，表现轻快、喜悦、激动的旋律，要借助横膈膜的力量快速且适当地调节气息。

此外，美声唱法中的换气要严格按照换气点换气，唱一句，换一口气，使分句的衔接更为流畅。

（三）融入情感，调节气息强弱

美声唱法中气息的灵活运用还要融入情感，以声传情，传达美声作品思想感情，演唱时情感的处理应与气息一气呵成，结合美声作品情感变化调节气息强弱，系统做好情感与气息地融为一体。

在具体做法上，一是要气息的节奏与作品相契合。在美声作品演唱中，演唱者要在分析美声作品谱例的基础上，做好曲谱内的速度标记，气息强弱变化与曲谱速度一致，在节奏上提高二者的契合度，如在演唱情绪高亢的乐段时，需要以横膈膜的力量控制气息，让肌肉有节奏地颤动，进而使发出的声音嘹亮激昂；在演唱情绪低沉的乐段时，降低音调变化的速度，咬字吐字清晰且轻盈，以此表达作品低沉的情感。

二是要合理运用换气做好分句处理和过渡。情感表达可以被视为对美声作品的二度创作，音色、音质、吐词的变化和处理上需要气息变化灵活，兼顾美声歌词上下句之间的情感走向，赋予气息与声音以丰富的变化性，让作品情感与气息技巧相互促进。

三是要寓情于声，用情感调节气息。美声演唱过程当中情感强弱决定气息强弱，寓美声作品的感情于气息发声之中，用美声作品情感基调调节气息营造美声情境，实现情感与人声的交织，才能引发听众的情感共鸣，使美声演唱深入人心。

四、结语

总之，气息控制有基本的原则和规律，气息并非孤立存在，极致训练的气息节奏下气通心智。

美声唱法中气息控制必不可少，对美声唱法的气息控制任重道远。

一方面美声唱法中气息的控制需要演唱者与美声音乐作品心意相通，在了解美声唱法专业知识的基础上，理解美声音乐作品的思想感情，从而能够灵活运用气息控制，有技巧地演唱美声作品。

另一方面，还要加强对美声唱法的训练，“气、情、声结合”三位一体地掌握气息控制技巧，协调气息在美声音乐作品中的应用，用熟练的气息控制和发声技巧。顺气而唱，需要不断的体会和实践，才能更好地诠释美声带来的听觉盛宴，实现美声唱法的优化、创新、高质量发展。