传统纹样在文创产品中的应用策略研究

【摘要】传统纹样作为我国传统艺术的一种主要表达方式，既有其自身的特点，又能表现出我国社会的变化与发展，同时还可以反映出不同时代的文化特征，是传统文化的重要组成部分，并伴随着整个历史的发展进程。文化创意产品通常都蕴含着非常丰富的文化内容，代表着设计者对某一时期、某一国家或地区文化的认识，也可以反映出人们的审美需要和美好愿望。基于此，本文首先对传统纹样与文创产品的相关概念进行了阐述，分析了传统纹样在文创产品中的重要性，并详细说明了中国传统纹样的类型，最后探讨了传统纹样在文创产品中的应用策略，以期实现文化的传承与发展。

【关键词】传统纹样；文创产品；应用策略

【中图分类号】TB472   【文献标识码】A 【文章编号】2097-2261（2023）25-0042-03

一、引言

由于中国悠久历史所创造的艺术积淀，这为中国的文创产品带来了优势。相关从业人员能够持续地从传承下来的文化中提取出其核心的艺术思想，并且根据已经形成的文化符号进行直接创作。中国传统纹样是中国文化的重要标志，对中国当代的文创事业产生了重要的作用。在进行文化产品的设计时，要充分发挥传统文化中所蕴含的精神能量，再现文化的内在基因，这样不仅可以让人们的物质与精神的需求得到充分满足，还可以将优良的中华民族传统文化更好地传承下去。

二、传统纹样和文创产品的相关概念

（一）传统纹样

中国是一个古老的国家，具有数千年的历史，中国的传统纹样作为一种特殊的文化符号，伴随着人们的生活方式的变迁而演变。中国传统纹样是由原始的人类对图腾的崇拜而来，人们把自己对大自然的观察和对生命的憧憬与图案融合在一起，构成了中国传统纹样文化。传统纹样按照其自身的发展历程及所处的区域文化背景，可以划分为原始图案、古典图案、民间图案、民俗图案以及少数民族图案。这种繁复而精致的纹样，既是一种装饰性的图案，又是一种独特的民间文化。

传统纹样是一项古老的文化遗产，它能够表现出各个地域的文化变化。从传统纹样自身来看，这种图案是中国人美学观念的集中体现，在多种材料的雕刻上得到了普遍的运用。从原始时代的青铜器到封建时代的玉器、陶器乃至各类木质家具，都可以看到传统纹样的使用。各王朝的传统纹样演变，都是按照从简到繁、循序渐进的原则进行的。然而，古代如此广泛的具有文化象征意义的创造，很大程度上是没有经过系统绘画训练的工匠们的杰作，他们直接从自然世界中汲取灵感，根据自己的理解，用字形和圆形线条抽象出概念性的物体，再将之描绘成整体的图案。可见，传统纹样是传统工艺的巅峰之作。它既包含着不同时期、不同地域、不同时代的特征，又反映出不同时期人民的美学思想和民族的精神与文化。中国传统纹样形态丰富，样式独特，讲究情意与形式相结合，反映出了中国人的美学思想[1]。

（二）文创产品

文创产品即文化创意产品，是在人们对文化内涵的理解基础上，通过设计对产品形态进行再创造，具有较高的艺术价值。文创产品的设计过程，其核心是“创造”，是指设计者通过对原有的产品进行创新，使之呈现出与已有产品不一样的特色和个性。文创产品要以其自身的艺术价值为前提，以其文化意蕴为核心，从而实现其市场价值。文创产品的功能载体与创意内涵是文创产品最基本的两个要素。一方面是作为文化创意产品载体的产品本身，另一方面是产品所蕴含的文化内涵、情感表达和精神价值。文创产品是一种艺术载体，将中国传统纹样与文创产品相结合，使之具有独有的特征与个性，并在产品形态上体现出这种特征[2]。

三、传统纹样在文创产品中的重要性

（一）丰富人們的文化生活

随着网络技术、科学信息的迅速发展，我国必须以建立高度的文化自信为目的。中国传统纹样是中国传统文化中不可缺少的一部分，将之与文创产品相结合，既能对中国民族传统文化进行巧妙地渗透，又能对传统文化进行进一步创新，从而在当今错综复杂的社会和文化背景下，进一步丰富人民群众的精神生活，提升中华民族特色，促进中国文化产业的快速发展。

（二）传承中华传统文化

中国传统纹样历史悠长，可以很好地反映中国古老的历史特征和文化艺术特点。伴随着时代的进步，东方与西方的文化碰撞愈演愈烈，人们对中国的传统文化的认知越来越少。将中国传统纹样运用于文化产品，是一种传播中国历史文化的新途径，通过文创的“手”，把中国传统的民族文化传播出去，使更多的人对中国传统纹样有更深刻的认知。这对推动中国文化事业的可持续发展、推动传统纹样的传播、促进中国传统文化走上国际舞台来说具有重要意义。

（三）促进市场经济发展

在全球经济一体化的背景下，文创产业的蓬勃发展对中国的市场经济起到了积极的推动作用。通过对传统纹样进行全面运用，探讨它在文创产业中的应用，从而在某种程度上拓宽了其设计空间，为文化创意产品增添新的表现形式。同时，还可以通过文创产业，间接地将中国传统文化推向世界，从而提高文创产业的市场经济价值。

四、中国传统纹样的类型

（一）以动物为原型

在远古时代，人们对于世界的认知尚处在初步阶段，有很多不能用科学解释的自然现象。为了寻求神灵的庇佑，并获得精神上的安定，祖先们给自然界中的很多动物都赋予了特别的意义，所以就出现了很多动物形状的纹样图案。但是，随着文化的发展变化，不同时期的动物纹样有很大的差别，甚至在同一个时期，不同区域的动物纹样也有很大的差别。例如凤鸟纹，在秦汉时代，凤鸟纹的形象是庄严肃穆，其周围没有任何装饰；而在魏晋时代，凤鸟纹的周围经常出现花草植物；到了隋唐时代，凤鸟纹的动作开始趋向展翅高飞。

（二）以花草植物为原型

古代的许多民族把花草植物纳入了传统纹样中。在中华传统文化里，花草植物往往具有正面的含义，比如人们把梅、兰、竹、菊称为“四君子”；竹子、梅花与松树，因其高尚品德而得名，故又被称作“岁寒三友”。在传统纹样中，经常会有植物的身影，并且由于其自身的特点，被赋予了多种含义。比如牡丹花开时美丽华贵、雍容大方，代表着民族的繁荣昌盛；莲花出淤泥而不染，代表着高尚的品德。

（三）以汉字谐音为原型

从远古时代起，古人以汉字作为象征，以寓意着某种东西。比如“蝙蝠纹”与汉字“福”同音，所以人们常常把蝙蝠纹运用在房屋、服装等的装饰上，以寄托对美好生活的憧憬。

（四）以汉字演变为原型

中国最早的比较完善的汉字，就是带有较深的象形含义的甲骨文。而古代的纹样正是利用文字充当装饰纹样，它们各自有着独特的美学情趣和形态特征。我们的生活中常见的寿字纹、双喜纹、万字纹等，这些纹样以文字为主要内容，并给文字自身带来了装饰性的含义，同时还会依据字体的形状进行细微的改变，与其他因素组合起来，或者放置在适当的载体上，从而使文字成为具有装饰性的纹样。比如福字纹，人们在节日的时候，都会将“福”字挂在门口或者大厅里，既有装饰作用，也有好运到来的意思。近年来，支付宝推出了“集五福”的活动，即利用手机扫描“福”字图案，采集卡片，是将传统纹样运用到文创产业中的一种体现。

另外，像“祥云纹”“云水纹”这样的中国传统图案，在古代也被认为是吉祥如意的图案。中国传统纹样在古代人们的生活中十分普遍，其中许多纹样都带有吉祥汉字图案，反映了古代人们的思维特征与文化需要，同时也反映了中国传统的文化与历史的艺术特征。

（五）多种纹样的设计整合

中国传统纹样不仅可以以一种纹样的形式表现，还表现为多种纹样的设计组合，从而形成整体的纹样。在这个过程中，有些人会把更多的意境融入传统纹样之中。比如许多中国传统纹样以动物、植物、自然景观等作为基本要素，通过对之进行合理组合，既能增强纹样的美感，又能丰富纹样的种类，充实纹样的内涵。从传统纹样中，我们可以看到古代人高超的美学造诣和美学观念，从而为传统纹样的进一步发展打下了良好的基石[3]。

五、传统纹样在文创产品中的应用策略

（一）结合现代设计工艺

中国传统纹样具有很长的发展历程，在我国古代，通过刺绣、雕刻、绘画等多种手段来对之进行设计，使得传统纹样在表达方式上更加丰富，也更加突出了其独特的美学价值。尽管传统纹样可以很好地表现出纹样的美学效应，但是在当今时代，在技术进步的同时，也要求在传统纹样上进行技术上的革新，以适应当今时代的发展趋势。

比如将传统纹样融入花瓶的设计之中，过去多采用绘画法，虽然可以很好地实现传统纹样的再现，但是所耗费的人力资源和物力资源却很大程度上制约着其经济价值的提升，制约着我国文创产品的有效发展。因此，在传统纹样上进行技术上的革新是非常必要的，比如采用3D打印技术实现传统纹样的制作。这样既可以加快制作进度，又可以最大程度地还原传统纹样的制作过程；既可以保留传统纹样本身的文化和艺术特质，又可以创造更多的经济价值。

（二）设计传统纹样元素

要想更好地将传统纹样的艺术和文化特征融入文创产品的设计之中，在设计文创产品时，可以将中国传统纹样的设计元素融入文创产品中，使文创产品更直观地展现传统纹样的内涵。在保持中国传统纹样文化元素的前提下，可以对之创造性地注入的新要素，从而实现中国传统纹样与文创产品的双赢，使之达到完美的艺术效果。

比如，辽瓷鸡冠壶中的传统纹样表现出了辽金时期契丹民族的独特文化与特色，成为中国传统纹样艺术的重要内容。所以，在对包含辽瓷鸡冠壶的文创产品进行设计的时候，完全可以将之作为艺术形式加以传承。首先，通过对辽瓷鸡冠壶造型要素的继承，从造型、色彩、装饰等方面对之进行创新。辽瓷鸡冠壶中最常见的中国传统纹样为牡丹纹与流云纹，可将之应用于文创产品的主体图案，在颜色上还可以进行更多的创新。其次，辽瓷鸡冠壶是远古时期的一种日常器皿，以盛食、装水为目的。在当代文创产品的设计中，可以延续辽瓷鸡冠壶的传统风格，对原有的基本功能进行改动，可将之用于室内装饰、花瓶、笔筒等，使文创产品更具实用性。最后，要对辽瓷鸡冠壶中所蕴含的文化内涵进行继承。无论是辽瓷鸡冠壶的功能，还是其中蕴含的中国传统纹样，最重要的文化元素就是其浓郁的民族性，充分体现了契丹民族的民族文化和历史特色[4]。

（三）满足市场的文化需求

文创产品既要具备艺术的特性，又要具备一定的实用性。如果仅仅重视它的艺术特点，虽然能够吸引到更多的顾客，但是由于它的实用性不足，久而久之就会让顾客对它的兴趣变得淡薄。同时在现实生活中，不能将它的价值完全体现出来，这对文创产业的长期发展是不利的。中国目前的文化消费和社会经济都在高速发展，使得消费者对商品的实用性、整体性等方面有了更多的关注，消费理念也随之改变。从这一点出发，文化产品的设计应该既能凸显其艺术与实用价值，又能更好地服务于消费者，符合市场需要，在无形中对中国传统文化进行传承与发展。

就像作为中华民族文化艺术的中国传统纹样在我国古代的社会生活中是非常普遍、随处可见的。所以，在进行文创产品的设计时，设计人员应该立足于现代社会的消费者的日常生活中，把它全面应用到服装、日用品等方面上，使之既具备实用作用，又具备艺术性和文化性功能。

（四）体现传统纹样的艺术性

文创产品通过现代技术展现文化艺术内涵，不仅具有实用性和消费性，更重要的是体现出较高的艺术性。中国传统纹样是中国民族文化中不可缺少的一部分，它所具备的美学与思想内涵也是极其丰富的。据此，可以将传统纹样的艺术性融入文创产品的开发之中，从而焕发新的艺术审美。同时，随着中國与世界其他国家、地区之间的相互渗透，人们对中国传统文化中所蕴含的中国传统纹样越来越不熟悉，将传统纹样的艺术特色融入文创产品中去，才能更好地继承与发展中国传统文化。同时，中国传统纹样所蕴含的诸多中国传统文化要素，也可以在文创产品设计中得到进一步丰富和落实。

例如，传统纹样在某种意义上体现出了我国古代文化的意象与文学因素，如鱼纹、莲花纹、云水纹等。可以把中国传统纹样进行结合和创造，将之运用到桌布和墙纸等文创产品中，既可以有效地提高中国传统纹样在文创产品中的艺术性，又可以提高文创产品的审美价值、丰富传统纹样的表达方式，从而更好地吸引更多的消费者。这样，既能提升其经济价值，又能从某种意义上促进中国传统文化的传承与发展[5]。

（五）结合地域文化进行设计

中国传统纹样不仅在我国有着悠久的历史，而且通常与地域文化相结合，具有明显的地域性特征。因此，各地方文化创意相关企业在设计文创产品时，可以借鉴传统纹样发展历程和地方文化元素，以促进我国传统纹样在设计中传承和发展。

比如，中国具有标志性意义的古典建筑——苏州园林，其花窗大量使用了中国传统纹样，包括自然纹样、植物纹样和动物纹样。这些中国传统纹样可以为当地的文创产品设计企业提供灵感来源。不仅如此，苏州园林中的一种花窗采用了冰裂纹，其造型是模仿自然形成的冰晶裂缝而成，这为当地的文创产品企业提供了新的设计思路。如可以设计冰裂纹的耳环、头饰、项链等，这些设计不仅能够反映出苏州特有的园林艺术，而且还能够将中国传统纹样更好地传承发展起来。

六、结束语

在数千年的历史长河中，中国传统纹样与中国人民的生活有着密不可分的联系。人们通过多种形式的创新，将之进行大胆的构想与融合，从而创造出这丰富多样的传统纹样。在此过程中，设计者又把自己的感情与灵魂灌注到传统纹样中，使之具有独特的自然美。中国传统纹样在文创产品领域的运用，需要在结合现代设计工艺，设计传统纹样元素，体现传统纹样的艺术性，结合地域文化进行设计，从而更好地适应市场上的文化消费需要。通过将传统纹样应用于文创产品之中，使设计出的产品美观且富有特色，从而更好地满足现代人们的文化需求。

参考文献：

[1]王琦.文创产品设计中传统纹样的应用研究[J].包装工程，2023，44（16）：352-355.

[2]黃华明，李鸿明.中国传统纹样在文化创意产业中的应用[J].艺术大观，2021（20）：133-136.

[3]孙浩，姜丽丽.现代审美下的传统纹样在文创产品设计中的应用研究[J].艺术品鉴，2021（15）：72-73.

[4]任慧婷，李有生.中国传统纹样在文创产品中的应用研究[J].传播力研究，2020，4（02）：37-38.

[5]黄丽燕.文化创意产业下中国传统元素的应用研究[J].包装工程，2012，33（02）：129-132.

作者简介：

张曼曼（1989-），女，江苏徐州人，助教，研究生学历，研究方向：艺术设计。