苏州昆曲文创产品的再设计研究

张玲?

摘 要：本文从多个角度去阐述，首先阐述了昆曲发展的历史，接着提出昆曲文化和文创产品之间的关系，根据上述不同情况分析提出自己的设计方案。昆曲博物馆的所设计的产品是向公众传播文化为目标的产品，在实施的过程中会遇到很多问题，在此会有更多的思考。整篇在论证昆曲文创产品再设计的重要性，并试图设计出具有独特性、品牌化的昆曲文创产品进行推广。传统的创造性继承、产业与文化能够深度融合，就会涌现出更多的文创形态，最终目的也是能够拓宽苏州的文创产品市场。

关键词：昆曲；文创产品；再设计

中图分类号：J02 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2016）12-0080-02

一、昆曲的发展历史

18世纪之前的 400年，是昆曲慢慢成熟并日趋壮盛的时期。昆曲是中国最古老的剧种之一，同时也是属于中国传统文化艺术中的珍品。昆曲的万般风情经常以一种完美的表现方式让我们看到。来自民间的昆曲曾登上时代艺术的巅峰，凭借的是实力，也是以优美清新的风格著称。它在那个时期超越了其他简单粗率的戏剧样式。18世纪后期，演出格局进行了变化，昆曲日渐失去原有的活力，原因其一是地方戏逐渐兴起。昆曲经过长时间的繁盛之后，慢慢开始出现衰退。2001年5月18日，昆曲艺术被列为“人类口头和非物质遗产代表作”被联合国教科文组织提名，这也是中国成为首次获此殊荣的19个国家之一。

二、昆曲文化与文创产品现况分析

2015年7月27日，苏州市人民政府出台了《关于进一步加快文化创意产业发展的若干政策意见》。《政策意见》的出台，培育一批具有较强市场竞争力的骨干文化创意企业，建立健全现代文化服务、生产和销售网络，形成一批具有较强带动效益的主导产业，文化产业综合实力进入全国第一方阵。把苏州打造成地域性文化创意文化中心，也会形成与相关产业深层次、全方位、宽领域的融合发展格局，从多个方面提升苏州市文化创意产业的发展水平。

中国·苏州创博会作为苏州文化的代表已经深入人心，第二届中国大学生设计大赛举办了“乐在苏州”这一主题的工艺礼品设计作品的征集。大赛主题以昆曲为设计元素，所创造出的文化产品形式多样。不仅可以走进百姓生活，也能更好地传承和弘扬昆曲艺术。主办方也是多方面进行创意设计征集，类型划分详细、多样，通过平面设计、家居设计以及旅游产品、围巾、礼品等类别进行创意收集，内容涉及文学读本、餐具、屏风、布艺、书画作品、电子产品、石雕、围巾等。创意产品的实现需要多方的支持和协作，最后才能对创意设计进行产品化、产业化和市场化。

坐拥世界上最古老、最丰富的文化资源，营造更加繁荣的局面，五千年浓墨重彩的中华文化，孕育了无数艺术瑰宝、汇聚了众多文明结晶，苏州文创产品需要文创的产业升级和自我革新。面对人口众多、潜力最大的广阔市场，要经受最富创新精神的时代冲击，目前市场的文创产品琳琅满目，水平层次不齐，苏州市场的文创产业绝不应该是勾勾画画那么简单。特别是要看到，除了商业地产之外，文化创意产业也是文化遗产的历史使命。认真研究历史的情感，不仅延续了复杂的思想脉络，而且还发展了文创的实力，也是整个苏州文化产业的增长点。

三、苏州昆曲博物馆文创产品的再设计

1.从产品造型出发。现在的昆曲文创产品就是将简单的图案用于日常用品表面装饰，本质是创新的，但后来文创产品年复一年的跟随行的模仿、使用，使得产品早已不再具备创新的视角。对材料不断加以理解和认识的同时，产品造型设计的过程实质上也是“造物”与“创新”共同发展的过程。昆曲的文创产品不仅需要传承昆曲造型艺术的形，更要注重对昆曲艺术的传播和表达，从而推动受众对文创产品的造型、色彩等视觉信息的理解，再情感伴随中完成对文创产品的认知、理解和接受，最终实现购买行为。

2.从设计元素出发。 台北故宫的文创产品主要在于将“古早味”与现代结合起来，将传统文化融入到了更多人的生活当中，特色鲜明，所以能够独树一帜、风靡两岸。苏州现在很多文创商品的商业属性更为浓厚，文创产品不仅要具有历史感，同时也得让消费者觉得购买这件品物有所值。昆曲的文创产品要根植于本土，有着鲜明的地域特征、深厚的文化意蕴。不仅要突出个性化图案、色彩、文字等，加强局部细节的体现。加强整体的设计意识的同时，要注重局部与整体的融合。表现手法要突出昆曲文化精神本质、地域特色和艺术个性，运用科学的设计理念以及合理的功能结构，结合特有的图形、色彩和文字表现文化内涵，使昆曲元素的特色得到重复的体现。也就是从昆曲传统图形中提取具有代表性的形的元素，结合现代设计中一些构成设计手段，运用点线面的组合进行新的设计重组、融合。

3.从工艺材质出发。要善于探索新材料这形态设计中的潜力，并很好的运用新材料新工艺来创作新的产品形态，激发设计师的灵感创作出高质量的产品，使文创产品设计的形态更具有时代感。3D打印技术是快速成型技术的一种，以三维数字模型文件为基础，采用分层加工、叠加成型的方式逐层增加材料来构造物体的技术。开发目前市场上跟得上消费观念的产品，比如音乐盒，可以采取昆曲的人物造型旋转出昆曲的音乐。（如图1所示）可以依托昆曲人物造型立体的展示文创产品，舞台人物都可以等比例缩放进行设计。苏州的丝绸、刺绣、红木雕花、玉雕、核雕都是传统手工艺代表，可以发挥几种材质的结合创作以昆曲元素为特征的产品造型，也可以设计出各种款式的书签（如图2所示），这不仅创新了传统工艺的表现形式和内容，同时也较好的传播了苏州昆曲的地域文化。

四、问题和思考

昆曲博物馆的所设计的产品是向公众传播文化为目标的产品，这样就可以理解为设计出的产品不同于一般市场的旅游产品。昆曲博物馆的文创产品还未真正的开发，目前市场就是单一的书签、丝巾和T恤等等，也有公司和活动进行相关的产品推动，但是在操作的过程中遇到问题后会有更多的思考。

1.探索市场化的道路。需要成立专门的部门对接文创产品的设计和研发，管理运作中缺乏完全的成本核算，所获得的经济效益又缺乏奖励机制。长期以往，员工的积极性得不到保障，不遵循市场经济中的经营原则，不能改变传统的经营模式，就无法推行一些创新机制。

2.依托展馆，拓展销售渠道。销售压力也是制约昆曲博物馆文创产品大规模开发的因素之一，产品的研发和制作需要流畅的销售渠道，如果没有足够的销售量，资金流转得不到良性循环，产品不断挤压，这样会造成恶性循环的产业链。面对激烈的市场竞争，产品需要不断的创新，如果博物馆进行自发的品牌产品开发并拓展销售渠道，实现更大的市场价值。运用灵活的销售手段，与周边的博物馆、旅游景点进行合作形式销售，建立文化创意产品营销合作关系，实现互利、双赢。

3.关注行业展会，培养复合型人才。每年开展的苏州文化创意博览会，在国内引起广泛好评，该展会也在为宣传苏州和推广文创产品搭建交流平台，同时也为文创产品走向产业化发展创造了良好机会。对于类似的会展和交流会议，要积极参与、抓住各种机会、积极推广昆曲博物馆的文创产品。建立一直高素质的创意团队非常重要，加强对创意人才的培养和引进，是更多优秀的人才为文创产品的研发服务，最大化的挖掘博物馆的文创产品的巨大市场潜力，艺术人才是重要的环节，才能在今后的持续发展中保持优势地位。

五、结 语

社会不断的发展，时代不断的进步，昆曲博物馆的发展也面临着更多的机遇和挑战。高效的开发模式和良好的营销和推广，才能更好的满足社会公众对昆曲博物馆文化产品的多种需求。文化产业的飞速发展，各个博物馆都试着将文化创意产品的开发作为促进博物馆实现跨越式发展的一个亮点，开发出具有生命力的产品，才能获得更多的经济利润。文创市场潜力巨大，传统手工艺的现代设计创新也占据很重要的位置。继承不是单纯的模仿，对于文创产业来说，要懂得继承才能创新。关键一点就是设计要善于寻找可以满足人们需要的契合点，进而开发市场，传播文化。意在论证昆曲文创产品再设计的重要性，并试图设计出具有独特性、品牌化的昆曲文创产品进行推广，传统的创造性继承、产业与文化能够深度融合，就会涌现出更多的文创形态，从而不仅让消费者受益，也能激发全社会的文化归属感，不仅提升博物馆的社会影响力，也会真正的将昆曲文化资源传播的更长久。

参考文献：

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