晋剧戏歌《沁园春·雪》音乐浅析

李保青

戏歌是戏曲传统艺术形式与现代流行歌曲元素结合的产物。戏歌歌词反映的是现当代人的生活情感内容，而戏歌曲调旋律却是传统的戏曲音乐元素。戏歌既有传统的戏曲元素，又有现代的歌曲元素，抒情色彩浓厚，是对现代歌曲艺术形式的充实与丰富。

晋剧戏歌《沁园春·雪》采用毛泽东原词，由晋剧作曲家刘和仁作曲，是晋剧表演艺术家苗洁的代表作品之一。这首作品既彰显了气吞山河的雄伟气势，又展示了优美动听的晋剧声腔，作品是歌中有戏、戏中有歌，人们欣赏过后浮想联翩，回味无穷。晋剧戏歌《沁园春·雪》是近年来一首难得的戏歌佳作，同为一名音乐创作者，笔者愿从音乐创作的角度来浅析这首作品，愿与诸位同仁共同商榷。

晋剧戏歌《沁园春·雪》的音乐前奏运用了管乐的雄厚、弦乐的抒情，给人营造了一种俯瞰祖国大好河山、欣赏祖国秀丽山川美景的遐想意境空间和引人入胜、身临其境的切身体验。之后，随着音乐的转换自然过渡到了晋剧音乐旋律，不失晋剧韵味，令喜爱晋剧的戏迷观众倍感亲切。

“北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽，大河上下，顿失滔滔。山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。须晴日，看红装素裹，分外妖娆。江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。”这是作品的第一段，音乐风格上非常巧妙地运用了晋剧唱腔板式中的［平板唱腔］［四股眼］和晋剧花腔［十三嗨］［四喜腔］的音乐元素进行融合，旋律突出了晋剧的韵味，节奏与速度上则采用的是歌曲的创作手法。同时，通过苗洁在演唱中的二度创作，使作品更加新颖、耳目一新，更好地诠释出了作品内涵。

“惜秦皇汉武，略输文采，唐宗宋祖，稍逊风骚。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。”这是作品的第二段，在速度上采用了快一倍和慢一倍的有机结合，在旋律上运用了晋剧的［二流水］唱腔板式和晋剧传统曲牌［苦相思］的音乐元素，在节奏与速度的变化上非常考验演唱者的应变能力和驾驭能力。晋剧传统曲牌［苦相思］一般表现的都是悲伤的情绪，然而在这首作品中，［苦相思］音乐元素则表现的是抒情、赞美的情绪，这就对演唱者提出了更高的要求。同样的旋律，但是演唱出的风格却截然不同，这对演唱者来说也是很大的挑战。苗洁将这一段理解得非常精准，在演唱中游刃有余地完成了作品音乐情绪的释放。

“俱往矣，数风流人物，还看今朝。”这是作品的第三段，因为是篇尾结束句，所以作品在节奏与速度的处理上进行了变化。“俱往矣”采用的是自由的清唱法，为演唱下一句“数风流人物，还看今朝”进行铺垫。“数风流人物，还看今朝”采用的是歌曲演唱法，层次递进、主次分明，多次强调了“还看今朝”的重要性。最后结尾的“还看今朝”则采用的是晋剧唱腔［紧流水］“紧打慢唱”的演唱法，使得作品首尾呼应，把作品推向了高潮。

中国戏曲艺术历经千年的千锤百炼，具有浓郁的民族风格和地域特色，而歌曲却是现代人的极宠。戏歌作为两者的巧妙结合，相得益彰，风格独特。作为歌曲中的“阳春白雪”，戏歌作品犹如珍稀极品，大多情深意远，或悱恻缠绵，或大气磅礴，别有韵味。因此，戏歌作品往往具有“一曲入耳，荡气回肠”和“余音袅袅，绕梁三日”的美妙感觉。

近年来，继晋剧戏歌《沁园春·雪》之后，晋剧表演艺术家苗洁又相继演唱了《表里山河》《应县木塔》等晋剧戏歌，这些新作品风格多样，而且普遍受到了人们的喜爱。这些晋剧戏歌作品的成功案例启示我们：戏歌完全可以作为另一种艺术形式得到大家的承认并登上音乐殿堂，借助它那种独特的戏曲韵味和时代感来吸引更多的观众，从而促进戏曲艺术的守正创新、复兴与繁荣。