英姿飒爽演尽风流人物 翩翩公子讴歌古今风华——赞晋剧文武小生艺术家郑强

张同亮

晋剧舞台，辉煌百年。有多少艺坛大腕、耆宿先贤拼搏于聚光灯下；有多少靓女才男、高腔美韵唱尽了雅俗千般。歌颂的是青史佳话，鞭挞的是丑恶奸雄。梆板笙箫扮亮了和谐盛世，生旦净丑演尽了离合悲欢。他们是舞台精英，他们是时代文化的先行。

郑强，山西省非物质文化遗产代表性传承人，一级演员，优秀的晋剧文武小生艺术家。他，浓眉大眼、英姿勃勃，虽然年近花甲，依然身手矫健；他，工文武小生，兼工须生、老生、花脸，戏路之宽，令人称奇。

他出生在峰峦叠嶂、松柏苍翠、晋水之源的太原西南卧虎山下的“戏窝子”——赤桥村。这里依山傍水，环境优美，民风纯朴，人杰地灵，历史文化渊源深厚，是一个极具神秘色彩的地方。

郑强出生于梨园世家。由于受家庭的熏陶，他从小便爱上了晋剧。他的启蒙老师是被人们尊称为“草纸黑”的晋剧老一辈艺术家王银柱。王银柱扮相魁梧雄伟，嗓音高亢挺拔，响亮浑厚，声如炸雷，演唱风格具有穿云裂石之势，唱做念打都非常厉害，是享誉省内外的著名晋剧花脸。王银柱不仅是一位舞台功夫非常了得的老艺术家，更是一位教戏授徒极为严苛的老师。郑强就是在这位既严厉又慈祥的师爷教导下开始了戏曲基本功的训练。

郑强从小敢于吃苦，又勤奋好学。跟随师爷练功学戏的那些年，赤桥村的打麦场，师爷的小院，都是师爷给他说戏教戏的课堂，都是郑强的练功场所。几度春秋，数年时光，不分冬夏，披星戴月，他在师爷的教导下历尽了寒暑。几年的苦功，成就了他一身令人眼花缭乱的戏曲基本功，练就了一身闪转腾挪、扑跌翻滚的过硬功夫，成就了他矫健敏捷的身姿和娴熟轻健的童子功夫。正是这几年的苦功，为他后来在戏校学习期间的出类拔萃和舞台上的出彩打下了良好基础。

1977 年他考入了山西省戏曲学校。进入戏校学习的郑强，在众多同学中是最优秀的一位。六年的学习几乎每个学期的考核排名他都位居榜首。这得益于他从小生活在梨园世家，得益于他从小练就的童子功，得益于他聪颖好学和练功场上的勤奋与刻苦。

在学校学习期间，他得到了著名晋剧表演艺术家、教育家郭凤英、任玉玲、马西良等老师的亲传亲授。老师们的认真负责和精心传授，让他受益匪浅。在戏校，郭凤英老师给他排了《小宴》，任玉玲老师给他排了《黄鹤楼》，两折戏的排练让他进步非常之大，给他后来在舞台上的唱念做打打下了良好的基础。

1984 年毕业后，郑强以优异的成绩分配到山西省晋剧院。这是个名家大腕云集的地方。在这里，他有幸得到了著名京剧表演艺术家鲍云鹏、赵小春和著名晋剧导演张万根等老师的厚爱。俗话说严师出高徒。正是在这些老师们的精心培育呵护下，成就了他以功架、表演、唱腔、武打及翎子功、梢子功等技能于一身的表演艺术。

台前幕后的不懈努力，让他收获满满。他是两届山西省“杏花奖”得主，还曾荣获文化部颁发的“群星奖”、全国曲艺节目“牡丹奖”之优秀剧目奖、省级优秀剧目调演“优秀表演奖”。特别令人瞩目的是，由文化部组织的全国“群星奖”小戏类比赛，仅设了五个大奖，好多省份为了夺奖，挑选省内优秀演员，甚至动用省内“梅花奖”演员参与大赛，可谓高手云集，竞争激烈，胜出不易。郑强以其唱、做、念、打的过硬功夫和出色的表演，在大赛中引发了强烈的反响，连续三届为三晋父老摘回了大奖。大奖之外，他演出的《农家乐》《一块宅基地》《泥窑》三个小戏全部获得了国家艺术基金，并被省内外许多专业团体争相移植学习上演，在全国范围内产生了意想不到的轰动效应。

他的代表剧目很多，有晋剧传统戏《黄鹤楼》《小宴》《打金枝》《富贵图》《藏舟》《洞房》《戏叔》《土祖庙》《狸猫换太子》《梨花归唐》《下河东》《放裴》《荆轲刺秦》，新编现代戏《小卒子过河》以及移植剧目《钟馗嫁妹》《战马超》《十八罗汉斗悟空》《华子良》《别窑》等。

多年来，晋剧舞台上优秀的小生往往以女扮男妆者居多。女扮男妆的小生或男性小生以文生居多，文武不挡唱做俱佳的文武小生却是凤毛麟角。晋剧舞台上的男性小生，受诸多条件限制，有的嗓音好但武功欠佳，有的武功好嗓子却不行，而郑强这位晋剧舞台上的佼佼者，却拥有优秀文武小生的所有条件！

他善于驾驭舞台上的各类小生角色，他擅演翎子生、武生、文生、官生、扇子生。文武皆长是他最大的特点。他善于博采众长，晋剧舞台上的老一代小生名家都是他尊崇学习的榜样。

郑强的表演风格，不拘泥于晋剧舞台上小生表演艺术的传统模式，他注意吸取和学习国粹京剧小生的表演特点，扮相气质和表演中强调一种霸气、傲气、英气和凛然之气。时任山西省晋剧院的武戏导演、京剧尚派武生艺术家鲍云鹏，武功底子瓷实、过硬，厚底、大靠武功了得，为他亲自传授了京剧移植戏《战马超》。

山西省京剧院的赵小春老师，是一位被称为三晋戏曲舞台“美猴王”的艺术家。赵老师深知郑强的舞台功底，为他精心选择和排练了《十八罗汉斗悟空》。这出戏是晋剧舞台上从来没有过的武戏，武打精彩，表演生动，观者老少皆宜，一经推出便喝彩声不断。而与《十八罗汉斗悟空》的表演风格截然不同的《平贵别窑》却强调了唱腔和功架的表演。在这里他又吸取了京剧小生并糅合上海麒派表演艺术的特点，让这出戏在平中出彩。

通过学习与借鉴京剧文武小生的表演艺术，大大地提升和拓展了晋剧小生的表现力与艺术内涵。因此他在晋剧传统小生表演艺术的基础上形成了个人独特的艺术风格，成为晋剧舞台上出类拔萃、唱念做打俱佳的一位文武小生。

他在《黄鹤楼》中扮演的周瑜有着晋剧女小生难以企及的英气与锐气。在周瑜这一角色的塑造中，他抓住了周瑜霸气、傲气、风流倜傥的这一特点，又牢牢把握住了晋剧小生唱腔和表演的潇洒与阳刚。把一个“英姿勃发，羽扇纶巾，谈笑间樯橹灰飞烟灭”的三军都督表演得生动传神，让人们惊叹叫好！《黄鹤楼》中的周瑜是他在舞台上塑造的最成功的一个角色。

他善于用翎子、梢子等表演技巧来刻画和塑造舞台人物。《黄鹤楼》中翎子功、掏翎、叼翎、水袖、亮相、下场身段、步伐等舞台手段的漂亮运用把一个周都督表演得生动精彩、细腻传神、英武迷人。他有一个令同行们都羡慕不已的绝招——“720 度硬抢背”，这个动作难度很大但非常精彩。每次表演，台下便是一片掌声，可谓精彩绝伦。他的梢子功、死人跤和“720 度硬抢背”以及“就地十八滚”的表演技巧，在《救裴》一戏中表现的最为精彩，精湛的演技让人们看得目瞪口呆。

长期的舞台实践和表演艺术的积淀，使他的戏路越来越宽：《黄鹤楼》中的周瑜、《小宴》中的吕布、《打金枝》中的郭暧、《藏舟》《洞房》中的田玉川、《戏叔》中的武松、《狸猫换太子》中的陈琳、《下河东》中的呼延寿廷，以及移植剧目《钟馗嫁妹》中的钟馗、《华子良》中的华子良……不论是武生文生还是须生花脸，虽然角色不同、行当不同，却都让他演绎得栩栩如生无比动人。行当不同，表演的程式也不同，他把武生的干练与英武、精彩的武功技巧融汇到须生花脸的表演中，真的令人称奇。

他崇拜京梆武生艺术大师裴艳玲的表演艺术，用心从裴大师的表演艺术中汲取营养来丰富自己。裴艳玲嗓音高亢嘹亮，行腔似行云流水，武功出众，表演出神，文武皆备，戏路宽广，唱、做、念、打俱佳，因而有“活钟馗”“活林冲”“活武松”之称。为此裴大师是郑强心中的偶像，是他学习与模仿的典范。

1987 年，郑强在北京二七剧场观看了裴大师的《钟馗嫁妹》，裴大师的戏让他看得入迷、看得出神。他迷上了裴大师的表演，迷上了裴大师的《钟馗嫁妹》。

1987 年底，山西省晋剧院移植排演了《钟馗嫁妹》这一名剧。著名导演、全国文华奖得主张万根老师为他排了这出戏。排练的过程中他除了遵循导演设计的路子外，还利用那些年时髦的录像机的快慢播放功能反复观看裴大师的表演录像，每一个动作，每一个眼神，每一句台词，每一句唱腔他都认真反复观看揣摩，力求学得规范和神似。京剧、河北梆子与晋剧虽然音乐和唱腔风格不同，但人物表演中的形与神却是相似的。认真的观摩与细心的领会让他受益匪浅。功夫不负有心人，一折《钟馗嫁妹》让他学到了裴大师的很多东西，让他的表演艺术又有了飞跃式的进步。

《钟馗嫁妹》是一出表演风格独特又情感动人的好戏。在这出戏中，他前小生、后花脸，角色行当的跨度非常之大。但他以娴熟的戏曲手段和精湛的舞台功夫、以声情并茂的唱腔和妩媚多姿的舞蹈身段成功地塑造了一位耸肩撅臀、外貌丑陋却心地善良又多情多义的钟馗形象，给人们留下了深刻的印象。

文武小生在舞台上的最佳年龄是50 岁以前。但50 多岁后的郑强，却依然活跃于城乡舞台，依然游刃于经典剧目的演绎和观众们的叫好声中。与他年龄相仿的小生演员或早已改行教学或从事了管理。但他登台演出的任务一点也未减，一场戏下来心不慌气不喘，风采竟不减当年。

随着年龄的增长，他的表演艺术越发成熟，舞台经验更加老到。从文武小生表演艺术的至臻至萃，到成功地驾驭须生花脸两个行当，实现了他表演艺术的又一次飞跃。新编现代戏《华子良》里的华子良、《狸猫换太子》中的陈琳，《下河东》中的呼延寿廷，移植剧目《钟馗嫁妹》中的钟馗，是他行当突破的经典代表作品。

《下河东》是晋剧舞台脍炙人口的优秀传统剧目。他在剧中饰演的呼延寿廷被业内外专家认可称道，被广大戏迷观众赞不绝口！他经常客串于晋中、吕梁、陕西等地，他饰演的呼延寿廷在陕西一带具有众多的粉丝和观众。他与著名须生表演艺术家张鸣琴高徒荣爱梅的联袂演绎，成为目前晋剧舞台的经典、精品。

《下河东》中的呼延寿廷是一位一身忠贞、武功高强、能征善战的骁将。按剧情分析，他保驾赵匡胤下河东时的年龄大约应在45 岁到50 岁左右，按舞台行当的惯例，应是须生。但为了突出表现呼延寿廷武功盖世的特点，以前的版本都以文武小生来饰演。让文武小生戴了胡子，虽然感觉有点欠妥，但从表现呼延寿廷的盖世武功的角度讲还是颇有道理的。郑强饰演的呼延寿廷把武生的干练与英武融汇到须生的表演之中，真的令人称奇。

《下河东·屈责》中呼延寿廷有一段遭陷害挨打后的精彩唱段：

负伤痛离帅帐肝肠痛断，

遭屈辱倒叫我看穿机关。

贼欧阳施淫威居心奸险，

分明是陷万岁势孤力单。

怕只怕里钩外连施暗箭，

怕只怕一统江山难保全。

已吩咐前哨众将勤训检，

防意外急切要面奏皇天。

这段以［介板］开始的精彩唱段，随着高昂激越的音乐，让人们看见了一位英雄帅气、虽遭屈责依旧为国家、为社稷操劳的忠臣良将。头一句［介板］“负伤痛离帅帐肝肠痛断”后，是一串漂亮的搓步、吊毛、梢子功，然后又是一串单腿后搓步，紧接着是一个坐蹲。一系列动作把呼延寿廷在大敌当前蒙受冤屈、棍伤在身仍然忧国忧民的焦急忧愤心情表现得淋漓尽致。一番充满激情的演唱和令人眼花缭乱的武功表演让人们看到了一位英雄的忠心与赤胆！

“百年之后有人评”一句后，家将来报：“禀老爷，贼兵杀进营来！”“与爷带、带、带……带马！”一声急促威严的军令，把人们带入了一场惊心动魄的刀光剑影之中。接着一连串带马、上马的动作干净、利落、潇洒，让人看得带劲。此后又是一连串疾如风火的武打交战。呼延寿廷一个准确的投枪、接枪，紧接着一个虎跃般的前翻和大劈叉，接着又一个360 度的飞速转体、凌空一跃又一个劈叉，最后以一个漂亮的亮相结束了这段表演。看得人惊心，看得人入迷。郑强的这段表演，不是单纯的武打技巧表演，而是通过一系列精彩的武打动作塑造了一个遭受屈责后依然对大宋忠心耿耿的英雄形象。

保国那怕蒙冤恨，

自古沙场埋忠魂，

是非一时难分辩，

百年之后有人评。

这四句［二性］唱段是呼延寿廷在蒙冤受责之后的一段唱。简短几句，他每次演唱都有感慨，每次演唱都有感动，他演唱的是那么情真意切。尤其是“百年之后有人评”后的干板吟唱让人掉泪。一句吟唱让演唱者和观众一道为呼延寿廷的忠肝义胆感动，为呼延寿廷的蒙屈含冤而悲愤不平！

郑强是山西省晋剧院的资深艺术家，是年轻演员眼睛里的偶像。排戏时他兼当导演，艺术传承他又是老师，他关心年轻演员的成长和进步，他的几个代表作品成为好多年轻人争相学习的剧目。排戏中他的教授示范也更具耐心。前些年他在担任剧团的业务副团长时，行政工作的繁杂丝毫没有影响他舞台上的演出。舞台是他的阵地，演戏是戏曲人的生命。

2020 年后的三年疫情，严重影响了剧院的演出。山西省晋剧院在严格防疫措施的情况下成立了“青年演员培训班”，旨在培育晋剧新人。退休在即的郑强被剧院召回，和陈红等同志承担起了“青训班”青年演员的培训工作。接着他又受聘于山西艺术职业学院做起了代课教师；同时，他又积极投入到了戏曲进校园的趣味教学活动之中。他使出浑身解数，努力把平生的才艺尽情地传授给年轻一代，努力把戏曲艺术的魅力植根到孩子们的心中。

老骥伏枥，壮心不已，他告别了舞台，走上了戏曲艺术传承的讲台，带徒弟、当教员，顺利完成了由舞台向讲台的华丽转身。真可谓“廉颇老矣”英气不减，为了弘扬民族文化，他依然孜孜不倦。

五十余年的舞台生涯是他拼搏奋发的人生之路，五十多年的演艺生涯让他尝尽了戏曲人的酸甜苦辣。五十多年的粉墨绘就了他的不老风华，五十多年的艺术追求让他收获了精彩的人生。

郑强，不老的文武小生，他的艺术生命将永远年轻。