艳语清歌诉悲凉

程珏嫔

一、晏几道词清艳悲凉的风格的成因

法国布封在《论风格》中说：“风格即人本身。”好的诗词必定是诗人独特的个性化情感的抒发。晏几道词清艳悲凉的风格，与他自身的审美追求、生长环境，以及人生经历有着莫大的关联。

晏几道（1038—1110），字叔原，号小山，是北宋前期太平宰相晏殊的暮子，从小生于富贵之家，身上自是带有几分贵公子的习气。在晏几道约八岁的时候，晏殊离世，但晏家余荫仍在，少年的晏几道仍然享受着相门之后的政治地位。就晏几道的词作来讲，几乎都是这类与歌宴酒席或别离相似有关的词作，因此所描写的意象多是与女子生活场景密切相关的，如杨柳、金钗等，相对比较柔美，其色彩表现必然也是明丽浓艳的。这种题材的选择其实很大程度上限制了词的风格。首先，小令的形式限制了铺叙，它很难有复杂的情感变化，也很少有大开大合的情感起伏，它更适于表现“幽约怨悱不能自言之情，低徊要眇，以喻其致”（张惠言《词选序》），所表现的风格往往是比较温婉的。其次，女性化的意象题材与男女相思的抒情内容，也必然会影响语言色彩的选择。最后，传统花间词风重浓艳与藻饰的风格也必然对晏几道的词风产生影响。

然而，若晏几道一直成长于这样富贵安逸的环境中，他的词也许便和花间词并无二致，尽管其词浓艳，却不足以动人。晏几道的词以秾丽典雅著称，若没有其中抚今追昔的悲凉情绪作为支撑，便不称其为小山词。而这种悲凉的情调，正是与他落魄坎坷的一生及始终陆沉下僚的政治地位密切相关。

晏殊的离世，家道中落固然是其人生命运悲剧的一个根本因素，但导致其人生出现重大转折的一个直接事件是郑侠“流民图”事件。此事件发生于晏几道二十七岁左右。此后，晏几道的词究竟是否有讽刺新法之意，我们不得而知，但他因此受到牵连确是事实。在“流民图”事件之前，晏家虽然家道中落，但凭借着家族的余荫，晏几道仍过着悠游卒岁的贵公子生活。然而，“流民图”狱后，严酷的政治环境逼迫晏几道进入仕途，他的快乐人生到此结束。他性格孤高，虽有入官的路径，却不愿与其父晏殊的门生故吏交结，加之个性疏于顾忌，因此“诸公虽称爱之，而又以谨小望之，遂陆沉于下位”（龙榆生《唐宋名家词选》）。晏几道一生都只做过低级的小官吏，晚年时更是退居京城次第，不践诸贵之门。仕途生涯的不顺，并未使得晏几道如李白、柳宗元一样喟叹怀才不遇，也没有如苏轼一般旷达自适，而是选择了一种自我放逐的态度来对待生活的坎坷。

晏几道的词可用“沉醉换悲凉”来形容，沉溺于过往，却无法摆脱这宿命的悲凉。这一方面与他的人生经历有关，另一方面也与他的性格有关。

二、晏几道词清艳悲凉的审美风格

晏几道词的风格，前人已多有定评。如陈振孙《直斋书录解题》卷二十一云：“叔原在诸名胜集中，独可追逼《花间》，高处或过之。”晁补之云：“叔原不蹈袭人语，风度闲雅，自成一家。”王灼《碧鸡漫志》卷二云：“叔原如金陵王谢子弟，秀气胜韵，得之天然，将不可学。”其中，步追《花间》，既是指晏几道词的小令形式、描写内容与《花间》词风相似，也兼指其词秾丽鲜艳的语言形式继承了《花间》词风的表达形式。然而，晏几道词又不同于《花间》词风那种缺乏情感的纯粹语言修饰，而是“秀气胜韵，得之天然”（王灼《碧鸡漫志》卷二），“风度闲雅，自成一家”，有他独有的个性化的情感包含其中。这种情感，概括地讲，就是一种抚今追昔的伤逝之痛，使其词笼罩了一层悲凉凄苦的意绪。语言的秾丽与情感的灰暗，两相碰撞，使其词在整体上呈现出一种清艳悲凉的审美风格。笔者将从语言色彩和情感色彩两方面对晏几道词进行简要的分析。

（一）晏几道词的语言色彩

晏几道词语言之秾丽近乎《花间》，而较《花间》更为典雅。这种秾丽典雅的风格与晏几道词的语言使用有关。在其260首词中，晏几道运用了大量的色彩性的修饰词，有时对这种修饰词的使用到了近乎偏执的地步，如“红楼”“红笺”“红泪”“粉苔”“碧塘”等固定搭配的频繁使用。此外，在意象的选择上，晏几道词多用雅文化的传统意象，如“碧云”“杨花”“粉塘”“红烛”“罗梅”等，使其语典雅，其彩秾丽。以下具体论之。

1.“红”与“绿”等色彩词的运用

通观晏几道的词作，不难发现，其词中大量运用了表现色彩的词，如红、绿、翠、碧、金、黄等，这是形成晏几道词鲜艳秾丽的一个重要因素。而在众多色彩词语的使用中，“红”与“绿”这两大色调出现的频率是最高的。在260首词中，“红”字一共出现了103次，其中作为形容词出现为84次，而与红色相关的词语，如“粉”“绛”“朱”等共出现23次。“绿”字在其词中共出现55次，而与“绿”颜色相关的词语，如“青”“碧”“翠”等共出现52次。此外，晏几道词中还大量出现暖色调的词，如“金”“黄”“紫”等。如此多的色彩词语的出现，不可仅作偶然看待，应和晏几道喜欢秾丽装饰的审美风格密切相关。这种秾丽装饰不仅体现在词句章法上，也体现在画面和色彩的搭配上；而且這种色彩通常十分鲜明，如其词《鹧鸪天·九日悲秋不到心》。据王灼的《碧鸡漫志》载，此词为应蔡京而作。意谓重阳日与其登高，还不如在家饮酒听歌。其思想情感本无足称道，然而辞藻、声色十分绮丽，尤其是“风凋碧柳愁眉淡，露染黄花笑靥深”一句，“碧柳”“黄花”使得画面色泽明丽鲜艳，而“愁眉淡”“笑靥深”更是极尽绮罗香藻之态，十分浓艳妩媚。

在色彩使用上，晏几道喜欢用明丽、鲜艳的色彩；在色彩的搭配上，晏几道则是对“红”与“绿”两种色彩的搭配情有独钟，如“红烛泪前低语，绿笺花里新词”（张草纫《二晏词笺注》），“谢客池塘生绿草，一夜红梅先老”（张草纫《二晏词笺注》），“日日荷露凋绿扇，粉塘烟水澄如练”（张草纫《二晏词笺注》），等等。这种冷暖色彩的搭配使画面十分浓艳绮丽，如《蝶恋花·庭院碧苔红叶遍》中的“碧苔”“红叶”“金菊”“绿扇”“粉塘”，词人对笔下所描绘的意象饰以明丽而鲜艳的色泽，而冷暖色泽之间的相互搭配，更使得画面摇曳多姿，极为艳丽。

2.雅文化的传统意象的运用

晏几道的词以秾丽典雅著称，这不仅与他修饰性词语的使用有关，也与他对意象的选择有关。晏几道词中意象的使用，总体上来看仍然继承了花间词的典雅之风，以闺阁意象为主，如《蝶恋花·碧草池塘春又晚》中“碧草”“池塘”“双艳”“珠帘”“秦筝”等一系列意象，无不是沿用花间词的闺阁意象，典雅中又带着女性化的柔美。其典雅意象的组合本就给人以诗情的画面，加之浓艳的修饰性色彩的使用，更使得其词呈现出一种典雅秾致的风格。

然而，晏几道也并非一成不变地继承花间词风的审美风格和写作方法，而是在继承的同时也有所发展。相比较纯用于歌宴酒席传唱的花间词来说，晏几道词要显得清新雅致一些，再加之受到当时正在兴起的慢词的影响，晏几道的某些词作也不仅限于歌宴酒席或闺阁楼台，其情感也不仅是描写男女之间的离情相思，其中也有表达羁旅愁思的作品，如《浣溪沙·午醉西桥夕未醒》。

不过，就算是这类意境较为开阔的作品，其意象词语的选择依然是采用的传统温婉典雅的雅文化意象，无论是内在情感还是外在语言形式，都没有产生如东坡词般大开大合的起伏感，也没有似柳永那般以市井俗语入词，晏几道的词作始终呈现一种幽约要缈的典雅之风，给人浓艳而不轻俗、洒脱而又不放纵之感。这是晏几道词独有的艺术魅力。

晏几道词之艳，主要体现在意象和色彩两方面。大量暖色调的色彩性词语的使用，配以柔美典雅的雅文化的传统意象，使其词具有一种浓艳的风格。但相较于花间词的脂粉气，晏几道词则更饱含真情，因此显得清艳而不轻俗。

（二）晏几道词的抒情色彩

和典雅秾丽的语言色彩不同，晏几道在华丽词风的外表下往往表现的是一颗迷惘与追忆、怀思与伤感的心，充斥着伤逝之痛，其情感往往呈现出一种灰色的悲凉色调。晏几道词的情感类型大概可分为三种：对美好往事或恋情的追忆和感伤，对有情人重逢的欣喜和别离的痛苦，对人生世情的感慨与嘲讽。以下具体论之。

1.对美好往事或恋情的追忆和感伤

晏几道是一个沉溺于过去、执着于幻想的人，尤其执着于对莲、鸿、苹、云、梅等女子的追恋。晏几道虽不可谓专情之人，因为他所钟爱的女子不止一个，然而他又是一个极其痴情的人，这种“痴”，竟到了“人百负之而不恨，已信人终不疑其欺己”（龙榆生《唐宋名家词选》）的地步。一部小山词，几乎都是晏几道对过往那段“如幻如电，如昨梦前尘”（吴林抒《小山词校笺本》）的美好往事的追忆和怅惘，如《生查子·关山魂梦长》《清平乐·烟轻雨小》《减字木兰花·长杨辇路》《归田乐·试把花期数》等等，或在今昔对比、物是人非中抒发伤逝之痛，或抒发对相逢的渴望与期许，无不弥漫着一种悲凉的怅惘之情。然而，这种情感又是晏几道摆脱不掉甚至是苦苦追寻的，而追寻的途径便是“酒”与“梦”。他借酒精而麻醉自己，借回忆而逃避现实。现实之处境越窘迫与凄凉，他便越执着于对美好往事的追忆。但这种追忆终不可实现，只徒留酒醒梦回的无奈与凄凉。在小山词中，有大量借酒与梦以追忆美好往事的词，如《鹧鸪天·手捻香笺忆小莲》《木兰花·秋千院落重帘幕》《鹧鸪天·小令尊前见玉箫》《阮郎归·旧香残粉似当初》。

欲将自己一腔相思之苦寄于纸上，然而山长水远，早已不知所爱之人身在何方，纵然书成，又将何所寄往。唯有梦中相逢，方可跨越山川之阻隔，跨越时间之隔膜，一如初见时的美好。可欢缘总似花月，易落难圆，梦醒后剩下的便是天涯各一角的残缺，是挣脱不掉的魂牵梦绕。这种苦恋相思，无可倾诉、无可排遣，唯有将其谱入旧弦之中，将一腔幽恨诉予花月。

2.对有情人重逢的欣喜和别离的痛苦

晏几道一生都执着于追忆青年时期的美好往事，对心爱女子的苦恋相思。因此，重逢之欣喜与别离之感伤就表现得格外情真意切，如《鹧鸪天·彩袖殷勤捧玉钟》和《少年游·绿勾阑畔》。第一首词写与女子重逢后的欣喜。上片叙述当年聚会时的欢乐，下片写别后的思念及今日重逢的欣喜。“今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中”（张草纫《二晏词笺注》），化用杜甫“夜阑更秉烛，相对如梦寐”之句，把重逢的惊喜与恍然隔世之感表现得淋漓尽致。第二首词表现的是离别时的苦痛忧思。唯恐一别匆匆，从此天高海阔，再无他日相逢。然而，纵使有情，却又终须分离，只得好好珍惜眼前，莫负良辰美景。

3.对人生世情的感慨与嘲讽

在晏几道的词中，虽多数为男女相思别离之作，亦不乏对人生世情的感慨。门第的衰落，生活的窘迫凄凉，现实把他推向了残酷而冰冷的世界，也加深了他对人生世情的理解，如《玉楼春·雕鞍好为莺花住》。无论功名或世情，都似浮云柳絮，终不可依恋、不可依靠；唯有及时行乐，享受现在，才能无愁无恨，才能不受现实的烦恼与忧思。然而，这种痛苦与忧思又是晏幾道摆脱不掉的，因此只有以沉醉换悲凉，梦入醉乡，方可化解现实的痛苦与矛盾。

我们可以看出，晏几道的灵魂是极其矛盾而痛苦的。他能看出人生的无奈与凄凉，却无法解决，也无法超脱；他化解痛苦的方式是举杯消愁，是借酒的沉醉以得片刻的解脱，却无法化解内心深处的悲凉。

黄庭坚以“清壮顿挫”概括晏几道词之风格，这是从其词的用字、章法而言。本文以“清艳悲凉”来概括，主要是从语言和情感色彩而言。晏几道之词，深得五代花间柔媚婉约之风，其词清艳、其情深婉。大量的色彩性词语的使用，以及传统的雅文化意象的运用，使其词具有一种浓艳的风格。但相较于花间词的脂粉气，晏几道之词则更饱含着词人之真情，这种真情既是其天性多情敏感使然，也与其独特的人生经历有关。词人的浪漫与善感，性格的多情与软弱，还有他一生沉于下僚的坎坷人生经历，无不为其词蒙上了一层悲凉的色彩。这种凄婉悲凉的情感与语言的浓艳相碰撞，便形成晏几道词清艳悲凉的独特语言风格。