类书、总集与王勃五绝之关系

梁亚楠

在魏晋隋唐时期，文史编撰对文学创作起着引领和支撑作用，二者相辅相成，唐代尤其如此。“初唐四杰”中的王勃虽天才过人，但也从六朝唐初类书、总集中摄取了大量养料，且不断新变，化为己用，不禁锢于死板的条文句法，不流于低劣的材料堆砌，以其五绝创作别开新风，在题材、写景、格律上彰显出不同于时人的创造性，对后来五绝的完善和定型有重要意义。

一、南北朝至唐初类书、总集的编纂情况及王勃五绝的题材类型

类书辑录各种书籍资料，分门别类编排，南朝官修类书主要有《寿光书苑》《华林遍略》，北朝主要有《修文殿御览》，隋至唐初有《长洲玉镜》《艺文类聚》等。官修类书的发展使私人编撰中小型类书兴起，如南朝的《类苑》，隋至唐初的《编珠》《北堂书钞》。上述类书按内容体例分四类：征事型，如《寿光书苑》《修文殿御览》《华林遍略》《长洲玉镜》；征事兼采诗文型，如《北堂书钞》《艺文类聚》；诗文型，如《类苑》；词句材料型，如《编珠》。

为满足文人创作和阅读需求，编撰总集渐趋兴盛，流传较广、影响较大的总集为《昭明文选》《玉台新咏》。《昭明文选》收先秦到梁的一百三十多位作家的七百余篇佳作，影响极大，唐代士子无不人手一编，奉为圭臬。《玉台新咏》收汉代至梁诗，前八卷为五言诗，对唐代五言绝句的发展有重要作用。

清代蒋清翊《王子安集注》收王勃五绝三十四首，约占诗卷三分之一，数量和占比在初唐位居前列。其五绝可分羁旅、赠别、咏怀诗。诗歌分类主要按照内容和情感，对怀才不遇、羁旅思乡、怀友等情感的诉说具有穿越时空的相通性。《昭明文选》中的赠答诗、咏怀诗等小目的优秀诗篇中蕴含的感情及创作结构影响了后世诗人。王勃从现实生活中取材，以鲜活生动的现实打破应制思想的限制，促进了唐诗的发展。

羁旅诗，主要为入蜀纪行诗。王勃的离京入蜀路线为“长安—始平—扶风—宝鸡—凤州”。《始平晚息》为其离京时所写，《扶风昼届离京浸远》以地理位置的变化切入，语言质朴。《晚留凤州》是其息于凤州时所写，含蓄沉郁，有沧桑之感。《早春野望》以阔大的背景与渺小的中心人物形成强烈反差，思乡之情在眺望中悄然流露。《春游》抒情直截了当，怀乡思绪的“无极”与泪水的“成行”相互映衬。

赠别诗，按照情感类型可细分为流露积极乐观心态与抒写离愁思念，分别有《林塘怀友》《赠李十四四首》与《江亭夜月送别二首》《别人四首》《寒夜思友三首》。送别组诗把送别的心理感受融进送别的过程描写中，叙述具有时间性、过程性。

咏怀诗，抒发心中的慷慨不平，彰显诗人的高洁傲岸，高唱对功名事业的积极进取，如《述怀拟古诗》。王勃对人生和宇宙进行思考，诗歌气象开阔，境界高远，激扬着慷慨的书生意气，浸润着坚贞的高洁品质，透露着不甘居于人下的雄杰之气，这些构成诗中迥然于宫廷诗风的骨气，对改革初唐诗风具有重要作用。

二、类书、总集与王勃五绝之关系

（一）提供语料储备

初唐时期诗歌活动发展迅速，为积累素材，诗人会大量阅读类书、总集。闻一多先生提出要把文学和类书排在一起打量，原因即在于此。

累积材料，丰富词库。王勃五绝中的双音节词有受类书、总集影响的痕迹，他能恰如其分地运用从类书、总集中摘取的词语，如《江亭夜月送别二首》与《北堂书钞》《艺文类聚》类比，“津亭秋月夜”中“秋月”有如下出处：“秋月扬明辉”（顾恺之《四时》），“秋月始纤纤”（刘孝绰《望月有所思诗》），“秋月光如练”（沈约《八咏诗·登台望秋月》）。“飞月向南端”中的“飞月”出自“姮娥栖飞月”（颜延之《为织女赠牵牛诗》），“南端”出自“皎皎窗中月，照我室南端”（潘岳《悼亡诗三首》其二）。同时，王勃能博采众长，从类书、总集不同文体的作品中吸收精华，加工锻造，如《羁春》與《艺文类聚》岁时部春目相类比，可见以下诗句的影子：“春草黄复绿，客心伤此时”（沈约《春咏诗》），“处处春心动，常惜光阴移”（萧纲《春日想上林诗》），“风花落未已”（萧统《晚春诗》），羁旅客子的伤悲，光阴易逝的叹息，风扬落花的园景，都能在类书中寻到出处。

并且，王勃喜用具象性词语，以营造意境，表达情感，如“缀叶归烟晚，乘花落照春”（王勃《他乡叙兴》），“野烟含夕渚，山月照秋林”（王勃《夜兴》），运用具象性名词，带来极强的视觉感触。王勃能创造性地构造新词，如“桂轺虽不驻，兰筵幸未闻”（王勃《别人四首》），化用《楚辞》“蕙肴蒸兮兰藉”之意，又借《楚辞》中常与“兰”对举的“桂”构造新词“桂轺”；如称筵席为“兰筵”“风筵”，称弹琴为“调桂轸”“调鸣琴”，词汇丰富，表达多样，使意象空间更为复杂，更能表达主体情感。

精于用典，含蓄有味。南北朝以来文坛盛行堆砌典故，作为学问深浅的证明。王勃学识丰富，写诗更在意文质彬彬、词意相洽。在蕴含历史性积淀的典故中，诗人增添了自我情感，如“还将中散兴，来偶步兵琴”（《夜兴》）反用庾信《拟咏怀诗二十七首》其一中的“步兵未饮酒，中散未弹琴”，事典、语典兼用，言简意丰，彰显清俊、通脱的品性；又如“九日重阳节，开门有菊花。不知来送酒，若个是陶家”（《九日》），运用魏文帝为钟繇送菊和王弘为陶潜送酒两个典故，以古事今，既有联系时空的美感，也有意在典中、余味无穷的延伸。诗人巧妙化用语典，使诗句充满浪漫色彩，如“仙杼织朝霞”（《林塘怀友》）化用阮籍《清思赋》中的“丹霞以为裳”，以朝霞喻华服，颇有趣味。诗人还将典故与现实巧妙融合，使眼前景、心中愿与典故浑然一体，曲折地表达思想感情，如“边城琴酒处，俱是越乡人”（《他乡叙兴》），“边城”“越乡”皆是异地，契合诗题；又如“还持千日醉，共作百年人”（《春园》）化用“千日酒”“饮之长生”“百年寿之大齐”的典故，贴合诗人沉迷春景、畅饮美酒的情状。

（二）优化艺术手法

齐梁诗多穷极雕饰，唐初宫廷诗多拼凑对仗。王勃的五绝写景诗基本写于游历巴蜀时，是个性与才情的结晶，把六朝的骈俪变作流丽灵活，对景物的描写从彩丽繁缛走向清新自然。

审美观物，视角独特。诗人在一定程度上受类书、总集中文人审美习惯的影响，刻意寻找各类意象作为传情达意的中介，但他以独特的审美视角，选取简练的景物，在相似的意象中捕捉到不同于常人的意蕴，创造出独特的意境来契合个人心绪。描绘春景时，诗人关注春草、飞花、春潮等，取景精细。在少年诗人眼里，生活是鲜活的，即使流露伤春之思，景象也明媚动人。描绘秋景时，诗人常写高山、黄叶、野烟等，构成开朗又迷蒙的意境，以浓烈的感伤观照秋色，诗句浸染着对未来的迷惘哀伤，笔力雄浑古朴。诗人注意光影变化，传达独特的视觉感受，如“晴初景霭新”（《登城春望》），描写阳光射过薄雾，光影清新自然。诗人独特的审美视角和健康自然的审美取向炼造出独特的诗歌境界，形成富有青春气息的激扬情调，在初唐诗坛里独树一帜，对后来的诗歌创作具有启发性。

艺术手法，交融结合。一是点面结合。诗人能协调景物部分与整体的关系，使其纷而不杂，既重点突出又和谐统一。例如，《早春野望》的前两句写山长水阔，境界辽阔，末句写极目远眺，红花绿柳，掩映边亭，视线由较远至最远，景物描写有层次感。二是动静结合。诗人擅长抓住不同景物的动静特点，塑造整体形象，构筑诗歌意境。例如，诗人在《春庄》中勾勒出兰草满径、桃李满园的城郊春庄图，加入动态描写，以动衬静，意境与形象和谐统一。三是虚实结合。抽象无形的事物映衬现实的况味，具体现实的事物寄托心中的思绪，虚实结合更能借景物抒发情感。例如，《江亭夜月送别二首》其二中的“乱烟笼碧砌，飞月向南端”描写的是实景，“寂寞离亭掩，江山此夜寒”中的“寂”和“寒”浸入诗人的主观感受，是虚景。四是对偶、绘色、白描等的运用。例如，《早春野望》中的“江旷春潮白，山长晓岫青”，对偶自然，色彩浓淡相宜，呈现鲜明的画面感。

缘情写景，景中含情。诗人用意在言外、弦外有音的手法使诗歌意境含蓄隽永，意蕴吞吐不尽。初到蜀地时，游山玩水的激情取代仕途奔劳的狂热，生命洋溢着生机，所观之景、所处之境皆着诗人之旷达，如《林泉独饮》中的“丘壑经涂赏，花柳遇时春”，春景明艳动人。当冷静下来，面临客中送客、壮志难酬时，低沉落寞之情涵盖诗篇，如“江送巴南水，山横塞北云”（《江亭夜月送别二首》其一）中的“送”“横”二字赋予山水人性，体现出江水的脉脉深情和塞北的道途艰险，隐含诗人对友人的不舍及对远行的担忧，语不涉难，已不堪忧。

（三）促进诗歌律化

类书、总集中收录的诗文提供了研究诗歌格律的范本，如《编珠》的语对基本遵循平仄相协的规律，《艺文类聚》收录永明体诗人谢朓诗五十七首、沈约诗一百二十五首，对诗歌格律有较大影响。南朝以来，不少文人对诗歌声律理论进行探讨和实践，王勃吸收前人理论，在格律运用上有极大突破。

重视平仄，声律和谐。王勃在五绝中对平仄的运用有极强的自觉意识，在十三首仄起式律绝中，有四首诗完全符合格律，为《他乡叙兴》《临江二首》其一及《赠李十四四首》其二和其三。平起式五言律绝有三首，为《晚留凤州》《山中》《江亭夜月送别二首》其二，现对其进行分析。

五言律绝平起仄收式格式：平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。先看《晚留凤州》，其平仄分析为：仄平平仄仄，平仄仄平平。仄仄仄平仄，平平平仄平。属平起仄收式，首句不入韵，不合标准的首句第一字、第二句第一字、第三句第三字、第四句第三字在可平可仄处，无失粘、失对、拗救现象。《江亭夜月送别二首》其二平仄分析为：仄平平仄仄，平仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。不合标准的首句第一字、第二句第一字在可平可仄处，无失粘、失对、拗救现象。再看《山中》平仄：平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平平仄平。不合律的第四句第三字在可平可仄处，无失粘、失对现象。纵向对比可知，诗人一直有意识地进行合律五绝的探索，力求声律优美和谐。

重视用韵，广泛熟练。王勃的三十四首五绝均首句不入韵，其中有三首押仄声韵，《寒夜思友三首》其一押职韵，其二押屑韵，其三押沃韵；其余均押平声。押平声韵的五绝共使用十七个韵部，上平声韵部有东、微、鱼、齐、灰、真、文、元、寒、删十个，下平声韵部有先、歌、麻、阳、青、尤、侵七个。平水韵中的窄韵如微、文、删、青等，选字余地不大，对诗人要求较高，而王勃用窄韵的几首诗都极好，如《早春野望》用“青”字韵，“晓岫青”与“春潮白”形成对仗，韵字用得自然贴切，毫无生硬突兀之感。明代谢榛在《四溟诗话》中言“凡作诗以‘青字為韵，鲜有佳者”，可知其韵部使用广泛且灵活自如。

韵部运用虽广泛，但韵脚字的选用单调。韵脚字具有特定的内涵意义和长期使用形成的情感意义，故韵脚字的选用与诗歌内容有关系。在所用韵部中，上平声韵部真韵和下平声韵部麻韵的使用次数最多。用真韵时，韵脚字多为“春”“人”；用麻韵时，韵脚字多为“花”“家”，诗歌都涉及春季景物。采用窄韵、微韵的两首诗，韵脚字都为“归”和“飞”，蕴含积累的思乡、伤感情调。

重视对仗，自然灵活。对仗与类书、总集关系密切。类书的编辑体制常以比类为基础，如《艺文类聚序》中的“金籍玉印，比类相从”，《编珠原序》中的“故实简者，易为比风”。《编珠》将所录语句加工为两两相对、声律和谐的语对，三言、四言为主，为诗人创作对仗句提供借鉴。《昭明文选》讲求“事出于沉思，义归乎翰藻”，所选诗文大都注重对偶；《玉台新咏》中的五言四句短句注重节奏和对仗。

王勃的五绝均使用对仗，大部分首联对仗，有六首两联均对仗，类型多样。其使用最多的为同类对、地名对，如“宝鸡辞旧役，仙凤历遗墟”（《晚留凤州》）中的“宝鸡”对“仙凤”；植物对，如“小径偏宜草，空庭不厌花”（《赠李十四四首》其二）中的“草”对“花”；地理对，如“江汉深无极，梁岷不可攀”（《普安建阴题壁》）中的“江汉”对“梁岷”；数字对，如“乱竹开三径，飞花满四邻”（《赠李十四四首》其三）中的“三径”对“四邻”；颜色对，如“桂密岩花白，梨疏林叶红”（《冬郊行望》）中的“白”对“红”；异类对，如“抱琴开野室，携酒对情人”（《山扉夜坐》）中的“野室”对“情人”；反义对，如“观阙长安近，江山蜀路赊”（《始平晚息》）中的“近”对“赊”；双声对，如“江旷春潮白，山长晓岫青”（《早春野望》）中，“春潮”二字声母均为ch，“晓岫”二字声母均为x，两字声母相同，上下两联相对；当句对，如“物外山川近，晴初景霭新”（《登城春望》）中的“山”“川”自对，“景”“霭”自对；连珠对，如“泛泛东流水，飞飞北上尘”（《临江二首》其一）中的“泛泛”对“飞飞”。

总之，类书、总集保存了历代优秀作品，为文人理论探讨和创作实践提供了一定的基础。类书、总集与王勃的五绝之变主要表现为提供了语料储备，特别是丰富词库，精于用典；优化了艺术手法，审美视角独特，写景手法多样，景中含情，意韵深远；促进了诗歌律化，声律和谐，用韵广泛，对仗自然。同时，王勃打破了梁陈以来极貌体物、华丽肤浅的常例，其五绝精于布局，意脉连贯，具有贴近现实的生命活力，在绝句由初唐向盛唐的演化阶段具有重要意义。