《我怀着满腔热情》的演唱分析

陈 鹏

一、《我怀着满腔热情》的背景简介

《我怀着满腔热情》选自歌剧《帕里得和埃莱纳》，作者是克里斯托弗·威力巴尔德·格鲁克，德国作曲家。他先后创作了许多部影响深远的意大利歌剧，并对歌剧进行了改革。他的风格比较注重对主人公内心情感世界的关注和挖掘，格鲁克的歌剧特点以其质朴，简洁，自然而显著。把爱情视为人性的本质，用简洁纯净的音乐挖掘着人物深层的心灵感触，将主人公的情感刻画的入木三分。

《帕里德和埃莱娜》这部歌剧主要讲述了女主人公海伦与男主人公帕里斯的爱情故事。女主人公海伦已是斯巴达王墨涅拉俄斯的未婚妻，而男主人公帕里斯莫名来访时对海伦一见钟情，接着开始对其进行一系列猛烈的追求，海伦最终没有抑制住帕里斯的感情攻势，对帕里斯动了情。但是已经有了婚约在身的她既不忍心割舍对帕里斯的爱又不能完全的接受他，为此，两人备受煎熬。爱神的出现使海伦吐露了心声。就在海伦把手伸向帕里斯的一刹那，阴云四合，天雷震怒，盛怒的雅典娜显现，诅咒海伦和帕里斯，在将来会有不断的灾难降临在他们头上，但是两人听后仍然无动于衷不顾一切发誓永远相爱。剧情一共分为四幕演出，第一幕为整个作品做了铺垫。o del mio dolce ardor《我怀着满腔热情》，是第一幕的幽思冥想，更好地展现了剧情所蕴藏的意境，敏锐的洞悉主人公的内心世界，看似平静内敛的表面，内心却无比的汹涌澎湃。

二、《我怀着满腔热情》作品分析

（一）曲式结构的分析

通过了解这首曲子的整体结构，能够更全面的掌握整首曲子。《我怀着满腔热情》的曲式结构为：带再现的单三部曲式。整首曲子一共有44小节，第1小节为前奏；乐段A（2—14小节），e小调；乐段B（15—31小节）转向主调的关系大调—G大调；再现段（32—44小节）调性回归e小调。整体图示结构如下：

钢琴伴奏作为前奏，其目的是为了铺垫情绪，不仅表演者融入到这首曲子的音乐情境中，同时也把观众带到整个情境中。A乐段中，主题直接点明曲子的主旨，开门见山：O del mio dolce ardor，第二个乐句采用重复的手法，渲染了整首歌曲的音乐氛围，并在结构上引领整首曲子。B乐段通过对主题进行展开与扩张，把整首曲子推向了高潮情绪跌宕起伏，乐句的衔接简练精巧，歌词简单不呆板，用直白的语言表达着浓浓的感情，把人物形象刻画的入木三分。再现段深化主题，把思想情感深深地传递给观众。整首曲子没有拍子的转变，伴奏织体单一，很好的体现了人物内心激动与澎湃的心情，展现了人物内心，心理活动的激情。

（二）节奏和表情术语的分析

《我怀着满腔热情》中出现的表情记号丰富，节奏变化灵活，运用这些音乐要素来更加出色的表现整首曲子的情感。整首曲子采用了Moderato（中板）也就是中速。速度适中，奠定了整首曲子的节奏和情感基调。整首曲子从第一段起，作曲者标记了p和dolcissimo弱的柔美的，这些表情符号就是要求表演者需要控制好自己的音量，以弱声的方式带入旋律中，在旋律发展的过程中音乐的力度不断发生着变化，在第一段的最后一个乐句中，标记了f强，渐强和渐弱充分地表达了主人公心里感情表达的微妙变化。在曲子的第二段中节奏比第一段要多样化，复杂，充分表现了音乐情绪的变化，强弱对比比较明显尤其是spero,sospiro，这些地方装饰音较多，ten强调时值；最后一段作曲者表明a piacere意在让演唱者唱的自由些，然后强调主旨。从整体上来看，作者采用了大量的表情术语，这些音乐术语的应用都要求演唱者在唱歌之前做好功课，这样才能更好的理解作品，把握作品，更好的体会主人公细腻的感情，对爱情的坚定与执着的追求，更好的塑造主人公的形象。

三、《我怀着满腔热情》演唱分析

（一）演唱中语言的处理

意大利歌曲中声乐作品的演唱大部分内敛平静比较注重连贯性，这首曲子也具有这些特点，优美性抒情性比较强。由于这首作品表达的感情较为丰富且复杂，歌词富含深意，伴奏肢体富含激情，所以对于语言，要求唱准确，唱出情感色彩。意大利语中很多词都以元音结尾，发音器官肌肉紧张，比汉语用的力量要大一些，例如这首作品中的开头就是元音字母O，我们要把握好字母的发音，只有头开好了，人们才会快读沉浸在曲子的情境中。意大利的发音属于组合发音，一个单词不仅可以由一个音节构成，而且还可以有多个音节构成，当单词发音时应当按照音节组合在一起的顺序，依次读出来，例如单词mai，它的意思是“从来不”，读的时候先读ma，然后从元音直接过渡到i.歌曲中第二段歌词的语言特点十分鲜明，通过认真的分析这些乐句“Ovunqueilguardo io giro,le tue vaghe sembianze amore in me dipinge il mio pensier si figne le piu liete seranze”.

歌词强调a,o,e重读，弱元音i，u，轻读。单词guardo中ua重读在元音a,ua属于一个音节；mio也是分开两个音节，所属代词需要延长第一个元音；弱元音i和u在一起，重读在u上，单词piu出现了两个弱元音，i，u，重音应该出现在u上；还有一个需要注意的内容就是Ovun，的发音方法，要上唇轻咬下唇，气流冲出产生摩擦，读成wa是错误的。从整体来看《我怀着满腔热情》这首曲子的语言和发音还是要好好把握，其他的演唱方面都是建在发音正确的基础上，只有把音发正确了，很清晰很明了的让人知道说的是什么，才能进一步在技术上有所指导与提高。

（二）演唱中伴奏的影响

在进行本首作品演唱的过程中，要着重对钢琴伴奏进行研究了解，本首作品的伴奏织体采用了16分音符的柱式和弦来进行编配，这样使得作品在音乐的表现力中更具情感色彩，本首作品速度为46，中板，风格较为舒缓，而伴奏富有极强的节奏性，有效的推动音乐故事的进行，把内心的满腔热情充分的抒发出去。把握好钢琴伴奏的配合，在后续与艺术指导的合作中，会使演唱者能更好的展现出作品应有的风格特点和情感，更容易进入演唱情景。

（三）演唱中技术的处理

唱好一首歌的前提是，正确的呼吸，气息的支撑，适当的打开，声音的连贯性等缺一不可。声乐学习中有着谁懂得呼吸，谁就懂得歌唱的说法。气息乃声音的发动机，更是歌唱的根基，起着非常强大的作用，没有正确的呼吸，气息的支撑，就很难发出圆润而又扎实的声音。而气息的支撑在于肺部和横膈膜的使用，我们要先了解正确的呼吸，气息是进入肺部的，充分的吸气，可以更好的利用气息，而吸气正确，会使得横膈肌向下作用，声音在这个时候是有支点的，而呼气时，气息是均匀向外流动的，肺部空间变小，横膈肌向上运动。声音的打开是在喉头稳定的基础上实施的，声音打不开挤着，唱出来的声音就会生硬，“没有质量”。例如从唱一首歌的开始，就应该保持打开的状态，把横膈膜吸开，把肺部打开，就是感觉肋骨向外扩张，扩张到一定的程度。例如：《我怀着满腔热情》中“O”字的唱法，唱的时候要打开，但声带要做好闭合。每个人的生理结构是不同的，打开的程度也是不同的，有的人声音开的大也非常的扎实，但是有的人没准就是糠的，走风漏气的，一点密度也没有，就更不要讲声音的穿透力了。这就需要自己在不同声区上，发不同的音打开的尺度，才能越唱越轻松，越唱越明白。在声乐中，中声区是基础声区，基础声区是嗓音形成的基础，有的往往在高声区找问题，大多情况下，问题的关键往往还是在中声区的声音过于响亮，过于用力，口腔共鸣比较多。中声区声音的连贯性是最难做到的，不能一个字母一个状态，就像一串珠子一样，这就要求每个声区要统一，要求高，中，低，三个声区的发生方法要一样，声音位置要一样，音色音量要一样；如果不一样就可能造成有的声区声音明亮，有的声区声音晦涩，或者说一个声区一种方法，同时还需要气息的支撑，气息就像声音的源泉，需要不断的流动，状态要积极，不能使源泉变成死水，否则演唱者唱出来声音就不会圆润，所以说需要演唱者有良好的音乐素养，需要良好的气息支撑和正确稳定的歌唱状态。这首曲子中的高潮部分“ilmio pensier sifinge le piu lie te speran ze”唱这句时需要有积极的状态，不断的需要气息的支撑，喉头的打开与放松，状态的统一，还要注意用恰当的方法进行换气，将这些演唱技巧结合起来，才能唱好。从整体来看，曲子运用了大量的弱起节奏，这就要求作者在表达作品的同时，还需要把握这些细微的情感变化，屏息，再释放，这样循环往复，将主人公的心里完美的呈现出来。

（四）演唱中情感的处理

《诗——大序》中这样说到：情动于衷，而形于言。言之不足，故嗟叹之。歌唱是一种人类情感的表现，它是用声音来表达情感的艺术，通过人声来表现思想感情反映现实生活，歌唱是情感表现的高度体现，情感又是人们内心的一大特征。通过歌唱艺术的情感表达来获取感情的升华，这就要求演唱者把自己的感受体验传递给大家。由此可知，先有情，后有声，表演者要理解曲子中所蕴藏的感情，对作品倾注感情，情感的宣泄是整首曲子灵魂的最好表达，这样给作品注入生命力，才更能打动人们的内心，这是其一；演唱者还要融入到作品的角色之中，仔细品味人物当下的心境，能够与作者笔下的主人公相贴合。《我怀着满腔热情》这首作品是关于爱情的，当一个人喜欢另一个人时，常会朝朝暮暮时时刻刻的牵挂着自己喜欢的人，这种甜蜜奇妙的情感，每个年轻人都经历过，令人终生难忘。格鲁克以G调，四四拍，中板的速度律动，温婉的表达出字里行间的柔情蜜意，作曲家用神思精妙的音韵，经过一代又一代的歌唱者的精彩演绎，传递给了无数一饱耳福的幸运者。这首作品第一段与第二段进行了鲜明的对比，这就要求演唱者需要把握好释放情感的度，在内敛中表达着热烈的情绪，在奔放中体现出含蓄的情感，过于夸张断不可取，以免给人以不真实的感觉，所以演唱者要在歌唱技术上做到收放自如，在情感表达上做到情真意切。从整体上来看，技术和感情对于歌唱者来说是非常重要的，也都是缺一不可的。技术与情感相结合，它们之间相辅相成，这样才能将人物更饱满更真实的刻画出来，更好的将作者的写作意图表现出来，将作品的内涵准确的传递给观众，精妙传神的演绎会使观众久久的回味作品的精髓。

结 语

《我怀着满腔热情》是一首艺术歌曲，我们不能只是单单的去追求其歌唱的方法，这样苍白无力的演唱方式是没有办法去打动人心的。我们更重要的是深入到这首歌曲的灵魂，理解这首歌曲的精髓之所在。该作品对于演唱者的音乐素养和情感把握要求很高，演绎好这首作品的前提是，我们在歌唱之前，应当充分做好理论功课，了解这部作品的创作背景和主要人物之间的感情故事，设想自己是主人公，做到身临其境的演唱和表达。把歌唱的技术和歌唱的情感完全的融入在一起，使观众对演唱者所表演的作品产生共鸣。笔者是在通过自身多次演唱该作品的基础上，总结出来的体会与思考。声乐艺术是一门综合性比较强的学科，与我们的生活息息相关，与技术，感情，感悟是不可分割的。■