粤曲撰曲中要注意的几个重要问题——方文正先生访谈录

戴晓静 谭奉哲

（星海音乐学院，广东 广州 510000）

2022 年8 月27 日，笔者有幸在深圳市对香港粤曲撰曲家方文正先生进行了采访，针对在粤曲撰曲中要注意的几个重要问题，方文正先生发表了他的观念，现整理如下。

一、谋篇布局，撰写粤曲作品

（一）睇相定故事

首先认识演唱者最擅长什么。在创作过程中，第一步就是要确定一个写作主题，要会“睇（观）相定故事”。撰曲者要充分了解唱曲者的长处与短处，创作的作品要做到发挥唱曲者的长处，尽量隐藏唱曲者不太擅长的部分。一位唱曲者如果擅长演唱梆子体系，那么他在演唱二黄体系时，会略微逊色于他在演唱梆子体系时的演唱技术，反之亦然。即使是一些非常著名的演员，在他们与自己比较时，也是会有更为擅长或相对薄弱的方面。例如，张琴思更擅长演唱梆子体系的作品，如《血溅未央宫》；潘佩璇则更擅长演唱二黄体系的作品，如《李后主之去国归降》。因此，在为潘佩璇创作作品时，会以二黄体系为主，而为张琴思和阮兆辉等创作新曲时，则以梆子体系为主。作为执笔者，在创作一开始就要注意唱曲者是谁。所以，需要了解唱曲者的性格特点和擅长的领域，为其挑选合适的故事题材，无论是生角旦角都是如此。方先生认为，挑选故事题材在写作中的重要程度可占百分之四十。其次，为演唱者挑选故事题材。挑选故事题材要注意两点，第一，历史人物可以借用，用熟悉的人物与情节来创作会拉近听众的距离。在写作时可以借用历史人物创作出一些新的故事情节，这个情节是否真实不必深究，当然前提是要符合情理与人物特性。举个例子，比如岳飞走难逃到一位农民的家中，受到了农民的热情款待，并收到农民所赠的一把家传宝剑。这种故事是很难辨别真实性的，方先生认为是可以进行创作的，这只是一个故事情节。第二，小说人物不要改。小说人物是被作家创作出来的，具有虚构性与固定性。对于这种在观众心中已经定型的人物形象，方先生认为，切勿对其进行改动，亦不要为之翻案。就是说可以使用熟悉的历史人物创作出合理的故事，但是不能改编小说的人物。比如不能把小说中的潘金莲写成贤良淑德的女子，亦不需要把小说中的武松写成莽夫，因为这些角色的性格已经在观众的心中固化了，不能轻易改动与赘述。这就是方先生挑选曲目的故事题材时要注意的细节。

（二）了解演员的需求，进行艺术创作

了解演员想要什么类型的曲目。方先生认为，撰曲者可以从四种类型的粤曲中提供给演员选择：苦情曲、调情曲、艳情曲、武场曲。如两个星期前，杨丽红在香港举办了从艺60 年专场演唱会，她向我定了三首曲目。我与杨丽红颇有交情，所以我很清楚她唱功了得。粤曲演唱有许多的技巧，其中一种气息的运用技巧我们称为偷、收、呴（呴气者，出气也；俗读呴若逗息之逗，音近斗）、漏。偷是“偷气”；收是“收气，即收声”； 呴是“呴气”；漏是“漏气”。杨丽红在偷、收、呴、漏的演唱技巧上可以说是登峰造极，唱功好是她的优点。因此我根据她的特地创作三首曲：《龙凤呈祥》《海瑞传之别妻》《天女散花》。在挑选故事的时候，人物是要真实的，但故事情节是可以虚构的。比如说《海瑞传之别妻》里提到的海瑞与妻子告别是否真有其事，是不确定的，这只是加工出来的情节，合理即可。这两首曲目中的旦角，一位是17 岁的初婚少妇，一位是中年贤妻，这两首曲目很考验杨丽红的唱功。

（三）顺应市场需求，进行艺术创作

方先生认为，执笔者是为写出好作品而服务的，不应以个人喜好来影响艺术创作。市场需求是会变化的，市场缺乏什么类型的曲目，就考虑创作相应的新曲目。如这段时间市场缺乏武场曲，那么在艺术创作时就可以考虑选择武场曲；如若这段时间缺乏开心曲，那么就可以考虑创作开心曲。方先生认为，新曲目是因为老倌的演绎才会值钱，执笔者是不值钱的，没有人会因为是谁写的曲子才去买票支持。就算是唐涤生，在当时观众都是为了任剑辉和白雪仙才买票捧场。所以执笔者不能自我膨胀，写好自己的剧本或者曲目就好了。

执笔者不妨“市侩”一些，不需要自恃清高，最终要的是创作出来的作品受欢迎。现在香港的市场比较特别，创作新曲的首要条件是让约稿的演员发挥自己的长处，其次却不是观众的喜好，而是要考虑唱曲者的喜爱，这被称为“二手市场”，一手就是开山的唱曲者，二手市场就是其他的唱曲爱好者，是需要得到二手市场的认可，要看这些曲目是否适合他们演唱。比如说我创作的《孔明挥泪斩马谡》，虽然很受观众的欢迎，但是演出的数量却不多，因为孔明这个角色的演唱难度是比较大的，而且女文武生也很难演唱，大家是很喜欢听，但是很少有人作为演出曲目，因为难度较高，所以这首曲子在二手市场确实不受欢迎。

二、备齐撰写粤曲的工具书是艺术创作的必要条件

粤曲作曲时要按梆黄规则组织文字，要注意曲牌的衔接，合乎规则，流畅通顺，因此我们需要两类工具书。

一类与文字相关：《字韵表》《韵母表》《音调表》。

另一类与音乐相关：《梆黄专用腔》《古腔八大曲》《牌子集》《小曲集》。《古腔八大曲》是每一个撰曲的人都需要有这一本资料书。比如说要用到“罪子腔”，在八大曲里找到《六郎罪子》就能看到了。写作时，创作者可以运用部分传统的古腔，但无需追求整首曲目都是古腔，在合适的地方把古腔放进去，让大家在听曲的时候，对这段不熟悉的旋律产生兴趣，从而想要去了解这个古腔，目的就达到了，这便是方先生传承的方法。

三、巧妙规避撰写粤曲易犯错误是创作过程中的智举

（一）要避免故事情节不合理

粤曲故事的来源有三种：一是小说人物故事，二是民间传奇故事，三是历史人物故事。选择故事的时候，要注意资料收集的可靠性与真实性。写故事时，可自行增添一些情节，但必须合理。

（二）地理空间的混乱

历代的剧本创作者都容易犯一个错误：对中国的地理不熟悉。我自己会买一本《中国地图册》作为工具书。当我要写哪一个省的故事，就找到对应这个省的地图，比如说你要写岳飞的故事，他是南宋人，南宋的都城是浙江省杭州市，那我就要看杭州附近的山川或河流的名称是什么，这是不可以出错的。

（三）时间混乱，诗词所属的朝代与曲本故事的朝代不符

撰曲者免不了会借用一些诗词，必须要记住的是：作者应当清楚创作者在写的是什么朝代的故事。比如：创作者在写唐代的故事，就不要引用宋词，可以找两三本唐诗作为参考。

四、将心比心，揣摩女性心思，写好女性故事

男性与女性天生就是不同的。撰曲者必须要明白与理解男性与女性的思维与特点，写作时要学会抽离自己，写到男性角色时，就要把自己代入到男性的思维当中，写到女性角色时，就要把自己代入到女性的思维当中，因此，平时就要在生活中或者电视里留意男性与女性思维的特点。

在写苦情曲和艳情曲的时候，方先生都会把自己代入到女性当中，不然是很难写出旖旎的句子或者凄凉的句子，也无法体会女性有关贞洁的观念。如果不转换成女性思维，这样写出来的东西是假的，是引不起情感共鸣的。比如你们写到英雄好汉的时候，就要忘记自己是女性，想象自己变为了男性，想象自己成为了多情潇洒、勇猛威武的男子。方先生在写作时就是用这种方法抽离自己，让自己身临其境。

五、把控润色作品要领，创作艺术作品

方文正先生认为有如下两个阶段：第一个阶段，自己读一遍，检查文字是否通顺，平仄是否正确，看这首曲子能否感动自己。如果不能感动自己的话，就说明这首曲子还需要修改，我就会换一个曲牌，或者换一种表达方式。此外，还要注意曲牌的运用与衔接是否合理与适宜，如果不合理的话我是会重写的。第二个阶段是在写完之后，隔一周后再重看。首先，是要看曲牌。一首曲目赢就赢在曲牌上，不同的情感要通过合适的曲牌表达出来。其次，尽量要用精简的文字表达清晰的含义。比如说我们在写小曲的时候，字数不能过多，不能一音一字，否则唱起来会困难，听起来也会含糊。我们要留一些空间给唱曲者呼吸，也要让听众的听觉得到休息。初学的撰曲者都容易犯字数较多的毛病。

最后，要记住“舍得”二字，不能迷信自己是天下无敌，人有情绪低落、状态不佳的时候，所以创作者要等恢复状态之后，重看哪部分不够好，就修改哪一部分的细节。千万不能舍不得之前创作的文字，该修改时就要修改。