对初中音乐教学艺术的几点思考

杨小亮

摘  要：新课程标准的提出以及教育体制的改革，使得音乐课程在整个教育体系中的地位得到明显提升，众多一线教师也开始认识到音乐课程的学习对于学生全面发展所起到的不可替代作用。但是，在实际的音乐教学中，因为教师采取的教学方法过于陈旧，而影响了音乐教学效果的提升，为了改善教学现状，需要教师创新教学手段，掌握音乐教学的艺术，以促进音乐高效课堂的构建。基于此，本文以初中音乐教学为例，通过课堂导入艺术、课堂教学艺术以及教学评价艺术等方面，对初中音乐教学提出了几点建议，以供参考。

关键词：初中音乐;教学;艺术

音乐本身就是一门艺术类的课程，而教育也同样是一门艺术，在初中音乐的教学中，如何能够让学生爱上音乐、爱上课堂，从音乐中快乐地学习与成长，受到音乐的美学元素熏陶，获得审美意识以及人格素养的共同发展，是每一位教师共同关注的话题。处于初中阶段的学生，几乎每一个人对于音乐都有着独特的喜爱之处，不仅仅会在课堂上学习音乐，平时在生活中也有不少学生会通过各种途径听音乐，因此热爱音乐、喜欢唱歌，是初中生的共性。[1]但学生在课堂学习中对音乐的热情明显不足，究其原因是音乐课堂的氛围比较沉闷，初中生长期处于模式化的音乐学习状态下，教师所采取的教学方法无法满足初中生的学习情感需求，从而导致初中生在课堂上对音乐的学习产生疲倦感，这种情况的存在在一定程度上扼杀了初中生对音乐孜孜追求以及对音乐未来的憧憬。这一问题迫切地需要解决，也是本文研究的重点所在，需要教师掌握音乐教学的艺术，能够为音乐课堂教学注入新的活力。

一、掌握课堂导入艺术

有效的课堂导入是成功教学的一半，导入是课堂教学的首要环节，其起到的作用主要是吸引学生的注意力，通过巧妙地导入将学生带入学习的情境或主题之中，因此课前导入的效果好坏在很大程度上影响了学生后面的学习效果。若教师掌握音乐教学导入的艺术，犹如为课前导入与课中教学架起了一座无缝衔接的桥梁，可以帮助学生构建起新旧知识之间的关系，促进教师教学活动的顺利开展，也激活了学生的思维意识，具有重要的教学价值。因此，初中音乐教师应积极探索导入艺术，精心设计课堂导入内容，演好音乐课堂的“开场白”，为后续的教学活动开展奠定基础。[2]

以“中国龙吟”这一单元教学为例，从“中国龙吟”的主题以及本单元中所包含的歌曲《龙的传人》《我是中国人》《红旗颂》来分析，教师可以了解到这一单元主要传达的是爱国之情，希望可以通过歌曲的教学让学生树立爱国精神以及爱国情感。《龙的传人》与《我是中国人》这两首歌可谓是家喻户晓，大多数的初中生也都听过，而对民乐《金蛇狂舞》与管弦乐《红旗颂》则比较陌生，虽然歌曲的作者、创作背景与表演的形式不同，但是歌曲所传达的情感是一样的，那么在课堂导入中为了让学生初步感知到爱国情感，形成国家认同感，教师可以从学生们比较熟悉的歌曲入手，引领学生利用熟悉的歌曲进入“中国龙吟”的学习主题情境之中。如在《龙的传人》这首歌教学中，当上课铃声响起之后，教师就开始播放《龙的传人》，让学生听着激昂的音乐进入课堂中，此时你会发现几乎每一个学生在听到这首音乐的时候，都会不自觉地跟唱。当学生全部回到座位上之后，教师提出问题引领学生思考：“刚才我看许多学生都跟着哼唱歌曲，那么你们知道这首歌叫什么吗？”学生们纷纷举手说道：“是《龙的传人》。”教师可以继续追问：“那么你们知道这首歌中所说的‘龙的传人’是指谁吗？为什么称其为‘龙的传人’呢？”在问题提出之后，组织学生同桌或前后桌之间交流，在学生交流与讨论后教师总结性地讲述一下这首歌曲的创作背景以及中国人将自己称之为龙的传人的原因，以增加学生对歌曲背景知识的了解，认识到音乐也是记录历史、传承优秀精神的载体。接下来，教师可以利用多媒体技术给学生展示相关的视频资料，继而引出主题：“那么，接下来我们就从《龙的传人》出发，一起去探索我国音乐领域中可以彰显中国龙吟的歌曲吧！”

在课堂导入中，教师首先选择了学生们耳熟能详的歌曲，吸引学生的注意力，在哼唱以及歌曲的相关创作背景介绍、有关爱国主题的视频片段欣赏中，可以让学生初步认识到本节课所学的音乐主题内容，利用多媒体技术为初中生的音乐学习打造一场视听的盛宴，使得初中生对于“中国龙吟”的音乐学习产生浓厚的好奇心与探索欲，并且会带着好奇心与探索欲进入课堂学习中，促使学生产生内在学习动机，达到导入教学环节应有的效果。

二、掌握课堂教学的艺术

课堂是教学活动开展的主战场，教师是否掌握课堂教学的艺术，是音乐教学质量能否得到有效提升的重中之重，课堂教学艺术包含的内容较多，如教学语言使用、师生互动、活动组织等等，对此进行以下几点分析：

（一）教学语言的使用

教学语言艺术的掌握以及语言艺术的使用，所体现出的是教师的智慧，需要教师意识到教学语言仅仅是“教”与“学”之间信息传递的载体，同时也可以发挥促进“教”与“学”沟通、启发学习者学习的作用，因此教师在音乐教学中应讲究教学的语言之美，善于运用富有感染力、富有节奏与韵律美的或肢体服装等副语言，调动学生的积极学习情绪。[3]如在《长江之歌》一课的教学中，为了让学生能够从这首歌曲中感受到作者对于母亲河的热爱，体会到歌曲中的韵律感，教师用较为缓慢的语速，激情地朗诵了歌词的内容，通过对歌词的朗诵处理，引发学生对歌曲内容的情感共鸣。又如在《让春风带着歌声飞翔》的教学中，教师可以选择穿一些透露着春天气息的服饰，以服饰作为副语言给学生带来视觉冲击。

（二）注重师生互动

在传统的初中音乐课堂中，教师与学生之间的互动较少，即使是有一些互动，也是教师提问，学生简单地回答，在问答模式下学生会处于一种十分紧张的学习情绪之中，也会导致教师与学生的距离越来越远，不利于音乐教学活动的顺利开展。正所谓“亲其师，信其道”，只有师生之间距离拉近了，学生才会愿意在音乐学习中主动地表达，有问题及时向教师询问，因此教师应掌握师生互动的艺术，能够通过师生互动调整音乐课堂的教学氛围。[4]如在“希望与你同行”一课的教学中，教师可以让学生回答：“你在成长的过程中，有哪些人正在与你同行，哪些人曾经与你同行？”此时学生们会思考身边的人，教师可以说：“其实，老师就是现在与你同行的人之一，但是不會一直陪伴着你们成长，我很幸运能够在你们成长的过程中出现过，也曾经帮助过你们。”由此拉近教师与学生的关系，让学生认识到老师并不是“敌人”，以和谐的师生关系构建，促进初中生音乐知识的学习以及心理健康的发展。

（三）教学活动组织

形式多样的教学活动组织，可以起到激发与维持学生学习兴趣的作用，如合作学习活动可以发挥群体效应，使本身学习兴趣低的学生提升学习积极性，促使学生在合作学习中相互帮助，共同成长，又如比赛类的活动组织，可以利用初中生好胜心强、集体荣誉感强的心理，使学生更加积极踊跃地参与到音乐训练中。以“我和你”一课为例，教师可以组织合唱比赛活动，几個人一组，小组内的成员安排低声部演唱者、高声部演唱者以及独唱、合唱的部分，组织合唱小组进行音律以及音调强弱的配合，最终合唱的音调、音律最准，合唱情感表达最标准的一组获得胜利。在合唱比赛中，学生们会自觉地反复聆听音乐、相互指正同伴在演唱中的不足，以促进学生在合作学习中获得音乐欣赏、演唱能力的提升。

三、掌握教学评价艺术

许多教师在教学艺术的研究中，更加侧重于对教学方法的研究，而忽视了评价艺术的掌握对于教学效果提升的意义，有效的教学评价可以促进教师教学与学生学习效果的升华，让学生感受到教师的关注与认可，从鼓励性的语言中树立学习自信，在客观的批评指正中找到明确的修补完善方向。因此，教师在音乐课堂教学中应掌握教学评价的艺术，遵循课程改革的要求，采取过程性评价与总结性评价相结合的方式，同时还应建立多元主体的评价，及时发挥出学生在评价环节中的主体作用，通过师生互评，生生互评、自我测评等方式，引领学生在音乐学习中学会欣赏作品、欣赏他人，吸收他人身上的优点，弥补自己身上的不足。[5]

如，教师可以在班级内设置一个公开、公正的评价机制与评价条例，采取教师评分、同学评分以及学生自己评分的方式，每周举行一次小型的评价活动，月度进行评分的总结。假设，满分为10分，教师和学生们可以对每一次在音乐学习活动中的学生做出评分，最终计算出平均分，即为本周或本月的评价结果。需要注意的是，评价的内容要丰富，不能只将对音乐技能的掌握程度作为评分标准，还要关注学生在学习中的各项表现。如一名学生平时学习表现并不积极，但是在本次的音乐学习活动中，能够主动地帮助其他同学，提出不同的想法或意见，教师与学生也应给出高分，最终评出一等奖、二等奖、三等奖以及鼓励奖，由此增加初中生的音乐学习自信心，产生自我效能感，并以自我效能感作为动力，更好地发展音乐技能，扎实地学习音乐基础知识，实现音乐教学的良性循环发展。

总之，教师掌握音乐教学各个环节的教学艺术，有助于激发学生对音乐学习的渴望，促使学生在充满学习动机的情况下，学习与锻炼音乐技能，感受音乐学习的美好。因此，教师应优化音乐教学的方式，考虑到音乐课程的特点以及学生的学习特征，善于通过多种欣赏音乐教学活动组织以及有效的教学评价，助力初中生的音乐学习水平提高。

参考文献：

[1]华若希.浅谈初中音乐课堂中的声乐艺术教学[J].天天爱科学（教学研究），2021（11）：103-104.

[2]裴子莹.浅谈在初中音乐课堂中开展趣味教学的有效策略[J].天天爱科学（教学研究），2021（11）：109-110.

[3]陈柯谕.让音乐之花在学生心中绽放——谈初中音乐教学策略[J].中学课程辅导（教师教育），2021（17）：42.

[4]张丽娜.艺术教育多元化激趣初中音乐教学课堂[J].学苑教育，2020（20）：77.

[5]林怡心.探究初中音乐课程的教学艺术[J].中学课程辅导（教师教育），2020（21）：93.