高中美术教学的“解放观”及其指导策略

马艳红

摘要：美术教师以解放学生身心、解放学习空间、解放心灵感悟的美术教学“解放观”思想，建构多元形态的日常学习，在学校艺术特色育人的大环境下，融入大自然、生活、社会全方位的美育环境，培养有追求、有情怀的综合素养型艺术生。

关键词：解放观   学习心理   学习空间   综合素质

中图分类号：J20-05                  文献标识码：A                    文章编号：1008-3359（2020）11-0110-03

随着美术高考的改革更加指向学生核心素养，更加注重对学生综合素质的考核，聚焦以美术核心素养为指引的培养“全面发展的人”成为高中美术教学的核心目标。2019年，国务院办公厅颁发《关于新时代推进普通高中育人方式改革的指导意见》，就构建全面培养体系，强化综合素质培养指出“改进科学文化教育，统筹课堂学习和课外实践，强化实验操作，建设书香校园，培养学生创新思维和实践能力，提升人文素养和科学素养”。美术教师以此强化共识，提高美术教学质量，提升美育教学目标，推进新时代普通高中育人方式的变革。

1946年，陶行知先生在《小学教师与民主运动》一文中提出，要取得好的教育教学效果，要解放孩子的头脑、双手、脚、空间、时间，使他们得到充分自由的生活，从自由的生活中得到真正的教育。这“六大解放”对新时代下美术教学拓展新内涵有重要的指导意义。

一、艺术高中美术生学习现状

艺术高中每年为高校输送具备艺术特长的优秀人才。日常美术教学中，画室架上绘画对造型和空间表现具有规律性的教学知识体系，训练了学生严谨的科学态度，但也造成学生画面内容单一，缺乏生动气息。以江苏省美术统考为例，考前学生大量进行素描头像、人物速写、色彩静物的练习，陷入反复枯燥的临摹、画照片中，形成复制式的、风格样的训练模式。同时，大多数美术教师忽视美术鉴赏课的教学，淡漠艺术审美的课堂引入，与古今艺术发展脉络、中西方美术教学的视野对比，缺乏系统性的课时安排，形成了以美术艺考技巧训练为主的教学内容。

二、教学中的解放观内涵与教学价值

美术教学树立科学的教育质量观，教师形成以解放学生身心、解放学习空间、解放心灵感悟的美术教学“解放观”思想，建构多元形态的日常学习，在学校艺术特色育人的大环境下，融入大自然、生活、社会全方位的美育环境，实践“什么是美”的艺术活动，着力培养学生的创新精神、人文素质和实践能力，形成具有自己学科特色的教学模式。在高一、高二的美术教学中，教师应重视大自然的写生，创设生活审美体验，开拓艺术欣赏视野，在潜移默化中渗透美育，为高三的冲刺训练厚积薄发。

三、解放观引领下的教学探究路径

（一）把握学生艺术学习心理，培养善于感知的行为能力

1.图像识读，感知四季自然

美术教师善于运用大自然這本丰厚的教材，创设师法自然的学习形式，把课程寄予一草一木之中，带着学生去观察自然，写生风景，取景于小空间、大角落里。天地之间的大自然成为随手可得的美术教具，成为随行动态的课程，培养学生敏感的听觉、味觉感知能力，感悟天地无言的大美，感受夏有凉风冬有雪的温度之变，倾听大自然的鸟语花香。面对春天万物的复苏，萌发诗情画意的心境;在夏季高温的汗水中，体验劳作之艰辛酣畅;感受秋天空气里传来清甜收获的气息;冬季飘雪时，欣赏松竹梅的高洁脱俗。解放身心，享受四季的自然更替。

2.行走课堂，审美身边文化

教师充分利用身边的文化艺术资源，把美术课堂的架上绘画延伸到校园内外，调动全方位的美育资源。以苏州为例，美术教师与学生以吴文化浸润为根基，将园林故居、明清建筑、老街环抱、苏州博物馆作为学习资源，解放学生的视野，从微观的写生台和画室，延伸到艺术氛围浓厚的校园古建筑、操场运动的人物场景、四时花木的观察写生，呼吸着空气里特殊的季节味道，从熟悉的场景飞跃到美术写生作品的再现，用绘画的点线面语言在画纸上呈现，还可使学生更加热爱自己的校园学习环境。校园外，在历史悠久的平江路，在江南园林文化特色的拙政园，教师带着学生踩点观察，仰视蓝天、俯瞰山水，微观小景生命，在鲜活的视角下，寻找画面的构图。聚焦画面中心，不同景物的取舍产生无限个构图形式。学生沉浸在大自然的光影变幻中，思维和画笔是灵动、富有激情的。

（二）改变学习空间，促进生活日常的多元学习

1.在生活情境中提高美感意识

不管是日常的静物风景写生或是人物创作，这些题材都来源于生活，需要学生个体对生活有敏感感受。教师抓住生活百态这一画卷，将美术教学与社会、生活、情感以及家风家教联系起来，引导学生观察生活，热爱家人，在平淡的生活中体味酸甜苦辣，与家人一起品尝有滋有味的生活。与父母一起做些手工，一起烧菜，不仅有色香味，而且造型摆盘都是可观可赏，在亲情中感受温暖，在生活中感受美好趣味。引导学生用审美的眼光看待周围的世界，并付诸实施美的行动，美塑日常生活的本真，充实美好生活，增加生活意趣。徐悲鸿先生强调“尽精微、至广大”的艺术理念、局部的美要服从整体的画面的美，学生拥有了大局的观察眼界，也会引用到日常生活中的方方面面。

2.在社会场景中画生活

学生因缺乏生活经验，遇到劳动场景、农耕劳作的人物绘画时，对构图组织、动态着力点到精神气质的传达，会缺乏用笔上的肯定和观察的不准确，笔尖缺乏生活的经验和劳动的情感。到生活中绘画去！教师抓住社会场景这个形式稳定，内容多变的课堂，把美术课程里的人物速写、人物肖像、场景速写链接到公交站台、菜市场、行人店铺中，用记录生活的图形日记，积累绘画的素材。

3.在美术馆中提高画作欣赏能力

教师利用好美术馆观展课程，引导学生走近艺术家，对作品的创作思想、表现手法、价值取向进行多方面了解，形成客观的艺术判断。一方面带学生观看名家名画，在美术馆讲解、临摹画作，在过程中经过自己的感受、思考，更好的理解美术家的艺术语言表达，感知作品温度。在苏州博物馆观展沈周书画特展，激发学生对吴地文化、吴门画派的了解和欣赏;参观汝窑瓷器展，感悟造物与造化之美，将工匠精神带入静物的绘画中，将文化含蓄之美带入绘画意境中来;参观当代油画、粉画展，培养兼容并蓄的艺术精神。另一方面，在线上视频、纪录片中观展，欣赏大师绘画，靳尚谊的《塔吉克新娘》描绘兼具古典风格和理想主义精神与民族文化气质的女人;米勒笔下的《拾穗者》弥漫着泥土的芳香，画里的女人勤快、执着、劳累;荷兰画家维米尔的《倒牛奶的女仆》《花边女工》等作品都是取材于平凡、普通的生活场景，人物的形象动态、画面布局可以给予学生的人物画丰厚的启迪。

（三）打开艺术心灵，培养学生艺术表达的创新能力

美术教育紧贴社会脉搏的跳动，把责任担起，把关爱传递。投身艺术，不管学生做到何种程度，它都会让灵魂生长，艺术滋养心灵，震撼人心。学生在一室之内也可寻找自己的充实生活，阅读、听音乐、艺术习作、看经典电影与纪录片，如，《最初的梦想》《守护生命的人》《生命》等，从科学与艺术、人与自然的角度，深入探索艺术的本质。

陶行知先生说“生活即教育，社会即学校，教学做合一”。艺术的本质是推进社会向上向美不断发展，帮助每一个学生丰富自己的心灵素养。时代多变，更需要增添艺术的力量，在解放观引领下的美术教学，培养有追求有情怀的综合素养型艺术生，推动学科教育向更高目标发展，是我们坚定不移的教育追求。

参考文献：

[1]陶行知.陶行知教育文选[M].北京：教育科学出版社，1981.

[2]曾伟.素质教育理念下高中美术教学策略探究[J].读与写（教育教学刊），2018，（03）.

[3]尹少淳.文化核心素养美术教育——围绕核心素养的思考[J].教育导刊：上半月，2015，（09）.

[4]钟堃.高中美术多元化教学策略[J].江西教育，2019，（24）.