佛山铜凿剪纸艺术的传承与创新研究

阳丰

[摘要]佛山铜凿剪纸艺术是历史文化的产物，与广东珠三角的经济、文化有着密切的联系。就其形式和内容的本质而言，无疑是最直接体现出岭南特色文化的。探析它的艺术内涵，对研究传统文化传承与创新发展具有重要实践价值和理论意义。

[关键词]剪纸;铜凿;传承

佛山铜凿剪纸是广东地区特有的剪纸艺术，具有极强的独特性，甚至与同属佛山剪纸体系的其他剪纸形式都具有较大差异。

一、佛山铜凿剪纸的历史探源

清代佛山已有专门生产剪纸的作坊、店铺30多家，工师达300多人，这些作坊名为“门钱行”“符疏行”“溪钱行”等。产品大量生产并销往本省市各地以及中南、西南各省，并远销东南亚各国。2007年，佛山剪纸就入选了第一批中国国家级非物质文化遗产。佛山剪纸按其使用的原料和制作方法，细分为铜衬料、纸衬料、铜写料、银写料、纸写料、铜凿料、纯色、染色、木刻套印等品种，按使用的需要而选材施艺。尤以铜衬料、铜写料、铜凿料最具特色。佛山铜凿剪纸始于元末明初，它是“不用‘纸的剪纸艺术”。佛山铜凿剪纸使用的材料是薄如蝉翼的铜箔，因此作品能呈现出珠光宝气、金碧辉煌的独特效果，早期常用于鞭炮、烟花的包装及喜盒的装饰。由于产品远销东南亚、欧洲地区，因此作为产品包装的铜凿剪纸留存不多。

二、“凿”物与“剪”纸的差异

铜凿料是用特制的小圆珠凿在铜箔片上敲击出一个个凸出的小珠点来构成线条，表现图案纹样，并在表面写上色彩。铜凿剪纸艺术与本土地域环境、本土文化传统印记有着密切的关系，它既是商业发展产物，也是不同文化因素异质同构的典范。因此，这一独特的剪纸艺术不仅产生了金碧辉煌的气氛，还具有色彩明艳的强烈视觉冲击效果。画面的丰富层次、金色的衬底与饱和的色彩交相辉映，“画味”浓厚。

三、铜凿剪纸“设计”意味的体现

铜凿剪纸的兴盛伴随着商业的发达与民俗的丰富而出现。用于民俗活动的铜凿剪纸，因其金色特质可以凸显民俗中喜庆的气氛备受喜爱与推崇。而用于产品包装装饰的铜凿剪纸得到更大意义上的发挥，例如，用于鞭炮、烟花的包装，喜盒的装饰等。商业用途的铜凿剪纸常见造型多样，例如，方形、圆形、长条形等，多样的造型旨在为了烘托商品的包装设计。它们不仅在广东地区流传，甚至作为出口东南亚以及欧洲各地的商品而存在。可见，铜凿剪纸的“设计”意味远远早于現代设计的发展，同时也能为广东地区的现代设计发展研究提供相关考证。

四、“文化自信”视角下的传承与创新

铜凿剪纸的“凿”与“画”秉承了珠三角一带文化的开放性与包容吸收性的发展脉络，让其以独特的风格特征呈现。它的诞生是在传统的剪纸艺术之上，既有传承又有创新，独具历史、文化价值。吸收其特有的图像视觉语言与技艺呈现，将其融入当代艺术与设计实践范畴，提升传统文化创新传承品味，拓宽创新性转化发展维度。如今随着本土艺术家、广东省非物质文化遗产项目广东剪纸传承人饶宝莲对铜凿剪纸的复兴，让这一特殊技艺得以重新发展。广东地区曾出现过剪纸艺术在设计中创新融合转化的案例，如花园酒店中的壁画“金陵十二钗”、佛山宾馆中的壁画“佛山秋色”，就是将剪纸艺术中剪、刻的形式语言与现代空间艺术设计有机结合，既保留了佛山剪纸的传统特色语言，又融进了较多的现代造型技法，进行了创造性的再设计。

铜凿剪纸的“凿”与“画”，既融合了传统剪纸艺术的精髓，又衍生出了白身独特的艺术风格。十九大提出“文化自信”，理性进行文化的传承与创新转化必将是未来发展研究趋势。如何将传统艺术与当代艺术、当代设计和平共处、求同存异，实现百花齐放、和而不同，值得我们研究与思考。

参考文献：

[1]王树村.中国民间剪纸艺术史话[M].天津：百花文艺出版社，2007.

[2]潘鲁生，苗红磊.剪纸[M].北京：中国社会出版社，2007.