浅述钢琴教学中如何培养学生的乐感

【摘要】乐感是音乐教学中比较重要的一个基本内容，在钢琴教学中同样也需要重点把握好对学生乐感的有效培养，尽量确保学生能够在学会钢琴弹奏相关技巧的基础上，更好具备音乐感觉，进而才能够较好实现对钢琴的有效学习和融会贯通。基于此，本文首先论述了在钢琴教学中切实培养学生乐感的重要性，然后具体探索了如何进行学生乐感的培养，希望对于未来钢琴教学水平的提升有所帮助。

【关键词】钢琴教学；乐感；培养措施

【中图分类号】J624 【文献标识码】A

引言

乐感是音乐学习中比较重要的一个要素，其主要表现为學生对音乐的有效体验和感知，在一定程度上还表现出对美学欣赏能力的提升。乐感在一定程度上来看并非是理性的内容，其表现出了非理性的认知特点，主要以感觉形式存在，能够直观反映内心感受。在钢琴教学中，注重对学生乐感的有效培养同样也是比较重要的一点，其能够较好实现钢琴学习水平的提升优化。但在现阶段钢琴教学中，对于乐感的培养往往容易被忽视，因此需要在未来予以充分关注，切实加强对乐感的有效培养。

一、钢琴教学中学生乐感培养的重要性分析

从现阶段音乐教学的特点来看，其属于情感的艺术，相应乐曲的演奏不仅仅是技巧的呈现，还表达出了演奏者的情感态度，准确理解和感受这些情感态度，必然能够较好实现对自身音乐学习水平的提升，这也就是乐感的具体作用表现。乐感主要是对音乐理解能力和感受能力的体现，其能够较好实现对学生音乐学习水平的提升优化，可以说是音乐学习中必不可少的一个基本要素，同样也直接关系到演奏的效果。基于此，重点培养学生的乐感就显得极为必要。

对于钢琴教学工作的开展，钢琴演奏更加需要情感的投入，只有较为理想的情感投入，进而才能够演奏出较为优美的乐曲，如果缺乏情感，即使钢琴演奏技巧如何高超，都无法达到较为理想的演奏效果。因此，在钢琴教学过程中重点加强对学生乐感的有效培养同样必不可少。但是，在以往钢琴教学过程中，很多教师仅仅关注于对于学生钢琴演奏技巧的指导，要求学生进行反复练习，在具体曲目的演奏上仅仅是单调的重复，如此必然很难形成较为理想的教学效果，甚至还容易导致学生形成较为明显的怠慢和厌恶，对于最终的教学形成了较为明显的干扰。

在钢琴教学中缺乏对于乐感的关注影响是比较大的，很容易导致相应音乐培养不到位，学生缺乏相应音乐素质，最终很容易导致钢琴教学水平较低，单调重复的训练还容易导致学生的兴趣缺乏，不利于钢琴方面的持续学习。从学生钢琴学习的思维层面来看，因为在钢琴教学中缺乏对于乐感的充分关注，同样也很容易导致学生的思维停滞，过于关注技巧和等级考试，忽视了对于钢琴弹奏的喜爱，在钢琴演奏中必然也就容易导致机械化问题形成，对于整个钢琴教学行业也会产生错误引导。

基于此，在未来钢琴教学过程中重点加强对于学生乐感的有效培养必不可少，也应该作为未来培养教学的一项重要任务，确保钢琴教学的实际效益得到提升。

二、钢琴教学中如何培养学生的乐感

（一）注重基本功训练

对于钢琴教学中学生乐感的有效培养，虽然要避免仅仅针对技巧进行讲授和培训，但缺乏必要的技巧同样也是不科学的。只有在确保学生具备理想基本功的前提下，进而才能够确保乐感的培养较为流畅合理。结合这种学生乐感的有效培养，其在基本功方面的训练必须讲究策略，不仅仅要促使相关学生熟练掌握相关钢琴弹奏技巧，还需要能够灵活运用，避免在弹奏过程中过于死板。基于此，在基本功训练过程中，需要秉持弹活每一个钢琴音阶的原则，确保学生能够灵活掌握每一个钢琴音的弹奏，注重多个要点内容和技巧的有效应用。比如，在弹奏基本钢琴音的过程中，需要重点把握好对于学生弹奏速度、力度以及触键方式、表情的培养，促使其能够在熟练掌握的基础上，逐步感受每一个音的情绪表达，能够对于随心所欲的弹奏进行优化调整。在基本功训练中，应该要求学生能够实现从有意识弹奏到无意识弹奏的转变，进而才能够较好地实现乐感的初步培养。

在基本功训练过程中，要促使学生进行多方面的尝试，避免局限于一种方式的应用，尤其要切实把握好对于自身最为舒适方式的应用，进而才能够为后续乐感的培养提供理想基础条件。比如，在手指触键方式的训练中，应该避免对于学生形成较强的限制，要确保其能够多方面进行触键方式的尝试，充分感受多种不同触键方式的应用感觉，如此也就能够有助于寻求自身最有感觉的触键方式，实现无意识弹奏的转化。在触键弹奏过程中，还需要重点加强对于声音感受的重点关注，能够不仅仅局限于弹奏本身，还需要感悟钢琴弹奏出声音的理解和认识。

（二）重视节奏感培养

在钢琴教学中培养学生的乐感，还需要从节奏感入手进行较好培养，节奏感可以说是乐感的基础条件，其对于整个钢琴演奏同样也具有较强的作用价值。结合节奏感的有效训练，其同样也可以算是打基础的环节，应该注重对于学生弹奏的关注，确保其能够在熟练演奏各个基本音节的基础上，能够体现出更强的演奏生动性。以往很多学生虽然基本功较为扎实，能够实现对于各个钢琴演奏曲目的弹奏，但是，却导致弹奏出来的乐曲相对呆板，不生动灵活，这就是节奏感缺失的表现，甚至还容易出现忽快忽慢以及节奏不稳的问题。基于此，在钢琴教学过程中，需要针对学生的节奏进行严格训练，促使学生在自行弹奏过程中较好感受强弱变化、快慢变化，通过不断感受，进而较好实现钢琴弹奏水平的有效提升，逐步具备节奏感，为后续乐感的有效培养打好基础。

（三）理解意境

对于钢琴教学中学生乐感的有效培养，往往还需要重点把握好对于钢琴弹奏曲意境的较好领悟，不同的钢琴曲表现出不同的意境，体现出不同的情绪感受，这也是乐感培养的基本内容，需要学生能够较好感受钢琴弹奏中表现出来的意境特点。为了更好实现对于意境的充分感受和领会，需要针对相关乐曲进行多方面了解，不仅仅要针对乐曲弹奏本身进行关注，还需要了解乐曲作者的相关经历以及创作背景，进而也就能够更好感受作品中蕴含的意境之美。比如，对于我国大量的古典钢琴曲目，需要重点把握好钢琴曲目中优雅含蓄的意境，处身于这一意境中进行弹奏，如此也就能够更好实现对于钢琴演奏乐感的表达。当然，在初步接触时，可以在听钢琴曲过程中进行意境的感受，在多次感受相关意境后，再尝试进行弹奏，较好实现对于弹奏过程中意境的传达和应用。在钢琴演奏中，除了要重点关注对于意境的有效理解和感受外，还需要加强对钢琴曲风格的重点把关，能够较好实现对于不同风格的个性化弹奏，如此才能够更好实现演奏效果的优化，这也是乐感的一个重要表现和基本要求。

（四）注重音乐欣赏

在钢琴教学中培养学生的乐感难度比较大，以往很多钢琴教师急于求成，往往要求学生直接在演奏中就表现出较强的乐感，这是不现实的，也很少有学生能够达到。基于此，需要重点加强对于欣赏音乐模式的应用，让学生首先听，听名家对于钢琴作品的演奏效果，进而也就能够针对其演奏作品进行感悟，了解其表达出来的意境和情绪态度，在不断感受和领悟的过程中，进而也就能够更好实现对于自身如何表达的延伸，有效培养自身的乐感，掌握阐释和表达音乐的技能。

三、结束语

综上所述，对于钢琴教学工作的开展，关注对于学生乐感的培养是比较重要的一环，其需要切实围绕着乐感的培养流程和具体方式进行探究，不要急于求成，在注重做好学生基本功训练的基础上，逐步完成对于学生音乐感觉的培养，同样也需要学生进行反复训练和不断琢磨，增强其演奏水平。

参考文献

[1]李佩玉.论钢琴教学中学生乐感的培养[J].戏剧之家，2018（08）：173.

[2]刘潇.试论钢琴教学中如何培养学生乐感[J].戏剧之家，2016（06）：108-109.

[3]张晶.重视学生乐感培养，提高钢琴教学质量[J].考试周刊，2015（52）：171-172.

[4]张阳.钢琴教学要注重培养学生的乐感[J].大舞台，2015（01）：223-224.

[5]王三明.谈钢琴教学中如何培养学生的乐感[J].成才之路，2009（11）：22-23.

[6]张颖.谈钢琴教学中如何培养学生的乐感[J].濮阳教育学院学报，2001（01）：68-78.

作者简介：刘艳晴（1990—），女，汉族，山东省滕州市人，研究方向：钢琴演奏与教育、钢琴伴奏。