以《美术的辉煌》为例谈高中艺术史有效教学
2018-03-26孙卉
孙卉
[摘要]高中艺术史课堂教学既不能一味强调知识传授,也不能流于艺术鉴赏,而要力求做到知识、能力、鉴赏的有机结合,使历史课既有历史的厚重性又有艺术的鲜活性,既能使学生熟记知识,又能使学生掌握熟记知识的过程、方法。
[关键词]高中艺术史;有效教学;历史知识;能力培养
[中图分类号]G633.51[文献标识码]A[文章编号]16746058(2018)04007702
认真听了网络培训中“学习课程资源GE12.高中历史‘文学艺术史有效教学研讨”的内容之后,我的感受很深,对我的教育教学帮助也很大。课程中强调艺术史是“在历史的框架中研究和理解视觉艺术,用历史的眼光阐述艺术的发展历程”,因而高中艺术史教学更要追求有历史味。我们的高中艺术史课不同于文学欣赏课、艺术欣赏课,其关键因素有两个:一是历史即过程,高中艺术史教学将艺术史视为一个过程;二是注重历史内涵,高中艺术史教学要求通过文艺的种种现象,分析其时代性和民族性。总之一句话,高中艺术史教学就是从历史的角度看艺术,从艺术的角度看历史。下面就结合《美术的辉煌》这一课从有效教学的角度谈一谈我自己的做法和思考。
人教版必修III《美术的辉煌》是美术学与历史学相交融的一课,属于那种“看起来容易,上起来难”的课。此课的课标要求是:“欣赏19世纪以来有代表性的美术作品。了解19世纪以来有代表性的美术作品产生的时代背景及其艺术价值。”基于课标,导入新课后我设计了如下两个问题:19世纪以来分别出现了哪些美术流派?各美术流派的主要代表人物和代表作品分别是什么?通过这两个问题引导学生快速进入本课学习,寻找课本知识点。阅读后不难得出五大美术流派:(1)18世纪末至19世纪初的新古典主义美术,作品有法国画家大卫的《马拉之死》;(2)19世纪初至19世纪中期的浪漫主义美术,作品有法国画家德拉克洛瓦的《自由引导人民》;(3)19世纪中期的现实主义美术,作品有俄国画家列宾的《伏尔加河上的纤夫》;(4)19世纪下半叶的印象画派,作品有法国画家莫奈的《日出·印象》;(5)20世纪的现代主义美术,作品有西班牙画家毕加索的《格尔尼卡》。抓住学生自己理出的这条线索后,我的教学主要集中在以下两点:从艺术的角度“品”历史,分析各美术流派的艺术特点;从历史的角度“赏”艺术,把握各美术流派产生的社会背景。
一、从艺术的角度“品”历史
从艺术的角度“品”历史,就是選取典型的艺术作品“画中求史”,运用多媒体技术把美术作品变成一种直观的教学素材,通过画作的展现分析,让学生更加直观形象地感受、比较各美术流派的风格特点,让学生在感受艺术魅力的同时也深入理解历史。如讲授“新古典主义美术”时,我先让学生通过多媒体欣赏《拿破仑加冕》这幅名画。
拿破仑加冕
然后向学生介绍:《拿破仑加冕》是大卫奉拿破仑之命创作的,它描绘的是1804年在巴黎圣母院举行的皇帝加冕仪式时的场景。在画中,身穿紫红丝绒与华丽锦绣披风的拿破仑,已经戴上了皇冠,他的双手正捧着小皇冠往皇后约瑟芬的头上戴去,约瑟芬身后的紫红丝绒大披风由两个贵族妇女提着。在拿破仑背后坐着的那位穿镶红边白色法衣的臃肿的教皇,双手搁在胸前,低头默认这一情景。整个画面气势庄严,人物多达百人,每个人物形象都以精确的肖像来描绘,构图之宏大、场面之壮观为画家以前的任何作品所没有,色彩服从整体构思,金光闪烁,富丽堂皇,人物衣着与殿内环境具有强烈的质感,古典主义绘画的严整性达到如此境地可谓少见。
再在此基础上结合课本相关内容,引导学生归纳出新古典主义美术的主要特点:内容上,强调理性,多以古代历史和现实重大事件为题材;表现形式上,注重画面的严整和谐,重素描,强调线条准确和清晰。
以同样的方法依次用多媒体展示其他美术流派的代表作品,激发学生兴趣,引导学生欣赏,最后师生共同依次总结出其余四大美术流派的特点。浪漫主义美术的主要特点:注重表现人的感情(重感情轻理性),强调画面整体的完整和统一(重整体轻局部),特别强调色彩的作用,画面丰富多彩,辉煌瑰丽(重色彩轻素描)。现实主义美术的主要特点:注重表现社会现实。印象画派的主要特点:注重光色瞬间印象。现代主义美术的主要特点:注重自我,反叛传统。
二、从历史的角度“赏”艺术
法国艺术评论家丹纳曾说:“要了解一件艺术品,一个艺术家,一群艺术家,必须正确地设想他们所属时代的精神和风俗概况。这是艺术品最后的解释,也是决定一切的基本原因。……某种艺术是和某种时代精神同
时出现,同时消亡的。”因而我们要解读美术作品背后的历史,更要把这些作品放到其特定的时代背景中去,思考这些作品何以会呈现出如此特征。对此我采用了以下问题探究式教学法,引导学生思考,发挥学生的主体作用。
问题1:新古典主义为什么要呼唤英雄到来?
问题2:19世纪初至19世纪中期,为什么会诞生浪漫主义美术?
问题3:现实主义美术是怎样诞生的?
问题4:印象画派为什么与“光”结下了不解之缘?
问题5:现代主义美术家为什么会有反传统的叛逆意识?
学生在刚刚欣赏了这些美术作品后更愿意对这些问题进行思考,加上已有的知识储备和对教材的理解,他们回答问题的积极性都很高,课堂讨论互动的气氛也很热烈。最后教师在学生回答的基础上归纳:18世纪末到19世纪初,资本主义发展迅速,但是当时欧洲社会革命剧烈、战争频繁、政治腐败,一时间“理性王国”的蓝图灰飞烟灭,文学艺术家们转而关注和表现人的内心世界,浪漫主义诞生。19世纪中期,随着工业革命的发展,社会矛盾日益尖锐,文学艺术家们深刻揭露和批判社会现实,现实主义文学艺术作品盛行。20世纪初,两次世界大战和经济大危机给人类造成了巨大灾难,大动荡和大变化对文学艺术产生了重大影响,现代主义文学艺术作品兴盛起来。
《美术的辉煌》一课反映的是19世纪以来世界美术发展的辉煌成就,只有立足于19世纪以来世界政治、经济发展的历程,才能深入剖析19世纪以来世界美术会取得如此辉煌成就的原因。一定时期的文学艺术是由一定时期的政治、经济决定的,文学艺术反映了政治的演进、经济的发展和社会的变迁,反过来又影响和推动了人类社会的进步。通过透析政治、经济与文学艺术之间的关系,引导学生从事物发展的内核寻找事物发展表象的根源,能够提升学生的历史思维能力。
总之,在高中艺术史课堂教学中既不能一味强调知识传授,也不能流于艺术鉴赏,而要力求做到知识、能力、鉴赏的有机结合,使历史课既有历史的厚重性又有艺术的鲜活性,既能使学生熟记知识,又能使学生掌握熟记知识的过程、方法。通过教师的教学引领,学生能了解文学艺术的发展进程和重要成就,感受其时代风貌和文化多样性,进而掌握从历史的角度观察欣赏文艺作品的方法,提高了理解分析问题的能力,这样才是真正的艺术史有效教学。
(责任编辑袁妮)