《文与可画筼筜谷偃竹记》教学设计

2018-02-23

学语文 2018年3期

关键词：墨竹画竹苏子

【教学目标】

1.了解作家作品，识记相关的文学常识。

2.理解文章的结构和内容，把握散文“形散神聚”的特点。

【教学重点、难点】

1.把握文章的思想逻辑和情感逻辑，领会“散而不乱，气脉中贯”艺术特征。

2.理解文与可的绘画理论及其个性特点。

【教学方法】

1.诵读法，疏通文意。

2.提要钩玄法，梳理文章的层次和线索。

3.点拨引导法，把握本文“形散神聚”的艺术特点。

【课时安排】

一课时

【教学过程】

一、导入

北宋时期著名文学家晁补之有诗云：“与可画竹时，胸中有成竹。经营似春雨，滋长地中绿。”赞叹文与可画竹胸有成竹，意在笔先。晁补之非常喜爱文与可的墨竹图，收藏三幅，被苏轼见到大加赞赏，便欣然赋诗：“与可画竹时，见竹不见人。岂独不见人，嗒（ta）然遗其身。其身与竹化，无穷出清新。”赞赏他画竹之时，与竹相融合，合而为一的境界。今天，我们就来学习苏轼的一篇悼念文与可的文章《文与可画筼筜谷偃竹记》。

二、解题

1.请一位同学来朗读课文标题，提醒注意停顿，并说说标题的含义。

补充：记，这种体裁出现得很早，至唐宋而大盛。它可以记人和事（本文），可以记山川名胜（《小石潭记》），可以记器物建筑（《岳阳楼记》），故又称“杂记”。在写法上大多以记述为主而兼有议论、抒情成分。本文是一篇文艺随笔，也是一篇悼念性的记人散文，是苏轼为好友兼表兄文与可《筼筜谷偃竹》画卷所写的一篇题画记。

2.作者缘何写了这样一篇悼念文与可的文章？哪句话交待作者的创作契机？

明确：“是岁七月七日，予在湖州曝书画，见此竹，废卷而哭失声。”“废卷”“哭失声”两个细节，它们表现了作者对友人的思念、痛悼之情。

三、研读课文

（一）第三自然段：学生集体朗读文段，然后个别回答下述问题。

1.文中哪句话交待作者创作此文的目的？

明确：“而余亦载与可畴昔戏笑之言者，以见与可于予亲厚无间如此也。”以戏笑之言反映了作者与文与可之间的默契和亲密无间。

2.该段引《祭桥公文》中“车过腹痛”之典故有什么作用？

明确：先要理解“车过腹痛”的含义，引导学生看注解，教师适当翻译补充。作用：“虽临时戏笑之言，非至亲之笃好，胡肯为此辞乎？”与“而予亦载与可畴昔戏笑之言者，以见与可于予亲厚无间如此也”其情类似，作者以曹操和桥公的忘年之交亲密无间、性情相映的关系来类比自己与表兄文与可的深厚情谊，一言一笑皆性情，无拘无束见友谊。

3.作者记录了哪些“戏笑之言”？

第二自然段集中描绘作者和与可的交往趣事，由此过渡到第二自然文本的研读。

（二）第二自然段：教师示范读此段，请同学们思考。

1.请围绕“趣”事划分层次，概括层意，说说每件事“趣”在何处。

明确：第一层从开头至“袜材当萃于子矣”，写与可视绢为袜，拒绝作画的故事，表现他淡泊名利，狂放不羁的性格特点。第二层从“书尾复写一诗”至“而有万尺之势”，写苏轼与文与可书往信来，围绕“二百五十匹绢”和“万尺竹”的话题展开辩论的趣事，阐明两人共同的美学观点。第三层从“筼筜谷在洋州”至“失笑喷饭满案”，写诗中所写与现实活动的巧合，表现朋友之间的默契和理解，机智和风趣。

2.第二层中苏轼与文与可诗书唱和，有关竹的描绘多次引用了“万尺竹”之语，试找出来说说它们的含义有什么不同？由此又看出二人怎样的情趣？

A“拟将一段鹅溪绢，扫取寒梢万尺长。”这是文与可写给苏轼的诗句，表明他想用名绢给苏轼画一幅墨竹图，诗中“万尺长”乃是艺术想象，意味尺幅千里，尺水兴波，以方寸竹枝表现万尺气势，凸现画竹的生机气韵。

B“竹长万尺，当用绢二百五十匹，知公倦于笔砚，愿得此绢而已。”此苏轼答语，表面是说，竹长万尺，依此作画，耗绢不少，累死人也，是戏笑之言，苏公故意以虚为实，笑话朋友，并非真的不理解文与可诗句含义。

C“吾言妄矣，世岂有万尺竹矣。”此为与可之言，在苏轼的狡辩之下，与可表面上承认说错了话，世间根本没有万尺长竹，实际上是将计就计，将错就错，和苏轼开了一个玩笑，他心里明白苏轼在狡辩，他也明白自己的诗句没有写错，答语貌似直率诚实，其实机智聪明。

D“世间亦有千寻竹，月落庭空影许长”，这是苏轼又一次偷换概念，故意狡辩，上文是与可承认世间没有万尺竹，这里苏轼偏说有万尺竹，与朋友作对，并作诗证明，诗中所言乃艺术想象，夸张虚构，而非现实之竹，最后与可会心一笑，说了一句话“苏子辩矣”。

E“此竹数尺耳，而有万尺之势”，这是文与可赠画给苏子时所说的一句话，表明“数尺之竹”显“万尺之势”的构思艺术。

小结：两人围绕“万尺竹”展开辩论，虚虚实实，真真假假，饶有风趣，苏子偷换概念，故意曲解，调笑与可；与可从容不迫，将错就错，回敬苏子，苏子显得活泼机敏，幽默风趣，与可则显得含蓄内敛，老成稳重，二人心有灵犀却又藏而不露，共同演绎了一曲高雅脱俗，性情相映的友谊之歌。他们的玩笑背后还隐藏着一个共同的创作见解，那就是艺术创作神似高于形似的美学观点。

3.全段追忆二人交往的三件趣事，大多诙谐幽默之语，读来给人以生动、好笑之感，是否会冲淡全文悲哀、痛悼友人的气氛？这种写法与韩愈的《祭十二郎》有何不同？

明确：尽情地写往昔两个人从真挚的友情中得到的快乐，正是为了极写现在失去挚友的悲痛。本段的“乐”与下文的“悲”形成的感情反差更强化了那“乐”得醉人，“悲”得痛心。所以，不会冲淡悲痛、哀伤的气氛，这是以乐衬悲，以乐写悲的手法。此手法运用有现实生活为基础，我们痛悼亲人或朋友的时候，总是想起与他们交往、相处的许多事情，悲伤的，欢乐的，不幸的，应有尽有，无所不有，越是欢乐有趣的生活情景，就越让人伤心，因为那种快乐欢愉现在不在了，斯人已去，哀痛长留。韩愈的《祭十二郎文》也是缅怀，痛悼亲人兼朋友吧，主要是以悲写悲，不见欢乐，也欢乐不得，两篇文章，手法各异，情感效果实质上是一致的。

小结：第二自然段通过追忆二人交往过程中的三件趣事，表现了文与可为官清廉，漠视名利，恬淡狂放的性情，亦可看出二人感情的深厚，关系的亲密和见解的一致。

4.此段可否与第一自然段调换顺序？为什么？（由此过渡到对第一自然段的学习）

（三）第一自然段

1.请一位同学朗读全段，大家思考划分层次，归纳层意。

明确：全段分为三层，开头至“少纵则逝矣”为第一层，介绍文与可“胸有成竹”的绘画理论；“与可之教予如此”至“岂独竹乎”为第二层，写作者对与可理论的实践体会；“子由为《墨竹赋》”至结尾为第三层，写子由的艺术实践体会。

2.找出本段运用了哪些反问句式，并体会它们的表达作用。

明确：

A岂复有竹乎？（用反问句批评、否定那种脱离生活，违背规律的画竹方法。）

B故凡有见于中而操之不熟者，平居自视了然，而临事忽焉丧之，岂独竹乎？（用反问句延伸拓展，表明画竹如此，做其他事情莫不如此，眼高手低，缺乏实践，万万不行。富有哲理。）

C今夫子之托于斯竹也，而予以为有道者，则非耶？（用反问句强调文与可画竹理论是有道之识，与庖丁养生思想和轮扁斫轮的道理，是一样的重要。）

D若予者，岂独得其意，并得其法（用反问句强调我学习与可理论，得其意，又得其法，比苏辙收获更大，从而突出了对与可的远见的佩服。）

小结：中华民族的竹文化源远流长。竹与松、梅并称为“岁寒三友”，与梅、兰、菊成为“花中四君子”。古人依竹而居（“宁可食无肉，不可居无竹”），杖竹而行（“竹杖芒鞋轻胜马”），种竹（“故园今何有，犹有百竿竹”）、咏竹（“今日南风来，吹乱庭前竹。低昂中音会，甲刃纷相触。萧然风雪意，可折不可辱”）、画竹（欣赏古人墨竹画）。

墨竹画，是独特的中国艺术,是宝贵的中国文人的审美志趣。笔下之竹，意在象外，无论它是挺拔而直耸云天，还是柔软而随风偃伏；无论它是丰姿而枝繁叶茂，还是枯瘦而疏叶萧索，它都依然故我，坚守着内心的高洁。无论在风中、在月下、在那些树影婆娑的纸上，始终充盈着君子的气息，回荡着大丈夫的吟唱，它是艺术化的中国哲学，承载着中国的文脉以及永不凋零的士之理想。

墨竹是文人画中最重要的题材之一，或可说是文人画的肇始。墨竹画法的起源众说纷纭。但不管是谁始创墨竹画法，艺术史上都以文与可为墨竹画宗祖。

3.文章开篇即介绍文与可画竹的理论，有何作用？这段顺序与第二自然段可以调换吗？

明确：第一段开头不是直接就抒写悼念之情或两人的交往，而是从文与可的画竹理论写起，突出了与可的巨大理论贡献，突兀不凡，别开生面，给人一种新鲜感。表现出作者对文与可的敬佩、赞许之情。此段不可与第二自然段调换顺序，因为先写理论，再谈在此理论指导下的创作实践，这是自然之理。

四、归纳总结

这篇文章前半部分侧重于说理，后半部分侧重于叙事，全文是以画竹线索来组织安排材料的。写法上纵横恣肆，却文理自然。“常行于所当行，常止于不可不止”（苏轼）作者的叙述并不拘泥于时间的顺序，全文所涉及的内容都像是信笔写出，实则形散而神不散，文章分三部分，从评价绘画主张，到追忆两人的真情交往，到最后说明写作的缘由，全文以画竹及二人情谊为中心点，紧紧围绕中心展开，所以脉络清楚，真正达到了“散而不乱，气脉中贯”的境界。