我在艺术中成长

曹莉莉

【习作要求】

《我的舞台》把“我”学戏的故事写得生动有趣。你可能也学过某一门艺术，比如，吹、拉、弹、唱、书法、绘画、泥塑、雕刻等。请写一写你学习某种艺术过程中发生的故事和感受。你也可以写一写自己喜欢的一件艺术品，或一次艺术欣赏活动，如，听音乐会，看画展，参观美术馆等。无论你选择哪一方面的内容写，都要回忆课文中作者表达感受的方法，并在习作中加以运用。要做到语句通顺，事例完整，情感真实。

【文题分析】

在你丰富多彩的课余生活中，很多兴趣爱好与特长的培养是和艺术有关的，比如，在钢琴考级的道路上，在书法挥墨的世界中，在学戏的舞台上，在舞蹈的天地里……说起“艺术”的话题不要马上想到那些画家、书法家、歌唱家、舞蹈家……你就是一位“艺术人”。本次习作，需要从生活着眼，从自身出发寻找“艺术”，这是写好本次作文的首要条件。你仔细回忆一下，是什么原因让你走入这个“艺术世界”？如果要取得一些成绩，唯有不停地练习，唯有用时间来堆砌，这付出心血和汗水的过程中，什么是支撑着你继续学习的动力，让我们一起分享这份努力过程中的痛苦与悲伤，幸福与快乐。

以上的体验可能你没有经历，那么别怕，艺术就在我们身边：它是音乐课上聆听的一首动听的曲子；是美术课上欣赏的一幅美妙图画；是电影院里一部催人泪下的电影，甚至是街头小巷遇到的一件不起眼的小工艺品……你是在什么时候遇上它的？你欣赏到什么内容，并由此联想到什么？注意运用本单元课文中表达感受的方法。

【习作导引】

一、巧妇寻“米”

回憶过去的学习生活，想一想自己印象深刻的“艺术故事”都有哪些，完成下表，然后比较一下，在这些“艺术故事”中，哪一次是自己印象最深的或感受最深刻的，在小组内进行交流。

形式 地点 欣赏、学习（体验）的主要内容 给自己留下的印象

欣赏 音乐教室

美术教室

路上

……

学习 舞蹈房

练琴房

家里

陶艺馆

……

下面提供一些习作材料，大家想想哪些能作为本次习作的材料，哪些不合适。

1.我不想继续练琴，和妈妈大吵一架。

2.我第一次登上舞台，表演架子鼓，内心十分激动。

3.来到陶艺馆，老师手把手教我制作一个杯子。

4.来到兰亭书院参观书画作品展，听讲解员介绍。

5.观看学校的文艺表演，我感觉很精彩。

6.一次旅游，看到了一个会表演剪纸艺术的老人。

7.一节美术课上，老师带领我们欣赏世界各地的建筑。

8.练习书法作品的时候，老师批评我写得不认真。

9.我看到餐桌上厨师雕刻的萝卜花，觉得很漂亮。

10.音乐课上，老师让我们欣赏世界名曲，我始终听不明白其中的含义。

……

二、思维裂变

细数我们身边与艺术相关的内容，零零落落是非常多的，选择感受最深、令自己最难忘的一次。比如一位坚持练琴的同学，在练琴提高技艺的过程中，哪个故事成了你练琴路上的一个转折点，对你帮助最大；就可以选定这件事展开叙事，告诉我们故事发生的原因；又是如何解决的。重点抓人物的动作、神情，表达自己的真情实感。

今天这篇习作，我们可以下手的点实在太多，三言两语都是没法说清楚，如何打开自己的思路呢？希望下面的这个构思图能给你一些启迪与帮助。

三、重点导引

本次习作对艺术话题参与的角度不同，习作中的材料安排应提供相应的重点内容引导：

1.作为欣赏者的角度，也就是直接用所描写的艺术品或艺术欣赏活动为题，主题是通过介绍自己喜欢的艺术品，一次艺术欣赏等展现艺术的无穷魅力。安排材料的时候，要有所突出，做到主次分明。比如介绍一幅名画，首先要概括介绍这幅画的年代、作者以及它的艺术价值，然后再具体描述画面的内容，最后用精炼而饱含激情的语言概述它给我们留下的印象。

2.作为学习者的角度，也就是参与艺术学习与创作活动，主题是介绍自己如何学习某一种乐器；某一项舞蹈；某一种绘画等艺术创作的过程。安排材料的时候，重要的是写出自己的感受，写出自己在练习过程中经受的喜怒哀乐，以情感变化为文章的主要线索，最后用简练的语言提升本次习作的主题。

3.不管是从哪一个角度出发，加入自己的想象和联想，也就是看到或听到了实实在在的事物后，你觉得它像什么，你有什么样的感觉，产生了什么样的回忆，以及它给你的提示、启发，等等。这样会使情节曲折，内容丰富，为突出主题服务。

四、技法借鉴

下面我们从本组课文中选取几个片段来一起读一读，体会作者在叙事的过程中，不仅写自己看到的，还融入丰富的想象。一篇文章，一部作品，在写人、叙事、写景、状物的时候，加上适当的合理的想象，文章就会变得更加形象、生动，所表达的思想感情就更加鲜明、深刻。

片段一（选自《月光曲》）：

他好像面对着大海，月亮正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，霎时间洒满了银光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了大风，卷起来巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……

片段二（选自《蒙娜丽莎之约》）：

那幅画不大，大概三英尺长，两英尺宽吧，整幅画几乎只是一种棕色。我随着队伍慢慢地走近她，心中涌起一种奇异的感觉。近了，更近了，蒙娜丽莎就像真人一样慢慢走近你。我终于跟她面对面了。她的脸颊泛着红光，一头黑发轻松地垂落双肩。她的眼神是那样柔和与明亮，嘴唇看来不像是涂抹的色彩，而是真的血肉。仔细看她的颈项，你会怀疑血液真的在里面流动。

蒙娜丽莎那微抿的双唇，微挑的嘴角，好像有话要跟你说。在那极富个性的嘴角和眼神里，悄然流露出恬静、淡雅的微笑。那微笑，有时让人觉得舒畅温柔，有时让人觉得略含哀伤，有时让人觉得十分亲切，有时又让人觉得有几分矜持。蒙娜丽莎那“神秘的微笑”是那样耐人寻味，难以捉摸。达·芬奇凭着他的天才想象力和他那神奇的画笔，使蒙娜丽莎转瞬即逝的面部表情，成了永恒的美的象征。

五、老师讲话

无论是采用顺序、倒叙、还是插叙等写作手段来揭示主题，最重要的是围绕一个意思来表达。先确定自己要表达的一个意思，然后进行材料的选择。比如《我的舞台》一文，以“我”的成长为线索，围绕“舞台对我有着神奇的吸引力”，通过“我在娘胎时，就‘登台唱戏了”，“刚会走路，就在小床上模仿母亲‘演戲”，六岁时‘拜师学艺。几年后在大师面前认真演戏等一个个充满童稚的小故事，反映了在“艺术和生活”的舞台上，勇气和毅力让人走向成功的道理。

本次习作要求将眼前看到的和内心的想象自然地融合在一起，就需要学会观察。观察整体的同时观察局部特点，做到先概括再具体。观察到的事物不能面面俱到，抓有特色的展开描写，比如《蒙娜丽莎之约》一文，重要的是微笑，至于眼睛、眉毛等特征无需喧宾夺主。在叙述时加入自己的想象和联想，运用一些恰当的修辞手法来增强习作的表现力。

六、解惑信箱

疑惑一：是不是发生在自己身上的所有的艺术故事都可以写出与众不同的体验呢？

本次习作是介绍身边的艺术，经过我们的讨论，身边的艺术有高雅的，有大众化的，有现代的，更有传统的。是不是随便选择一个就可以呢？“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，只要带着自己的理解去写，也就是说从不同的视角关注一个主题，那么就能避开雷同，独树一帜。

回忆自己学艺过程中最不想学的那段日子，或许是最痛苦的日子，这是一种怎样的痛呢？当时是怎样走出这个种痛的呢？是自己独立走出的？还是父母开导帮助？抑或是老师、陌生人的影响？因为产生这种痛以及每一个人对于痛的理解各不相同，你所表达的就是不一样的。学艺是一个过程，结果并不是最为重要的表达。在努力过程中得到一个人生启示、成功的真谛，才是文章需要表达的意义。因此也需要在文章的最后总结概括，点出主题。

疑惑二：俗话说“外行看热闹，内行看门道”，对于一个门外汉如何介绍自己看到、听到的艺术作品呢？

艺术的东西总是有一种高高在上的感觉，会不自觉地被一些专业术语困住。其实，你只要写下实实在在看到的、听到的事物，再写由此展开的联想和想象，它像什么？给你的感觉是什么？比如《蒙娜丽莎之约》一课，在具体描述画像时，作者把眼前看到的和内心想象的自然地融合在了一起，把蒙娜丽莎神秘而迷人的微笑诠释得淋漓尽致，使蒙娜丽莎的永恒美深深地印在我们的脑海里。这样描写，使文章的内容更充实，表达的感情更深刻，更富有感染力。

（说明：以上两单元稿件，由胡丽平老师组稿提供）