苗族服饰中龙纹图案艺术研究

张乔

【摘要】：苗族服饰中的纹样有着浓厚的装饰意义，其中龙纹是最具代表性的民族装饰纹样之一。苗族服饰的色彩绚丽又不失古朴之风，造型具有丰富的想象力，其纹样不仅集视觉与祥瑞内涵与一身，还体现了苗族人民对美好生活的祈愿和向往。

【关键词】：苗族服饰；龙纹；民族纹样

苗族文化历史悠久，伴随着各类传说和神话故事，这为苗绣纹样的设计提供了丰富的题材选择。从氏族图腾题材、自然尊崇题材、历史文化题材、吉祥文化题材到几何装饰题材可以看出，苗族人民对服装倾注了丰富的感情，而龙对苗族有着不可取代的寓意和情怀，她们把这种情怀用针线表达出来，这使龙图腾不仅具有强烈的装饰意义，更有着丰富的内涵，达到视觉和内容的相互协调统一，真正做到了“外在美”与“内在美”的完美并置，同时也赋予了龙图腾新的生命力，通过祖辈的传承，形成现如今大众所熟知的具有内涵美的苗族龙纹艺术。

在苗族龙纹代表着尊贵与权利的象征，是具有威严的图案，在苗族人民心中，龙寓意着保佑五谷丰登、风调雨顺。苗族人民眼中的龙纹形象多种多样，常见的组合方式有龙与龟、龙与狮子、龙与鸡等组合，形成独具一格又不失逻辑的趣味异形纹样。苗族中关于龙的活动有很多，其中祭龙是最重要的活动。祭龙时，在接龍路旁插上许多竹子并拴上纸人。妇女们则持酒村头相迎，并给龙叩头，据说这是在向龙要小孩。由此可见，祭龙的主要目的是为了繁衍子女，生育后代。

一.龙的表现形式

苗族龙纹符号的形态分类与其说我们探讨苗族龙形象的图案形构， 倒不如说我们把苗族龙纹样当做苗族传统图案中的一个有机的组成部分来审视更为确切， 因为苗族民间艺术家在构成图案造型的时候， 总是从画面的整体造型出发， 制造一种喜气洋洋中带有怪橘、精美中带有稚拙的发人深思的整体装饰效果。龙纹无统一模式， 图案有疏密聚散的变化， 其起伏流畅的曲线传达出来的动感活跃生动， 富于变化。

龙几乎从来不会作为孤独的主角， 有时候甚至不是主角而是背景， 是其它活跃的动植物形象的底纹而已。不单是龙纹样， 苗族图案当中任何元素其实都有担当主角与“ 沦为配角” 的自由身份转换。苗族龙纹样大胆而合理地运用夸张变形的手段，对传说中的动物进行主观的艺术处理， 创造了各种不合理但又符合画面美感和情感表现的艺术形象苗龙往往与任意其他动物的头或者身体进行拼接甚至与植物进行结合， 从而形成牛龙、鸟龙、蝴蝶龙、、猪龙、象龙、蛇龙、树龙、蚕龙、人头龙、狮龙、虎龙、鱼龙、蛙龙、甚至双身龙牛角人面龙、人首鸟身龙等等， 也有接近汉族表现的鹿头蛇身鹰爪龙。

二.苗族服饰中龙纹的工艺方法

1.1蜡染

苗族龙纹多出现在以榕江县平永一带为中心的“榕江型”蜡染中。从江县岜沙一带“枫香染”也属这一类型，其特点是构图粗犷，特别是“鼓藏”长幡。鼓藏节为苗族祭祖的传统节日，一般为13年一次，届时有祭鼓、砍牛等活动，目的是为了送祖灵归天，保佑子孙平安、五谷丰登。榕江蜡染长幡的作用是唤醒祖魂。多是以长满尖刺的蚕龙、叶龙和蜈蚣龙等图案布满长达十多米的幡旗。

1.2 织花

苗族织花种类较多，织造方法基本相同，即以单色棉、麻、丝线作经，以各彩色线为纬编织而成。图案纹样多属连续的几何纹和鸟蝶等变形图案，以湘西的花带，台江的围腰，滇东北、黔西北的毛麻织花披肩最具特色。苗族龙纹图案多出现织花围腰中，用自制木织机以黑或白线为经，彩线为纬，所织龙纹介于真实形体与几何形体之间。图案布局多是由中心向四周展开，上下均匀，左右对称。其纹样以表示吉祥的龙凤为中心，四周配以花鸟虫鱼，内容丰富、耐人寻味。

1.3 刺绣

苗族的刺绣工艺颇具独特的民族特色和技巧。苗绣的针法主要有平绣、辫绣、绉绣、纳锦绣、锑绣堆绣、叠绣、锁丝绣、破丝绣、数纱绣、打籽绣、板丝绣、镂绣、挑花等。其中最具特色的有平绣、辫绣、绉绣和锁丝绣。

三.苗族服饰中龙纹的构图

黔东南苗族龙纹图案的构图是很讲究的。构图要求严谨、协调、对称、饱满。龙纹图案取材广，样式繁，有神话传说、图腾崇拜等。龙在苗族人民心目中既是神，又是皇权的象征。苗族人民认为龙是吉祥、兴旺、发达的象征，并在其中寄托了他们对未来的美好向往与追求。龙纹图案主要表现人与动物、动物与动物之间和谐生活，其乐融融的景象。丰富的构图内容充分表现了苗族服装图案独特的艺术魅力。

变化与统一是形式美的总规律、总法则。变化是指将两个以上不同事物放置在一起，所体现的差别和对比，图案形式中的对比因素很多，如大小、曲直、方向、黑白、明暗、色调、疏密、虚实、开合等，都可以形成对比。统一就是和谐，是指不同的或类似的形态要素并置在一起，造成一致或具有一致趋势的感觉，是指在差异中求取一致性和共通性，达到整体统一的艺术效果。苗族龙纹无统一模式，图案有疏密聚散的变化，其起伏流畅的曲线传达出来的动感活跃生动，富于变化。苗龙的形象虽也常处于中心地位，但是四周多以鸟、花草、蝴蝶、人物填充，图案不会为了给人想象空间而有意留白。苗族服饰龙纹图案中，以施洞织花围腰为例，纹样种类繁多，几乎布满整件围腰。但是图案的整体效果却并不凌乱，因为鸟、花草把繁杂的纹样有机地联系在一起，使得围腰的图案有条不紊，协调统一。从局部看，鸟、花草的线形、色彩都采用了重复或渐变的手法。有规律地重复或渐变，也使图案产生既有节奏而又和谐统一的美感。

抽象，是从许多事物中抽出共同的、本质的属性，舍弃个别的、非本质的属性，使之表现的事物本质、特征更具代表性。简化即是对复杂的事物进行提炼、概括，使之变简约，目的是使物体本质特征更突出、更典型。苗族龙纹更多是介于真实形体与几何形体之间。它通过构图、着色、线条的夸张、变形及组合等艺术手段来体现其深度的心理追求。苗族龙纹图案将幻像与真像交织、抽象与具象手法并用，它常常将真实的龙打散肢解后重新构成新的艺术形象和审美空间，表现出一种只有在现代艺术中才能见到的抽象构成意识，使苗族龙纹图案的造型、着色都透着某节奏与韵律的形式，在构成中节奏是指构成要素呈现出以一定的格律，有规律、有秩序的变化。节奏呈现有起伏有快慢，有律动的变化就产生了韵律。韵律比节奏更富于感情色彩，常常带给人音乐诗歌般的旋律感。在苗族服饰龙纹图案中，鸟、花草是出现最多的图案，它反复出现，用连续的方法组织空间，从而产生一种节奏感。龙纹是中心图案，因此也刻画得最为精细，片片龙鳞由于排列方向和位置的不同，产生了音乐般的韵律美感。龙纹周边的花鸟图案个个欲振翅翩翩起舞，给人一种视觉上的跳跃美感，具有强弱起伏、抑扬顿挫的节奏和韵律美。

四.小结

苗族龙纹符号没有统一模式， 反映着苗族的“ 万物互变” 的意识， 另外在内涵指向上具有两重性， 鲜明地反映着苗族同胞对于鬼神的一种矛盾的情节。一则， 在神话传说中， 可以体会到苗族同胞乐观进取的， 与大自然比肩的精神； 另一方面， 在与日常生活紧密结合的巫术活动中， 却处处显示着对鬼神的惧怕和无奈， 这种自相矛盾的态度可能与几千年来苗族先民颠沛流离的迁徙活动有关。

苗族龙纹是苗族服饰中最具特色的图案之一，其染织绣在技术和艺术方面娴熟巧妙地运用了多样统一的法则，虚与实、聚与散、大与小、疏与密的对比和变化，明与暗、冷与暖、纯度与色相的强烈对比与协调，营造出富于辩证变化且又始终和谐、回味无穷的绝妙意境；有机结合，巧夺天工，浑然一体，达到了技术与艺术的水乳交融，折射了苗族服饰文化的辉煌风采，启迪了当代服装设计无限的智慧。