美术教育中的新媒体发展研究

张磊

摘要：随着科技的不断进步，许多高科技应用于现代教学之中。美术教育作为提升学生审美素养、全面提升学生整体素质的学科，与新媒体技术进行了相互的融合。本文针对新媒体背景下高校美术教育的现状进行分析，有针对性地对其进行改进与完善，实现新媒体技术与高校美术教育的融洽结合，利用新媒体促进美术教育趋于完善，从而为我国美术事业的发展提供更多高素质的专业型人才，推动美术事业的发展。

关键词：新媒体；美术教育；现状；措施

美术教育是我国教育事业的重要组成部分，尤其在素质教育的时代背景下，美术教育对全面提升学生的审美水平和综合素质发挥着重要作用。随着新媒体技术的不断涌现，高校在美术教育中融人了新媒体技术，为教学内容增添新的活力，也为美术事业的发展增添新的方向，但新媒体与美术教育在相互结合的过程中出现了一定的问题，需要高校美术教育工作者对其进行分析与研究，并采取措施不断完善新媒体在美术教育中的应用，实现双方共同进步。

一、新媒体背景下美术教育的现状分析

（一）实施美术教育的意义

美术教育在价值方面和大部分的教育形式都有一定的相似性，这些价值构成了后来的人文素质，情感价值以及个人价值。美术教育在社会中有极大的作用，美术是一门艺术，它不仅仅培养了一批专业的人才，更提高了全民素质，陶冶了大家的情操，在美术的熏陶下，全民都得到了较好的发展。

（二）新媒体时代对于美术教育的影响分析

新媒体时代的到来，美术教育注入了新鲜的血液，传统的方式都得到了改变，比如传统的传播模式以及传统的流通模式。在传统的美术教育中，美术的展现方式一般比较单一，一般是通过手工，绘画的形式展现给大家的，这样的展现方式不免会给大家造成视觉疲劳，影响大家的审美，同时这样也极大地制约了美术的发展，影响了美术的传播速度，造成美术的传播范围小，速度慢。新媒体时代的到来为美术的传播提供了新的方式，同时打开了一片新的领域，主要是动态性和开放性。美术教育自然而然地也就发生了相应的改变，领域不再和以前一样那么狭窄，传播方式也是多种多样，更加吸引了人们的眼球，加快了美术的发展。随着技术的不断更新发展，艺术的原创概念也在发生着一系列的改变。新媒体时代，人们可以通过网络观看各种各样的艺术作品，也可以通过相应的软件进行后期的制作处理，比如为作品提升色调来进一步提升作品的效果。由于现在互联网技术的迅速发展，人们越来越对原作品的追求减少数码技术在一定程度上也对原创作品的概念起到了模糊作用。数码技术有很大的精准度，有不一样的效果，其中也有绿色的观念，所以技术的发展大大地淡化了原创美术作品的概念。虽然如此，但是美术教育渐渐的趋于全球化。随着信息传播技术的不断发展，人们获取信息的方式也是越来越多，相对于人们之间的交流也更加方便。人们可以在交流的同时去感受其他国家的美术作品。现在的互联网技术越来越发达，在上面可以看到许多国家的美术作品，其他国家的人也可以通过网络看到你的作品，这样交流都更加便利，促进了各个地区之间的交流，也提高了美术的发展。以前中国传统的美术教育是单一的，这种单一的方式下美术教育在全球化的发展过程中会有很多不合群的地方，造成了极大的困扰。

（三）与基础教育发生脱离

新媒体技术的逐渐发展对我国高校美术教育的影响主要体现在两方面，一方面是利用新媒体技术进行教学，另一方面是在新媒体技术的影响下衍生出新的美术类型。在新媒体技术的影响下，我国高校在教学中会应用其开展教学，从而减轻教师板书、示范的负担，并极大程度上丰富了教学内容，让学生通过新媒体技术欣赏到更多名家名作，及时掌握新兴的绘画技巧。新媒体技术带来的新的美术学科的分类，给学生更多绘画工具、场合的选择，也给与美术相关的周边产业带来了新生力量。但在实际教学中大部分高校教师仅仅是利用新媒体技术进行教学，并没有针对新媒体艺术开展相应的教学，造成学生缺乏相应的专业知识技能。部分学校虽然对新媒体艺术开展课程，却由于缺少深入的了解造成教师无法把握教学目标和重难点，不能将专业的基础知识系统化的传授给学生。导致学生对美术基础知识知之甚少，在参加考试或者实际进行绘画时缺少理论基础的支撑，无法领悟美术的精髓，很难绘制出满意的作品。

（四）教学设施支撑力度不够

新媒体技术在美术教学中得到合理应用需要有相应的硬件设施，同时新媒体艺术的教学需要专业的软件设施。部分高校在办学过程中忽略了这一点，教学资金的投入不够，造成教学设施支撑力度不足。在普通美术教学中如果缺少专业的新媒体技术设施，对教学进度和效果的影响较小，教师可以通过优化教学设计来进行完善。但与新媒体艺术相关的教学设施度短缺，例如缺少足够的电脑、摄像机等让学生对二维动态图进行制作，几个甚至十几个学生共用一台电脑或摄像机都会影响教学进度及效果，学生无法在课堂上得到有效的训练，造成知识理解不彻底、掌握不牢固，会直接影响其接下来的美术学习。部分高校的软件设施不到位也会给学生进行学习和练习带来阻碍。有些教师为了分配有限的教学资源会采取压缩課时的方法，给学生学习相关的理论知识及绘画技能带来极大压力，无法达到相应的教学效果，不利于学生美术水平的提高。

（五）实际操作机会不多

美术是一门需要将理论知识与实际操作相结合才能获得能力提升的学科。部分高校在进行课时安排时会过于注重理论知识的学习，留给学生进行练习的时间较少，学生无法将学到的美术理论知识在实际的绘画中得到应用，造成理论知识与绘画技能相互割裂。还有部分教师忽略了实际绘画练习的重要性，过于强调美术理论知识，造成学生掌握了大量理论知识而不会应用，动手能力存在较大不足。还有部分高校重视对学生的实际动手能力的锻炼，但缺少给学生进行学习观摩的机会，学生只能通过教师的讲解或者观看图片、视频等方式接触到新媒体艺术。缺少实际的观摩会造成学生对新媒体艺术先关绘画技巧的细节部分不够用了解，也缺少对艺术的实际感悟，无法很好地提升学生的创作水平和意境。缺少实际操作的机会与学校教学设备的不足有一定关系，可以说教学设施支撑力度不够是造成学生缺少实际绘画和观摩机会的重要原因。