论阿赫玛托娃早期爱情诗抒情女主人公形象——以《黄昏》和《念珠》为例

朱琳佳

(天津师范大学 天津 300000)

论阿赫玛托娃早期爱情诗抒情女主人公形象
——以《黄昏》和《念珠》为例

朱琳佳

(天津师范大学 天津 300000)

作为阿克梅派的代表诗人，阿赫玛托娃以诗集《黄昏》和《念珠》成功实践了这一流派的诗学主张。在其半个多世纪的创作岁月中，爱情诗占据了重要地位，特别是诗中所塑造的抒情女主人公形象伴随着诗人的人生阅历而不断地丰富。本文以诗集《黄昏》和《念珠》为例，分析阿赫玛托娃笔下的女主人形象的发展，进而以窥视诗人早期创作的风格特点。

阿赫玛托娃；爱情诗；抒情女主人公；形象

阿赫玛托娃一生创作了1300余首脍炙人口的短诗和数首长诗，如《黄昏集》、《念珠集》、《群飞的白鸟》等都受到了广大读者的欢迎，并且得到了评论界的一致好评。她也是二十世纪初俄罗斯阿克梅派诗歌的代表人物之一。这一诗歌流派企图革新美学与俄罗斯象征主义诗学，主张“为艺术而艺术”的创作原则。它拒绝批评现存的社会，主张通过对人的意志、本能的启迪使人逐渐完善。在当时的社会环境下，阿赫玛托娃是第一个大胆地在诗歌作品中展现女性多方面的抒情性格的女诗人。她诗歌的抒情主人公既不为日常琐事的烦恼所困扰，又是生活化的、脱俗的、永恒的女性。抒情主人公形象不仅是她个人的反映，而且代表了所有的女性，她的诗歌呼喊出所有女性的声音。

依照阿赫玛托娃的说法，她的诗被称为“女性诗歌”。在她的诗中首次直白地坦露出了女人真实的情感心思。同时，诗人还力图在诗中展现出人心灵的痛苦和磨难。她在自己的诗中打破了当时普遍被奉为圭臬的限制和教条，突破了选材方面的局限，生动细腻的捕捉女抒情主人公的情感变化，并且不顾传统观念而大胆坦露女性心灵世界。诗人用自己独特的笔法抒写人的具体的隐秘的内心活动、情感冲突，注重细节描写，追求诗歌形式的完美和诗句的简洁、凝练以及节奏的匀称。由于她坦露个人心灵的诗歌创作中有着深刻的人性，她的诗总是表达着对真挚、高尚、善良感情的渴望，始终传达着她对人生诗意的追求。

《黄昏》(1912)和《念珠》(1914)是阿赫玛托娃早期的两部诗集。其诗歌短小精炼，将激情、感情与理智融合在一起。其中，《黄昏》中收入的诗很少，大多是一些抒情诗作，主要记录着具体爱情关系的变化。诗人这些诗歌反映出一种真诚和拘谨，表现内心较为隐秘的感受。阿赫玛托娃的第二部诗集《念珠》笔锋更加锐利，悲剧色彩更加强烈，但依旧延续了爱情主题。

阿赫玛托娃善于描写人类感情的各个方面，她早期爱情诗中所有的抒情主人公形象总是一个女性，她时而是初恋的少女，时而是热恋的情人，时而又是被爱抛弃的失意者。在阿赫玛托娃的诗歌中我们可以感受到抒情女主人公面对爱情时高兴、苦恼、悲哀、害怕、祈求以及别离、背叛、忧愁、绝望等具体的情感和内心活动，阿赫玛托娃几乎涉猎了女性情感的所有领域。

阿赫玛托娃在诗集《黄昏》中描写了多愁善感的恋爱纠葛，所表现的题材正是别离以及爱情的死亡。

《吟唱最后一次会晤》是对阿赫玛托娃早期诗歌创作中的个人爱情感受的真实描写，描写精致细腻，以诗人自己独特的方式如同小说般戏剧化地表现出了女主人公复杂的内心世界，抒发了一种惆怅哀怨之情。诗歌的抒情主人公同昔日的恋人分手后，心情极其矛盾、迷惘、痛苦。她一方面为失去爱情感到茫然无助，为自己被无常的命运和爱情所捉弄感到痛不欲生，另一方面又为摆脱这阴郁冷漠的爱情而感到如释重负。诗人用细致入微的笔法写了抒情主人公从昔日的恋人家走出来时的动作和心理活动，虽只写了一个爱情片断，但给读者留下了充分发挥想象和思考的余地——主人公曾经有过的是什么样的爱情？诗中的男主人公是什么样的人？抒情主人公最终的结局是什么？

而在《爱》中，诗人把爱情比作“小蛇”、“小鸽子”；爱情时而在“晶亮的霜花里”，时而在“紫罗兰的梦境”，时而在“琴声的祈祷中”，时而在“陌生的浅笑中”。诗中虽然没有提到一个人物和事件，却在读者面前展现了一幅内容丰富而生动的画面：一位恋爱中的女子在她的爱情中尽情的享受着爱情的甜蜜以及疼痛，爱情的浪漫以及残酷，爱情令人的不舍与惶恐。短短的十二行诗句就把爱的整个感受概括的全面而又详具，同时也把一个为爱痴狂的女主人公刻画得有血有肉、生动形象。

通过对《黄昏集》中两首诗的分析，我们可以看到《黄昏集》无疑是一部爱情诗集，诗歌的抒情主人公是一个饱尝爱情之苦为爱而生的少女形象，而书中的爱情也是通过生活的各个层面中表现出来。诗中的女抒情主人公是爱情无法实现、饱受情感折磨的女性的代表。这部诗集里的女主人公只是接受命运、默默的承受，始终无法从痛苦的阴影中走出，反映了大多数女性的共同心声。

阿赫玛托娃的第二部诗集《念珠》同样收录的是爱情诗，但在这部诗集中抒情主人公的形象却被赋予了新的特质：在她的身上表现出了诗人，特别是女性诗人的不幸命运。女性诗人不被恋人所理解、所接受——这一主题在《念珠》中得到了深化。抒情女主人公已不再是那个甘心忍受被爱人抛弃的懦弱的少女，她开始懂得对爱情思考：“难道我是一朵花，一封信？”她开始懂得女人要重视自己，重视自身的价值。而且《念珠》在表现女性的内心活动方面也倾向于大胆直露内心，一改《黄昏》的含蓄笔触。抒情女主人公敢于表达自己的心声，她已不再是那个被爱情折磨的痛不欲生的少女，她似乎已经成为一个能够勇敢的喊出自己的心声，能够理解和包容自己爱人并且希望被爱人所理解的女子。她能够勇敢而激烈的去爱，也能够勇敢的面对和承担，不会再忍受与逃避。

阿赫玛托娃在《念珠》中不仅笔锋更加锐利，而且在诗集中运用了新的诗歌艺术手法，出现了一些与她在《黄昏》集中显露出的情绪相对立的因素，但所表现的主题依旧是为人们熟悉的爱情主题。这里有一种整体的阴郁气氛，表达的是对以往幸福时光和忠实的情人怀念情绪的流露。爱情的悲剧性这一主题在《念珠》中之所以表现得这样鲜明，是因为这里有情绪完全不同的抒情主人公，这个抒情主人公的本质特点与其说太柔弱,不如说更坚强；与其说易压抑,不如说更严酷无情。《念珠》中的抒情女主人公具有内在的心理发展，其感受不断的矛盾化和尖锐化，并且得到扩展,似乎是一点点积累起来的精神力量。这种力量贯穿在诗作中，把诗句联结成为一部描述抒情主人公形象不断成熟的记录片，其自身特征更加具有概括性与代表性。

这一期间，阿赫玛托娃诗歌的抒情主人公形象虽然在不断的成长变化，但始终停留在为爱情、为爱人、为生活而包围的女人，值得肯定的是这个女性形象正在经历生活的历练，正在成长，她将会变得更加高大。阿赫玛托娃的诗歌在苏联产生了相当大的影响，不少苏联年轻诗人，特别是女诗人，更是把阿赫玛托娃的诗歌作为楷模，有人甚至将她视作继古希腊女诗人萨福后第一位女诗人。阿赫玛托娃的诗作魅力会随着时间的流逝而持久永恒。

[1]阿赫马托娃.爱——阿赫马托娃诗选.乌兰汗译，外国文学出版社，1991.

[2]古米廖夫,阿赫玛托娃,曼德尔施塔姆.钟摆下的歌吟——阿克梅派诗选.杨开显译，北京十月文艺出版社，2013.

[3]李辉凡.俄国“白银时代”文学概观.中国社会科学出版社，2008.

[4]曾思艺.俄罗斯文学讲座：经典作家与作品(下).北京师范大学出版社，2015.

[5]俄罗斯科学院高尔基世界文学研究所.俄罗斯白银时代文学史(1890年代—1920年代初)(IV).谷羽、王亚民译，敦煌文艺出版社，2006.

朱琳佳，天津师范大学，2015级比较文学与世界文学。