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民族音乐对高校音乐钢琴教学改革的影响*

2016-02-04徐大成

黄河之声 2016年6期
关键词:高校音乐钢琴教学民族音乐

徐大成



民族音乐对高校音乐钢琴教学改革的影响*

徐大成

(湖南科技学院音乐与舞蹈学院,湖南 永州 425100)

摘 要:高校作为人才培养的重要基地,需要紧密结合教育发展情况而予以优化和改革,音乐钢琴课程作为一门基础学科,拥有自身的设置价值。然而实际的教学过程中缺乏对民族音乐元素的融入,难以达到既定的教学目标,对学生今后的发展起到消极作用。本文正是基于此种情况下,通过阐述民族音乐元素融入高校音乐钢琴教学中的必要性与发展状况,从应用对策方面说明在民族音乐对高校音乐钢琴教学改革的影响,进而二者有效融合到一起,提升高校音乐钢琴教学的整体水平。

关键词:民族音乐;高校音乐;钢琴教学

纵观目前的高校音乐钢琴教学开展情况,无论从教学内容设置、教学材料上,还是练习曲、教辅书籍选用方面,均凸显出以西方钢琴音乐体系为主的形势,在这种教学当中,极易使学生产生西方钢琴音乐优于我国传统民族音乐的错误观念,阻碍到高校音乐钢琴教学的本土化完善,忽视民族音乐带来的影响,因此从民族音乐应用到高校音乐钢琴教学中的策略角度,论述其形成的影响显得尤为重要,具有一定的研究价值和意义。

一、民族音乐元素融入高校音乐钢琴教学中的必要性与发展状况

从当前众多的钢琴作品当中不难看出,民族音乐的融入均以传统音乐作为基础而开展的,显示出一种音乐文化,而且这与我国长久形成的深厚的艺术底蕴紧密相关。所以在很多钢琴音乐作品之中,可以从演奏技巧、作品主题等方面找到民族音乐的影子。例如:著名的《第一新疆舞曲》作品便基于维吾尔族的舞蹈创作的,《卖杂货》则以广东农民奔赴集市的画面作为创作背景,显然,上述钢琴作品中均融入了民族性元素,吸取到精华部分为己所用。而在分析民族音乐和高校教学之间的关系时不难发现其实施的必要性,进行外国钢琴作品的鉴赏与学习的过程中,学生可以较为轻松掌握并熟练演奏,说明其良好的钢琴基础。然而对一些民族音乐作品的演奏时,却往往难以达到应有的效果,出现失误。例如实施民族音乐作品《兰花花》弹奏的时候,学生无法驾驭该作品,音乐表现较乏味和单调。由此可以论断,由于以民族音乐为代表的传统音乐在长期的时间里难以融入到钢琴教学当中,进而造成脱节的现象。从教师的角度来说,很少有人将民族音乐引入到其中,使得学生在学习过程中接触较少,导致认识性不足。实际上,钢琴音乐的教授是需要满足高校音乐教学宗旨和要求的,既应存在技术方面的完善,还需重视民族音乐的文化传承性。如此帮助学生对传统民族音乐加以全面、完整的深入了解和掌握,增加学生的专业知识,在演奏方面获得技能上的提升,由此可见民族音乐元素融入高校音乐钢琴教学中的必要性。

尽管在钢琴教学中融入民族音乐元素的做法早已经历百年的历史,然而自传入我国之后,却始终落实的不到位。大多数高校的钢琴教学内容主要将西方的元素作为主流内容,尚未制定较为完善的针对我国民族文化和传统音乐底蕴的教学体系,仅单方面注重西洋钢琴音乐的优势,而对我国传统民族音乐元素忽略,再加上教师方面的专业水平有待完善,意识程度较低,所以在钢琴教材中难有具体的体现,形成的数量也严重不足,导致教学成效较低,制约了高校钢琴教学的民族化改革与优化。

二、民族音乐元素在融入高校钢琴教学改革的应用影响

(一)对钢琴基本功与教学方法改革的应用影响

教师在教学中需做到因材施教,根据不同学生情况实施针对行指导。针对刚入学学生,应将钢琴基本知识作为主要讲解内容,为后续学习做好铺垫,由浅入深,激发其学习主动性;针对拥有部分钢琴基础的学生,则应注重对钢琴学习重点的凸显,使其获得进一步提高,形成有利指导。并且应注意形成学生的主体地位,提供各种合适的学习环境,调动学习积极性。由于钢琴存在自身的魅力,可以形成独特的演奏效果,要求教师借助钢琴的音乐表现力,及时做好与学生之间的交流与互动,进而在拉近彼此关系的同时,完成最终的教学目标。而此阶段当中,对音乐的领悟和表现是教学的关键,同时需要融入相应的情感与思想。而民族音乐的特定恰是对情感与思想的把握。那么以钢琴的基本功为教学重点,要求学生做“断奏”练习,注意将手臂和手指经过自然垂落和支撑有效结合。在“连奏”方面也不容忽视,确保不同音间的流畅度和连贯性。进而以民族音乐作品为主要练习内容,教会学生融入自己的情感和思想,并在反复的训练中掌握钢琴基本功,真正形成对教学方法与钢琴演奏技能的影响。

(二)有利于即兴伴奏课教学成效的发挥

通过实现教会学生独立的目标,让即兴伴奏的课程发挥出应有的作用,以合理的设置、结合学生的需求予以开展,使其具备适应各项社会活动的能力。同时增强学生与人合作的思想意识,使其养成在钢琴弹奏的过程中进行仔细聆听与思考的习惯,达到对不同类型伴奏加以了解和掌握的目的,与他人形成互帮互助的良好学习环境,强化钢琴演奏的表现效果。实际上,当即兴伴奏以全新学科的形式展现给学生时,应保证教材内容的实用性,通过对即兴伴奏的学习和掌握,为以后的钢琴学习打下坚实的基础,拥有很大的实践价值。同时注意锻炼学生的应变能力,熟练操控键盘,和即兴伴奏紧密结合到一起,深层次掌握和声结构,低音和弦织体等产生的变化,灵活加以运用,此外,通过练习不同类型和体裁内容的伴奏,扩充即兴伴奏语汇,形成较深的理解水平。久而久之,达到即兴伴奏课教学应有的目的与效果。

(三)促使钢琴弹奏技巧的提升

高校的钢琴音乐教学开展过程中,有效掌握弹奏技巧且达到熟练的程度是每个学生应该达到的目标,也是教学宗旨。但不可以过分盲目去要求,仅以基本功锻炼也是不明智的,既会耽误学生的学习时间,同时又让其原本可以突破的思维模式受到限制。教师需要根据每个学生不同的理解与适应能力,从而强调重点,积极调动学生的主观学习意识,增强自身的音乐艺术素质。教师制定系统的教学计划,让教学内容、规定与进度达到标准、协调的效果,并将学生以分组的形式,集中化进行讲解。依靠事先明确的教学重点和难点,让学生们在课堂上能够有重点的学习,攻破相应的难题。所以这就要求钢琴教师本身需要很高的教学水平以及文化素养,在教授的过程中做到动作准确、弹奏准确,使得民族音乐的内容深入到学生的内心,逐渐提升其在音乐方面的感悟水平。另外教师还可以以各异的演奏方法来教授,并让学生进行分辨与判断,提升情感上的领悟。对布置的作业,先让学生们自行进行检查,然后再由教师来复查,进而了解到其中可能存在的不足,帮助学生清楚自身的劣势。当然,每一节课中的音阶与练习曲的训练均可以选择民族钢琴曲,从而在潜移默化中将民族音乐的元素融入到高校的钢琴教学之中,并产生正面的促进影响。

三、结语

综上所述,对于将民族音乐融入到高校的钢琴课教学当中的任务是艰巨而漫长的,在这个过程中,老师以及学生可能会遇到这样或那样的问题,这就需要授课老师在进行教学的过程中不断的进行创新,总结经验,根据实际情况采用合理的教学方式,同时也需要师生的良好配合与努力,如此才会促进更为科学、合理的高校钢琴音乐教学方法的形成,从而提高学生们的学习成效,推动我国钢琴教育事业的不断发展和进步。

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[5] 何炜玮.高师钢琴基础课程教学模式研究——“数码钢琴集体课”下的即兴伴奏技术之融合[J].戏剧之家,2016(04).

*基金项目:湖南省普通高校教学改革研究项目《地方性本科院校音乐专业学生钢琴应用能力培养模式的研究与实践》阶段性研究成果[湘教通(2013)223号]

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