莫扎特《 C大调钢琴协奏曲》的音乐结构与演奏分析

金顺福

（黑龙江民族职业学院，黑龙江 哈尔滨 150066）

莫扎特《 C大调钢琴协奏曲》的音乐结构与演奏分析

金顺福

（黑龙江民族职业学院，黑龙江 哈尔滨 150066）

莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日-1791年12月5日）出生于罗马，创作了745首作品，其中只完成了622首作品。奏鸣曲，歌剧，交响曲，协奏曲等，《C大调钢琴协奏曲》有欢快趣味的性质。明显有音乐的主题思想与特征。莫扎特对钢琴协奏曲结构通常是是第一乐章奏鸣曲式，第二乐章抒情的咏叹调，第三乐章是舞蹈性；有着双呈示部，独奏乐段和华彩段乐。《C大调钢琴协奏曲》中明显继承了结构。第一呈示部是主题，第二呈示部是独奏形式，主题发展后进入了再现部在演奏中注意手指的前端关节要保持高度尽量用指尖触键。以快的速度经过《C大调钢琴协奏曲》是成熟时期的创作杰作之一乐句时，演奏的音色要求明亮均匀，在炫技性自由华彩段后再结束全曲，整个曲子宏壮，端庄，优美，也有爆发力的风格。

莫扎特；C大调钢琴协奏曲；结构分析；演奏法

一、莫扎特《C大调钢琴协奏曲》的创作

《C大调钢琴协奏曲》的创作背景。莫扎特（1756年1月27日-1791年12月5日）出生在罗马帝国时期的莎尔茨堡音乐圣地。他在短短的35年生涯中，创作了745首作品，其中只完成了622首作品。奏鸣曲，歌剧，交响曲，协奏曲，室内乐等。莫扎特的奏鸣曲不是最大的功绩，而在于27首钢琴协奏曲的创作贯通了一生。莫扎特的第21首曲子《C大调钢琴协奏曲》是作为作曲家与演作家声誉最高人们都崇拜的时候创作的，是谱写完d小调之后高尚优雅的音乐曲子，虽《d小调钢琴协奏曲》和《C大调钢琴协奏曲》之间有着不同的调式调性，但明显有彼此对照，莫扎特钢琴协奏曲已经形成了自己独特的音乐风格，是把奏鸣曲式与其它创作的奏鸣曲式融合在一起。莫扎特的成就是协奏曲形式的创始人，使协奏曲表现不再是片面的技巧。莫扎特对钢琴协奏曲所做出的贡献相当于贝多芬对钢琴奏鸣曲的贡献。《C大调钢琴协奏曲》就是第一乐章奏鸣曲式，有着双呈示部，炫技性的华彩段。

二、莫扎特《C大调钢琴协奏曲》的曲式分析

第一乐章分析。奏鸣曲式的第一呈示部的主部主题在全乐章中占支配地位，开始由乐队演奏，前两小节是一个贯彻全乐章的强有力的动机，开始以C大调主三和弦为基础，结束也采用C大调调性使音乐语言中有雄伟、庄严、有力，因此音乐具有庄严隆重的气氛。而八分音符的音型明显具有鲜明的节奏感。随后独奏中演变为右手和左手间隔一小节先后奏出。塑造出辉煌的音乐形象。旋律线条的走向便充分营造出这种气氛。

第二呈示部的副1部主题g小调主三和弦以八度形式奏出，于C大调调性上形成反差，随后运用半音阶进行使音乐情绪表现了一定的紧张度。要让音乐富于向前的推动力，得在节奏上先以二分音符表现沉稳的情绪，然后转为八分音符的连续进行。

半音阶的紧张情绪在第2副部主题进入后逐渐缓慢，调性转为G大调，以双手八分音符优美流畅旋律的形式，犹如滔滔不绝的小清泉。

展开部弱起十六分音符、符点四分音符、三连音的音色推入的感觉让人回想到主题。使用了独特的调性，在e小调上出现了新的材料。

展开部后有不同调式调性连续转调的十六音符飞快的的手指炫技性的音乐，再现部回到C大调调性出现的是2副部主题，没有1副部主题。再现部没有连接材料，呈示部与再现部音乐风格形式相同。

它根据主部主题和第二副主题展开，虽然以分解八度、音阶、琶音等各种技巧，但不能弹成单纯的炫技性乐段，而应该在技巧中展示出主题的音乐风格。

三、莫扎特《C大调钢琴协奏曲》的演奏技巧分析

（一）触键

在弹轻巧的断奏音型时，手指触键时一定要触键动作要快有弹性，听到发音声音后马上放松。手腕在每句开头要放松后自然下落，手指要贴近琴键，触键时手臂重量从一个手指快速的转移到另外手指，使声音达到真正意义上的连奏，这样才能奏出优美动听的音色。像《C大调钢琴协奏曲》中的第一乐章105,106小节演奏时要强调右手的第二个十六分音符，要构成音乐的旋律线。

（二）力度

《C大调钢琴协奏曲》总体力度都要控制在p与f之间，力度轻重要适当，不能太过于夸张有重音。曲谱中没有太多的标记。根据乐句的进行方向进行力度。一般来说，弹奏时上行的音渐强，下行的音则要渐弱。三协奏演奏主题而独奏是伴奏音型时，独奏的力度应控制在mp以下，以免音色太强干扰。

（三）琶音与分解八度

快速弹连奏八度时，其他手指也不能立杵闲着，也要处于积极状态准备着接下来要弹的音。手掌尽量撑开把力量均衡地支撑在手指上，触键后胳膊到手腕要快速放轻松。弹奏时可以变换手腕稍微高点，也可以稍微低点，轻微的变换动作幅度不可以很大。平稳快速的弹奏要均匀整齐，感觉要有连贯的音色要统一。

（四）速度

快板的第一乐章主部主题的进行节奏要求演奏时八分音符一定不要拖长，附点四分音符和十六分音符三连音的节奏要快精准。速度应该控制在每分钟演奏120-126个四分音符，不要超过132。莫扎特的作品要求演奏者内心维持谨慎的节奏感和以严格节拍组成的音乐。

四、结语

莫扎特的《C大调钢琴协奏曲》是成熟时期的创作杰作之一，他尊定的第一乐章奏鸣曲形式，将独奏与乐团放在平等的地位。整个曲子宏壮，端庄，优美，也有爆发力的风格。莫扎特钢琴协奏曲已经形成了自己独特的音乐风格，是把奏鸣曲式与其它创作的奏鸣曲式融合在一起。莫扎特的成就是协奏曲形式的创始人，使协奏曲表现不再是片面的技巧。莫扎特对钢琴协奏曲所做出的贡献相当于贝多芬对钢琴奏鸣曲的贡献。

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[3]周薇．西方钢琴艺术史[M]．上海音乐出版社,2003:93．

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[5]司徒璧春,陈朗秋．钢琴教学法[M]．西南师范大学出版社．

金顺福（1971—），女，黑龙江勃利县人，讲师，研究方向：音乐理论与民族舞教学方向。