小学低年级美术课堂教学中的几种尝试

陈忱

[摘要]：美术是一门特别的学科，它不拘泥于固定的答案。在美术课堂中孩子可以插上想象的翅膀，尽情地徜徉在艺术的海洋中，感受美术课的乐趣。作为一名从事少儿美术教学工作3年之余的教师，仍然像刚来到这个岗位时一样，热爱着美术工作，热爱着纯真的孩子们。新课标的基本理念是激发学生的学习兴趣，关注文化与生活，注重创新精神，在课程设计思路上加强综合性和探究性。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。依据新课标和教材内容，根据低年级段孩子的身心发展特点，在教学实践中，通过不断丰富教学内容，增加一些游戏的环节，让同学们在游戏的过程中学到知识，体验成功的快乐。

[关键词]：少儿美术教育 课堂教学 集体创作 多元评价 习惯养成

小学低年段的学生想象力丰富，对美术课有着浓厚的兴趣，但是他们的注意力容易分散，因此，我在教学设计上尽量在每个环节都丰富有趣，紧密衔接。我认为，创设一个生动活泼的美术课堂，需要做到以下几点。

一、创设欢快有趣的教学情境，激发学生参与学习的热情

兴趣是最好的老师。比如，在香甜的水果一课中，我采用了故事导入，课件出示王母娘娘和孙悟空对话的图片，请一年级的小同学配音，讲了蟠桃大会王母娘娘请悟空来到人间选最香甜可口的水果的故事。故事生动有趣，紧贴课题，孩子们听得津津有味，学习兴趣一下就被调动起来，在这样的故事情境里，学生积极主动地参与了进来。

二、采用生动活泼、形式多样的教学方式

教师的讲解与实物、图片、投影以及多媒体直观表演等形象教学相结合，使学生潜移默化地学习。如在香甜的水果一课中，我先采用送礼物的方式，拿出盛满各种新鲜水果的果篮，盖上方巾，请一位同学上台帮老师打开礼物。这个环节的设计，让学生先摸一摸，说出它的形状，师生一起在形状、颜色、细节、味道等方面说出水果的特点，加深学生对不同水果的感性认识。

接下来让学生猜谜语，出示有特点的水果图片，引导学生比较不同水果的不同特点，这样设计，可以让学生更直观地了解水果的造型、质感等特点。

在示范环节，使用投影仪示范几种基本技法，并且完成一个苹果的制作，接着在投影仪上欣赏其他用橡皮泥塑造出的水果作品。

对于低年级的孩子，就是要不断变化教学形式，这几个教学环节紧密衔接，让学生在游戏的过程中了解本课的知识点，并且通过投影仪示范，让学生清楚地明白了基本技法。一系列的游戏环节，让学生产生了很大的创作欲望，迫不及待地想参与进来。这样，课堂气氛一下就活跃起来，教师扮演了同学朋友的角色，引导学生在乐中学，从中体会美术课的乐趣。

三、给儿童提供集体创作的空间，放手让儿童去创作，培养创造力和想象力

在学生练习环节，我采用分组教学的方法，这样可以突出儿童的主体性，使教师的主导作用退居次要地位。让他们共同讨论，商量素材的取舍、构图、配色等，选择、综合好的建议和方法，分工合作。在集体创作中，儿童积极商量，合作互助，彼此协调，每个学生都得到主动的发展，让作品更完美，这就是集体创作的魅力。开始时就提醒同学们：“孙悟空一会下去选水果”，提高了孩子们的创作热情，并且在制作过程中，播放“水果也疯狂”的短片。在短片里，有各种各样新奇独特的水果造型，篮球形状的橘子，像章鱼的香蕉，芒果小狗，等等，学生一边做，可以一边观看这些图片，看到这些拟人化的水果，会给他们打开想象的大门，不要让学生拘束于水果的颜色和造型，并且可以让作品更加拟人化。给同学们创设一个宽松的创作氛围，他们会做出更好的作品。

放手让儿童去画去制作，是开发儿童想象力的重要途径。在喜欢画画的孩子头脑里都藏着一个小精灵，这个小精灵就是一种艺术潜质，一种欲望，一种冲动。这个小精灵可不管家长需要什么，社会赋予他们什么责任，人家就要自己的高兴，自己的习惯，自己的喜爱。能做到这一点的儿童，才是真正把绘画当成兴趣的儿童。追求的过程也一定是快乐的、自由的并带有创造意味的，孩子也会从中得到最大的精神快感。

低年段的学生积累了一些绘画的经验，并对美术造型有了初步的感觉和经验。进行绘画与手工制作活动时，主要在于启迪儿童的智力，丰富儿童的经验，学生在多种多样的制作活动中激发了创造性，进而发挥想象，创造出更新颖多样的艺术造型和作品。

四、多元评价，使学生得到更好发展

在小学美术课堂，你可千万不要吝啬你的赞美。因为你的赞美，你的一句话，可塑造一个画家，成就一个天才。赞美，我们可以用语言，也可以用一个眼神，或一个小小的动作来表示，给学生鼓励，不仅限于物质的，精神上的肯定和奖赏也是有力的。

“评价应多几把尺子，多一把尺子将会多一批好学生。”在美术教学活动中，对学生的评价方式应综合考虑学生个性的情感、态度、习惯、学习方式等差异性显现出的不同状态，进行既关注全面性又能保护个体化的评价，强调综合素质评价，评价角度转向过程性和发展性。

美术教学评价应重视激励、调控与发展，这就要求评价要多元化。将多元评价转化为动力，促进学生协调发展，在评价中激励、启发、引导，进而使学生的作品更完善，使学生的学习更有信心。

（一）互动评价

美术教学活动应该更多地帮助学生提升审美能力、视觉感受以及语言的描述表达能力。在教学评价过程中，应利用多种形式创造机会，让学生积极参与评价，让学生成为课堂活动的主体，成为学习的主人。另外，还要引导学生用欣赏的眼光评价他人的作品，避免学生专挑别人缺点，只留意个人优点的自我行为。通过学生之间的互相欣赏，交流评价，促进同学之间相互学习，取长补短，共同进步。

（二）个人自评

学生恰当地自我评价，有利于学生监控个人发展，开发自我创作潜能，还能积极面对自己的不足，自信地肯定自己的优点。在教学过程中，教师应重视学生个人自评的环节实施，经常在课前优秀学生作品交流和课后作业展示时，先让学生自己评价作业的优缺点，谈谈个人对于作业自我改进的想法，或者在作业背面记录个人对作业的自评评语及等级评定，引导学生以积极乐观的心态自我评价，提高学生的鉴赏和美术技能水平。

（三）教师评点

教师富有感情且客观性的评价，能激起学生的情感呼应；生动幽默的评价，能调动学生的积极情绪；教师善意中肯的评价，对学生学习兴趣的保持起着至关重要的作用。

首先，多肯定少否定，增强学生自信。学生的作品是他们真情实感的表现，要以学生的角度和评价的标准去欣赏学生作品，品读学生的心声。美国心理学家詹姆斯说过：“人最本质的需要是渴望被肯定。”所以，教师一定要以欣赏的眼光评判学生的作品。

其次，多鼓励少批评，保持学习兴趣。对学生的批评要讲究艺术，注意维护学生的尊严。

（四）丰富评价语言，挖掘潜能

学生更希望知道自己好在哪里。鼓励不是一味地说好，而是应肯定学生在某一方面的能力和性格，让学生通过教师的评价对自己的优势有所认识。

因为人的潜能是多元的，教师应根据不同的教学情境以及学生不同的性格特点进行评价。评价语言可以丰富多彩，如线条作品：线条流畅，富有变化。画面主题突出，夸张，有趣味，构图准确，构思巧妙；画面中的人物大小对比恰到好处。色彩方面评价：色彩明快，颜色到位，用笔大胆等等。教师应用较多的具体性的评价语来评价学生作品。当然，肯定评价后，也应该给他一个小小的建议，给学生一个提高的空间，激发学生的潜能。教师除了运用口头语言，还可以运用表情语言、肢体语言，调动全身的每一个细胞参与对学生的评价。通过恰如其分的评价、动作和极富感染力的语言，把自己的情意传给学生，这样才可以使评价的作用发挥得淋漓尽致。

五、方法得当，持之以恒，使学生养成良好的学习习惯

小学生年龄小，对外界各种反应都比较敏感，注意力缺乏长久性，自我约束能力欠缺。所以，在培养良好习惯的过程中应注重长期积累，在方法上注重激发欲望，反复训练才能形成好习惯。要求学生首先要养成带齐美术用品的习惯，要培养学生认真听课积极思考的习惯，这就对我们教师提出要求，课要堂堂精彩，要把握住学生的学习兴趣。培养学生认真作画的习惯。要在规定的时间里完成作业，并能发挥想象进行创作。我注重培养学生大胆创新，敢于表现自我的好习惯。在美术创作中，有些学生比较胆小，不敢参与课堂交流，不愿意说出自己对作品的感受，更不愿意展示自己的作品，为了激发和鼓励孩子的自信心，我注重与学生的沟通交流。课堂教学中，我鼓励小组合作，更在作品评价阶段，让同桌互评，在进行推荐展示，让学生在交流中找到自信和展示的勇气，使学生真正感到同学们和老师是欣赏他的，从而鼓励他在今后的课堂中主动去说，主动去想，主动去创新。

六、用饱满的热情激励“后进生”，唤醒“后进生”，不让一个学生掉队

德国教育家第斯多惠说：“教学艺术的本质不是传授，而在于激励、唤醒、鼓励。”对于后进生更应该激励。画不出来，制作不出来，没信心的学生，可以用激励性的语言去激励，激发学生的学习兴趣，增强信心，改变“后进生”的失败心态，找出作品的闪光点。学生作品不够完整，色彩涂得不仔细，也许一幅工艺作业制作得有点粗糙，但其中经常有一些新奇的想法。要发现学生的细微变化，去寻找闪光点，增强其成功愿望，要尽可能最大限度地调动所有学生的积极性。

我对后进生运用激励性的语言，如这张画的颜色画得漂亮极了。鼓励性的语言，如你的想象力丰富，如果构图方面加强些，我想画得会更好。可行性的激励语言，如老师惊奇地发现你的画有了进步，如果构图上再下点功夫，你的画一定能画得更好。教学的艺术，不在于传授的本领，而在激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人？没有主动性怎么能唤醒沉睡的人？合适有效的评语，有助于学生美术作业的完成，有助于学生学习兴趣的提高，有助于学生创新能力的提高。作为老师，要巧用激励性的语言，唤醒每一个学生的创作欲望。

孔子曰：“好知者不如善知者，善知者不如乐知者。”作为一名美术教师，应该不断实践反思，探究改进，求活出新，变“要我学”为“我要学”，认真钻研教材，结合学生的年龄特点，创造性地使用教材，通过美术课，最大限度地培养学生的审美能力、创新能力等各个方面的能力，创建一个愉悦的生本课堂。

参考文献：

[1]常锐伦.美术学科教育学.首都师范大学出版社.

[2]闫学.跟苏霍姆林斯基学当老师.华东师范大学出版社.

[3]菜汀.走进教育家苏霍姆林斯基.教育科学出版社.

[4]小学美术教学案例专题研究.

[5]美术课程标准解读.

[6]美术课程标准.