手风琴演奏风箱的运用

谢小红

【摘要】手风琴是通过拉动风箱来发出各种声调的，如果将手风琴比作一个人，风箱就是发声系统，簧片就是声带，所以风箱在手风琴中有着重要的作用。在拉动风箱时产生的不同气流会使簧片发生震动从而产生了不同的声调。因此，风箱运行中的速度、力度、幅度和角度都会引起音色、音质及音量的变化。

【关键词】手风琴；风箱

手风琴是靠音簧发音的乐器，风箱的重要性就好比歌唱中运用气息那么的重要。手风琴是一种和声乐器，演奏者通过拉动风箱能够同时产生多个音色，而且每个音色的音量都不相同，这些音符共同组成了一首首动听的音乐，音乐的节奏鲜明，时而舒缓轻柔，时而铿锵有力，时而悲哀婉转，时而热情活泼，演奏者通过这些音乐向听众传递自己内心的情感讯息，听众会随着音乐曲调的变化而感受到演奏者不同的情绪。

风箱是通过手指、手腕和手臂的配合才能充分作用的，所以在控制风箱时需要掌握一定的技巧。在推拉风箱时肩膀和手臂要保持放松，自然下垂，确保手指能够灵活触摸琴键。同时，手腕要发力，用虎口顶住栓带。演奏者要根据曲目的需要控制好拉动风箱的力度、幅度，使音乐能够像流动的河水奔腾不息，使情感得以抒发，让激情得以释放，将演奏者的喜怒哀乐在拉动风箱的过程中发挥的淋漓尽致。

风箱的运用大致可分为“平风箱”、“顿风箱”、“震风箱”以及“揉风箱”等四种基本方法，前两种是最常用也是最基本的风箱用法。

顿风箱是手风琴的常用技巧，是左手以突然的爆发力和控制力作用于手风琴，同时右手要配合发出停顿的音节，像打击乐中的鼓点一样富有激情，表达演奏者热情高亢的情绪。演奏者要注意将力作用于一点，突然爆发，迅速收回，从而发出点状停顿的音，并让音节厚实、饱满，富于弹性。在手风琴重奏中，顿风箱的运用还要顾及整体演奏效果，处理好音在力度、长度、音质以及与其他声部在节奏上的统一性。

此外，还有一种揉风箱技巧，用于表达舒缓、轻柔的曲调。演奏者的左手要自然放松，用手腕带动手指进行颤动，从而引起整个箱体颤动，使手风琴发出类似管弦乐器的声音，此时右手应保持按键的姿势；或者是左手拉动风箱，将右手放在手风琴上轻轻的颤动，使手风琴发出颤音。演奏者要根据音乐的曲调进行颤揉动作。由于揉风箱不适用于快节奏的音乐中，而在舒缓的音乐中又不具备弦乐器的音响效果，所以多数情况下不使用这种技巧。

风箱技巧中，除以上两种常用方式外，抖风箱在手风琴重奏中也较常见，尤其在近现代派作品中。抖风箱需要演奏者保持风箱下部不动，用左手快速的将风箱上部拉起和折叠，从而产生短促的音节；演奏者还可以打开风箱后，快速的抖动箱体让其产生快速、短促的音节。抖风箱的演奏重点在于使抖动的音节保持均匀，所以演奏者在练习时应该先慢慢练习抖动，当熟练技巧后，再逐渐加快速度。手风琴最富有艺术性的演奏技巧非抖风箱莫属了，运用得当可以大大增强音乐的表现力，会达到手指无法比拟的效果，抖风箱中常见的是二抖法，但在俄罗斯的巴扬作品中，诸如三抖风箱，不仅手风琴本身的音色更丰富，体现了演奏者高超的演奏技巧，而且使音乐更加丰满，赋予其强大的气势，增加了曲目的表现力。

抖风箱的演奏效果不仅能表现出鱼儿水中游的安逸，溪水潺潺流动的静谧，还能表现出万马奔腾的壮观场面，使音乐更加的生动、逼真，表现出热情奔放、豪放不羁的种种场面。抖风箱时，左臂的肘部位置要放对，不然很容易引起左臂的紧张，肘部要靠近肋部不能上翘。作为手风琴演奏艺术中一种重要的技巧和表现方法，演奏者要使右手、左手、左腿、左臂、胸部能够协调配合。用左腿负担整个琴身的重量，左手和右手按键，左臂要根据曲目完成风箱的推拉和折叠，同时保持琴身前下角始终处于关闭状态，仅开启贴靠胸部的其余三个角，以完成曲目的演奏。在演奏时，演奏者的左手始终处于运动状态，不仅要按键，还要将力作用于风箱上，所以演奏者要充分利用力的相互性和惯性，让左手得到适当的休息，以便能够快速的抖动风箱，提高演奏的灵活性。

由于抖风箱的震速较快，即使方法正确，练习时间过长，也易使人感觉疲劳，因此，练习时间不易过长，在逐步适应的基础上，对练习次数和练习时间有个逐步增加的过程，抖风箱除单角依托外还有“两角依托”、“无角依托”、“风箱角碰撞”等多种方式，其技术要求与演奏效果是不同的，只要掌握好“单角依托”演奏的正确方法，其他方式、方法根据不同音乐作品思想内容的要求选择合适的方法，基本上能触类旁通，通过不懈的练习是能够更好地掌握手风琴抖风箱这种表现力极丰富的技巧的。

总之，风箱的运用在手风琴演奏中很重要，掌握这个技巧要把巧练、精练、慢练、还有更重要的苦练始终贯穿在我们平时的练琴中，才能有效提高我们手风琴的演奏能力！