音乐教育与音乐艺术创新人才培养模式
2014-08-02张迎芬
张迎芬
摘要:音乐艺术创新人才培养模式在新时代中具有新的内涵,它不是盲目的去学习西方,也不是一直走音乐艺术人才培养的老路,而是汲取他国教师培养范式的长处以及我们国家一直以来得到普遍认可的优秀部分来塑造适合我们发展的优秀范式。
关键词:音乐教育 音乐艺术创新人才 人才培养范式
音乐教育参与到高等教育之中,是高等教育学科当中必不可少的一部分,它是一门科学。音乐教育既包含了音乐方面的专业知识,也包含了教育学中的内容,所以音乐教育对于培养音乐教师是有重要意义的。音乐艺术创新人才的培养对于音乐教育的发展是很重要的,而培养这种创新人才模式的建立又会对音乐教育在新时期的发展产生深远影响。
培养音乐创新人才是有其历史依据的。1986上海举办了一次国际性的创造性研究的学术会议,会议之后,与“智力开发热”一起,创造能力开发热在我国迅速兴起与之相呼应,教育学术研究的焦点也转移到智力与创造力的开发上,各种通过音乐促进智力与创造力的发展理论体系也逐渐产生。音乐艺术创新人才就是在这种大潮中产生了。
艺术创新人才的培养模式是音乐教师向教育专业化迈进的必由之路,也是音乐课程结构优化的必然选择。培养音乐教师,每个国家都会有各自的方式,如能力范式、情感范式、知识范式等,而我们国家音乐教师的培养需要在适合我国国情的基础上,走出一条与时俱进的适合我们国家发展的范式。笔者认为音乐艺术创新人才培养范式适合我国发展的大潮流,是当今社会进步的重大推动力。
首先,音乐艺术创新人才培养是教育创新重要组成部分。教育是立国之本,民族兴旺的标记,一个国家富强与否看的还是教育。教育为我们带来的是人才,什么样的人才是社会发展需要的就要看这个人放在社会中创造的价值大小。音乐艺术创新人才产生于音乐教育之中,对于音乐教育产生了不可忽视的影响。
其次,音乐艺术创新人才培养模式提高了音乐人的质量。在现代社会的发展大潮中出现了各种各样的音乐,包括高雅的,有深刻意义和内涵的,也有低俗的音乐。音乐人的质量决定了音乐的质量,所以音乐艺术创新人才培养模式对于社会中低俗音乐会有抵制意义。
再次,音乐艺术创新人才的培养有利于提升下一代的音乐素养。音乐教育培养的不仅是音乐教师,还有被这些教师教育的学生,这些学生就构成了我们的下一代。
音乐艺术创新人才培养模式在新时代中具有新的内涵,它不是盲目的去学习西方,也不是一直走音乐艺术人才培养的老路,而是汲取他国教师培养范式的长处以及我们国家一直以来得到普遍认可的优秀部分来塑造适合我们发展的优秀范式。那么作为音乐艺术创新人才培养模式,在新时期应该具备怎样的特点呢?
首先我们的音乐教师教育要走向专业化,从制度上要予以保证。例如:规定教师教育的学分,《教育学》、《心理学》、《教材教法》保证修习完成的同时,《当代音乐教育研究》、《音乐教育科研方法》等与音乐专业密切相关的教育学内容需要参加到我们的音乐教育中来。这样不仅保证作为一个教育者教师应该具备的教育修养,而且能够使得音乐教师的专业素养得到提高,理论视野得到开阔。
其次,我们要保证我们的音乐教师具有较强的实践能力。第一,我们可以利用我们的师资资源建立课程研究小组,在我们教育专家的鼓励与帮助下使得青年教师积极参与到音乐教育学科领域的实践中来,参与学术讨论与教育教学实践,在拓宽教育领域知识面的同时,能够对于音乐教育有一个深刻的认识。第二,使学生参与到现实的实习与工作实践中,我们学校的顶岗实习就能够体现这一点。记得在学生们参加完顶岗实习回来作总结的时候,一个从农村中学实习回来的学生说:“孩子们的音乐基础很差,对音乐名著一点都没有兴趣,音乐教科书都懒得翻,他们只对《爱情买卖》这类流行歌曲感兴趣,上课纪律很差。”马克思主义哲学告诉我们实践是检验真理的唯一标准。通过实践我们能够发现问题,在问题中找到适合我们的教学方法。在问到后来是否解决掉麻烦,这个学生说:“解决掉了。”通过了解得知,他认真思考了学生的年龄及心理特点,组织体态律动的上课方式,从学生们感兴趣的通俗音乐方面入手,逐步引导学生体验中外音乐名著。从他的事例中我们得知教育实践是很有必要的。教育实践不仅能够完善我们的教学技巧,而且能够丰富我们的教学理念。打破了那些认为只要学好音乐专长就会上好音乐课的想法,告诉我们现实的情形是多种多样的,只要我们把教育理念与实践相结合才能上好音乐课。
再次,音乐教育与实践相结合的同时,注重它的改革。音乐教育是一门实践性很强的学科,我们往往在实践的过程中忽视了对它不足的地方进行改革,使得学生在很多方面存在不足。例如:学生们进行独奏时还可以,但是合奏、合唱的能力较差;学声乐的参加合唱队不受指挥欢迎,弹钢琴的不能即兴演奏,学器乐的合奏能力低下;组织课外活动的能力不足;对于基础教育的现状不熟悉对新课标实施能力不足,适应性差,等等。为此,我们针对学生的这些弱点从知识能力、实践能力和个人素养三个方面出发,大力加强了这方面的改革。知识方面,强调学科知识的重要性,强化自己的专业素养。学钢琴的不仅会独奏还要会合奏;学乐器的要演奏好自己的乐器,不管是理论还是实践;音乐学科存在着其他学科无法比拟的学科特点,那就是实践性。实践方面,加强学生的交流与合作,规定实践课的必修学分,使得实践课与理论课的分数比重不论是显性方式还是隐性方式比重都要达到1:1。个人素养方面,不仅要有知识,还要有能力。这个能力包括组织能力,讲课能力,处理问题等等各种能力。我们音乐方面的创新人才就是为这个社会的不断发展进步而产生的,要我们不断的完善自己,追求更大的进步。
音乐艺术创新人才的培养是一件任重而道远的过程。我们深知实践是检验真理的唯一标准,我们会在不断地实践与探索中证明音乐教育中艺术创新人才培养模式的正确性和前瞻性。
基金项目:
课题来源:河北省教育厅,项目编号:SD145010。
参考文献:
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[2]王安国,吴斌.音乐课程标准解读[M].北京:北京师范大学出版社,2002.
[3][美]贝内特·雷默.音乐教育的哲学[M].熊蕾译.北京:人民音乐出版社,2003.