音乐学研究

1. 论中国历史上的内教坊与房中乐的关系
2. 从吹律听风到候气应律①
3. 日藏明代孤本《清湖琴谱》版本及流传考辨
4. 明清琴学界的有词和无词之辩论析
5. 试论古代演剧的音乐处理问题①
6. “三色”析《会审》
7. 白族吹吹腔戏的历史变迁①
   —— 作为吹吹腔戏的吹吹腔（—1949）：自在于民间
8. 伊犁木卡姆研究回顾与总结
9. 朔州大秧歌声腔类型及其音乐特征
10. 音高听知觉重组研究及聆听感知分析①
11. 潜在与显现，认同与派生
    —— 音乐意义区域划分的构想及区域间关系的分析
12. 色相① 之绵延②
    —— 拉威尔《夜之幽灵》的音色叙事理路
13. 联想思维与音乐创作①
14. 萧友梅的歌曲创作
15. 从J·S·巴赫的时代探讨其音乐的理解和接受①
16. 音乐听觉教学中的相对固定音高训练法
17. 春天的生机与悲恋
    ——《春之祭》的音乐学分析
18. 整体哲学在哈默尔音乐创作中的运用探析①

戏剧影视研究

1. 新媒体环境下观看范式的嬗变①
2. 二十世纪三十年代中国父子伦理影片中的国家形象建构①
3. 创变关系中的符号表达①
   —— 论表演者肢体语言在说故事剧场中的运用
4. “观察生活+人物模拟”之表演教学方法探讨

艺苑札谭

1. 闵惠芬二胡“声腔化”演奏技法探究
   —— 以闵惠芬《宝玉哭灵》中的“喊风调”及其润腔处理为例
2. 寻梦探幽
   —— 学习昆曲闺门旦表演艺术的体会和思考
3. 跨越融合的音乐交互
   —— 伊朗布什尔LIAN乐队研究
4. 当代民族室内乐创作与教学的新举措
   —— 上海音乐学院附中2016全国第二届“音中奖”作曲比赛述评
5. 安徽花鼓灯“兰花”流派特征及现代价值探讨

名家说课

1. 民族音乐学的学科位置
   ——《民族音乐学概论》教学与自学辅导之三

彩色图版

1. 本期名家 刘正维
2. 本期名家 赵维平