技工院校音乐鉴赏教学的特点与实施方法探究

摘 要：当前，为落实党和国家加强和改进学校美育工作的意见，技工院校正推进包括“音乐鉴赏与实践”课程在内的艺术教育教学改革。技工院校音乐鉴赏教学具有感受性、趣味性、自主性、实践性等特点。本文结合技工院校的特色和教学特点，提出技工院校实施音乐鉴赏教学应从“我”出发，精心设计教学内容；关注感受，创新音乐鉴赏方法；任务驱动，引导学生真正学会运用音乐；强化实践，提升学生鉴赏能力，达到提高教与学的有效性，促进学生音乐素养和人文综合素养提升的目标。

关键词：技工院校；音乐鉴赏；教学特点；实施方法

当前，党和国家越来越重视学校美育工作，根据人力资源社会保障部办公厅印发的《技工院校公共基础课程方案（2022年）》，技工院校须开设18学时的美育必修课程和36学时的美育选修课程。国内部分地区如广州市，已组织开展技工院校“音乐鉴赏与实践”等美育与艺术教育课程的开发与试点。为发挥音乐鉴赏课程独特的育人功能，以美育人，以文化人，以情动人，推进该课程教学改革，提高学生的审美和人文素养，必须结合新时代技工院校实际，分析音乐鉴赏教学的特点，有针对性地实施教学，提高教学的有效性。

一、技工院校音乐鉴赏教学的特点

（一）感受性

艺术感知是音乐鉴赏课最基础的核心素养。技工院校实施本课程的教学，目标是让学生能够认识中外代表性的声乐、器乐、戏剧等音乐作品的表现方式，了解和掌握一定的音乐基础知识和基本技能，通过直觉、联想和想象等心理活动，在生活和职业情境中感受和领会音乐艺术，体验和感受音乐作品的情感。学生对音乐鉴赏的感受是在教师的指导下不断积累和提升的。音乐的交流是一种情感的交流，不同情感的音乐有不同的美，就需要引导学生多听、多感受、多领悟，还可通过教师引导、同学交流及面部表情、肢体动作等传达感受，体会音乐，让学生逐渐能够较为准确地把握歌曲的节奏、速度、音色等要素。

（二）趣味性

技工院校坚持就业导向，鼓励学生学好技能，实现技能就业、技能成才、技能报国。因此，要巧妙运用音乐这一情感表达的媒介，引导学生正向的情感，促进学生塑造美好心灵，健全健康人格，学会从积极向上的音乐中寻找正面因素，调节情绪，激励自己努力前行。同时，学生正处于青春期，思维活跃，好奇心较强，要采用更加生动、直观的教学方式，运用丰富、新颖的教学资源，激发学生学习音乐鉴赏课的兴趣和积极性。

（三）自主性

技工院校大力推行工学一体化技能人才培养模式，很多专业课都采用分组BpcD+Ubm72QN/z2q3UJ2xQ==教学。因此，在开展音乐鉴赏教学时，应充分发挥学生的主动性，设计一些综合性学习任务，让学生以小组为单位，自主地查找参考资料，与同学交流研讨，通过团队合作完成学习任务，然后每个小组派代表上台分享学习成果。此外，在鉴赏音乐作品时，要鼓励学生大胆表达自己的音乐感受与想法。还要鼓励学生运用音乐的不同形式大胆进行创意表达，如鼓励和引导学生改编歌词、设计队形、组合演唱，在音乐表演中提升音乐和人文素养。

（四）实践性

技工院校的学生比较注重课程的实用性，音乐鉴赏课可设计与学生个体有关、与朋友有关、与家乡有关、与生活有关、与工作有关、与未来发展有关的任务，让学生认识到音乐的作用，学到实实在在的音乐鉴赏方法和技能。比如可穿插介绍如何识别自己的音域、听音乐会的注意事项、流行歌曲的演唱技巧，还可介绍职业工作场景中音乐的运用方法等。同时，要将音乐实践活动与学习任务相融合，引导学生输出学习成果，增强学生学习该课程的成就感。要注意实践与鉴赏教学的比重，巧妙设计实践活动，让学生在实践中增强鉴赏能力，提高音乐素养，理解音乐文化。

二、技工院校音乐鉴赏教学实施方法的建议

（一）从“我”出发，精心设计教学内容

1.从学生的视角选择教学内容

教师应站在学生的角度，了解学生的心理需求，有针对性地选择和设计教学内容。如在视角上，可从“我—我们—我与自然—我与社会—我与国家”五个维度去设计内容，“我”即自我，反映内心世界，教师可以为学生推荐体现内心情感的音乐作品，如聆听《命运交响曲》《二泉映月》，让学生在鉴赏中体验音乐的情绪。“我们”指我和家人、朋友、爱人，引导学生鉴赏体现亲情、友情、爱情的音乐作品，增进学生情感体验。“自然、社会、国家”则从更广阔的视野来与“我”建立联系，让学生通过鉴赏音乐作品认识到人与自然、人与社会、人与国家的关系，感受“我”的重要性。音乐鉴赏教学内容的选择要紧密结合学生的实际生活和职业需求，让学生能更好地理解音乐与自身的关联。

2.结合学生技能成才的特点设计教学内容

技工院校是培养产业技术工人和技能人才的阵地，技工院校的音乐鉴赏教学内容要体现劳动、技能的元素，弘扬工匠精神，选取一些激发学生技能成才、技能报国的音乐供学生鉴赏。如第45届世界技能大赛主题曲《I can》，将机器、工具的声音与音乐巧妙组合，让人感受到技能与艺术美的融合；中华人民共和国第二届职业技能大赛主题歌《给梦一双翅膀》，以明快的节奏和凸显技能强国主题的歌词，激励技工学子勤学技能。还要将学生认为有趣、有用的音乐鉴赏和融入思政元素的经典曲目鉴赏相结合，既注重思想性，又兼顾趣味性，知识够用即可，活动有趣易学，让每一节课都有意义并有意思。

3.教会学生一些有助于成长和生活的音乐鉴赏技能

技工院校除了幼儿教育等少数专业外，大多数学生不会接受更多的音乐教育，学生在校学习的主要目标是围绕所学专业，提升专业技能和职业素养。因此，教师要利用18课时或36课时，让每一位学生在音乐鉴赏课堂中有所收获，要鼓励学生即使不懂乐理知识也能鉴赏音乐，教会学生一些常见的音乐鉴赏知识与技能，为学生打开认识音乐的一扇窗，让音乐助力学生成长成才。如教会学生在不同的场景选听不同类型的音乐，烘托气氛；在心情低落时选听合适的音乐调节情绪，激励自己勇敢前行；尝试将好的音乐推荐给他人，拓宽人际交往的渠道。让音乐成为增强学生人文素养、帮助其建构美好生活的助手。

（二）关注感受，创新音乐鉴赏方法

笔者曾对本校各年级、各专业学生进行调研，调研发现，57%的学生完全不会识谱，只有13%的学生会识简谱或五线谱，学生的乐理知识基础确实比较薄弱。因此，在音乐鉴赏课堂上，教师要更多地培养学生感受音乐的能力，创新音乐鉴赏方法。

1. 对比辨听

很多作品都有不同的音乐表现形式，例如《父亲的草原母亲的河》声乐作品与器乐作品的对比，声乐作品注重旋律的优美和歌词的表达，能够更直接触动听众的情感，而器乐作品则是利用不同乐器的组合创造出丰富的音响效果，用抽象的方式传达情感。例如《天路》声乐独唱作品与合唱作品的对比，独唱更注重声乐技巧，强调个人的演唱技巧与声音控制，细腻、个性化；合唱更注重音乐的整体层次感，强调集体歌唱的和谐与统一，丰富、立体、宏大的声音效果。还可通过提问引导学生用语言表达对音乐的感受，引导学生关注各类音乐形式的特色美。

2. 关联拓展

（1）“动漫画面感”将抽象变具体。大多技工院校学生认为古典音乐抽象、高高在上，不易欣赏。教师可尝试采用古典音乐与动画相结合的方式，帮助学生理解音乐的变化，使得抽象的音乐作品变得具体而易于理解。

（2）“古典音乐在现代的运用”将其变通俗。“和自己有关”“和生活有关”的音乐作品往往更能引起学生的共鸣，教师在进行音乐课堂拓展时，可通过举例，让学生了解古典音乐营造氛围的积极作用。例如，有科学家曾做实验，在饭堂播放古典音乐作为背景音乐，可减少饭堂说话和促进更好地进食。古典音乐在电影电视、广告的运用更是非常常见；特别是古典音乐在游戏中的运用，更能引起学生的共鸣。如游戏《节奏大师》中运用贝多芬《悲怆》第三乐章改编版，加上打击乐，营造出游戏氛围感，增添游戏艺术感，增强了玩家的沉浸感。通过类似这样的介绍，学生就更容易理解和鉴赏古典音乐了。

3.背景升华

对于有年代感的革命歌曲，有些学生鉴赏兴趣不浓。教师可用讲故事的方法，借助革命题材的相关影视资源，特别是新时代拍摄制作的作品，辅助学生更好地理解音乐。例如，《英雄赞歌》这首歌诞生的年代虽然离学生生活的时代久远，但学生们通过近年来热播的抗美援朝题材电影《金刚川》的生动画面，了解志愿军战士们在物资匮乏、武装悬殊的情况下，不断抵御敌机狂轰滥炸，以血肉之躯一次次修补战火中的木桥的故事后，就能更好地理解这首歌的背景，帮助学生升华爱国情感。

（三）任务驱动，引导学生运用音乐

技工院校学生学习技能、完成一体化工作任务的模式，使得学生对接受任务、获取信息、制订计划、作出决策、实施计划、检查评价等“六步法”工作流程十分熟悉。在音乐鉴赏教学中，教师要精心设计学习任务，用任务驱动，让学生在完成任务的过程中达到提升音乐鉴赏能力的目标，让学生从传统的音乐教学“学音乐知识技能”向“运用音乐”转变。

1.创设生活场景，教会学生在生活中运用音乐

以广州市交通技师学院音乐鉴赏课设置的“感受音乐情绪”这节课为例，笔者在课堂的拓展部分设计了一个学习任务——根据情境选配音乐。教师在教学过程中，为适当降低难度，可以提前准备几首体现哀伤、放松、喜悦或砥砺奋进等不同情感特征的音乐作品，课堂上让学生聆听后加以选择，引导学生运用音乐调节情绪，增强运用音乐的能力。

2.引导学生完成综合性任务，提升学生音乐与人文综合素养

技工院校的音乐鉴赏课应结合专业特点来设计不同的学习任务，如幼师专业班级可开展相对专业的音乐实践，让学生在完成专业的音乐实践任务中更好地理解作品，从而达到鉴赏音乐的目的。对于大多数不学习音乐专业课班级的学生，可设计一些综合性实践任务。以“唱出自然的美”这节课为例，面对汽车维修与改装专业的学生，可设计策划主题音乐活动，制作节目单的学习任务：假设学校将组织学生前往对口帮扶的乡村开展一次文艺表演活动，请小组合作，策划一场“让技能赋能乡村振兴”主题音乐活动，制作简要的活动方案与节目单。学生在完成任务的过程中，就需要通过聆听来甄别合适的曲目，既鉴赏了本节课要教的民歌音乐作品，又让学生在开放的活动中提升了音乐与人文综合素养。

3.创设课程考核“音乐会”任务，增强学生学习成就感

近年来笔者在开展音乐鉴赏公共课和选修课教学过程中，都采用了期末“音乐会”的考核方式，效果很好。学生一般以小组为单位，任选表演形式，如小组唱、乐器演奏、诗朗诵或综合表演等，教师提前几周指导学生选曲、排练，期末考核时全班合作完成一场“音乐会”。考虑到少部分学生音乐基础薄弱，确实难以完成表演任务，则鼓励其参加组织、会务等工作。由教师和学生代表完成对学生的评价。由于提前进行了设计和组织，笔者所教班级“音乐会”都能顺利举办，学生在这个过程中也获得成就感。而就选修课而言，由于选修该课程的大部分学生都热爱音乐，有表现欲，教师尝试设计了进阶任务“创编校园版MOJITO”：首先结合学院文化改编歌词，进行合唱编配，组织学生合唱排练；随后带领学生去录音棚录音，组织学生设计场景、拍摄视频，最后剪辑制作后形成成品。该演唱视频在学院公众号发布，学生通过完成该任务获得满满的成就感。

（四）强化实践，提升学生鉴赏能力

针对技工院校学生动手能力强、喜爱实践的特点，应将音乐鉴赏课和第二课堂活动及校外实践活动结合起来，实现音乐课堂实践“三部曲”，在丰富的音乐实践活动中提升学生音乐鉴赏水平。

1.课堂“动”起来

鉴赏音乐过程中，课堂实践运用奥尔夫教学法中的声势律动，侧重通过身体的律动和声响来表达音乐的节奏和情感，用简单的拍肩、跺脚、捻指、拍手等配合音乐，将肢体律动融入音乐，让学生感受音乐。以“唱出亲情温度”这节课为例，在课堂拓展活动中教师将捻指、跺脚的声势律动融入流行歌曲《听妈妈的话》副歌片段，学生全体动起来，用声势律动配合唱出副歌部分，更能感受歌曲的节奏感和其中蕴含的情感。在歌唱课堂中让学生学唱歌曲片段；在讲授歌唱呼吸中，吸气吐气有时候不够直观，教师采用趣味的呼吸方法，左手用伸手、收手，右手打响指，分散呼吸的紧张感，同时吸气吐气，吸吐四拍、二拍、一拍、半拍，感受气息在身体的位置。另外面对音准不够好的学生，尝试用柯达伊教学法中的柯尔文手势，帮助一些对音阶没有高低观念的学生，用手势、空间的高低理解音阶之间的高低关系，使抽象的音高关系变得直观、形象，辅助学生在唱歌前把音阶的音唱准，为歌唱作准备。

2.课外“练”起来

课外布置一些与学生生活相关的实践任务，要求学生在下节课展示汇报或者通过学习通等App打卡上传。引导学生在生活中运用音乐，调节情绪，表达情感。以“唱出亲情温度”这节课为例，课外作业是安排学生完成家人团聚视频拍摄制作，视频中要求配上合适的音乐，回班里分享。教师还应鼓励学生参与艺术社团等第二课堂活动，通过参与校内外表演提高音乐素养。

3.职场“用”起来

为增强音乐对学生的实用性，开展音乐鉴赏教学时，可结合学生所学专业，引导学生在不同的职场情境选配合适的音乐。比如，汽车类专业，如何为车主推荐车载音乐；计算机与文化创意类专业，如何对游戏或影视动漫作品进行配乐；商务类专业，如何在商务活动或卖场播放背景音乐；健康养老等服务类专业，如何在合适的场景播放轻松的轻音乐；就连机器人专业，也可引导学生思考并设计，如何能让机器人跟着音乐跳舞等。让学生去思考，音乐在所学专业未来的职业场景中有无应用的价值，增强学生学习音乐的动力和积极性。

三、结束语

技工院校音乐鉴赏教学具有感受性、趣味性、自主性、实践性的特点，开展音乐鉴赏教学应以学生为中心，在教学内容上从“我”出发，在教学目标上引导学生运用音乐，在教学方法上教会学生易学实用的音乐鉴赏方法，在鉴赏和实践的体验中提高学生的音乐鉴赏能力，发展学生对音乐的观察能力、想象能力、思维能力和表达能力，增强学生的审美与人文素养，让学生通过音乐认识和理解丰富的文化，厚植家国情怀，形成有趣的人生价值观，在音乐的伴随下拥抱美好生活。

参考文献

[1]钟丽丽.谈中学音乐教学的主要特点[J].戏剧之家，2019（34）.

[2]高秋玲.初中音乐以生为本课堂特点与教学策略[J].新课程导学，2020（23）.

（作者：叶淑媛，广州市交通技师学院教师）