钢琴弹唱教学中的跨学科教学策略

尹炫方

［摘 要］钢琴弹唱能培养学生的演奏与演唱技巧，更是集合了和声、旋律、节奏等音乐要素的整合。通过钢琴弹唱能更深刻地理解和感受音乐作品，提升演奏和表达的综合能力。此外，钢琴弹唱能力是学生毕业后不论是从事音乐教学还是音乐相关工作均需要具备的一种基本功，由此钢琴弹唱能力对音乐专业学生至关重要。本研究以钢琴弹唱教学为对象，探讨了跨学科教学策略在音乐教育中的应用，以语文学科中的“字词句段篇”为例展开研究。通过将语文学科的元素引入钢琴弹唱教学中，试图提升学生的综合素养，加深对音乐作品的理解，并促使学生获得更具创新、灵活、深厚的弹唱能力。

［关键词］跨学科教学策略；音乐教育；钢琴弹唱；字词句段篇

［中图分类号］J60-05

［文献标识码］A

［文章编号］1007-2233（2024）06-0190-03

钢琴弹唱课程的兴起标志着音乐教育领域的新发展。相较于传统的“即兴伴奏”，钢琴弹唱不仅要求学习者具备钢琴伴奏技能，还要求演奏者在弹奏的同时可以进行歌唱，呈现出一种更为丰富的音乐表达方式。这与即兴伴奏在对伴奏者演唱上不作要求的情境有所不同，强调了学生在演奏过程中的表情和声乐演唱的完整性。近年来，随着国家对各高校音乐专业办学资格实施专业认证的推动以及各级各类音乐专业技能竞赛的广泛展开，钢琴弹唱作为一项必考技能逐渐受到重视。钢琴弹唱教学已经成为一门非常重要的课程，对培养学生综合音乐素养起到了关键作用。

然而，钢琴弹唱并非简单地结合了钢琴演奏和声乐演唱两项专业技能，它要求学生在弹奏和演唱两个方面都具备卓越的表现水平。通过国内音乐专业技能竞赛的观察可见，有些选手在弹奏方面表现流畅，但在演唱上声音弱小、吐字不清，导致弹唱效果更像是钢琴伴奏。反之亦然，有些选手演唱声音优美，但在弹奏方面断断续续、和弦单一，弹唱效果更像是独唱而非和谐地弹唱。因此，本文旨在探讨如何运用跨学科教学策略，特别是以语文学科中的“字词句段篇”为例，来提升钢琴弹唱教学的效果，培养学生全面发展音乐才华。鉴于此，为钢琴弹唱教学提供理论指导和实践经验，以促使学生在两个技能领域均取得卓越的成绩，为综合素养的提升打下坚实基础。

一、概念界定和理论基础

（一）钢琴弹唱

钢琴弹唱教学是一种融合钢琴演奏和声乐演唱技能的教学方法，要求学生在弹奏钢琴的同时能够进行歌唱。与传统的钢琴演奏课程不同，钢琴弹唱强调综合性表达，使学生能够同时运用钢琴技巧和声乐技能，实现音乐的全方位传达。这种教学形式旨在培养学生音乐的整体感知和表现能力，使其能够运用更丰富的音乐表达方式。在钢琴弹唱教学中，学生需兼具钢琴演奏和声乐演唱的技能，通过合理的编配，能够完美结合两者，形成和谐的音乐表达。

（二）语文学科中的“字词句段篇”

语文学科中的“字词句段篇”是语言学习的基本构成单元。字作为最小的书写单位，通过组合形成词语，词语再组合成句子，句子进一步组合成段落和篇章。“字词句段篇”的学习有助于学生深入理解语言的结构和表达方式，提高语文素养。字是语言的基本单位，词作为表达意义的单位，句子是表达完整思想的语言单位，段落和篇章则是更高层次的语言组织形式，通过学习“字词句段篇”的结构和语法规则，学生能够更流利地表达自己的思想。

（三）音乐中的乐句与乐段

音乐中的乐句与乐段是音乐作品的构成单元。乐句通常包含一个完整的音乐思想，是音乐中基本的表达单位。通过合理的音乐构思，乐句可以形成更大的音乐单元——乐段。乐段通常由若干个乐句组成，是音乐作品中更大的结构。乐句的概念与定义同语言中的句子有相似之处，都是表达一个完整意思的基本单位。而乐段则相当于语言中的段落，是音乐中表达更为完整思想的组织形式。音乐中的乐句与乐段不仅有着自身独特的旋律和声要求，还与节奏、速度等因素相互交织，形成丰富多彩的音乐语言。

二、钢琴弹唱教学中的现状与困惑

（一）学生思维活跃期待多样的教学方法

钢琴弹唱常见的教学方法包括讲解法、研讨法、示范法和实践法等。这些方法虽然在一定程度上传递了技术和理论知识，但存在创新性和趣味性不足的问题，导致学生难以保持对学习的兴趣。“00后”这一代人在成长过程中经历了信息科技的迅猛发展，对于教育和学习方式有着与前几代人不同的需求和期望。学生通常具有更为活跃的思维，他们习惯了多样化的信息获取方式，对于传统的教学方法可能会感到相对沉闷。

（二）音乐学习中蕴含丰富内涵

音乐艺术实际上与众多学科紧密联系，如历史、语文等。音乐作为一门艺术学科，是文化的重要组成部分之一。艺术与文化相辅相成，音乐通过旋律和声、节奏等元素传达着人类情感、思想和社会观念。同时，音乐语言与其他语言之间存在着共通之处，音符、节奏、和弦等元素构成了音乐的语法和词汇。音乐承载着社会历史的记忆，不同时期的音乐反映了社会、政治、文化等多个层面的变迁。

（三）部分学生缺乏整体的和声布局

缺乏整体的和声布局思维是学习钢琴弹唱时容易出现的问题之一，表现为学习一首作品后只能单曲演奏，缺乏举一反三的能力。如不懂得如何给音乐分段、分层，学生学会一首作品后停留在单曲演奏层面，难以将所学的技能应用到其他作品中。在编配方面，学生也有可能陷入固定的搭配公式和套路，无法灵活巧妙地与其他作品联系起来。

三、钢琴弹唱与语文“字词句段篇”融合教学的创新价值

（一）段篇处理能提升钢琴弹唱的情感表达

在钢琴弹唱中，段落和篇章处理不仅是对音乐结构的解构，更是对情感表达的重要组成部分。断句和停顿的运用直接影响歌曲的情感色彩，通过语文学科中的断句方法，学生能更准确地把握歌词中的情感变化，了解何处需要强调，何处需要柔和，从而更好地诠释歌曲的内涵。通过对断句的分析，学生能在钢琴弹唱中实现情感的传达，使演奏更具有感染力。

（二）合理的断句能帮助弹唱者更好地控制呼吸

在音乐表演中，呼吸控制是演唱必须具备的重要技能之一，而合理的断句安排为弹唱者提供了呼吸的良好时机，有助于维持音乐演奏的稳定性和连贯性。学生通过对语文学科中断句的学习，了解到断句的时机往往与语句的结束相对应。这种对断句与语法结构的理解，可以被迁移到音乐演奏与演唱中，帮助学生在弹唱时准确掌握呼吸的时机，避免呼吸断裂对演奏造成的影响。

（三）“字词句段篇”的处理能利于音乐节奏

音乐的节奏感是决定演奏效果的重要因素之一，而“字词句段篇”的处理在钢琴弹唱中可以起到优化音乐节奏的作用。这一教学策略旨在引导学生通过对语文学科中节奏与断句关系的深入理解，提高其在钢琴弹唱中的节奏反应能力。学生通过学习语文学科中的节奏规律，了解到不同的字词句段的处理方式与音乐中的节奏有着密切的关系。通过这一认识，学生能够在钢琴弹唱中更加敏感地捕捉歌曲的节奏感，准确把握音符的时值和强弱关系。

（四）“字词句段篇”能优化钢琴伴奏的和弦布局

在钢琴弹唱中，和弦的布局对整体演奏效果具有重要影响。通过对“字词句段篇”的处理，钢琴弹唱者能够更好地优化和弦的运用，使伴奏更加丰富多彩。通过对语文学科中的语法结构的学习，了解到不同的字词句段在表达上往往有一定的逻辑关系。通过和弦的选择和转换来增强歌曲的情感表达，这种技巧同样适用于钢琴伴奏的创作。学生通过对歌曲的分析和理解，可以更灵活地运用各类和弦，使伴奏更具层次感和丰富度。

四、结合语文“字词句段篇”开展钢琴弹唱步骤拆解

在探讨了钢琴弹唱与语文“字词句段篇”融合教学的创新价值后，为了更系统地呈现这一跨学科教学策略的实施，本文将结合耳熟能详的作品《今天是你的生日，中国》来进行案例分析并深入剖析具体的操作步骤。通过结合语文学科的“字词句段篇”理论，详细拆解钢琴弹唱编配的步骤，从而揭示这一策略在实际教学中的具体应用和效果。

（一）结合词义与旋律进行全貌分析

对歌曲的语言进行深入分析，理解歌词中的文字、词汇、句子和段落的含义。确定歌曲的主题、情感色彩，以便后续的编配更好地表达歌词的内涵。根据歌词的结构，划分歌曲的不同部分，包括主歌、副歌、间奏等。分析歌词的篇章结构，确定每个部分的表达重点，为编配奠定基础。

《今天是你的生日，中国》整首作品是常见的两段式节构，第一段“今天是你的生日，我的中国，清晨我放飞一群白鸽，为你衔来一枚橄榄叶，鸽子在崇山峻岭飞过”为乐段A。从“我们祝福你的生日我的中国”到“这是儿女期望的歌”为乐段B。整首作品缓缓道来，情感逐渐推进，主题明确，饱含对祖国的自豪和欢庆的情感。

（二）对明确乐段作初步终止式布局

终止式是一种音乐结束方式，通常发生在两个或三个和弦之间。常见的终止式包括全终止、半终止与阻碍终止。全终止为Ⅴ-Ⅰ的和弦连接，这种结束方式给人一种完整、稳定的感觉。半终止有Ⅰ-Ⅳ、Ⅰ-Ⅴ、Ⅳ-Ⅴ三种常见方式，由于最终没有结束在主和弦上，半终止给人一种悬而未决、不完整的感觉。阻碍终止的常见方式有Ⅴ-Ⅵ等，阻碍终止与半终止一样，同样是一种不稳定的终止形式。

《今天是你的生日，中国》通过第一步结合词义对作品展开的具体分析，如乐段B的结束是全曲的结束，可以对终止式进行初步布局。可在结束歌词处“这是儿女心中期望的歌”，“儿女”一词下配Ⅰ级和弦，“心中”一词下配Ⅳ级和弦，“期望”一词下配Ⅴ级和弦，“歌”字长音填空，可结合阻碍终止Ⅵ级和弦，最终结束到Ⅰ级完满终止。

（三）全曲开展和声布局

在和弦编配的基础理论中，西洋大小调的正三和弦起着基础连接的重要作用。在其中，最常见的使用方式包括Ⅰ级主和弦连接Ⅳ级下属四六和弦，Ⅰ级主和弦连接Ⅴ级属五六和弦，以及Ⅰ级主和弦连接Ⅳ级下属四六和弦和Ⅴ级属六和弦（或Ⅴ级属五六和弦）。正三和弦作为歌曲编配的基础，为音乐提供了丰富的情感变化，使作品更具表现力和情绪感染力。为了增加和声的色彩性，同时更好地表现作品的情感，副三和弦（包括Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ）的使用显得尤为重要。这些副三和弦可以替代相同功能组的正三和弦。例如，在主功能组中，可以使用Ⅱ、Ⅵ代替Ⅰ；在下属功能组中，可以用Ⅱ、Ⅵ代替Ⅳ；在属功能组中，可以选择Ⅲ、Ⅶ代替Ⅴ。尤其值得注意的是，Ⅲ和Ⅵ具有双重功能组，使和弦之间的连接更加自由。

如《今天是你的生日，中国》中乐句刚进入B段，“我们祝福你的生日”时，传统意义上可能在这一句会采用Ⅰ-Ⅵ-Ⅱ级的和弦连接，但此乐句实际上从乐段A转折到乐段B，加上在“中国”两字时，是对音乐作品的一次小高潮，因此在和声布局中可以采用一些根据色彩变化的和弦来获得更好的效果，如此乐句中可以使用降Ⅶ和弦，通过色彩和声的使用，能为作品的配弹增色不少。

（四）节奏音型编配与选择

在确定了和弦、并做了全曲的和弦连接之后，可以展开节奏音型编配与选择。只有通过对歌曲旋律的反复哼唱，同时对歌词的反复诵读与理解之后，才能把握到歌曲的内在形态，从而合理地选择一些伴奏音型。常见的音型选择有柱式和弦、半分解和弦、全分解和弦、长短琶音、八度、震音等。不同的音型对音乐的情感表达与乐曲铺陈具有非常重要的影响。

在《今天是你的生日，中国》这首作品中，通过对歌词词义的理解，对旋律的分析，可以做以下处理。首先，乐段A被描绘为一种抒情的表达，以缓慢的节奏、半分解和弦及全分解和弦为主。这种抒情的特征使音乐在乐段A中呈现出一种温和、流畅的音乐氛围。半分解和弦的运用使音符之间产生一种微妙的联系，展现出悠扬而深情的音乐情感。乐段B为情感的爆发，采用柱式和弦、震音及八度的运用。这种表达手法使音乐在乐段B中呈现出一种强烈、激昂的氛围。柱式和弦的运用为音乐注入了力量感，通过弦乐和弦的运用，营造出一幅庄严而雄壮的音乐画面。

（五）审定修改与定稿练习

最后，在琴上进行弹奏、反复听辨、边弹边听边改，并最终确定所选用的和弦、音型和对比变化的音型，然后通过反复练习达到熟练、流畅地弹奏，是钢琴弹唱的关键阶段。这同样也是关键的一步，它是一个复杂而富有挑战性的过程。它要求演奏者既有坚实的音乐理论基础，又能够在实际演奏中不断进行创新和调整。这是一个充满创造性和艺术性的阶段，也是演奏者能够充分展现个人音乐才华和表达能力的机会。

结 语

总之，通过结合语文学科“字词句短篇”的处理，学生可以在钢琴演奏中巧妙地运用断句，使音乐更具情感表达力。通过对不同类型歌曲的断句技巧的学习，学生可以培养出更加敏感的音乐感知力，使他们在弹唱中更好地理解和把握歌曲的情感走向。这种融合教学的方式打破了传统音乐学科的界限，为学生提供了更广阔的学科视野。最后，期待钢琴弹唱教学能更加贴近学生的音乐兴趣和实际需求。在传统的音乐教学中，重视技术和理论的传授是必要的，但也需要注重培养学生的表演能力和音乐创造力。同时期待能看到更多类似的跨学科教学策略的应用，使学生在音乐学科中得到更为全面和丰富的培养，为他们成为全面发展的音乐人奠定坚实基础。

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（责任编辑：金方建）