高校音乐教育与民族音乐文化的融合发展探究

冯晨

［摘 要］ 随着当代社会生活水平的不断提高，人们对于精神文化的需求也在日益提升。当今世界音乐文化呈现多元化的发展趋势，我国民族音乐文化在这个大浪潮当中也在不断的创新发展。而作为弘扬民族文化重要途径的高校教育，应主动与新时代的发展趋势相结合，充分挖掘其功能与内涵。因此，本文主要以高校音乐教育与民族音乐文化的融合发展为切入点进行分析，阐述其关系与价值，并指出二者在发展当中存在的问题，进一步提出融合发展的实施策略，從而使中华文化的民族特征与精神内涵在高校的音乐教育中得以彰显。

［关键词］ 高校音乐教育；民族音乐文化；融合

［中图分类号］ J607    ［文献标识码］ A ［文章编号］ 1007-2233（２０２4）03-0028-03

中国传统文化源远流长孕育了几千年，民族音乐文化作为其中的一个重要分支，凝聚了各民族的文化精髓，承载了深厚的文化底蕴和精神风貌。［1］在当今时代大背景下，我们不仅要吸取国外优秀的音乐文化精髓，取其精华，去其糟粕，更要不断地弘扬创新自己的民族音乐文化，使其在历史的长河中经久不息。高校的音乐教育在民族音乐文化的传承中发挥着重要的作用，是实现文化传承和发展的重要途径。将民族音乐文化与高校的音乐教育紧密融合，不断地提高青年人才对于民族文化的归属感与认同，促进各个民族的交流与融合，从而有益于去继承和弘扬我们优秀的文化传统。

一、高校音乐教育中融入民族音乐文化的必要性

高校作为培养人才的重要载体，占据了一定的人才、资源等方面的优势，承担着对传统民族音乐文化的传承、研究、发展、创新的使命担当。它必须以民族音乐文化为依托，扎根于民族音乐文化的沃土之中，不断地吸取其养分，彰显它的价值和内涵，为民族音乐文化的繁荣提供动力支持。而民族音乐文化作为高校音乐教育的重要研究内容，它应该随着时代的发展与时俱进，日益创新，不断地发展成为符合时代要求的文化分支。使青年人才继承中华文化中的优秀基因，吸收其中丰富的民族情感，从而增强民族精神和文化自信。［2］

（一）有助于民族文化的继承和发展

在高校的教育当中，对我国文化的挖掘和传承是极其重要的历史职责和任务。各个高校都要把民族音乐文化融入教育教学的全过程，保护濒临失传的音乐文化遗产，挖掘本土的音乐文化资源，不断地丰富和充实音乐教育内容。在文化多元化发展的今天，面对西方外来文化的入侵，我国传统的民族文化也受到了严重的冲击。［3］一些不良价值观和不健康文化观念的传入对部分学生产生了极其负面的影响，少数大学生对民族文化的认同感不足，对外来文化盲目崇拜，导致对本国文化认知的缺失，很难真正的实现文化自信。因此，在高校的教育当中融入民族文化是非常必要的，而高校音乐教育又是高校美育的重要方面，将其根植于民族音乐文化之中，更有助于帮助当代大学生了解民族音乐文化。高校音乐教育要将文化传承放在重要位置，担负起文化传承的历史重任，吸取历史、文化、民俗、审美等方面的精华，并为其注入新的时代动力，从而促进音乐文化的传承。

（二）有助于民族文化认同感的提升

民族音乐文化需要通过高校教育这种方式展现其价值与内涵，它的内容丰富，体裁多样，具有鲜明的时代特征。［4］随着全球音乐文化的多元化发展，东西方文化的交流碰撞，导致西方音乐教育观念一度在我国音乐教育发展史上占据重要的位置，甚至成为各高校音乐教育的范本和重要研究内容。因此，民族音乐文化在高校教育中的传承和发展就显得格外重要。在高校的音乐教育中怎样将民族的音乐文化内容融入教育教学之中，是值得各个高校思考的重要问题，也是教育改革的重要方面。在二者逐渐融合中，提升年轻一代对本民族的音乐文化内涵的了解，增强他们的民族身份认同感。而想要实现中国传统音乐文化的传承和发展，就需要将文化与学科的建设发展相联系，处理好二者之间的关系。作为培养专业人才的高校，有责任和义务将这种文化的传承延续下去，将文化与教育相融合，使学生在民族音乐文化的熏陶下形成完善的思想观念，树立更加坚定的理想信念。从民族音乐文化的内涵中凝聚力量，挖掘其中高尚的道德品质，从而推动我国音乐教育事业的不断发展。

因此，高校的教育在民族音乐文化的发展中起着至关重要的作用，传统的民族音乐文化所具备的价值与内涵，又是高校教育不可或缺的资源。民族的音乐作品在经历岁月的沉淀后依然焕发光彩，具备着浓厚的艺术文化底蕴，这就需要高校的教育工作者从中挖掘其价值与内涵，领略这些音乐语言所带来的艺术魅力，并加入自己创新性的见解，从而赋予民族音乐新的时代内涵。

二、高校音乐教育与民族音乐文化融合过程中

存在的问题

（一）师资队伍水平有待提高

教师作为高校教育的主体之一，对于大学生的培养起到了至关重要的作用。教师的理论知识储备、专业技术能力以及他们所具备的艺术修养和文化素养，对于学生的学习认知水平具有很大的影响。随着全球经济文化的不断交流与发展，西方音乐文化不断地传入，导致我国高校的音乐教育过分强调西方的音乐教育内容，而忽视了自身民族音乐所蕴含的价值。其主要表现在高校音乐教师方面，高校中大部分教师有国外留学的经历，他们或多或少都会受西方音乐文化的影响，在授课上会着重采用西方的音乐理论教材，会以西方的音乐理论为基础，包括和声、曲式、复调等相关理论内容。在声乐的教学上会以西方的唱法、音乐作品、音乐教材等为内容，而忽视了本民族优秀的演唱技法和作品。在器乐的教学上也大多推荐学生学习国外的乐器，而忽视本国优秀的民族乐器，大多采用西方的演奏技法、教材等内容进行教学，忽视了本民族优秀的音乐文化内容。因此，针对以上问题就需要各个高校加快进行教育模式改革，转变传统的教育理念和应试模式，提高教师的专业素养及综合能力，将音乐教育与民族音乐文化相融合，打造一支综合素质过硬的教师队伍。

（二）教学内容缺乏创新

在高校的音乐教育中，对于民族音乐文化的传承是一项极其重要的历史任务。在当前教育模式下，教师授课的内容过于陈旧单一，缺乏创新，与民族音乐文化结合的内容较少。不管是学校还是教师个人，对于民族文化的重视程度都较弱，不能在教育教学当中凸显出民族文化的内涵。只有极个别学科融入了民族文化的内容，但是融入得较为生硬，不利于学生的学习与理解。其主要原因首先是学校的关注力度不够，在人才培养模式的改革中，未能及时发现这方面的问题，致使教学内容依旧单一，未能得到进一步的更改创新。其次是高校所采用教材中的民族音乐文化的内容不够丰富，内容缺少民族性的特点，从而导致教学内容无法实现与民族音乐内容的融合，也无法做到对音乐文化的传承发展。最后，教师缺乏对教学内容的创新与研究，不能真正的去理解民族音乐文化的内涵，在教学中不能够重视民族文化的传承对于教育的重要作用，不能用心去挖掘民族音乐文化的内涵与价值，从而无法实现民族音乐文化与教学的结合。因此，针对以上问题，各高校应该加快进行人才培养模式的改革与创新，将其内涵与价值充分与教学内容相融合，打破原有的教育模式，创新教育理念，不断地根据民族音乐文化来充实音乐教学内容，从而实现人才的综合性培养。

（三）音乐教材缺乏创新

在高校的音乐教育中教材是教学的基础。一方面，目前在各个高校中，音乐教材内容涉及民族音乐文化方面的内容不多，部分章节也有对其内容的简要说明，但是对于这些内容的解读都不深刻，只是泛泛而谈，导致学生对这方面的音乐文化内容还是一知半解。另一方面，在国内有很多关于民族音乐文化出版的相关文献作品，大部分的著作都不太能运用到高校的音乐教学当中，教材内容极其枯燥无味，缺少趣味性。因此，就亟需各高校对音乐教材的内容进行研究与创新。首先高校可根据各类民族音乐文化出版社的相关文献、各类书籍及其视频与音频资料等进行整理改编，整编成适用于本校学情的教材，从而促进民族音乐文化更好的融入音乐教学之中。其次，各高校在与民族音乐文化结合时，要注重本土音乐的挖掘和研究，开发出具有地域特色的校本教材及校本课程。从目前各高校的实际教学情况来看，具有地域特征的校本课程及教材的开发还不太被重视，需要各个高校结合自身的教学情况不断完善教学体系，促进民族音乐文化的发展。因此，民族音乐文化在高校中并不是一味的去继承，而是要在继承的基础上不断地进行创新。各个高校应以民族音乐文化为基础，不断更新教材内容，创新教育教学理念，从而推动高校教育事业的发展与民族文化的传承。

三、高校音乐教育与民族音乐文化融合的实现路径

我国民族音乐文化的题材丰富多样，内容大多反映劳动人民的真实生活及情感需求，音乐旋律优美，音乐语言通俗质朴，承载了深厚的民族情感与文化基因。因此，针对如此丰富的文化资源，高校在选择时要考虑到学校的实际情况及时代发展的需求情况，在与高校音乐教育融合时，既要保证民族音乐文化的原汁原味，又要兼顾它的多元化与时代性特征。从而更好的為民族音乐文化提供生命力与活力，更好发挥高校音乐教育对于民族音乐文化的传承作用，促进民族音乐文化的繁荣发展。

（一）丰富民族音乐教学手段

近些年来信息技术的日益发展，为高校音乐教育提供了多种类型的教学方法，也为民族音乐文化的发展提供了传播媒介。高校应顺应这种时代的趋势，将多媒体技术融入音乐教育的课堂中去。教师不再是简单地对教学内容进行讲解，而是运用多媒体技术给学生带来全新的课程体验。课堂上学生可以通过观看图片、视频、音频、动画等多种方式，全面了解民族音乐文化，充分解读授课内容及要点。在日常的教学中，教师也可使用多媒体来优化课堂效果，运用多种教学手段带领学生感受民族音乐中所塑造的人物形象特征、所表达的人物情感、所描绘的生活场景。真真切切的使学生在鉴赏与实践之中，体会民族音乐所展现出来的艺术魅力。因此，通过多媒体技术的运用，更能给学生营造出一个民族音乐文化情境，而这种课堂情境的融入更能直观的感受民族音乐的内涵。不仅如此，高校还可以充分运用网络平台，来拓宽民族音乐文化的传播途径，例如可以制作音乐教育相关的微课、微视频、微电影以及多媒体影像，并把这些内容推送到自媒体平台，从而更大程度去拓宽音乐教育的途径。从多方面去转化和创新民族音乐文化的艺术表现形式，使学生产生情感上的共鸣，形成更加坚定的理想信念与文化自信，从而促进大学生肩负起民族文化传承的重任。

（二）加强教师队伍建设

高校音乐教师作为音乐教学的主体，不仅有着教书育人的工作职责，而且还肩负着传承民族音乐文化的历史使命。这就要求教师要进行终身学习，不断强化自身的专业水平和综合能力，提高自身的文化素养和艺术审美能力。因此，提升教师的文化传承意识和综合素质是非常必要的。首先，教师要明确教书育人的工作职责。教学是教师工作的中心环节，也是教师的基本职责。尤其从当下的社会需求来看，综合素质高的人才比专业能力高的人才更被这个社会所需要。教师要扮演好思想文化传承人这个角色，明确自身的职责，从而更有利于促进教学工作的开展。其次，教师要有民族音乐文化传承的观念及意识。教师自身先要对民族音乐文化与高校音乐教育二者的联系有所认知，明确二者相互融合发展的重要性，才能真正的落实到实际的教学之中。因此，教师要彻底转变自己原有的教学观念，在教学环节真正的能将教学目标与民族音乐文化相融合，通过课堂教学这种形式的渗透，不断地对学生产生影响，增强他们对于民族音乐文化的认知，使其产生对于文化学习的兴趣与主动性，从而促进民族音乐文化在高校音乐教育中的发展。

（三）积极编写校本教材

教材作为高校教学的基本依据，对教学工作的正常实施起到了至关重要的作用，教师没有好的教材进行讲授，就不利于学生对于所学知识的掌握。在当前高校中，音乐教材的种类较为齐全，但是在民族音乐文化方面的内容不多。因此，教材内容的改革就显得格外重要，在教材中融入民族音乐文化方面的内容，更能提升高校音乐教材的价值与品位，使高校的音乐教育真正的担负起文化传承的重任。首先，高校在对教材的编写时，应注重选择积极的正向的经典作品进行融入，例如可以选取一些红色歌剧内容进行编写，将英雄的革命事迹进行还原，从而促进学生学习的积极性和主动性，激发学生的爱国热情，从而有利于学生对于传统音乐文化知识的学习与掌握。其次，高校更应重视在教材内容和音乐课程的改革与创新，对所选用的民族音乐文化内容进行合理的筛选和整合，真正将民族音乐文化的传承体系在高校中建立。最后，高校要最大限度地发挥本土音乐资源的优势。立足于实际，挖掘出更有价值的本土音乐资源，并结合学校学情，整合成高质量的校本教材。实现传统文化与时代发展紧密结合，推动民族音乐文化的发展，促进中华民族音乐文化的繁荣发展。

（四）开展民族音乐文化传承实践活动

在高校的音乐教育中，丰富的民族音乐文化实践活动，更有利于增强学生学习的积极性与主动性。首先，高校的音乐课程不仅仅只包括专业基础、专业技能等课程开设，更要涉及对于学生实践能力培养的个性化课程及活动的开展，在课程的实践中体会民族音乐文化的内涵。例如开设作品排练课程，学生通过演绎红色歌剧中的人物，铭记历史，感怀先辈，体会那个时期的革命精神，从而增强自身的理想信念。其次，高校要注重营造民族音乐文化学习氛围，一方面督促教师在教学环节中，不断地完善教学内容，转变教学方法，创新融入方式，实现民族音乐文化在教学环节的传承。另一方面积极开展校园文化实践活动，营造浓郁的民族文化学习氛围。例如开展多种类型的社团活动、歌唱比赛、合唱比赛、演讲比赛、征文比赛等，充分调动学生对于民族音乐文化的热情。另外，各个高校也应关注社会的育人功能，开展多样的社会性的实践活动。例如可利用寒暑假带领学生进行民间音乐采风。通过田野调查等多种方式，让学生能了解民族音乐文化的发展历程，感受民族音乐的艺术魅力，从而更好的对民族音乐文化进行传承。

结 语

总之，高校要始终扎根在民族音乐文化的土壤之中，吸取它源源不断的养分。民族音乐文化也要以高校的音乐教育为依托，不断地进行传承、发展、创新。二者的有效融合需要多方面共同努力。一方面高校的教育工作者要足够的重视，教师团队要不断地提升专业技能与综合素质，学生要接受良好的民族音乐文化教育，并能产生浓厚的学习兴趣与学习热情。另一方面民族音乐文化也应顺应时代发展的需要，不断地进行改革创新，为自身的发展寻求新的发展动力，从而实现民族音乐文化的传承。

参考文献：

［1］ 李丹丹.高校音乐教育改革与民族文化传承的融合发展［J］.戏剧之家，2023（04）：124-126.

［2］ 馬静.浅析高校声乐教学中传统音乐文化的融入［J］.艺术评鉴，2022（02）：104-107.

［3］ 候婉琪.文化认同视域下民族音乐文化的学校教育传承探究［J］.当代音乐，2021（10）：54-56.

［4］ 钟丽娟.高校音乐教育与民族音乐文化融合的价值及路径探微［J］.成才之路，2023（01）：13-16.

（责任编辑：韩莹莹）