课程思政视角下钢琴作品《思恋》的演奏与教学

陈泓文 姜薇

［摘 要］ 钢琴作品《思恋》是由我国著名的钢琴家但昭义先生通过艺术歌曲《那就是我》改编而来的优秀钢琴作品，作品保留了原艺术歌曲中主题旋律的部分，巧妙的将中国民族音乐元素与西方的调性和声融合在一起，使作品散发着独特的韵味，并对我国钢琴改编曲的发展产生了深远的影响。思政教育是民族和国家的重要精神支柱，也是我国教育体系的重要组成部分，本文通过对钢琴曲《思恋》的创作背景、情感分析、思政演奏教学这三个方面，对钢琴作品《思恋》进行详尽的分析与诠释，以达到思政育人的目的。作品所表达出来的浓郁的爱国、思乡、游子思恋故土的情感内涵，为这首钢琴作品的思政学习丰富了极大的情感价值。

［关键词］ 《思恋》；但昭义；思政演奏教学

［中图分类号］ J624.1    ［文献标识码］ A ［文章编号］ 1007-2233（２０２4）03-0049-03

一、创作背景

（一）但昭义

但昭义先生是我国十分著名并成功的钢琴教育者，国务院政府特殊津贴获得者。但昭义老先生出生于1940年的重庆，生于家境良好的医生世家。但他的父亲酷爱音乐，但昭义从小就深受父亲的感染和影响，十四岁不辜负家人的期盼，考入了四川音乐学院附中进行钢琴学习。并于钢琴系专业毕业后留校任教，为今后的钢琴事业教学生涯打下了良好的基石。1995年移居深圳，并于深圳艺术学校任职钢琴专业教授，以丰富的专业钢琴教学经验成为深圳钢琴学会会长、中国音乐家协会会员等。2012年又返聘于四川音乐学院，继续进行钢琴教育教学，并获聘为钢琴研究生院院长。但昭义老先生一生专注于钢琴教育，并出版了许多优秀的专业钢琴书籍，如《少儿钢琴教学与辅导》《新编钢琴入门与进阶》等。在但昭义老先生从事钢琴教学的30余年中，他培育出了很多优秀出色的钢琴演奏家，如李云迪、张昊辰等，均在知名钢琴比赛中获得重要奖项，但昭义先生也被誉为钢琴界的“金牌教练”。但昭义老先生的钢琴教学核心是音乐的发音艺术，即通过手指跑动锻炼、手指力量锻炼、手指触键的位置和准确性以及身体大臂动作配合等技巧，更加生动和传神地去体现音乐的形象、情感、内容、故事画面等，使演奏者能在钢琴上“歌唱”，而不是苍白机械地去敲击琴键。但昭义先生一生还创作了无数优秀的中国钢琴作品，如本篇论文要介绍的《思恋》，还有《蜀宫夜宴》《思恋》《美丽的鲜花在开放》等作品。

（二）《思恋》创作特征

《思恋》是由但昭义先生根据谷建芬老师的艺术声乐作品《那就是我》改编而成的优秀钢琴作品。1991年，但昭义先生将其改编成一首动人的钢琴作品《思恋》。《思恋》的诞生还有一个蕴含温暖感激之情的故事，该曲的创作源于但昭义先生对老师周广仁先生的感谢：1960年，但昭义先生赴京进行学习，师从著名钢琴教育家周广仁先生。后来为了感谢自己的恩师周广仁老师，但昭义先生将他改编的钢琴独奏作品《思恋》作为一份特别的生日礼物，并于在周广仁先生88岁寿辰当天亲自演出了该作品。该作品收录于《但昭义钢琴作品选集》，旋律优美、情绪丰富、层次饱满，被广大钢琴爱好者和专业钢琴学习者广泛学习和演奏。［1］

在但昭义先生的创作改编中，很好地体现了原艺术歌曲所表达的意境，保留了原曲抒情的一面，使演奏出来的作品悠扬优美。《思恋》围绕着艺术歌曲《那就是我》的主题旋律进行和展开改编，该作品不拘泥于传统钢琴曲的双声部创作，而是巧妙地运用复调的创作手法增添一个新的声部，变成三个声部，并灵活变换旋律音域，使作品情绪更加饱满，充满层次和乐句感。整个音乐结构运用了充满线条感的低音旋律和大量外音和弦做扩充。在情感体现上，但昭义先生在原作中的思乡之情上又增添了一份对周广仁老师的感谢与爱戴之情，为原曲增添了浓墨重彩的色彩，延续了原作品的意境美和思乡精髓，使笔者更能身临其境的体会两部作品的交融。

但昭义老先生还进行了许多新颖的改编，如，歌曲开头的歌词“吱吱唱歌的水磨”“赶集的牛车”等词汇都体现出了年代的久远感；是老一辈人的生活写实景象。这些歌词的描写在钢琴作品《思恋》中，使用了装饰音去修饰旋律，使作品的叙述性进一步增强，为作品又添加了几分美感。又如：歌曲高潮部分歌词“我思恋故乡的渔火，还有沙滩上美丽海螺”，这里歌曲音域进行了高八度扩展，旋律风格像是在呼唤和呐喊。在这里，钢琴作品《思恋》中运用了相同的手法，旋律在高音区持续推进，加入了节奏张弛有序的三连音，左手和弦节奏也松弛交替进行，把作品的情感推向了高潮，给人以听觉的震撼。

（三）艺术歌曲《那就是我》

《那就是我》是于1982年创作的一首艺术独唱歌曲，由陈晓光老师作词、谷建芬老师作曲共同创作的一首拥有着诗歌一般的歌颂性与强烈的艺术色彩的叙述性歌曲。这是一首真挚感人的抒情歌曲，全曲突出了游子思乡的感情主题。这首艺术歌曲脍炙人口，朗朗上口，堪称经典，拥有着海外侨胞思恋祖国母亲那真挚深沉的思乡之情。该曲采用小调形式写成，g自然小调陈述全曲。在表达思念、离别等哀伤的感情时，作曲家往往采用小调式来塑造音乐形象，由此体现出一种抒情柔美又隐藏暗暗悲伤的特点和韵味。《那就是我》多次采用了主音上方小三度音程，以凸显强烈的向往与憧憬，作者紧紧围绕“思乡”这个主题，以小调式素材和音乐贯通全曲，塑造了一个栩栩如生又生动饱满的游子形象。颇有“京口瓜洲一水间，故乡只隔数重山”之妙。本曲犹如一幅清秀隽永的水墨画，一幅古朴宁静的生活卷，整篇洋溢着依依不舍的思乡情调，给听者带来巨大的心灵震撼及美的享受。

二、思政情感分析

《思恋》不仅在音乐内涵方面继承了《那就是我》游子强烈的思乡之情与对祖国的眷恋，还使用更加精美的伴奏声部和各种装饰音的变化将思恋的音乐内涵上升到对恩师的感激之情：感恩与恩师周广仁半个多世纪的师生情缘。周广仁先生被公认为中国钢琴教育界的泰斗，她不但用科学的方法引导了幼年的但昭义，并且在当時那个正值自然灾害的时期免费教学。后来在但昭义先生四川音乐学院毕业留校任教时也给予精心的指导，才让但昭义先生明白了什么是正确的钢琴教学。后但昭义先生任教于深圳，周广仁先生也大力支持和关心着他的事业。也许正是因为难忘恩师的教诲与榜之，这首《思恋》才会层次更加丰富，主题更加突出鲜明，音乐内涵表现得更加的深刻。［2］

在庆祝改革开放40周年大会上，习近平总书记强调：“40年春风化雨、春华秋实，改革开放极大改变了中国的面貌、中华民族的面貌、中国人民的面貌、中国共产党的面貌。”《那就是我》就是在那个伟大的时期产生的优秀作品。《那就是我》的产生还有个令人热泪盈眶的故事：在1978年改革开放之初，许多海外游子返乡，纷纷回到了祖国大地的怀抱。那种与亲人团聚，抱头痛哭的场面深深触动了陈晓光，他看到有一位已经双目失明的母亲，游子归来悲痛地抚摸着母亲的脸并说到：“是我呀，母亲是我呀。”一声声深切的呼唤在陈晓光的心中留下了深刻的烙印，使他灵感迸发，写下了这充满思念的歌词，这就是《那就是我》的由来。而作曲家谷建芬祖籍为山东人，但她生于日本，童年时她曾回到中国，当她踏上中国的土地时，那时幼小的她就懂得了这里才是自己的祖国，才是自己的家乡。之后这段回忆、这个想法一直在她脑海里挥之不去、刻骨铭心，并于1982年创作了这首令人热泪盈眶的歌曲《那就是我》，歌曲像是表达出一个受了委屈的孩童对祖国母亲无怨无悔的执着，令人感叹祖国的伟大。

《思恋》这首作品刚进主题时就充满了作者的故土的思恋之情，曲中情感满怀着不舍与无奈，婉转沧桑的旋律缓缓流动，这段前奏奠定了全曲对故土伟大的思恋的情感内涵。高声部为伴奏声部，重复的十六分音符使得这首钢琴改编作品一进来就有一种让人陷入沉思的能量，犹如一缕炊烟缓缓升起在空中慢慢蔓延开来，好像表达出作者所目睹的孤独与凄凉的情形，以及对故土的思恋之情。但昭义老先生曾在星海音乐学院大师课上问弹奏此段落的学生：“这段旋律让你想到了什么呢？我觉得啊，那是一股思绪，对祖国思念的那种思绪。”在进行到中段三连音的主旋律部分，情绪逐渐向上递进，逐渐推向作品的最高潮部分。左手的伴奏声部也毫不含糊，以坚实有力的柱式和弦层层递进层层推进，让人被强烈的思乡情绪所包围。在本段的结束句，也就是《那就是我》中歌词“那就是我，那就是我，那就是我！”时，三连音也像诉说歌词一般，随后一连串紧凑的柱式和弦不断向上直冲云霄，使旋律声部变得更加丰富，给旋律进行增添了无穷的动力，更加表达了作品《思恋》中所要展现的对祖国妈妈的思恋之情。

三、思政课程的演奏教学

（一）思政课程的意义

近年来，国内各中小学、高校陆续开始了思政性课程的探究和教學，教师们将思想政治教育融入了课程教学的各环节、各方面，并取得了卓越的效果。思政性课程可以培养学生的历史使命感和责任感，学生在学习中可以了解我国的发展现状、历史背景等内容，不但提升了自我知识储备还能树立正确的人生观，价值观和世界观，培养态度、社会责任感和爱国主义情怀；思政性课程还能够培养学生的人文素养和道德感，通过学习提升伦理道德的情操，使学生具备正确的道德观念和准则，形成良好端正的品行和习惯；思政性课程可能还能够提升学生的鉴赏美和发现美的能力，通过学习艺术和文化知识，培养学生的审美情趣和对美的感知力，做到真正的美育全面发展。同时思政性课程还可以提高学生的思维能力，发掘学生独立思考和自我创新的能力，通过思考和讨论培养实践和解决问题的能力。［3］

（二）思政课程的演奏教学

在课程中融入思政教育内容和环节也尤为重要。如“千里寄相思，乡思政愁绝。”这是朱熹思念故土的诗句，而本首钢琴改编曲《思恋》也完美诠释了音乐课程中的思政教育，其内容深情动容地表达了对祖国故土的思恋。以本曲的演奏教学来说，该曲并没有太多炫技的成分，而多声部的层次完美表现、爱国和思念感情的细腻表达等演奏技巧却是需要思考与讨论的。

曲子开头的引子如同缥缈的薄烟缓缓升起。随后进入第一段，这里需朦胧出一种对祖国故土的伟大思恋内涵。上方声部由右手演奏，需要控制力度的强弱，不能盖过中声部的主旋律。中声部和下方声部由左手演奏，这两个声部交替呼应，一问一答，演奏中应注意需互相配合，松弛有度，仿佛是在缓慢轻柔地诉说心中的思念感情。踏板也应以乐句的结束为断句，来保证诉说感情的规整性。在第10—13小节处，一唱一和的部分到了右手高声部，而左手变为了低沉的回声。到这里力度都是比较弱的，但是在弱之中主旋律需突出，下方声部次之，上方声部最远，需要手指的高强度控制。而到了15—20小节中，主旋律由单旋律变为了高八度和弦进行，这里强弱变为了中强，比上一部分整体爱国情绪递进了一个层次。在本段中，中声部的旋律应尽量使用“揉”“推”来演奏，因为本曲为钢琴改编曲，所以主旋律的线条感应尽可能地表现出演唱中的延绵与诉说思念感情的深沉。

作品在第二段的21—22小节为双手分解和弦的伴奏型，仿佛是表达游子思念的焦急又忧虑的心情，这里需要突出旋律音，不能被伴奏的声音盖住，左手伴奏的旋律也要注意节拍。在23—25小节中，节奏的把握十分重要，既要张弛有度又要保证节奏的准确。在“六对二十”的快速跑动中，对祖国故土的怀念之情愈演愈烈，仿佛按捺不住要回到祖国怀抱的激动心情，这里的演奏要保证右手清晰快速的上行跑动，而左手的柱式和弦要坚定有力，表达出祖国的繁荣与强大。第26小节为一个左右手逆行的六连音半音阶音程跑动，这里只需一个延音踏板踩到底，情绪逐渐递进，力度也需逐渐增强，表现即将爆发的思念感情。［4］

在第三段中，与前两段形成了鲜明的对比，在旋律线、和声、速度力度方面皆有体现，而其中最需注意的就是高涨热烈的爱国情感，在此刻到达了爆发的顶峰。整段如同澎湃地呐喊，强弱持续为ff。这段不仅仅是突出右手的主旋律，左手的柱式和弦也要突出。弹奏这段手臂应放松，而指尖和手掌应站立支撑住，才能更好地表现那种爆发、呐喊的音色。踏板应采用音后踏板，一小节一换踏板既保留了整体的音响也不会让音色浑浊，并且更加渲染了激动的氛围。到了36小节突然转弱，这里要突出主旋律的音色，像是痛哭过后，久久不能平静地抽泣，紧接着37小节开始对应着歌曲的三个“那就是我”，此句是全曲情绪最为激动饱满的一句，强度由弱开始层层递进到最强，生动表达了对祖国母亲深深的期盼和呼唤。紧接着是全曲为数不多的炫技和加花，密密麻麻仿佛雨点，需演奏的快速且干净，左右手需对齐，这里仿佛是对祖国呼唤的延续，也像是无数千千万万中国人民的思念情绪的汇聚。随后的三个琶音要立刻演奏得轻柔宁静，仿佛是呐喊后的回声。

第四段整体的情绪要变为安静的、慢些的音响，像是暴风雨过后还下着小雨。这段变化重复突出了游子久久不能平复的思乡之情，不知何时才能回到朝思暮想、心心念念的祖国母亲的怀抱？整段需演奏得轻柔舒缓，到第58小节要力度极弱，并且做一个渐慢的处理，让人有一种音乐结束还久久不能释怀的回味。

结   语

本论文通过查找文献，翻阅书本，自我总结等方法，简介了但昭义先生的生平，并详细介绍了《思恋》的创作背景和创作特色以及其音乐中的爱国爱师情感，并详尽分析了大致曲式结构与在思政课程中演奏技巧的教学。但昭义先生的这首钢琴改编曲《思恋》真挚深沉，回味悠远，并且蕴含了浓烈的思恋感情。该曲堪称中国钢琴作品的代表之作，无论在音乐创作上还是音乐表演上，都有十分重要的研究价值与研究意义。同时，在演奏教学中渗透思政教育，以提升学生的综合音乐素养与思想政治修养，是我国音乐教育教学的重要环节。

参考文献：

［1］ 谢小兰.《那就是我》音乐分析［J］.艺海，2008（03）：77.

［2］ 甘薇.浅析但昭义钢琴曲《思恋》演奏分析与意境处理［J］.艺术评鉴，2020（15）：77-79.

［3］ 卢瑶，刘高扬.论但昭义钢琴曲《思恋》的创作和演奏特点［J］.艺术品鉴，2019（18）：170-171.

［4］ 吴扬北.钢琴改编曲《思恋》及其演奏研究［D］.武汉音乐学院，2021.

（责任编辑：韩莹莹）